Sara Zamora: Mujer blanca, voz negra

Do It, de Sara Zamora
Fnac Alicante Bulevar
Avda. de la Estación, 5, 7. Alicante
Viernes 31 de enero de 2020

Claro, lo contaré tal cual ocurrió. Yo cerraba los ojos y veía cantar a Bessie Smith, antes de que perdiera el brazo en aquel perverso accidente de coche y muriera al no ser atendida en el hospital por ser negra, pero yo sé que ni le falta un brazo ni está muerta. Volvía a abrir los ojos y ahí estaba Sara Zamora, tan rubia, tan blanca. Los cerraba de nuevo, un instante, y veía a Billie Holiday y así… mujer blanca, mujer negra, mujer blanca, mujer negra… 

Sara Zamora. Fotografía: Mario Cayuela.

Yo estaba allí en la presentación del disco de Sara Zamora en la Fnac de Alicante, pero de alguna manera a veces no estaba; a veces estaba en otra época y en otra parte. La cantante murciana dejaba bien claro, subida a sus tacones y estos al escenario, que viene de un dimensión distinta. Su disco ‘Do It’ cambiará las cosas para siempre. “Los que actúan no son personas”, dice el ladrón de ‘Los Hijos Del Paraíso’, “son todo el mundo al mismo tiempo”. 

El disco es una obra de arte con un tremendo despliegue de músicos acompañando a Sara Zamora cercano al de una orquesta sinfónica. Un trabajo completo con un jazz embriagador y fresco, además de sorpresas agradables como el bolero ‘Ya Te Olvidé’, única canción cantada en castellano del disco. 

Portada del álbum ‘Do It’, de Sara Zamora.

Gente de paso se agolpaba desde diferentes puntos al escuchar su voz, como esa voz que te llama desde el otro lado de la orilla. Bien escoltada por un gran Ángel Valdegrama al piano y Juan Tae al bajo eléctrico, hicieron una fantástica presentación. Sara Zamora es su propia marca, abarcando varios tipos de registros vocales, su personalidad liquidó por completo mis expectativas y eso suele traerme maravillosas adicciones fatales… ahora soy ‘Doitcómano’.

Sara Zamora. Fotografía: Mario Cayuela.

Raúl Bartleby 

«He tenido una adolescencia similar a la de Bukowski»

‘Sacudido por la existencia’, de Raúl Bartleby
Valencia. 2019

Raúl Bartleby, nacido en Alicante en 1980, pasa infancia y adolescencia callejeando en el barrio de la colonia Santa Isabel (Alicante), hecho que marcó su personalidad y sus fechorías. Con el cambio de milenio se marcha a Valencia y allí continúa con sus «hazañas». Constructor de palabras, consigue sobrevivir a base de trabajar en la obra de la especulación (es de aquellos alumnos extirpados de la vida académica), pero su verdadera obra es la literaria, donde encuentra su verdadera vocación. Se considera un inadaptado del siglo XXI, que busca romper estereotipos estigmatizándolos desde dentro. A veces muy soez y chabacano en su expresión, no deja títere con cabeza, ni lugar donde esconderse de su indolente narrativa. 

Raúl Bartleby, a punto de arrojar contra el suelo una máquina de escribir. Imagen cortesía del autor.

¿Cómo definirías tu tipo de escritura? 

Simplemente, solo es un estilo de un hombre libre. Al no ser periodista, ni político, ni haber estudiado filología, ni estar en ninguna editorial potente, supongo que mi escritura es diferente. 

Háblanos sobre el por qué de tu novela. 

Bueno creo que esta obra era la idónea respecto a otras que he escrito para presentarme al mundo. El tiempo dirá si me equivoqué o no. 

¿Por qué adquiriste tu seudónimo de Bartleby? 

Cuando empecé a escribir, por algún motivo, siempre rechazaba cualquier propuesta de estilo en mi escritura, por parte de la gente más cercana que intentaba aconsejarme. Me decía: “Podrías hacerlo así o escribir sobre esto o sobre esto otro”, y yo siempre me negaba pues tenía claro lo que quería. Entonces, un día mi compañera, de tanto escuchar estos alegatos, me dijo que me parecía al personaje de Herman Melville y ahí empezó todo. 

‘Sacudido por la existencia’, de Raúl Bartleby, a pie de calle. Imagen cortesía del autor.

¿Hasta qué punto el libro es autobiográfico? 

Un 100%, quizás más, o tal vez un 0%, depende del día. 

¿Cuánto tienes en común con el personaje de tu novela? 

Bastante, hemos compartido muchos universos juntos. 

¿Consideras que tu forma de escribir está influenciada por Charles Bukowski? 

Bukowski y Ray Loriga son los escritores que más admiro y los autores que más he leído, pero creo que con Bukowski lo que ocurre es que hemos tenido infancia y adolescencia similares. Además, su forma de fotografiar con palabras lo que veía lo hace para mí un tipo diferente. Era un escritor de verdad. Por eso me influyó desde el principio, desde que cayó en mis manos el libro de ‘Mujeres’ y, después, simplemente Bukowski pasó a formar parte de mi familia. 

Raúl Bartleby, pensativo. Imagen cortesía del autor.

¿Crees que hay que renovar el panorama literario? 

¿Para qué? ¿Para que sigan los mismos solo que con otra cara, cambiar los cromos? Lo que debe existir es una editorial nacional, si no las grandes corporaciones, los  mastodontes que fagocitan las letras, seguirán sin dejar un lugar por donde colarse, si entre otras cosas no pasas la prueba de sodomización. Luego están esos pequeños seres, esos escritores que trabajan en estas empresas y que se creen únicos. Son los mismos que reparten el carnet de escritor según les convenga. 

¿Dónde podemos adquirir tu libro? 

O bien por la misma editorial de ECU, en El corte inglés, Fnac, o bien si a alguien le apetece pueden pedirlo a través de Instagram y lo puedo enviar dedicado. 

@raulbartleby #sacudidoporlaexistencia

Raúl Bartleby, máquina de escribir en mano. Imagen cortesía del autor.

Lorena Riestra 

Andy Multitalento Chango

Andy Chango. El hombre nada
Clan Cabaret
C / Capitán Segarra, 16. Alicante
Sábado 26 de enero de 2019

Andy Chango invitó a una hora de inteligencia en Clan Cabaret de Alicante. El argentino con su último espectáculo, ‘El hombre nada’, dejó humor del bueno sobre el escenario acompañado por su inseparable órgano electrónico.

Un personaje multitalento, más propio de la época renacentista, que narró su vida bien escrita con fina ironía. Chango demostró una vez más que tiene una lucidez ebria inabarcable. Desencajó al publico alicantino sumido en la directa carcajada.

Andy Chango. Sala Clan Cabaret de Alicante.

Andy Chango. Sala Clan Cabaret de Alicante.

Un espectáculo recomendable sin duda. El monólogo que combina con música y sus andares optimistas de un lado al otro del escenario proporcionaron una obra de teatro mordaz y muy divertida.

El hombre nada se ríe de todo y todos se ríen con el hombre nada. Andy Chango como artista es un género en sí mismo que no tiene desperdicio, consigue zafarse de lo políticamente correcto y realizar una obra de verdad, con alma.

Andy Chango a su paso por la sala Clan Cabaret de Alicante. Foto: Lorena Riestra.

Andy Chango a su paso por la sala Clan Cabaret de Alicante. Foto: Lorena Riestra.

Rockero, escritor, músico, cantante, showman televisivo y además argentino. Habló de lo que importa y de lo que no con sabiduría existencial, dejando encantado a los espectadores y con las ganas de que el show durara un poco más.

Mucha suerte Flaco, esperamos volverte a ver pronto.

Andy Chango

Andy Chango como ‘El hombre nada’. Sala Clan Cabaret de Alicante.

Raúl Bartleby

Andy Chango: El hombre nada…para no ahogarse

El hombre nada. Andy Chango
Sala Clan Cabaret
Calle del Capitán Segarra, 16. Alicante
Sábado 26 de enero de 2019, a las 23.00h

El polifacético artista argentino Andy Chango lleva a la sala Clan Cabaret, en Alicante, su espectáculo unipersonal ‘El hombre nada’, el sábado 26 de enero. La obra estrenada en Madrid ha contado con una gran acogida del público, y Chango ha girado con ella por Argentina y por numerosas ciudades de España.

‘El hombre nada’ es un espectáculo difícil de definir ya que combina diferentes facetas de un solo artista: los textos -quizás surgidos a raíz de la publicación de ‘Indianápolis’, su primera novela (Ed. Planeta/2016)-, el humor verbal, potenciado por su experiencia televisiva en los últimos años en argentina por la que fue nominado a los premios más importantes de dicha televisión (Martín Fierro) y su ya conocida trayectoria como cantante y compositor.

Andy Chango actúa en la sala Clan Cabaret de Alicante.

Andy Chango actúa en la sala Clan Cabaret de Alicante.

‘El hombre nada’ se ríe de casi todo: sus orígenes, el Alzheimer, Dios, la impotencia sexual, la paternidad, la inmigración, la monarquía, el alcohol, las enfermedades psiquiátricas, el rock, la vagancia y el patetismo humano en general. Con su pequeño órgano electrónico, Andy Chango nos lleva a pasear por un universo de música y palabras destinadas a borrar con una sonrisa todos los males de este mundo. La mordacidad de los textos, la composición musical y la despreocupada honestidad con la que este artista inclasificable nos cuenta sus verdades convierten a ‘El hombre nada’ en un espectáculo lúcido y disparatado, como su autor.

Este primer unipersonal inédito ha sido dirigido por el conocido director teatral Pepe Miravete. Es un espectáculo muy interactivo y con mucho humor, con el que sin duda hará reír a carcajadas a todos los asistentes.

Andy Chango. Sala Clan Cabaret de Alicante.

Andy Chango actúa en la Sala Clan Cabaret de Alicante.

Andy Chango necesita poca presentación teniendo en cuenta su trayectoria: como músico y compositor ha publicado cinco discos, con los que ha girado a ambos lados del charco, además de componer bandas sonoras para diferentes largometrajes.

Su faceta televisiva se forja en 2001 a raíz de una serie de entrevistas televisivas que provocaron una inesperada popularidad en su país. Empieza a colaborar en programas como ‘El Intermedio’ en España y se consagra en su país natal, participando durante dos temporadas en el popular programa ‘Duro de Domar’ en la televisión en Argentina, con su sección ‘Chango Feroz’, por la cual fue nominado a los importantes premios ‘Martín Fierro’.

Su faceta mediática la combina con su trabajo radiofónico, iniciado con Radio 3 RNE (con el programa ‘Andy y Amigos’), luego en Radio Nacional Argentina (‘La espuma de las noches’) y actualmente en el programa ‘Futuro Rock’. A su vez acaba de publicar su primer libro ‘Indianápolis’ (Ed. Planeta) y su primer espectáculo unipersonal, ‘El hombre nada’.

Andy Chango o 'El hombre nada'.

Andy Chango o ‘El hombre nada’.

Lorena Riestra

César Pop en estado de gracia

César Pop
Café Pub El Volander
C / Poeta Navarro Cabanes, 25. Valencia
Viernes 8 de junio de 2018

Volvía al Café Volander casi un año después el incombustible músico asturiano César García Miranda ‘César Pop’. Lo hizo de la mejor manera posible dejando una colección confidencial de fantásticas composiciones. La sensibilidad de sus trabajadas canciones a la guitarra acústica o a los mandos del teclado, dejaban claro al público valenciano que estaban ante uno de los músicos más inspirados del panorama nacional.

César Pop en Café El Volander. Foto: Lorena Riestra

César Pop en Café El Volander. Foto: Lorena Riestra

César Pop, habitual músico y amigo íntimo de Leiva ‘Pereza’ o colaborador del extraordinario Quique González entre otros grandes artistas, da pasos de gigante como interprete.

El impulso a vivir que ofrece César Pop con su música hace que valga la pena seguir adelante. Aprendió de los mejores artistas y se ha convertido en uno de ellos. Escoltado en ocasiones por un gran músico a la guitarra eléctrica, finalizó un concierto donde el público respondió con una ovación de gala, merecido aplauso atronador.

César Pop en Café El Volander. Foto: Lorena Riestra.

César Pop en Café El Volander. Foto: Lorena Riestra.

Raúl Bartleby

Nacho Vegas presenta Violética

Violética, de Nacho Vegas
Palau de la Música
Passeig de l’Albereda, 30. Valencia
Jueves 21 de junio de 2018, a las 21.00h

Nacho Vegas sobrevive como el Dr. Robert Neville en ‘Soy leyenda’ al desmoronamiento anticonstitucional del cantautor tradicional. Vuelve después de tres años del Ep ‘Canciones populistas’ con su nuevo trabajo ‘Violética’, dos adelantos como la canción ‘Ser árbol’ o ‘Ideología’ muestran a un Nacho en plena forma intentando alejarte de las criaturas zombis llamadas políticos que nos utilizan como ganado.

Violética, de Nacho Vegas. Ilustración de Miguel Brieva.

Violética, de Nacho Vegas. Ilustración de Miguel Brieva.

Con su personal folk-rock y su corazón en la garganta, acopla al contenido de sus geniales letras versiones de artistas legendarios como la cantante y poetisa chilena Violeta Parra en ‘Maldigo de alto cielo’. Con la letra ‘Un ejemplo de discreción’, que contiene algunos versos de Lucía Alba Martínez; ‘El corazón helado’, letra de Manuel y Aurelio Caxigal, y ‘Aida’, letras y músicas tradicionales adaptadas por Nacho Vegas.

El lanzamiento del disco ‘Violética’ será el próximo viernes 15 de junio y dará lugar a una serie de conciertos con actuación el jueves 21 de junio en el Palau de la Música de Valencia.

Nacho Vegas. Imagen promocional cortesía del autor.

Nacho Vegas. Imagen promocional cortesía del autor.

El asturiano vuelve a producir talento por doquier y como el protagonista de la novela de Richard Matheson peleará con esos vampiros, con la diferencia de que su arma es la buena música que compone. Aunque no está sólo…en la retaguardia, taponando los flancos con su buen hacer, están sus prodigiosos músicos: Abraham Boba, Edu Baos, Manu Molina, Joseba Irazoki, Luis Rodríguez y César Verdú.

Con la implicación del ‘coru antifascista Al Altu La Lleva’ y las preciosas voces colaboradoras de Christina Rosenvinge, Maria Rodés y Cristina Martínez, Nacho vuelve a grabar 18 canciones que aunque no terminen con la pandemia del atroz capitalismo, como el Dr. Robert Neville también será leyenda, porque el amparo de su bonita música será necesario para desinfectar y restablecer el AMOR…
Enriba Nachu.

Más info : https://www.facebook.com/nachovegasoficial/
Escucha su disco : https://g.co/kgs/n22Vur

Nacho Vegas. Imagen promocional cortesía del autor.

Nacho Vegas. Imagen promocional cortesía del autor.

Lorena y Raúl Bartleby

Sentimientos en flash-back

Un obús en el corazón, de Wajdi Mouawad, dirigido por Santiago Sánchez
Interpretado por Hovik Keuchkerian
Teatre Talia
C / Caballeros, 31. Valencia
Del 17 al 20 de mayo de 2018

El artista polifacético Hovik Keuchkerian dispara meticulosamente por última vez en el Teatro Talia de Valencia artillería pesada después de cuatro actuaciones en la capital del Turia. Proyectiles de palabras con la luz precisa de un gran actor. El madrileño, aunque nacido en Beirut, nos muestra ‘Un obús en el corazón’, una obra del dramaturgo libanés Wadji Mouawad, dirigida por Santiago Sánchez, también encargado de esta adaptación de gran calibre.

El drama es narrado por Hovik Keuchkerian, interpretando el papel de Wahab de una manera bestial, que consigue inocular al público presente el frío atroz que sufre el personaje en una noche helada y metaboliza la sala en escarcha, un soliloquio de gran envergadura a la altura de muy pocos.

Hovik Keuchkerian en 'Un obús en el corazón'. Teatre Talia de Valencia.

Hovik Keuchkerian en ‘Un obús en el corazón’. Teatre Talia de Valencia.

La transmisión de sentimientos que conexiona esta función mediante la fractura en la cronología, debida a los recuerdos amargos que cuenta Wahab en flash-back, conmovió y aferró al público en sus veteranas butacas dejándolo muy sorprendido, con los ojos abiertos como el dos de oros y sin aliento.

Drama, tragedia, soledad voluntaria, exilio, muerte, emociones de alto voltaje descargadas mediante ráfagas de talento, Hovik demuestra su personal fuerza como intérprete en esta espléndida e íntima obra firmada con un final apoteósico, donde todo el Teatro Talia se puso en pie para aplaudir reconociendo así el gran trabajo Hovik Keuchkerian y la compañía con su director Santiago Sánchez como punta de lanza.

Gracias por seguir siendo la bala y el balazo.

Hovik Keuchkerian

Hovik Keuchkerian en ‘Un obús en el corazón’. Teatre Talía de Valencia.

Raúl Bartleby

Patricia Conde y Ángel Martín, entre risas

Factoría ‘La importancia de la risa’
Patricia Conde y Ángel Martín
Espai Rambleta
Bulevar sur esquina Pío IX. Valencia
Viernes 11 de mayo de 2018

Han pasado más de 10 años desde que inició ‘Sé lo que hicisteis’, el famoso  programa de televisión que presentaba Patricia Conde en La Sexta y que terminó en mayo de 2011 . Ahora, junto a Ángel Martín, su antigua pareja estrella, regresan a la acción en un nuevo programa en Movistar +, llamado Wifileaks, centrado en el mundo digital que más nos engulle cada día.

Patricia Conde, en el centro, junto a Ángel Martín y Mariola Cubells en la factoría 'La importancia de la risa'. Foto: Lorena Bright.

Patricia Conde, en el centro, junto a Ángel Martín y Mariola Cubells en la factoría ‘La importancia de la risa’. Foto: Noelia Britch.

El pasado 11 de mayo Patricia Conde y Ángel Martín estuvieron en la Rambleta  para hablar sobre su nuevo programa, su regreso y sobre todo, para enseñarnos la importancia del humor.

Entre preguntas y respuestas absurdas surgió lo estelar, Ángel Martín preguntaba a sus compañeros si podía vivir un hombre en una estrella y que si al verlo desde la Tierra, la estrella al explotar el hombre estaba vivo o muerto, teniendo en cuenta que pudiese estar en la estrella teóricamente. Puesto que desde la Tierra se ven estrellas que ya no están… digamos que se produce una paradoja visual (?).

De izda a dcha, Mariola Cubells, Patricia Conde y Ángel Martín. Foto: Lorena Bright.

De izda a dcha, Mariola Cubells, Patricia Conde y Ángel Martín. Foto: Noelia Britch.

Sea como fuere, Patricia Conde y Ángel Martín hicieron pasar al público una grata velada salpicada de risas. Cabe añadir la aparición estelar de Guillermo (un chico que se cayó por las escaleras del teatro), Emilio Solo y sus piropos hacia la presentadora de una forma estrambótica y Antonio, que estaba haciendo un blog, porque al día siguiente se iba de boda.

Todo esto es necesario vivirlo para contarlo, porque el humor es algo que hay que experimentar para entenderlo. Y es que Wifileaks promete traernos las mejores sonrisas, con el estilo que caracteriza a Ángel Martín en sus guiones espectaculares y Patricia Conde mejorándolo todo (como diría el propio Martín), además de ilustrarnos con contenidos sobre el mundo digital, muy útil en este siglo XXI. Infinitas gracias por hacer de la televisión un lugar más bonito, y por supuesto, alegrarnos la vida.

Patricia Conde y Ángel Martín. Imagen cortesía de Espai Rambleta.

Patricia Conde y Ángel Martín. Imagen cortesía de Espai Rambleta.

Sergio Vegas

EVA: vidas cruzadas

E.V.A., de T de Teatre, dirigida por Julio Manrique
Espai Rambleta
Bulevar Sur, esquina Pío IX. Valencia
Días 5 y 6 de mayo de 2018

Obra de teatro, obra de arte. Escala visual analógica del dolor, ‘E.V.A.’ trata de medir el desconsuelo, la vida que golpea a través del tiempo que pasa sin detenerse, aunque a veces te gustaría; de los sueños que dejamos marchar, los sueños que alguien un día nos arrebataron, la desorientación, la crisis vital, el rumbo mal escogido, el arrepentimiento, el amor.

Escena de E.V.A., de T de Teatre. Foto: Lorena Riestra

Escena de E.V.A., de T de Teatre. Foto: Lorena Riestra

La mirada retrospectiva al colegio de cuatro mujeres que se acercan a los 50 años de edad y siguen buscando el equilibrio del dolor, con heridas abiertas sin cicatrizar, con emociones encontradas, de acciones voluntarias e inconscientes cuando se es adolescente y que puede determinar el destino de una persona.

E.V.A. de T de Teatre. Foto: Lorena Riestra

E.V.A. de T de Teatre. Foto: Lorena Riestra

‘E.V.A.’, creada por Marc Artigau, Cristina Genebat y Julio Manrique, te atrapa desde el primer momento. La compañía T de Teatre, que celebra 25 años de historia, consigue ampliar el radio de visión de un amplio público expectante en el teatro Rambleta de Valencia, con un magistral montaje en el escenario donde nos abrieron las entrañas del mismo para mostrar color y proyección. La gran obra dirigida por Julio Manrique fue proporcionalmente interpretada por el elenco de actores y actrices Rosa Gómiz, Carmen Plà, Albert Ribalta, Jordi Rico, Ágata Roca, Marta Perez y Carolina Morro.

Conmovedora y reflexiva, ‘E.V.A.’ es una función tragicómica con claro sello de la casa por parte de esta particular compañía de teatro. Acepta el placer y acepta el dolor (T de teatre) https://www.youtube.com/watch?v=kx_rZ_DN2pY

E.V.A., de T de Teatre. Espai Rambleta.

E.V.A., de T de Teatre. Espai Rambleta.

Raúl Bartleby

Rendidos a Amy Winehouse

The Amy Winehouse Tribute Show
La3 Club
C/ Pare Porta, 2. Valencia
Viernes 20 de abril de 2018

Probablemente nadie haya olvidado la voz de Amy Winehouse, seguramente nadie lo vaya a hacer nunca. Cuando la británica dejo huérfano al soul con su temprana muerte, muchos sufrieron la gran pérdida, pero para contribuir a su recuerdo e inmortalizarlo The Amy Winehouse Tribute Show nos ofreció un espectáculo exclusivo en la sala La3 Club de Valencia.

Tributo a Amy Winehouse en La3 Club. Fotografía: Lorena Riestra

Tributo a Amy Winehouse en La3 Club. Fotografía: Lorena Riestra

Concierto elegante y muy cuidado con una gran Cristina Cantero encarnando a Amy Jade en una sala llena. Con su impresionante voz cumplió las expectativas de dicho concierto de altura y riesgo, escoltada por las personales voces góspel de Happy y Roxana, con los huracanes de viento de Sam Gomez; Pablo Pérez y Pau Jordá en los metales; el responsable de mantener el pulso fue Cristian Rives a la batería; el trabajo de teclista lo bordo Pablo González; Mauro Llopis llego al núcleo del jazz con el bajo, completando los diez magos del escenario un oficioso Quique Font en la guitarra eléctrica.

Tributo a Amy Winehouse en La3 Club. Fotografía: Lorena Riestra

Tributo a Amy Winehouse en La3 Club. Fotografía: Lorena Riestra

Fue más que un tributo, todo lo que ocurrió fue verdad, desde Valerie hasta el preludio de piano bar del Back to black, fueron repasando las mejores canciones de Amy Winehouse en un escenario donde no cabía más talento. Nadie quiso perderse un magnífico show donde hasta la última gota de la esencia de Winehouse quedaba patente en la sala de la calle  Pare Porte 3, y donde  Janis Joplin y Bassie Smith darían fe de ello al otro lado.

Afortunadamente es una banda española que se encuentra actualmente de gira y podemos disfrutar de ella y no están en Las Vegas pero… todo se andará..

Para muestra un botón https://www.youtube.com/watch?v=A7AAz9g6mTE

Podrás seguirlos en : https://www.facebook.com/theamywinehousetributeshow/

Tributo a Amy Winehouse en La3 Club. Fotografía: Lorena Riestra

Tributo a Amy Winehouse en La3 Club. Fotografía: Lorena Riestra

Lorena Riestra