Ensems prosigue hibridando la creación actual

Festival de música Ensems | 2ª semana de programación
València, Castellón y Alicante
Del 22 al 27 de septiembre
Martes 22 de septiembre de 2020

El festival Ensems, dedicado a las músicas inusuales y la experimentación sonora, emprende la segunda semana de su edición 2020 después de unos exitosos primeros conciertos, marcados por las medidas de seguridad y por la presencia de grandes nombres de la composición contemporánea.

Esta semana, Ensems continúa con los ‘Talleres de Creación Sonora’ y los ‘Encuentros de Composición 2020’, con clases magistrales de Julián Elvira y Ramón Lazkano, que tendrán lugar en el Conservatorio Superior de Música de València.

El martes 22 de septiembre, el Teatre Martín i Soler del Palau de les Arts acogerá el concierto del pianista Alfonso Gómez, con un programa que incluye a diferentes compositores, diversos en orígenes y propuestas estéticas: Sciarrino, Erkoreka, Lazkano, Soto Mayorga, Helena Tulve o Rebecca Saunders.




Cartel de la 42ª edición de Ensems, realizado por la diseñadora Patricia Bolinches.

El miércoles 23, el auditorio ADDA de Alicante recibe la visita de Amores Grup de Percussió, que presenta al público ‘Dreizehn: Stockhausen & Hildegarda’, premio al mejor disco de repertorio en los Premios Carles Santos de la Música Valenciana 2018. El mismo día, en el Palau de les Arts de València, tendrá lugar el concierto del Quintet Cuesta, que el día siguiente, jueves 24, repetirán programa en el ADDA de Alicante.

El jueves 24 también tendrá lugar en el Palau de les Arts de València el concierto de Plural Ensemble, con obras de Peña Aguayo, Gaussin, Grisey, Panisello, Gedizlioglu y Lazkano.

El viernes 25, la Orquestra de València ofrecerá un concierto en el Auditori del Palau de les Arts de València, con dirección de Jordi Francés y Carlos Apellániz al piano.

Para comenzar el fin de semana, el sábado 26 de septiembre al mediodía será el turno del concierto de la Banda Municipal de Alicante, en el ADDA, dirigida por José Vicente Díaz Alcaina y con José Antonio Antón Suay al saxo tenor. Y por la tarde en València, el Palau de les Arts acogerá el concierto de Zahir Ensemble, con un programa que incluye el estreno de una pieza encargo del Institut Valencià de Cultura: ‘Alfar, designio, duelo’ de Irene Galindo.

Para concluir la semana, el Auditori de Castellón recibirá el domingo 27 también a Zahir Ensemble con el mismo programa.

En la reprogramación de los contenidos que tuvo lugar después de la crisis sanitaria de la COVID-19, finalmente Ensems se está celebrando del 10 de septiembre al 23 de octubre en diferentes espacios de la ciudad de València y, por primera vez, con propuestas en Castellón y Alicante. Ensems está organizado por el Institut Valencià de Cultura y es el festival decano en el Estado español dedicado a las músicas inusuales, que este año llega a su 42ª edición.

‘Hibridacions’, el lema de la edición de este año, habla de acercar la tradición a la creación actual, de juntar formaciones clásicas con otros menos tradicionales y mezclar experiencia y experimentación por dar lugar a nuevas sonoridades.

Ensems
Una de las actuaciones que forman parte de la programación de Ensems. Fotografía cortesía del festival.

MAKMA

Música, danza, cine y circo en ‘Oh! La cultura!’

‘Oh! La cultura’ | Institut Valencià de Cultura
Casa Mediterráneo de Alicante, Teatre Principal y Museu de Belles Arts de Castelló y Teatre Principal de València
Del 22 y el 26 de julio
Jueves 16 de julio de 2020

Los responsables del Institut Valencià de Cultura han presentado la programación ‘Oh! La cultura’ en Alicante, Castelló y València, que se realizará entre el 22 y el 26 de julio en Casa Mediterráneo de Alicante, el Teatre Principal y el Museu de Belles Arts de Castelló y el Teatre Principal de València.

En palabras del director general del Institut Valencià de Cultura, Abel Guarinos, “con la llegada de la nueva normalidad en este contexto de la COVID-19, continuamos comportándonos con mucha prudencia y cumpliendo con todas las medidas de seguridad que son necesarias, pero queremos también que la ciudadanía se anime a volver a vivir en su propia piel la cultura y las emociones que solo se generan con los espectáculos en vivo”. El director general del IVC ha añadido “es por ello que, tal como anunció hace unas semanas el conseller Marzà, dentro del plan ‘reaCtivem’, hemos diseñado una programación concreta, amplia, diversa y enriquecedora para vivir de nuevo las sensaciones que aporta la cultura en vivo con una programación de espectáculos en Alicante, Castelló y València para que la gente se anime y vuelva a experimentar las vivencias que nos aportan la música, la danza, el circo y la música en directo”.


En este sentido ‘Oh! La cultura’ contempla una programación de 12 actuaciones en directo concretadas en 3 conciertos de música, un espectáculo de danza, uno de circo y 3 noches de cine valenciano.

En concreto, los espectáculos de danza y circo estarán presentes en las tres capitales valencianas y son producciones del Institut Valencià de Cultura. En concreto el espectáculo de circo se ha encargado a la Asociación de Profesionales del Circo de la Comunitat Valenciana y es una propuesta de gran formato, lleno de fuerza y vitalidad para todos los públicos con 13 artistas, música en directo, números aéreos, cama elástica, malabares y mucho humor. “Es la mejor manera de volver y disfrutar de la experiencia en directo de las artes escénicas a través del lenguaje universal del circo”, ha comentado Guarinos.

Respecto al espectáculo de danza, el Institut Valencià de Cultura ha implicado a las compañías valencianas Otra Danza, Fil d’arena, Marea Danza y Cienfuegos Danza. Se trata de un programa presentado por la bailarina Pepa Cases que cuenta con 4 piezas bailadas: ‘Salt’, de Fil d’arena; ‘Relieves’, de Marea Danza; ‘Clandestino’, de la compañía Otra Danza y el IVC; y ‘Tabula Rasa’, de Cienfuegos Danza. “Un canto en la vida para cargarnos las pilas gracias a la energía única y especial del baile y el movimiento”, ha explicado Abel Guarinos.

Los conciertos de música y la programación de cine tienen una configuración específica para cada ciudad.

‘Oh! La cultura’ en Alicante: Casa Mediterráneo

El director adjunto de Cinematografía del IVC, José Luis Moreno ha presentado la programación de Alicante junto a la coordinadora del IVC en Alicante, Alícia Garijo.

La programación consta de 5 actividades y se desarrollará en Casa Mediterráneo del 22 al 26 de julio. Empezará con una noche de cine valenciano el 22 de julio a las 22 horas con entrada gratuita, en la cual se proyectará el reciente cortometraje de Adán Aliaga, ‘Pies y corazones’. El propio director presentará esta obra audiovisual que cuenta con el apoyo del IVC. Seguidamente se proyectará ‘Vivir dos veces’, que recibió el premio a la mejor película de los II Premios del Audiovisual Valenciano 2019.

Abel Guarinos y Marga Landete durante la presentación de ‘Oh! La Cultura’. Fotografía cortesía del IVC.

El resto de la programación tiene un precio de entradas de 5 euros para cada concierto y espectáculo. Se pueden adquirir a través del web del Institut Valencià de Cultura.

El jueves 23 de julio a las 20 horas se caracterizará por un concierto en directo de tres grupos de música con sello alicantino: la música de fusión de Billy Mandanga, comandado por Iván Serrano y caracterizado por los ritmos latinos, influencias africanas y con una gran potencia e importancia rítmica; el ‘pop-rock’ alternativo de Vera Green; y ‘Mestís’, un proyecto de Claudio H, argentino de nacimiento y alicantino de adopción, con ritmos y lenguajes afrolatinos, brasileños, ‘reggae’, ‘funk’ y ‘swing’ con el ‘jazz’ como filosofía de base; la noche musical estará ambientada por el DJ La Hiena.

El viernes 24 de julio continúa la música en directo a las 20.30 horas de la mano de La Fúmiga, una banda valenciana galardonada en los pasados Premios de la Música Carles Santos, muy festiva y de marcado carácter mediterráneo conformada por instrumentos de viento y percusión al estilo de las bandas balcánicas, que contará con la colaboración de las raperas Pupil·les. La noche estará ambientada por la DJ Jes.

El sábado 25 a las 20.30 horas tendrá lugar el espectáculo de circo y el domingo 26 a la misma hora cerrará la programación de ‘Oh! La cultura’ en Alicante el espectáculo de danza.

‘Oh! La cultura’ en Castelló: Teatre Principal y Museu de Belles Arts

El director adjunto de Artes Escénicas del Institut Valencià de Cultura, Roberto García, y el coordinador del IVC en Castelló, Alfonso Ribes, han presentado la programación ‘Oh! La cultura’ específica de la capital de la Plana.

Las noches de cine en valenciano se realizarán en el claustro del Museu de Belles Arts y la entrada es gratuita. Las sesiones empezarán a las 22 horas. En este sentido, la programación para abrir las puertas a la cultura en vivo empezará con una noche de cine el miércoles 22 de julio, con la proyección de la película ‘La innocència’, de la directora de Traiguera, Lucia Alemany y protagonizada por la actriz castellonense Carmen Arrufat. Un film que tiene los galardones a mejor dirección y mejor actriz de los II Premios del Audiovisual Valenciano.


El resto de programación se concentra durante el fin de semana. El viernes 24 de julio a las 20 horas está programado el espectáculo de circo en el Teatre Principal de Castelló creado por la Asociación de Profesionales del Circo de la Comunitat Valenciana. El precio de la entrada es de 10 euros y se puede adquirir en el web del Institut Valencià de Cultura. El sábado 25 de julio llega el turno del espectáculo de danza con el mismo precio de entrada.

‘Oh! La cultura’ concluye su programación en Castelló con la proyección gratuita, el domingo 26 de julio en el claustro del Museu de Belles Arts, de la película ‘Vivir dos veces’ que ostenta el galardón al mejor film de los II Premios del Audiovisual Valenciano.

‘Oh! La cultura’ en València: Teatre Principal

El director general del Institut Valencià de Cultura, Abel Guarinos y la directora Adjunta de Música y Cultura Popular, Marga Landete han presentado la programación de ‘Oh! la cultura’ en el Teatro Principal de València.

La programación de cultura en vivo en el Principal de València se desarrollará del 23 al 25 de julio y las entradas a los espectáculos y el concierto de música se pueden adquirir en el web del Institut Valencià de Cultura con un precio de 10 euros en cada caso. 

El jueves 23 de julio a las 20 horas el público podrá disfrutar de las emociones del espectáculo de circo producido por el IVC y creado por la Asociación de Profesionales del Circo de la Comunitat Valenciana.

El viernes 24 de julio, también a las 20 horas se ha programado el espectáculo de danza producido por el IVC, creado por cuatro compañías valencianas y conducido por la actriz Pepa Cases.

Como colofón de ‘Oh! la cultura’ en el Teatre Principal de València, el sábado 25 de julio habrá un concierto de los grupos valencianos Mireia Vives y Borja Penalba, que presentan su nuevo disco ‘Cançons de fer camí’ y que estuvieron galardonados en los Premios de la Música Carles Santos en la edición de 2019; el Diluvi, que presenta su trabajo ‘Junteu-vos’, con el sello de folk festivo que les caracteriza y con letras que apelan a la construcción de la colectividad, también galardonados en los Premios de la Música Carles Santos; y las colaboraciones especiales de Miquel Gil y May Ibáñez de Badlands.

Un instante de la presentación de ‘Oh! La Cultura’. Fotografía cortesía del IVC.

MAKMA

AVVAC, AVCA y ANIAV acuerdan medidas conjuntas

Acuerdo de colaboración de Artistes Visuals de València, Alacant i Castelló (AVVAC), Associació Valenciana de Crítics d’Art (AVCA) y Asociación Nacional de Investigadores en las Artes Visuales (ANIAV).

Comunicado Conjunto

Tras distintos contactos precedentes y ante la difícil situación en la que se mueve el sector en nuestro territorio, las asociaciones abajo firmantes, en representación de artistas, críticos e investigadores de las artes visuales, hemos celebrado una primera reunión para el análisis y puesta en común de nuestra problemática, acordando coordinarnos de manera estable a partir de ahora y para la realización de acciones tendentes a la mejora de las condiciones en las que nos encontramos, uniendo esfuerzos en su consecución.

En esta primera reunión, coincidimos en la necesidad proponer y trabajar ante las administraciones valencianas, entidades públicas y privadas, por el cumplimiento del Código de Buenas Prácticas, como ya hemos venido haciendo por separado, para lo que hemos consensuado un manifiesto de medidas urgentes.

Manifiesto conjunto de medidas urgente para el sector de las artes visuales

  1. Promover la activación del grupo de trabajo sobre las artes visuales, dentro de las MESA DE CULTURA dependiente de la Consellería de Cultura.
  2. Impulsar la creación de un Observatorio para la difusión y control del cumplimiento de las BUENAS PRÁCTICAS en el sector, promoviendo leyes y medidas que impulsen la adaptación y cumplimiento de éstas.
  3. Proponer la creación y dotación presupuestaria de AYUDAS PARA LA CREACIÓN que DESCENTRALICEN la oferta actual y que garanticen la IGUALDAD DE OPORTUNIDADES en el desarrollo de proyectos y exhibición de artistas visuales en todo el territorio. Estas ayudas la entendemos como ayudas a proyectos específicos o de promoción, producción, documentación, desarrollo, encuentro o exhibición fuera de los centros establecidos y con la ayuda y asesoramiento del sector.
  4. Trabajar por el compromiso de que la cultura no será solo impulsada de modo INSTRUMENTAL como promoción turística o desde objetivos ajenos al desarrollo territorial y de las/os ciudadanas/os.
  5. Presionar y concienciar para que las asociaciones profesionales formen parte de los consejos asesores de las distintas instituciones vinculadas a la promoción, producción y exhibición del arte, llevando adelante una verdadera política institucional de APOYO A LAS ASOCIACIONES del sector, promoviendo una PARTICIPACIÓN REAL Y EFECTIVA.
  6. Apoyar decididamente el desarrollo del ESTATUTO DEL ARTISTA, desde el ámbito territorial que nos afecta y en las medidas que sean de nuestra competencia.
  7. Insistir en que se abra una línea de AYUDAS A LAS ASOCIACIONES PROFESIONALES AGRUPADAS, que apoye su desarrollo y el funcionamiento interno, así como su territorialización.

AVVAC

El universo onírico y naïf de Nonna Maribel

‘Un lluminós color de somnis’, de Nonna Maribel
Espai per a l’Art i el Talent (EsArT)
Centre Cultural La Marina
La Marina Espanyola 12, El Grao de Castellón
Del 13 de febrero al 15 de marzo de 2020

El colectivo Espai per a l’Art i el Talent (EsArT) presenta, el jueves 13 de febrero, la exposición ‘Un lluminós color de somnis’, de la artista Nonna Maribel, en el Centre Cultural La Marina, del Grau de Castelló, cuya inauguración tendrá lugar a las 19:00 y será amenizada amenizada por poetas y rapsodas de EsArT, junto a la actuación de la voz de Belle de Z y la presentación de la crítica de arte Patricia Mir.

Una de las obras de Nonna Maribel. Fotografía cortesía de EsArT.

“Fresco, colorido y naïf”, así es el brillante viaje por el arte de esta pintora autodidacta nacida en Barcelona y residente en Castellón desde 1970. La artista reconoce que su obra es el fruto de “la inocencia, con un lenguaje diáfano, espontáneo, puro y elemental”.

La novedad de esta exposición es que junto a sus féminas de grandes y expresivos ojos aparecen paisajes y también una familia de dibujos donde encontramos a la artista más sutil y poética. En los dibujos Nonna abandona su estridente paleta de color para sumergirse en la escala de grises.

Nonna Maribel trata de “plasmar con el color un cosmos de paisajes y seres espirituales conectados con el mundo de los sueños. Un mundo filtrado con los ojos del más tierno de los corazones”, tal y como explica la artista. Y es que Nonna se siente cómoda en ese primitivismo naïf donde sus mujeres –y ahora también paisajes– olvidan cualquier rigidez de los canónes clásicos en pro de la emoción. El subconsciente aflora en cada motivo alentando una suerte de personajes frágiles, soñadores y tiernos.

Una de las obras de la exposición ‘Un lluminós color de somnis’, de Nonna Maribel. Fotografía cortesía de EsArT.

MAKMA

El Trovam, mejor festival de 2019 en Castellón

VII Feria Valenciana de la Música Trovam – Pro Weekend
Organizada por la Valencian Music Association (VAM!)

La séptima edición de la Feria Valenciana de la Música Trovam – Pro Weekend celebrada el pasado mes de noviembre ha sido elegida por tercera vez consecutiva como el mejor festival del año en Castellón por el portal cultural nomepierdoniuna.net. Así lo ha decidido un jurado formado por 22 personas vinculadas a la actividad musical castellonense, donde se encuentran periodistas, fotógrafos, promotores, artistas y melómanos. De este modo, la Feria Valenciana de la Música se sitúa por delante de otros eventos como el Rototom Sunsplash de Benicàssim, el Emac de Borriana y el Arrankapins del Grao de Castelló.

Además, el Trovam – Pro Weekend también figura en la primera posición como mejor evento cultural por votación popular. Este apartado, donde aparecen otras iniciativas como el Jazz + Altres Músiques de Benicàssim y MUCC de Castelló, ha sido confeccionado por los lectores a través de la aplicación de la página nomepierdoniuna.net, portal de referencia de la actividad cultural de las comarcas castellonenses.

Trovam – Pro Weekend. Fotografía de Claudia Marconell y Manuel Peris por cortesía del festival.

La organización de la Feria Valenciana de la Música ha mostrado su satisfacción por el hecho de recibir estos reconocimientos del jurado y del público. Tal y como ha señalado Joan Gregori Maria, director del Trovam – Pro Weekend, «es un orgullo aparecer en estas listas junto a eventos tan importantes y de vasta trayectoria como el Rototom Sunsplash, el Arenal Sound o el Festival Internacional de Benicàssim». Asimismo, prosiguió María, «estas distinciones nos dan más fuerzas para seguir trabajando por un festival que conjuga nombres consolidados y valores emergentes, al tiempo que se consolida en la vida cultural de Castelló y de la Comunitat Valenciana».

Por otra parte, se debe destacar que la web nomepierdoniuna también ha seleccionado los espectáculos de León Benavente y Derby Motoreta’s Burrito Kachimba en el Trovam – Pro Weekend como los mejores directos en festivales del año que ya acaba. En tercera posición se ha situado la actuación de Aurora & The Betrayers en el Arrankapins, mientras que en el cuarto lugar está Lisabö, otra banda que hizo acto de presencia en el Auditorio de Castelló en el marco de la Feria Valenciana de la Música. Se debe recordar que León Benavente presentó su último trabajo, ‘Vamos a volvernos locos’, con todas las entradas vendidas, mientras que Derby Motoreta’s Burrito Kachimba puso de largo su fusión de rock andaluz y psicodelia en una Màgic Box que también se quedó pequeña. Asimismo, los vascos Lisabö lograron llenar la Sala Cambra en una de sus escasas apariciones en los escenarios.

Trovam – Pro Weekend. Fotografía de Claudia Marconell y Manuel Peris por cortesía del festival.

En las listas también figuran el ciclo Singing in the Cave (mejor ciclo musical), el concierto de Xixa en el Teatro del Raval (Ciclo Sons, mejor actuación), el videoclip ‘Yo controlo’ de Lèpoka o el debut de Novio Caballo (mejor disco y mejor canción del año).

La Feria Valenciana de la Música Trovam – Pro Weekend está organizada por la Valencian Music Association (VAM!) en colaboración con el Institut Valencià de Cultura, el Ayuntamiento de Castelló y la Diputación de Castelló. La iniciativa forma parte del programa de desarrollo estratégico ‘Fes cultura’ de la Generalitat Valenciana y cuenta con el apoyo de la Acadèmia Valenciana de la Llengua (AVL), de À Punt Mèdia, de la Federación Valenciana de Municipios y Provincias y de Turismo Comunitat Valenciana.

También participan otros organismos como la Asociación de Promotores Musicales de la Comunidad Valenciana (MusicaProCV), la Asociación Valenciana de Salas de Música en Directo (En Viu!), El Mercat de Música Viva de Vic, la Fira Mediterrània de Manresa, la Fira B! (Illes Balears), la Asociación Estatal de Salas Privadas de Música en Directo (ACCES), el circuito de música portuguesa OuTonalidades, el Hotel del Golf Playa y Cerveza Turia.

Trovam – Pro Weekend. Fotografía de Claudia Marconell y Manuel Peris por cortesía del festival.

El arte como agente vertebrador del territorio

‘El arte como agente transformador y vertebrador del territorio’, de AVVAC
Jornada de formación para artistas visuales
Espai d’Art Contemporàni de Castelló – EACC
Prim s/n, Castellò de la Plana
Viernes 20 de diciembre de 2019 a las 17:00

El Espai d’Art Contemporàni de Castelló (EACC) acoge, el próximo viernes 20 de diciembre, a las 17:00 la jornada de formación para artistas visuales ‘El arte como agente transformador y vertebrador del territorio’, organizada por la Asociación de Artistas de Alicante, València i Castelló (AVVAC). Un encuentro, abierto al público, para reflexionar y dar a conocer algunas de las propuestas que actualmente vertebran y ayudan a transformar el territorio de Castellón, tanto desde propuestas personales, institucionales, de empresa, como la gestión de espacios y programas de arte.

Las interrogantes fundamentales que se abordarán serán cómo se estructuran, cómo entienden su compromiso con el entorno y su enclave territorial, al igual que cómo se sostienen estas iniciativas.

Para ello, se implementará una mesa redonda a las 18:00, titulada ‘El arte contemporáneo más allá de las grandes ciudades, museos o centros de arte’, que contará con la participación de Albert López (UJI/PEU); Pascual Arnal –(Mostra TEST). Sala El Convent, espai d´art de Vila-real, Castellón–; Maya Marja –CreaOve Connector, Castellón–; Vicent Carda –Espais d´Art, Castelló–; Daniel Belinchón –director FesOval d´Imaginària, Castellón–.

Al mismo tiempo, desde AVVAC proponemos una conversación con dos proyectos alejados de Castellón, pero que comparten lógicas periféricas, más allá de los entramados de mercado o la lógica académica. De este modo, se expondrán sus realidades y recorridos, mediante la presencia de Aida Boix –directora del Centre d’art Lo PaO. Amposta, Tarragona– y Diego Arribas –director projecte Minas Ojos Negros. Teruel–.

Igualmente, presentaremos el primer volumen del proyecto editorial de AVVAC. En este libro se recoge la memoria del trabajo realizado en las III Jornadas de Profesionalización del Sector de las Artes ‘Urgencias desde las Emergencias’, que se celebró con motivo del X aniversario de la asociación, el pasado mes de enero de 2019, en el Centre del Carme Cultura Contemporània de Valencia.

AVVAC

La EASD reivindica la figura de Vicent Vidal

‘Vicent Vidal, cartelista’
Escola d’Art i Superior de Disseny de Castelló
Plaça de Fadrell 1, Castellón de la Plana
Hasta el 14 de diciembre de 2019

La Escola d’Art i Superior de Disseny de Castelló ha inaugurado recientemente la exposición ‘Vicent Vidal, cartellista, que podrá visitarse hasta el 14 de diciembre de 2019. La EASD celebra así sus 35 años de dedicación a la enseñanza del arte y el diseño y lo hace recordando y reivindicando la figura del artista y docente Vicent Vidal Miñana. La muestra se compone de un total de 35 carteles que ponen de manifiesto la actualidad y la vigencia de su obra.

Vicent Vidal. MAKMAAfirman fuentes de la Escola que “su talento ha hecho que sus creaciones se hayan convertido actualmente en referentes para los amantes del arte del cartel. Así, esta bella exposición es un símbolo de la admiración y el respeto que sentimos por él”.

Vicent Vidal Miñana nació en la localidad valenciana de Beniarjó en 1958. Se graduó en Artes Aplicadas con la especialidad de Dibujo Publicitario en la Escuela de Artes Aplicadas de València y, posteriormente, se licenció en Bellas Artes. Durante las décadas de los 80 y 90 ocupó el cargo de director de la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de Teruel. También ejerció como profesor de Dibujo y de Diseño Gráfico en la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Castelló. Así, vivió y trabajó en Castelló los últimos 18 años de su vida. Además de desarrollar su labor como docente desde 1995, Vidal diseñó numerosos carteles para eventos como la Fira de València (1999, 2002, 2003), las Fallas de Valencia, la Semana Santa Marinera o el Corpus Christi, por lo que, además, recibió numerosos premios y reconocimientos en su faceta de cartelista.

Cartel de Vicent Vidal para las Fallas de València de 1999. Fotografía cortesía de la EASD.

Cartel de Vicent Vidal para las Fallas de València de 1999. Fotografía cortesía de la EASD.

Su obra ha sido expuesta en distintas ciudades españolas, como València, Alicante, Teruel, Castellón, Murcia, Madrid, entre otras, y se hizo acreedor en su trayectoria de diferentes distinciones artísticas y culturales. Vidal recibió numerosos premios y menciones desde los años 70 hasta hoy como el de la Biblioteca de la Caixa d’Estalvis de Manises, de la Feria y Fiestas de Gandía, I Salón de Primavera de Gandía, el Foment de Turisme de la Costa de l’Atzahar de Castelló, Premi Nacional de Gandía, Cartells Gran Fira de València, “20 Aniversari València-fruits”, Setmana Santa de Gandía, Falles de València, Premi Nacional Vila de Pego (Alacant), Festes de Moros i Cristians de Oliva, Corregudes Festes de l’Àngel de Teruel, Setmana Santa de València, Premi Terol de la Diputació Provincia, etc.

Si bien Vidal fue un artista discreto, también resultó ser el más galardonado en certámenes de gráfica publicitaria. Su talante competitivo, en el mejor aspecto que la condición humana, le hizo preferir la oportunidad del concurso, puesto que pensaba que el encargo directo niega la posibilidad de medirse con otros participantes, además de no permitir revelar a nuevos creadores ni de compartir la pasión común por el arte gráfico con otros cartelistas en ese punto de encuentro que es la exposición de carteles. Así pues, Vidal también disfrutaba conociendo a nuevos valores que compartían con él ese interés con el mundo gráfico del cartel. El 14 de noviembre de 2017 falleció a sus 59 años.

Retrato del artista Vicent Vidal. Fotografía cortesía de la EASD.

Retrato del artista Vicent Vidal. Fotografía cortesía de la EASD.

El Ministerio de Cultura entrará en Les Arts

Reunión de Vicent Marzà con José Guirao
Ministerio de Cultura. Madrid
Martes 6 de noviembre de 2018

El conseller de Educación, Investigación, Cultura y Deporte, Vicent Marzà, ha confirmado que “los asientos reservados a los representantes del Ministerio de Cultura y el INAEM en Les Arts serán ocupados en breve y su incorporación se hará efectiva en la convocatoria del próximo Patronato”. Marzà hizo estas declaraciones, tras la primera reunión con el ministro de Cultura y Deporte, José Guirao, para tratar diferentes temas relacionados específicamente con la cultura valenciana.

El conseller de Cultura expuso a Guirao las diferentes líneas de actuación en materia cultural llevadas a cabo por el Govern del Botànic, “como modelo a seguir por parte del Gobierno estatal igual que se está haciendo en otras áreas, en las que también se están fijando en nuestra obra de gobierno”. Y añadió: “Además, hemos mostrado nuestra total predisposición para colaborar con el Ministerio en materia cultural”.

Sala Principal del Palau de les Arts.

Sala Principal del Palau de les Arts.

El titular de Cultura de la Generalitat explicitó también los diferentes puntos de mejora por lo que respecta a la financiación estatal en materia cultural para el territorio valenciano y consiguió el compromiso de actuación inmediata en lo que respecta a tres puntos: la incorporación de la representación del Ministerio de Cultura en el Patronato del Palau de les Arts; la construcción del Archivo Histórico de Castellón de la Plana; y la reforma de la Biblioteca Pública Azorín de Alicante.

En cuanto al Archivo Histórico, “cabe recordar que es de las pocas provincias del Estado que aún no dispone de un espacio de estas características y el ministro nos ha transmitido que su construcción se iniciará a principios de 2020, un compromiso que cumplirá con una reivindicación histórica de la ciudadanía, que hemos hecho nuestra desde que gobernamos”.

Además, comentó que “es muy importante tener un calendario de las mejoras de la Biblioteca Pública Azorín de Alicante, un espacio del Ministerio que gestionamos desde la Conselleria, y tener los detalles de cómo se organizará el servicio de biblioteca mientras se realizan las obras”.

Marzà hizo una radiografía de las grandes líneas de actuación, “que han pasado de una política cultural de la ocurrencia del anterior gobierno a un trabajo desde la estrategia con el plan Fes Cultura”. Asimismo, destacó los diferentes aumentos en materia de cultura en los presupuestos del Govern del Botànic, que han pasado de los 79 millones de euros de 2015 a los 120,6 millones asignados a la propuesta de presupuestos de 2019 que se debatirá en Les Corts Valencianes.

Además, enumeró otros aspectos como la aplicación del Código de Buenas Prácticas en la Cultura Valenciana a la hora de elegir direcciones de centros culturales autonómicos, los aumentos presupuestarios en inversión cultural autonómica en el IVC, Les Arts, el IVAM, el CMCV y el Museo de Bellas Artes de València, la creación de diferentes espacios de diálogo y consenso con los sectores culturales como la MECUV o los datos positivos que se están logrando en consumo cultural en el territorio valenciano fruto de la aplicación de diferentes medidas previstas en el plan Fes Cultura”.

Vista exterior del Palau de les Arts.

Vista exterior del Palau de les Arts.

La feria MARTE se afianza en su V edición

MARTE, Feria de Arte Contemporáneo de Castellón
Auditorio y Palacio de Congresos de Castellón
Avda de la Mare de Déu del Lledó 50, Castellón
Del 15 al 18 de noviembre de 2018

MARTE, la Feria de Arte Contemporáneo de Castellón, impulsada por la Diputación de Castellón, abrirá las puertas de su quinta edición del 15 al 18 de noviembre de 2018 en el Auditorio y Palacio de Congresos de Castellón. En palabras de sus directores, Enrique Bocángelus y Joan Feliu, “este año hemos trabajado para conseguir afianzar y posicionar la feria dentro del circuito del arte nacional con una importante selección de galerías y unos contenidos que incluyen acciones con artistas de primer nivel. Además, mantenemos nuestro compromiso con el coleccionismo proponiendo una feria acorde con las necesidades de los pequeños coleccionistas o aquellos que están pensando en iniciarse.”

Este año MARTE reunirá las siguientes secciones: MARTE Curated, coordinada por Nacho Tomás Gil, y MARTE Social, MARTE Lab, MARTE Orbital, MARTE Orbital Expedition y MARTE Editorial, coordinadas por Lidon Sancho.

MARTE Curated ha sido comisariada por Avelino Sala y Fernando Gómez de la Cuesta que, junto al coordinador general Nacho Tomás Gil, han seleccionado los siguientes artistas: Daniel Domingo Schweitzer de Shiras Galería (Valencia), Marcelo Viquez de Punto (Valencia), Simón Arrebola de Herrero de Tejada (Madrid), Nicolás Laiz Placeres de la Galería ATC (Tenerife), Iván Franco de Piramidón Centre d’Art Contemporani (Barcelona), David Delgado de DDR Art Gallery (Madrid), Laura Salguero de La Gran (Valladolid), Rita Sala de Olivart Art Gallery (Barcelona), Mariana Sarraute de Addaya Centre d’Art Contemporani (Alaró, Baleares), Javier Aldarias de Silves Arte Contemporáneo (Huércal- Overa, Almería), Rubén Rodrigo de Espacio Nuca (Salamanca), Cristina Ramírez de Híbrida Gallery (Castellón), Roger Sanguino de Art-Room Sitges (Barcelona), Cristina Toledo de la Galería Pep Llabrés (Palma de Mallorca), Xavi Muñoz de L&B Contemporary Art (Barcelona), Rebeca Plana de Menuda Galería (Castellón), José M. Doñate de Naranjas con Arte (Castellón), Beatriz Palomero, María del Carmen Díez y Masaur de Est-Art (Madrid) y el proyecto invitado de Jorge García de la galería Gema Llamazares (Gijón).

MARTE. MAKMA

En esta sección se incluye también la exposición de Enrique Marty, artista invitado de este año. Marty, uno de los creadores más valorados del arte español contemporáneo, cuenta en su curriculum con una exposición individual en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS). La compleja obra de Marty se caracteriza por la representación inmisericorde del mundo que le rodea, del que acentúa sus aspectos mas absurdos y angustiosos. En sus trabajos explora lo siniestro de la condición humana, para lo cual muestra lo cotidiano y familiar llevado a lo grotesco. Los protagonistas de sus instalaciones, muchas veces sacados de su entorno inmediato, y las escenas que nos presenta pierden su tranquilizador aspecto cotidiano para mostrarnos situaciones violentas, absurdas y malditas. De esta manera el creador salmantino consigue que lo familiar resulte inquietante y extraño.

MARTE Social, uno de los principales ejes de la feria desde sus inicios, tiene por objeto la acción reinvindicativa y transformadora de la conciencia social a través de propuestas artísticas del arte contemporáneo. Este año cuenta con el apoyo de la Obra Social “la Caixa” que hace posible y reconoce la importante labor que realiza la feria en el ámbito social.

La sección posee este año una mirada femenina, no solo por la obra de artistas mujeres, sino por las temáticas que se afrontará. Un ejemplo es la muestra ‘Porque te quiero’, compuesta por dos piezas de videoarte de Gabriel Andreu y Cristina Núñez.

Siempre dentro de MARTE Social, la artista Verónica Ruth Frías realizará por primera vez la performance colectiva ‘Art Now’, con la que quiere dar visibilidad a la mujer dentro del mundo del arte. Su acción nos recuerda hechos como que hayamos tenido que esperar hasta el año 2016 para que el museo más importante de España, el Museo del Prado, con más de dos siglos de historia, acoja la primera retrospectiva de una mujer.

En esta ocasión reunirá un grupo de mujeres del sector cultural de Castellón que se subirán a una pila de libros vinculados a su actividad profesional y en la que tendrán que mantener el equilibrio. Una acción en la línea con el trabajo de Frías, que muestra su profundo compromiso con las problemáticas de género.

Imagen de la performance 'Art Now', de la artista Verónica Ruth Frías. Fotografía cortesía de MARTE.

Imagen de la performance ‘Art Now’, de la artista Verónica Ruth Frías. Fotografía cortesía de MARTE.

Además, gracias al apoyo del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, se podrá ver ‘La Deriva de un gesto post-romántico’, la instalación de Hugo Martínez-Tormo que, a través de la unión del arte con la tecnología, pretende dar visibilidad a una nueva situación socioeconómica en la que se hace hincapié en la cantidad de residuos que acaban esparcidos por las costas de mares y océanos.

MARTE Lab, en colaboración con Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana y de la UJI, propone un interesante calendario de actividades. El viernes tendrá lugar la mesa redonda “Macro-coleccionismo y micro-coleccionismo” que reunirá a Alberto Urgel, José Luis López Moral y Jaime Sordo; y la conferencia “Marketing de artista” impartida por Christina Aguado. El sábado se realizará la charla ‘Austeridad y diversidad: maneras de sobrevivir como artista’, de la mano de Simon Zabell. Terminará el domingo con ‘La hora del té en Marte’, que organizará un taller para niños entre 4 y 9 años con María Rosa Martínez Fabregat.

MARTE Orbital Expedition es la sección de la feria que sale del Auditorio y propone exposiciones en distintos puntos de la provincia de Castellón. Este año se podrá disfrutar de las muestras: ‘Máxima recorre abismos. Selección de la colección César Monzonís’, en el Convent de Vila-real, ‘Sincronías de Manuel Bru’, en el CompArte NH Mindoro de Castellón, ‘LA. Selección de la colección Lluís Carda’, en la Llotja del Cànem ubicada en la Universidad Jaime I de Castellón, el proyecto de Marta Beltrán en el Espai Cultural Obert Les Aules de Castellón y ‘In its right place. Selección de la colección José Luís Huerta’, en el MACVAC de Vilafamés.

Por último, MARTE Orbital reunirá distintos espacios institucionales y proyectos especiales entre los que se encuentran: el servicio de restauración de la Diputación provincial de Castellón, las becas Habitat Artistic del Ayuntamiento de Castellón, el MIAU, el MACVAC y Sublime. También en este espacio, un año más, la feria ofrece a través de su Premio la posibilidad a dos artistas sin galería, uno local y otro nacional, de exponer su obra. Este año el Premio Marte Artista Provincia de Castellón ha sido para Alejandra de la Torre y el Premio Marte Nacional para Antonio Guerra.

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#yosoymarciano #feriamarte #feriamarte2018

Horarios
Jueves 15 de noviembre. inauguración y pase de prensa a las 19h (por invitación)
Viernes 16 de noviembre y sábado 17 de noviembre, de 12h a 14h – de 17h a 21h
Domingo 18 de noviembre. De 11h a 14h

Imagen de la obra 'Soft Cockney', de Enrique Marty, artista invitado de la presente edición. Fotografía cortesía de MARTE.

Imagen de la obra ‘Soft Cockney’, de Enrique Marty, artista invitado de la presente edición. Fotografía cortesía de MARTE.

 

 

El Festival Tercera Setmana, muy ocupado

Festival Internacional de Artes Escénicas Tercera Setmana
Diferentes espacios de Castellón, Alicante y Valencia
Del 31 de mayo al 17 de junio de 2018

El Festival Internacional de Artes Escénicas Tercera Setmana, iniciativa de AVETID y celebrado entre el 31 de mayo y el 17 de junio en València, Alicante y Castellón, ha cerrado su tercera edición con un balance positivo, tanto a nivel artístico como de respuesta de público, con un 71% de ocupación total en los espacios en los que se programó. El número de espectadores en las tres ciudades ha sido de 23.000 personas, siendo 6.000 de ellas en salas y teatros y 17.000 en los espectáculos realizados en espacios urbanos.

Festival Tercera Setmana. Imagen cortesía de la organización.

Festival Tercera Setmana. Imagen cortesía de la organización.

La más internacional de todas las ediciones de Tercera Setmana celebradas hasta la fecha ha contado con el respaldo de la ciudadanía, que ha sabido valorar el esfuerzo que ha realizado el festival para programar espectáculos de México, Francia o Uruguay. Como indica Tomás Ibáñez, director artístico del certamen junto a Paco Macià, “se han presentado espectáculos de texto, teatro físico, musicales, danza, calle, interdisciplinares. Una selección de lo más novedoso y de actualidad. Hemos querido que las diferentes especialidades y visiones estéticas y temáticas de las artes escénicas fuesen vistas en las tres ciudades sedes del festival. El balance no puede ser más alentador después de oír los comentarios del público y de la crítica especializada que ha destacado la diversidad, calidad y riesgo de las propuestas”.

Este año, en Tercera Setmana, han participado un total de 33 compañías, llevándose a cabo 52 representaciones en 14 salas y 12 espacios abiertos en 3 ciudades. El certamen programó hasta cinco estrenos absolutos, doblando casi la cantidad del año anterior. Cuatro de ellos, además, producciones valencianas, reforzando el apoyo que desde el festival siempre se ha tenido hacia los profesionales locales.

Festival Tercera Setmana. Imagen cortesía de la organización.

Festival Tercera Setmana. Imagen cortesía de la organización.

Desde Tercera Setmana siempre se ha confiado en la responsabilidad y compromiso social de las artes escénicas. En las dos primeras ediciones, este aspecto se visualizó a través de determinadas obras programadas como Nafrat, el viatge de la vergonya o Dona no reeducable. En 2018 se ha ido más lejos y algunos de los espectáculos han contado con la presencia de jóvenes tutelados, con una estupenda acogida por parte de ellos. Una vía social que desde el festival no solo se pretende mantener, sino potenciar, en próximas ediciones.

Por segundo año consecutivo, y en el marco del certamen, se celebraron los encuentros interprofesionales Connexions, en colaboración con el IVACE, la Fundación SGAE y la Universitat de València, con participantes del resto de España y de países como Argentina o Chile. Para Tomás Ibáñez, “se trata de un espacio de reflexión destacado dentro de Tercera Setmana. Nos permite hablar y enriquecernos de los diferentes puntos de vista y lo que es todavía más importante, crear espacios para posibles colaboraciones entre festivales y las compañías que participan en la programación”.

Trío Petrakis en el Festival Tercera Setmana. Imagen cortesía de la organización.

Trío Petrakis en el Festival Tercera Setmana. Imagen cortesía de la organización.