Capella de Ministrers conmemora a Lucrecia Borja

Capella de Ministrers
Concierto conmemoriación V Centenario del fallecimiento de Lucrecia Borja
‘Territorio Borja’
Real Convento de Santa Clara
Montcada 21, Xàtiva (València)
Domingo 19 de mayo de 2019 a las 12:00

Capella de Ministrers ha conmemorado las figuras de Lucrecia Borja y Leonardo da Vinci en el 500 aniversario de su muerte en dos conciertos celebrados en el Instituto Cervantes y el Museo de la Ciencia y la Tecnología Leonardo da Vinci de Milán, el 15 y el 16 de mayo, respectivamente. En Xàtiva, ciudad natal del papa Alejandro VI, padre de Lucrecia, actuarán el próximo domingo 19 de mayo a las 12:00.

Estos relevantes personajes históricos murieron el mismo año (1519) y sus vidas y familias se cruzaron en diversas ocasiones. Milán es la ciudad de Giovanni Sforza, primer marido de Lucrecia, y está muy vinculada a la trayectoria artística de Leonardo que trabajó para la influyente familia Sforza en muchos proyectos. César Borja (Borgia en su transcripción italiana), hijo del papa Alejandro VI y hermano de Lucrecia, también requirió los servicios de Leonardo como capitán e ingeniero general para su ejército.

Capella de Ministrers abordó este homenaje con el repertorio que incluye en Lucretia Borgia, entre la historia, el mito y la leyenda, el disco-libro que recientemente ha publicado la formación y en el que se sumerge en la música contemporánea de los Borja y de Lucrecia, una mujer culta y sensible con las artes, pero protagonista de una leyenda negra que generó un proyecto familiar liderado por el papa Alejandro VI, que la utilizó para establecer alianzas estratégicas mediante tres casamientos.

El público milanés y español residente en la ciudad italiana llenó el aforo y celebró los conciertos del Instituto Cervantes y el Museo de la Ciencia y la Tecnología Leonardo da Vinci, auspiciado por l’Accademia Musica Antica di Milano, que ofreció Capella de Ministrers, un grupo de referencia en la música antigua con más de 30 años de presencia en prestigiosos auditorios nacionales e internacionales y con 58 trabajos discográficos editados.

Carles Magraner, director de Capella de Ministrers, que hizo una conferencia en torno a los dos personajes en el Instituto Cervantes, agradeció la acogida del público a la propuesta, una recreación del entorno musical de Lucrecia por escenarios como Roma y su corte papal, Pésaro y la corte ducal de Ferrara, así como sus relaciones con Pietro Bembo y músicos como Bartolomeo Tromboncino o Joan Ambrosio Dalza. El violagambista y musicólogo puso en valor “la genialidad de Leonardo da Vinci, un polímata icono del Renacimiento italiano” y destaca “la gran cantidad de mejoramientos a muchos instrumentos de la época que, hasta hoy en día, siguen causando intriga”.

Concierto en Xàtiva

Capella de Ministrers ofrecerá un concierto en el Real Convento de Santa Clara, organizado por el Ayuntamiento de Xàtiva, el próximo domingo 19 de mayo a las 12:00, con motivo de la conmemoración del aniversario de la muerte de Lucrecia Borja y dentro de las actividades ‘Territorio Borja’, que desarrolla el consistorio.

Xàtiva rinde, así, homenaje a la hija de Rodrigo de Borja (papa Alejandro VI) nacido en la localidad setabense y muy vinculado con la historia de esta ciudad, que conserva un rico patrimonio artístico y arquitectónico (Museo de la Seu, el Palacio del Arcediano, la casa de los Borja…) relacionado con una de las familias más poderosas del Renacimiento, que inició su leyenda en Roma con el papa Calixto III (Alfons de Borja), tío de Alejandro VI.

El Real Monasterio de Santa Clara (siglo XIV), recinto donde tendrá lugar el concierto, es un espacio monumental declarado Bien de Interés Cultural. Construido en estilo gótico y con reformas en siglos posteriores, fue el más rico y fastuoso de la ciudad y donde Beatriz de Borja ocupó el cargo de abadesa.

Concierto en Wroclaw (Polonia)

Capella de Ministrers ofreció un concierto en Wroclaw (Polonia), dentro del Festival Internacional de Música Antigua con el programa Chiaroscuro el pasado lunes 13 de mayo. El repertorio aborda el paso del Renacimiento al Barroco en la música española desde 1500 a 1650, con diversos autores como Luys de Milan y Mateo Romero, y cancioneros como el de ‘Palacio’ o el ‘Sablonara’.

Capella de Ministrers durante un instante de su concierto ‘Lucretia Borgia’. Fotografía cortesía de la formación.

MAKMA

Lucrecia Borgia musicalizada por Capella de Ministrers

Concierto de Capella de Ministrers
XI edición Música en Sant Jeroni
Monasterio de Sant Jeroni de Cotalba, Alfauir (Valencia)
Sábado 4 de agosto de 2018 a las 20:00

El sábado 4 de agosto a las 20:00  tendrá lugar el concierto de apella de Ministrers, dentro de la XI edición Música en Sant Jeroni, en el Monasterio de Sant Jeroni de Cotalba, situado en Alfauir, a 8 km. de Gandía (Valencia). El ciclo continuará el sábado 11 de agosto con la ópera y zarzuela de ‘Camerata Lírica’.

La propuesta musical ‘Lucrecia Borja’, que presenta Capella de Ministrers en esta edición de 2018, es un homenaje musical a Lucrecia Borgia (1480-1519), hija del papa valenciano Alejandro VI, casada tres veces, un marido asesinado y un hijo ilegítimo. Todo en solo treinta y nueve años y en pleno Renacimiento.

El programa ‘Lucretia Borgia, entre la historia, el mito y la leyenda’, basado en la música coetánea, es un homenaje alejado de clichés, prejuicios y rumores sobre la vida de esta figura culta y refinada. Carles Magraner, director de la formación, abordará la fascinación de las cortes renacentistas italianas y el devenir de Lucrecia Borgia en su contexto histórico.

Carles Magraner encabeza la formación musical de Capella de Ministrers. Fotografía cortesía de Música en Sant Jeroni.

Carles Magraner encabeza la formación musical de Capella de Ministrers. Fotografía cortesía de Música en Sant Jeroni.

De esta manera, en el concierto se vive en primera persona la fascinación de las cortes renacentistas italianas. El nacimiento en Roma de Lucrecia en 1480, la caída de Granada, los casamientos con Giovanni Sforza, Alfonso d’Este y Alfonso de Aragón, las relaciones con Pietro Bembo, Isabella y la corte de Ferrara y músicos como Bartolomeo Tromboncino o Joan Ambrosi Dalça. Todo enfocado a su refugio en la devoción y la muerte en el 1519.

La formación de Capella de Ministrers estará compuesta para la ocasión por Elia Casanova (voz), Carles Magraner (viola de arco), David Antich (flautas), Robert Cases (guitarra y laúd renacentista), Pau Ballester (percusiones).

Capella de Ministrers lleva desde 1987 desarrollando una importante labor investigadora y musicológica en favor del patrimonio musical español desde la edad media hasta el siglo XVIII. Durante estos 30 años de ininterrumpida presencia en el panorama nacional e internacional, este proyecto ha rescatado y difundido nuestro legado musical más cercano –relacionado especialmente con la de la antigua Corona de Aragón y el Reino de Valencia– y ha desarrollado una fundamental e importante actividad entorno a nuestro patrimonio cultural histórico, fomentando el verdadero sentido del concepto de recuperación histórica e industria cultural.

Imagen de los cinco componentes de Capella de Ministrers que participan en el concierto. Fotografía cortesía de Música en Sant Jeroni.

Imagen de los cinco componentes de Capella de Ministrers que participan en el concierto. Fotografía cortesía de Música en Sant Jeroni.

Más de 1.500 conciertos a lo largo de los 5 continentes y más de 50 discos editados en el mercado internacional avalan una labor que recupera gran parte de nuestro legado histórico más desconocido y, además, lo comunica y difunde, en primer lugar, a nivel nacional y, después, fuera de nuestras fronteras, transmitiendo la imagen y el sentimiento de un territorio que estima y protege aquello que le pertenece.

Capella de Ministrers es una iniciativa, encabezada por Carles Magraner, que ha conseguido emprender cada uno de estos proyectos vertebrando gran número de profesionales, consolidándose como referente internacional dentro de la “música antigua”. Ha sido reconocida recientemente en los prestigiosos Premios Internacionales de Música Clásica (ICMA) 2018 en la categoría de Música Antigua.

La XI edición de Música en Sant Jeroni cuenta con una programación completa y variada con diversas formaciones de reconocido prestigio. Esta edición de 2018 abarca una amplia variedad de estilos, sin dejar de lado la dedicación especial del festival de acercar la música clásica y antigua y el jazz al público.

Un instante de la representación de 'Lucrecia Borja', de Capella de Ministrers. Fotografía cortesía de Música en Sant Jeroni.

Un instante de la representación de ‘Lucrecia Borja’, de Capella de Ministrers. Fotografía cortesía de Música en Sant Jeroni.

 

 

Serenates: 7.000 y creciendo

Festival Serenates
Universitat de València y CulturArts
La Nau de la Universitat de València
C / Universitat, 2. Valencia
Del 25 de junio al 10 de julio de 2016

El festival ‘Serenates’ que se realiza desde el año 1984 ha registrado este año un incremento del número de conciertos y de público. Un total de 15 conciertos (11 en 2015) y más de 7.000 personas, que se traduce en 1.700 asistentes más que el año anterior. La media de asistencia a todos los espectáculos del ciclo es de 93,8%. El número de artistas ha sido de 739 y destaca la apuesta por la juventud (más de 500 músicos jóvenes).

El festival ‘Serenates’ está coproducido por la Universitat de València y la Subdirección de Música de CulturArts y cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Valencia, la Acadèmia Valenciana de la Llengua, la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Valencia, la Fundación Bancaja y la Fundación Banco Sabadell.

Silvia Pérez Cruz. Festival Serenates de La Nau de la Universitat de Valéncia y CulturArts.

Silvia Pérez Cruz. Festival Serenates de La Nau de la Universitat de Valéncia y CulturArts.

La idea de utilizar el claustro del edificio histórico de la Universitat como marco para ofrecer al público valenciano un festival musical de verano -que dedica, especialmente, su programación a la música compuesta e interpretada principalmente por músicos valencianos- ha tenido desde las primeras ediciones un éxito rotundo.

Una de las novedades de este año ha sido la colaboración de ‘Serenates’ con la ‘Fira de Juliol’ (gracias a la Concejalía de Fiestas y Cultura Popular del Ayuntamiento de Valencia) con tres conciertos que se celebraron en la plaza del Patriarca este fin de semana y con un carácter especialmente popular.

Jordi Savall. Serenates de La Nau de la Universitat de València y CulturArts.

Jordi Savall. Serenates de La Nau de la Universitat de València y CulturArts.

La cantante Silvia Pérez Cruz y el músico Jordi Savall han sido dos de los grandes nombres del cartel del festival ‘Serenates’ de este año, que ha contado con una amplia y ecléctica programación: Capella de Ministrers, la Orquesta JJMM de la Universidad de León, la Orquestra Filharmònica de la Universitat de València, el Orfeón Universitario, Lluís Vich Vocalis, Estilo Concertante, el coro joven Leioa Kantika Koral del País Vasco, el Cor de la Generalitat Valenciana, la Orquesta de Valencia, el Colectivo Mortero, Els Tornejants y la Muixeranga de Algemesí, Urbàlia Rurana i la Romàntica del Saladar y la Joven Banda Sinfónica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) con el cantaor Pep Gimeno, ‘Botifarra’ para cerrar el festival este fin de semana.

A lo largo de los años, se han estrenado muchas obras en este festival, o se han reencontrado después de siglos de olvido en los diversos archivos musicales valencianos; además, muchos grupos valencianos han encontrado en el escenario de la Universitat su debut artístico, ya que este festival se ha convertido en una buena plataforma para la promoción y difusión de uno de los mejores y mayores bienes culturales valencianos: la música. La programación del festival ha sido diversa, con respecto a los estilos musicales, desde el Renacimiento hasta el estreno contemporáneo y de agrupaciones musicales.

La Muixeranga de Algemesí. Serenates de la Universitat de València y CulturArts.

La Muixeranga de Algemesí. Serenates de la Universitat de València y CulturArts.

Ya es verano con Serenates

Serenates
Centre Cultural La Nau
C / Universitat, 2. Valencia
Del 24 de junio al 6 de julio de 2016

El festival ‘Serenates, que desde 1984 llevan coproduciendo la Universitat de València y la Subdirección de Música de CulturArts, este año con un presupuesto superior a los 50.000€, incorpora su programación a la Feria de Julio. Es la primera vez que tal cosa sucede, de manera que, como dijo el vicerrector de Cultura, Antonio Ariño, “la Feria de Julio se anticipa a junio gracias a Serenates”. Esto es fruto del cambio de política cultural subrayado por el regidor de Cultura Festiva, Pere Fuset: “Antes se contraprogramaba y ahora colaboramos”.

Esa es la principal novedad del Festival Serenates, a la que Ariño agregó el incremento de las actuaciones: un total de 15 frente a las 11 de la pasada edición, lo cual supone la participación de 739 intérpretes, en su mayoría valencianos (644). Porque Serenates nació precisamente para eso: para la promoción de “la música y los músicos predominantemente valencianos, como muestra de nuestro patrimonio cultural”, resaltó el vicerrector de Cultura.

A su lado asentían, Carmen Amoraga, directora general de Cultura y Patrimonio, Glòria Tello, presidente del Palau de la Música, Ramón Alcón, presidente de la Fundación Bancaixa y Ramón Reche, director regional de Valencia del Banco Sabadell, estos dos últimos colaboradores convencidos de la importancia del Festival Serenates: “Apostamos por él desde el primer día”, señaló Alcón; “el festival genera un retorno fantástico”, abundó Reche.

Esa inclusión de Serenates en la programación de la Feria de Julio coincide a su vez con dos aniversarios: los 25 años de Assaig (Grup de Teatre de la Universitat de València) y los 20 de la Orquesta de Valencia. Del primero se representará París, años 60, con un texto inédito de Rodolf y Josep Lluís Sirera, este último recientemente fallecido. Todo un lujo en la programación que, como precisó Glòria Tello, es “un lujo accesible y este es un dato muy importante”.

Jordi Savall, en Serenates de la Universitat de Valéncia y CulturArts.

Jordi Savall, en Serenates de la Universitat de Valéncia y CulturArts.

Como es un lujo contar con Jordi Savall, virtuoso de la viola de gamba, que interpretará La reveuse con obras de Marin Marais y de Sainte-Colombe el día 5 de julio. A Savall todavía se le recuerda, además de por su inigualable trabajo, por haber rechazado el Premio Nacional de Música en 2014 como crítica al “desinterés por la cultura del Partido Popular”. Nada que ver con la actitud del nuevo gobierno: “El año pasado se molestaba y en este colaboramos”, reiteró Fuset.

Silvia Pérez Cruz, en concierto. Serenates de la Universitat de València y CulturArts.

Silvia Pérez Cruz, en concierto. Serenates de la Universitat de València y CulturArts.

Serenates arrancará el 25 de junio con otro lujo más: la actuación de Silvia Pérez Cruz, junto a Javier Colina, Marc Miralta y Albert Sanz, que presentarán ‘En la imaginación”, premio al mejor álbum de jazz de la música independiente. A Pérez Cruz también se la recuerda por el Goya debido al tema musical de Blancanieves, de Pablo Berger, galardón que recibió tras una accidentada entregada a manos de Adriana Ugarte y Carles Santos. Capella de Ministrers, todo un clásico de Serenates, actuará el 26 de junio, día de las elecciones.

Un viejo anhelo de Antonio Ariño se ha hecho realidad este año, con la ampliación de los conciertos a la Plaza del Patriarca. El primero de ellos, además, de singular interés: protagonizado por los Tornejants y la Muixeranga de Algemesí, declarada Patrimonio Cultural de la Humanidad por la Unesco en 2011, cuyo espectáculo de danza y música empezará en el claustro de La Nau y se desplazará hasta la plaza el día 8 de julio. Allí mismo actuarán Urbalia Rurana y La Romàntica del Saladar, un día después, y Pep el Botifarra junto a la Joven Banda Sinfónica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (10 de julio).

Serenates, a punto de cumplir sus 30 años, vuelve a su cita anual “con más actuaciones que nunca, unido por primera vez a la Feria de Julio, abierto a todos los géneros musicales, desde el Renacimiento a nuestros días, y con una programación marcada por el eclecticismo”, concluyó Ariño. Y todos los espectáculos a tan sólo 3€, salvo los de la Plaza del Patriarca que serán gratuitos. Un lujo, pues, accesible.

Silvia Pérez Cruz, en concierto. Serenates de la Universitat de València y CulturArts.

Silvia Pérez Cruz, en concierto. Serenates de la Universitat de València y CulturArts.

Salva Torres

Ramón Llull: caballero de Dios

700 aniversario de la muerte de Ramón Llull
Eventos organizados por el Institut Europeu de la Mediterrànea

Cuando se piensa en genios polifacéticos, adelantados a su época que abrieron nuevos caminos al saber, es inevitable remitirse al Renacimiento. Pero la Edad Media también generó personajes fuera de serie que consolidaron los cimientos de la civilización. Uno de los más fascinantes es Ramón Llull. Este catalán de Mallorca, como él mismo se definía, considerado el padre de la literatura catalana, tuvo una vida intensa y provechosa, plagada de viajes y vicisitudes que podrían inspirar una gran producción cinematográfica. Con motivo del 700 aniversario de su muerte, el Institut Europeu de la Mediterrànea (IEMed) ha organizado una serie de eventos que evocan su figura a caballo de la fe y de la razón destacando especialmente su dimensión como pionero del diálogo entre religiones y culturas.

“Ramón Llull es uno de los primeros personajes interculturales cuya obra ofrece algunas pautas de pensamiento y de acción que continúan siendo vigentes en el siglo XXI”, dice Senén Florensa, presidente ejecutivo del IEMed. “Políglota autodidacta capaz de expresarse y escribir en latín y árabe, utilizó a la vez el catalán como lengua tanto de creación literaria como de transmisión científica, siendo un verdadero pionero  en la Europa medieval”.

Cubierta del libro sobre Ramón Llull.

Cubierta del libro sobre Ramón Llull.

Ramón Llull nació en Mallorca, en 1235,  en el seno de una rica familia barcelonesa. A la sazón, la isla era una encrucijada tanto militar como comercial, habitada por una gran diversidad de credos y razas. Occitanos, genoveses, catalanes y musulmanes, que integraban una tercera parte de la población.

Esta complejidad social se reflejó en la obra y pensamiento de Llull que desde niño manifestó una gran inteligencia y recibió una exquisita formación cortesana y caballeresca. Fue senescal del futuro Jaime II de Mallorca, cultivó la poesía cortesana y llevó una existencia disipada propia de su condición. Una experiencia mística, a los 30 años dio un giro radical a su vida, abandonó a su familia, los fastos mundanos y se entregó por completo al difundir el mensaje de Dios apoyado en la ciencia y la razón, a través del arte.

Pionero intercultural

Raimundus Christianus Arabicus. Ramon Llull y el encuentro entre culturas es el título de la muestra itinerante que se pudo ver en La Nau de la Universitat de València y que se trasladará a Barcelona, Lleida, Vic y Bruselas en los próximos meses. Una serie de paneles con textos en cuatro idiomas -castellano, catalán, francés y árabe-, que describen la vida de Llull en su contexto histórico. El itinerario resalta su faceta como pionero del diálogo intercultural con el mundo musulmán en una época en que el Mediterráneo era un espacio de conflicto entre religiones.

Llull se trasladó al Próximo Oriente y al Magreb, donde entró en contacto con los sabios y pensadores musulmanes de su tiempo. También se relacionó con  los poderes políticos y eclesiásticos de Roma, Francia, las repúblicas italianas y la Corona de Aragón. Uno de sus objetivos era impulsar la creación de escuelas de árabe para los misioneros.

Breviculum X. Ramón Llull.

Breviculum X. Ramón Llull.

Combinaba sus viajes y actividad misionera con la escritura, 265 títulos sobre las materias más diversas, incluida la literatura. Su obra magna, Ars llulina, es un método de métodos que integra diversas disciplinas cuyo objetivo era ser herramienta de persuasión racional. Llegar a Dios por el camino de la ciencia buscando un terreno común entre las distintas creencias.

Ramon Llull y los diálogos mediterráneos, es otra de las vertientes de esta celebración, una compilación de los trabajos de una treintena de estudiosos, historiadores medievalistas, historiadores de la ciencia, antropólogos, escritores e islamólogos conocedores de la obra lulliana.

Banda sonora

La banda sonora la aporta la formación valenciana Capella de Ministrers con un libro disco, Ramón Llull, el último peregrinaje, que se grabó en el Centro del Carmen. Carles Magraner propone un viaje musical por el Mediterráneo medieval inspirado en los itinerarios de Ramon Llull. El proyecto se presentará en los Cloister del Metropolitan de Nueva York, a finales de 2016, preámbulo al 30 aniversario de la formación valenciana.

Llull fue un gran viajero. Desde Mallorca recorrió Barcelona, Montpellier, París, Italia y el norte de África. Un misterio vela su muerte, pues no se sabe si murió en Túnez, a finales de 1315 o en su ciudad natal a principios de 1316. En todo caso fue muy longevo para su época.

700 aniversario Ramón Llull.

700 aniversario Ramón Llull.

Bel Carrasco

Carles Santos inaugura Serenates 2015

Serenates 2015
Claustro de La Nau de la Universitat de València
C / Universidad, 2. Valencia
Del 24 de junio al 6 de julio, 2015

La Universitat de València acoge un año más el festival ‘Serenates 2015’ una serie de 10 conciertos, que se celebrarán entre el 24 de junio y el 6 de julio en el claustro del Centre Cultural La Nau de la Universitat. ‘Serenates’ se realiza desde los años 80 y está coproducido por la Universitat de València y la Unidad de Música de Culturarts. El festival cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Valencia, AVL, Escola d’Art i Superior de Disseny de Valencia, Fundació Bancaixa, Fundació Banc Sabadell y Heineken España.

La idea de utilizar el claustro del edificio histórico de la Universitat como marco para ofrecer al público valenciano un festival musical de verano al aire libre -que dedica, especialmente, su programación a la música compuesta e interpretada principalmente por músicos valencianos- ha tenido desde las primeras ediciones una buena acogida por el público.

Cartel de Serenates 2015. Universitat de València.

Cartel de Serenates 2015. Universitat de València.

Durante tres décadas de historia, muchas obras se han estrenado en este festival, o se han reencontrado después de siglos de olvido en los diversos archivos musicales valencianos; además, muchos grupos valencianos han encontrado en este escenario su debut artístico, ya que este festival se ha convertido en una plataforma para la promoción y difusión de uno de los mayores bienes culturales valencianos: la música.

Antonio Ariño, vicerrector de Cultura, subraya la importancia de dos características muy importantes en este festival, la alta presencia de músicos jóvenes, más del 70% de los participantes, y que Serenates sirve para reconocer músicos consagrados, ya que si el año pasado actuó María del Mar Bonet, este año inaugurará ‘Serenates’ Carles Santos, que recibirá la medalla de la Universitat de València un día antes, la ‘Nit de Sant Joan’.

La programación se abre el día 24 de junio con el músico valenciano Carles Santos, que junto con el Cor de la Generalitat Valenciana ofrecerán el espectáculo ‘Cantúria Cantada’, un resumen de todas sus obras para coro.

Capella de Ministrers en la edición 2013 de Serenates de la Universitat de València.

Capella de Ministrers en la edición 2013 de Serenates de la Universitat de València.

El día 26 de junio, el coro de mujeres ‘A cau d’orella’, dirigido por Mònica Perales, dedicará el concierto a la música para coro de mujeres de los siglos XX y XXI. Las noches del 28 y 29 de junio, el Orfeón Universitario de Valencia pondrá en escena la ópera ‘Dido & Eneas’, de H. Purcell, con una revisión contemporánea de la directora de escena Amparo Urieta y dirección musical de Francesc Valldecabres.

Entre el 30 de junio y 3 de julio actuarán cuatro orquestas filarmónicas universitarias españolas (Orquestra Filharmònica Universitat de València, día 30; Universidad de Alicante, día 1; Murcia, día 2 de julio y Granada, día 3). Durante estos días, las formaciones participarán en las jornadas ‘Sinergia’, organizadas por la Universitat de València para la creación de una red de orquestas universitarias españolas.

El día 5 de julio actuará el quinteto de metales Spanish Brass junto con el Ensemble de metales y percusión de la Orquesta Joven de la la Generalitat Valenciana. El festival finalizará el día 6 de julio con un concierto del grupo renacentista Capella de Ministrers con el programa ‘Lo plant d’amor: música per a llegir Roís de Corella’.

Imagen del espectáculo de Carles Santos 'Maquinofobiapianolera', artista al que se rinde homenaje en la edición 2015 de Serenates de La Nau de la Universitat de València.

Imagen del espectáculo de Carles Santos ‘Maquinofobiapianolera’, artista al que se rinde homenaje en la edición 2015 de Serenates de La Nau de la Universitat de València.

La guerra civil (libanesa) en Mostra Viva

Mostra Viva – Cinema del Mediterrani
La Nau, OCCC, Botànic, SGAE, Teatro Flumen
Del 4 al 8 de diciembre

Mostra Viva – Cinema del Mediterrani vivió un viernes intenso. Se servía el primer plato de un menú muy extenso, variado y completo. La tarde estuvo repleta de actividades en distintos puntos de Valencia, que se contagió al completo de esta fiesta cultural.

Fotograma de 'Mediterráneo, de Gabriele Salvatores. Mostra Viva - Cinema del Mediterrani.

Fotograma de ‘Mediterráneo, de Gabriele Salvatores. Mostra Viva – Cinema del Mediterrani.

En el Aula Magna de la Nau se proyectó la película turca ‘Climas’, de Nuri Bilge Ceylan. Tras ella, era la oportunidad de ver ‘Mediterráneo’, film italiano de Gabriele Salvatores con el homenajeado Claudio Bigagli como protagonista. Mientras, en la sala Matilde Salvador podíamos ver ‘Miele’, de la italiana Valeria Golino, ganadora del premio Lux 2013.

Seguidamente ‘Sleepless Nights’, documental libanés de Eliane Raheb, que estuvo presente y atendió al público al acabar la obra. ‘Sleepless Nights’ es un retrato tan duro como real de la Guerra Civil libanesa, centrada en una persona que quiere redimirse, de algún modo, de sus pecados pasados. Una historia de redención y un hombre que difícilmente puede encontrar perdón en las familias que sufrieron pérdidas irreparables de seres queridos.

Eliane Raheb remarcó lo importante que es tener memoria histórica y se preguntó por qué “nadie en España asume las culpas de lo ocurrido en la Guerra Civil y pide disculpas”. La directora reconoció haber realizado una “gran investigación para llevar a cabo este proyecto” y sobre el contenido de su documental apostilló que “es una responsabilidad de todos crear un futuro mejor”. Sobre la Mostra Viva señaló que es “remarcable la iniciativa ciudadana de revivir la Mostra” y se mostró “muy feliz de participar en ella”.

Fotograma de 'El quinto jinete', de Rosana Pastor. Mostra Viva.

Fotograma de ‘El quinto jinete’, de Rosana Pastor. Mostra Viva.

Más proyecciones pudieron verse en la Sala Seminario de La Nau, como por ejemplo ‘Wahed-Sefr’, producción egipcia de Kamla Abou Zikri, o la alemana ‘The turtle´s rage’, de Pary El-Qalqili. Mientras, en Octubre CCC fueron dos obras españolas las protagonistas: ‘La memoria rebelde’, de Julio Diamante y ‘El quinto jinete’, de Rosana Pastor, que además estuvo presente en el acto.

En el Jardín Botánico hubo un interesante pase de cortometrajes: ‘The Dragon with the girl tatoo’, ‘La banqueta’ y ‘Dad, Lenin and Freddy’. Posteriormente, la película siria ‘Silvered Water’, de Oussama Mohammed. En la SGAE pudo verse la ópera prima ‘El futuro’, del español Luis López Carrasco y ‘Comida para gatos’, del también español Carlos Pastor.

Elia Casanova. Foto: Ana Durán.

Elia Casanova, durante su actuación musical con Capella de Ministrers. Fotografía: Ana Galán.

En una repleta Capella de la Sapiència de la Nau se vivió un momento muy emotivo con el concierto del grupo Capella de Ministrers que interpretaron ‘Lo plant d´amor’, música del Siglo de Oro valenciano alrededor de las figuras de Ausiàs March y Roís de Corella. Con la voz de Elia Casanova; violas de arco de Carles Magraner; viola de mano, guitarra renacentista y arpa de Robert Cases; y percusiones de Pau Ballester. Una auténtica maravilla para los sentidos, con asistentes que incluso cerraban los ojos para captar mejor si cabe la esencia de la música.

El grupo Krama en plena actuación. Fotografía: Ana Galán.

El grupo Krama en plena actuación. Fotografía: Ana Galán.

Otro gran momento se vivió por la noche en el Teatro Flumen con la Trobada Viva – Música del Mediterrani, cerrando la jornada. Un apasionante concierto que hizo las delicias de los presentes. Hugo Mas, Spyros Kaniaris, Rafel Arnal y el grupo Krama estuvieron excelentes, dejando un delicioso sabor de boca. El cantautor Hugo Mas abrió el concierto. Spyros Kaniaris, con su música griega y de fusión, tomó el relevo. Posteriormente, Rafel Arnal cantó algunas de las canciones que forman parte de su último disco ‘Pam a pam’. Finalmente, el grupo Krama (entre los que están presentes los citados Kaniaris y Arnal) puso la guinda con una música que mezcla varios estilos y tiene raíces griegas, balcánicas, persas y del flamenco.

Rafel Arnal dijo que es “un orgullo formar parte de Mostra Viva, un lugar donde se fusiona de una manera tan acertada cine y música”. Además, afirmó que guardaba “grandes recuerdos de la ya desaparecida Mostra de Valencia”.

La periodista Reis Juan presentó el acto y tuvo oportunidad de reivindicar una “cultura que nos ha sido secuestrada en el País Valencià pero cuya riqueza es enorme, como bien representan los músicos valencianos”. Remató su intervención convencida de que “vamos a recuperarlo todo: el cine, la música, nuestra Radio Televisión Valenciana… Nuestra cultura”.

Fotograma de Eliane Raheb.

Fotograma de la película ‘Sleepless Nights’, de Eliane Raheb. Mostra Viva – Cinema del Mediterrani.

José Manuel Barragán

Serenates arranca con Maria del Mar Bonet

Serenates 2014
La Nau de la Universitat de València
C / Universitat, 2. Valencia
Del 24 de junio al 7 de julio, a las 22.30 horas

El Centre Cultural de la Universitat de València acoge un año más el festival ‘Serenates 2014’, una serie de once conciertos que se celebrarán entre el 24 de junio y el 7 de julio en el claustro de La Nau. Este festival está coorganizado con la Subdirección de Música de CulturArts Generalitat y cuenta con la colaboración del Palau de la Música de Valencia, el Ayuntamiento de Valencia, la Fundació General de la Universitat de València, el Banc Sabadell y la Fundación Cruzcampo, del grupo Heineken. La Escuela de Arte y Superior de Diseño de Valencia ha asumido el diseño del cartel y algunas escenografías.

La idea de utilizar el claustro del edificio histórico de la Universitat como marco para ofrecer al público valenciano un festival musical de verano, con una programación volcada especialmente en la música compuesta e interpretada por músicos valencianos, ha tenido desde sus inicios, en los años ochenta, un éxito rotundo de público.

Durante más de tres décadas de historia el festival ha estrenado muchas obras o ha sacado del olvido piezas procedentes de los archivos musicales valencianos. Asimismo, ha servido como escenario para el debut de numerosos músicos valencianos sirviendo como plataforma para su promoción y difusión.

Capella de Ministrers en Serenates 2013. Imagen cortesía de La Nau de la Universitat de València.

Capella de Ministrers en Serenates 2013. Imagen cortesía de La Nau de la Universitat de València.

El vicerrector Antonio Ariño destacó, durante la presentación del festival, que se celebra la 34 edición de Serenates y que cerca de 4.000 personas asistieron a los nueve conciertos realizados el año pasado, una cifra que se espera superar esta edición ya que se han programado once conciertos. No obstante, puntualizó, el número de asistentes no puede ser muy superior porque, por medidas de seguridad, la capacidad del claustro está limitada. A lo largo de las once noches de conciertos participarán más 500 artistas entre los que hay un gran número de jóvenes procedentes de diferentes coros y orquestas.

La edición de este año acoge una programación ecléctica que aborda distintos estilos musicales, desde el Renacimiento al estreno de obras contemporáneas, así como toda clase de formaciones musicales. Dentro de la programación destaca la presencia de cantantes de renombre, como Maria del Mar Bonet, acompañada por la Orquestra Filharmònica de la Universitat de València, que inaugurará el festival el día 24 de junio, o el cantautor Amancio Prada (25 de junio).

El mundo coral valenciano estará presente en la programación con tres conciertos: el Orfeó Universitari de València (29 de junio), los Pequeños Cantores de Valencia, formación que celebra este año su cincuenta aniversario (1 de julio) y el Cor de la Generalitat Valenciana, unidad artística dependiente de CulturArts, que actuará el 5 de julio.

La música de cámara estará representada con tres vertientes completamente diferentes, un concierto del grupo Capella de Ministrers (27 de junio), un concierto de música latinoamericana, dedicado especialmente a Astor Piazzolla, a cargo del grupo Zingerseptet (28 de junio), y un monográfico de la obra del pianista valenciano de Manuel Palau interpretado el día 2 de julio por Bartomeu Jaume.

Además, el día 4 de julio, la Orquestra de València ofrecerá un concierto, dirigido por el director de la Orquestra Filharmònica de la Universitat, Hilari Garcia, en un claro ejemplo de colaboración de las entidades organizadoras del festival.

Por otra parte, en la programación de Serenates la percusión también tendrá un lugar destacado con dos conciertos. El Grup de Percussió de la Orquestra Filharmònica de la Universitat de València (26 de junio) y como cierre del festival, el día 7 de julio, el estreno absoluto de la ópera de bolsillo ‘El mal vino’, a cargo del grupo de percusión ‘Amores’, que este año celebra sus veinticinco años de existencia. Esta ópera, dirigida por Paco Zarzoso, es una tragicomedia musical que pretende romper con el concepto tradicional de ópera y unir voces líricas con voces de otros estilos, es por ello que compartirán escenario las sopranos María García Maciá y Luca Espinosa, y el cantaor Miquel Gil.

Según anunció Manuel Tomás, director general de CulturArts, esta producción tendrá un recorrido posterior y se programará en otros teatros valencianos. Todos los conciertos comienzan a las 22:30 horas. La entrada es gratuita con invitación, que se puede recoger a partir de una hora antes del comienzo en la conserjería de La Nau.

La Orquestra Filharmònica de la Universitat de València en Serenates 2013. Imagen cortesía del Centre Cultural La Nau.

La Orquestra Filharmònica de la Universitat de València en Serenates 2013. Imagen cortesía del Centre Cultural La Nau.