Chema Cardeña: “’Epílogo’ habla constantemente de a dónde escapar cuando la situación se va haciendo insostenible”
El dramaturgo Chema Cardeña pone punto final en Sala Russafa a su ‘Trilogía de la memoria’ con ‘Epílogo’, en la que sintetiza la evolución del último siglo a través de siete personajes que encarnan Iria Márquez y Juan Carlos Garés, mostrando el carácter cíclico de la historia y el hecho de que nadie está libre de ser arrollado por su impacto.
Chema Cardeña y Juan Carlos Garés: “Denunciamos la manipulación que ejercen los sectores biempensantes desde el poder”
Sala Russafa despide el año con ‘El Día de San Judas’, una farsa expresionista y grotesca dirigida por Chema Cardeña que satiriza las estrategias de control que utilizan los conservadores en el poder para gobernar al pueblo ‘sin el pueblo’. La recaudación de la función del sábado 21 de diciembre se destinará íntegramente a las empresas escénicas afectadas por la DANA.
Chema Cardeña (‘Maleïdes Dames’): “Todavía hay formas de ver a la mujer condicionadas por estos iconos decimonónicos”
‘Madame Bovary’, ‘Ana Karenina’ y Ana Ozores (‘La Regenta’). En torno a estas tres figuras de la literatura universal, Chema Cardeña estrena en Sala Russafa ‘Maleïdes Dames’ (Malditas Damas’), un texto comprometido con el feminismo, decidido a cuestionar los discursos establecidos, abordando temas como el miedo, la pasión, el castigo, el pecado, el vínculo matrimonial o la violencia vicaria.
Chema Cardeña (‘Arcángeles’): “Todavía hay países que persiguen la homosexualidad. Deberíamos haber avanzado, pero estamos involucionando”
‘Arcángeles’ en Sala Russafa. A través de las historias de seis personajes inspirados en personas reales, Chema Cardeña resume, en un arco temporal que abarca los ochenta últimos años de historia, el acoso y la persecución que todavía hoy sufren en muchos lugares los hombres homosexuales.
Chema Cardeña: «Muestro facetas decisivas de la historia a través de relatos humanos sin caer en el panfleto»
‘Sáhara’: La magia teatral de un texto escrito y dirigido por Chema Cardeña en un montaje coproducido por tres compañías españolas convierte la Sala Russafa en un desierto por el que viaja un grupo de personas que representan los distintos intereses de un conflicto internacional que dura ya cinco décadas.
Chema Cardeña (‘El perfume del tiempo’): “La historia se repite constantemente”
Arden Producciones, compañía valenciana acreditada por viajar al pasado para analizar el presente, presenta en Sala Russafa, ‘El perfume del tiempo’, un montaje ambientado en la Argentina de 2010 convaleciente de la dictadura de Videla, que cierra la ‘Trilogía de la memoria’ obra del actor y dramaturgo Chema Cardeña que se inició en 2016.
Chema Cardeña: «En ‘Mi querida tonta España’ hablamos del país que queremos construir»
Sala Russafa celebra las Navidades con ‘Mi querida tonta España’, una loca lección de historia impartida por Chema Cardeña y presentada por el mismísimo Dante en otra de sus funciones paródicas y gamberras que ya son tradición para acabar el año entre risas y reflexiones sobre la realidad que más escuece al españolito de a pie.
Chema Cardeña: “El teatro ya casi no existe”
La puta enamorada, de Chema Cardeña, bajo dirección de Jesús Castejón Con Eva Marciel, Federico Aguado y Javier Collado Teatro Rialto (Plaza del Ayuntamiento, 17. Valencia), del 13 al 16 de noviembre Sala Russafa (C/Denia, 55. Valencia), del 21 al 30 de noviembre ‘La puta enamorada’, escrita por Chema Cardeña, se estrenó en 1999 en […]
‘Las amistades peligrosas’, de alarcón&cornelles, y ‘Here comes your man’ (Tarambana), espectáculos destacados de los XV Premios de Sala Russafa
La XV edición de los Premios del Público de Sala Russafa reconoce el trabajo de quienes han pasado por el centro cultural de Ruzafa durante toda la temporada, coronando en esta ocasión a ‘Las amistades peligrosas’, de alarcón&cornelles, y ‘Here comes your man’ (Tarambana).
‘No-Diva’, micromusical sobre la precariedad de los artistas emergentes, se lleva los dos galardones de Russafa Escènica
Russafa Escènica cierra su XV edición entregando sus dos galardones al espectáculo ‘No-Diva’, de Marta Estal, en la que la soprano se autoparodia para mostrar la precariedad de los artistas emergentes, en consonancia con la propia precariedad presupuestaria que sigue padeciendo el Festival de Tardor.