Los Planetas se suman al 4ever Valencia Fest

4ever Valencia Fest
La Marina de Valencia
Domingo 21 de julio de 2019

A principios de este año el 4ever Valencia Fest comenzaba a desvelar los detalles de su segunda edición. Convertido en un evento renovado de una sola jornada, el 4ever Valencia Fest pretende posicionarse como el primer festival urbano internacional de la ciudad de València. El 21 de julio de 2019, a orillas del Mediterráneo en el entorno único que ofrece La Marina de València, actuarán Tears For Fears, Keane y Los Planetas, más artista invitado por confirmar.

La banda granadina ha sido la última en incorporarse al evento valenciano y se convierte así en la representación nacional del festival. Los Planetas son el estandarte del indie rock de nuestro país, una banda liderada por Jota y Florent que comenzaba su andadura a principios de los 90 y que ha paseado su estilo a lo largo de los años del pop con distorsiones al punk-pop, a la psicodelia, al noise o incluso a los palos del flamenco sirviendo de inspiración a multitud de bandas que llegaron después siguiendo sus pasos. Los Planetas son artífices de canciones que ya forman parte de la cultura popular nacional y de las que se podrá disfrutar en directo en el festival.

Tear For Fears actuará en el 4ever Valencia Fest de La Marina.

Tears For Fears actuará en el 4ever Valencia Fest de La Marina.

Como ya se desvelaba hace un par de meses, el cartel del 4ever Valencia Fest lo encabeza la emblemática banda de los 80 Tears For Fears, autores de himnos generacionales como Shout o Everybody wants to rule the world. El dúo británico formado por Roland Orzabal y Curt Smith vuelve a España después de 20 años y actuará en exclusiva en el 4ever Valencia Fest,única cita en nuestro país para 2019.

Junto a ellos, el 4ever Valencia Fest contará también con otros británicos, Keane, uno de los grupos de rock independiente más importantes del milenio. Con su particular estilo musical que usa el piano como instrumento principal y singles como This is the last time, Everybody is changing o Somewhere only we know, coparon las listas de éxitos mundiales y, seis años después de la publicación de su último trabajo Strangeland, presentarán nuevo material en el 4ever Valencia Fest en el que será su único concierto en festivales en España.

Un inmejorable cartel para la segunda edición de un festival que se estrenaba el verano pasado con artistas de la talla de Manic Street Preachers, Simple Minds, The Prodigy, Kaiser Chiefs, The Jesus and Mary Chain, Killing Joke, The Cult o Santiago Auserón + Sexy Sadie, y que convocaba a más de 15.000 personas también en La Marina de València.

Los Planetas. Fotografía de Juande Jarillo por cortesía de 4ever Valencia Fest.

Los Planetas. Fotografía de Juande Jarillo por cortesía de 4ever Valencia Fest.

Festardor crece y desborda previsiones

Festardor
La Pobla de Vallbona (Valencia)
11, 12 y 13 de octubre de 2018

Un año más el puente de El Pilar ha sido la fecha elegida por el festival Festardor para obsequiarnos con las actuaciones de las mejores bandas nacionales. El jueves 11 el recinto estaba a reventar, tanto es así que las colas se eternizaron para algunos asistentes. Era normal que hubiera tanta gente, no sólo por la extraordinaria fecha elegida, sino por el cartel que lo conformaba.

Lehendakaris Muertos estaban sobre las tablas a nuestra llegada, como siempre en estado de gracia escupiéndonos letras ácidas y divertidas, irreverentes y cargadas de un humor negrísimo. Temas como ‘Centro comercial’, ‘El último txakurra’ o ‘Veteranos de la Kale Borroka’ sonaron genial, son himnos para un público entregado, porque si algo tienen estos navarros, es la fiesta que llevan a sus directos. Nos dejaron con ‘Oso Panda’, del lejano ‘Se habla español’ de 2006, coreada y bailada hasta la extenuación, y todavía nos quedaba festival por delante.

Ambiente de Festardor durante uno de sus conciertos. Imagen cortesía del festival.

Ambiente de Festardor durante uno de sus conciertos. Imagen cortesía del festival.

Luego llegaba el turno de Porretas en el escenario contiguo, un clásico de la escena nacional, que dieron un repaso a su discografía, recordemos que llevan en activo desde Hortaleza (Madrid) para todo el Estado desde 1985. Un poco de menos gente que en Lehendakaris, pero la misma diversión, aunque llegábamos cansados del recital de los pamploneses.

Los madrileños destilaron temas como ‘Tripis’, ‘Si lo sé me meo’ o la icónica ‘Marihuana’ cantada por todas las gargantas como si no hubiera un mañana. Siguen igual de contestatarios que siempre. Recuerdo que en 2015 comentaban para el diario 20 minutos: «Somos personas sencillas de barrio y unos rebeldes entre comillas, porque somos buena gente y no nos gusta meternos con nadie. Pero en nuestra música siempre va a estar el punto rojero, si no, no seríamos nosotros». Esperemos que sigan esa senda de rojerío divertido y bailable.

Desakato llegaba con las pilas cargadas. Lo de estos asturianos es de otro mundo, pues su nuevo plástico, ‘Antártida’ (2018), es colosal. ¡Menudos directos ofrecen!, rabia, pasión y fuerza. Son un espectáculo encima del escenario, algo diferente a las coordenadas del festival, muy cercano al punk y el ska (salvando algunas bandas).

El viernes llegamos más pronto y con el estómago más vacío, así que por la noche pudimos disfrutar de los puestos de comida del festival, sin duda los mejores que he degustado en calidad precio en mucho tiempo.

El último ke zierre sobre el escenario: voz rasgada y potentes atronando a la masa. Rober está cada día más en forma, personalmente hacía años que no los veía en directo, desde un Marea Rock, y la verdad es que sus temas me siguen pareciendo muy buenos. La gente se desgañitó con himnos generacionales como ‘Escupiré jodidos’ del ‘A cara de perro’ de 1998, cuando Internet era un sueño, y sobre todo ‘Tus bragas’, el grito desgarrador de desamor que se marcaron en 2003 los de Burriana.

Festardor. Imagen cortesía del festival.

Festardor. Imagen cortesía del festival.

Una rica cena sin demasiada cola, y otra vez al ruedo con Mafalda, de los que no había escuchado nada, llegaba virgen a su concierto y regresé enamorado. Estrenaban su nuevo redondo, ‘Palabras forman caos’ (2018). En el festival, íbamos a ser los primeros en disfrutarlo en directo: un placer. Con una puesta en escena llena de luces, que jugaban con las melodías, estos chicos y chicas sacaban lo mejor a sus instrumentos, cargados de rabia y dulzura.

Por desgracia, hubo algún tipo de problema con el cableado y el concierto se quedaba sin sonido en alguna ocasión. De hecho, ellos desde el escenario no se daban cuenta (sus monitores seguían funcionando). Una lástima porque su bolo fue uno de los mejores, aunque no congregaron a tanta audiencia como se merecían. Sin duda estamos ante una banda que crece a un ritmo frenético, solo hace falta ver el número de fechas que tienen en su gira.

Berri Txarrak nos recordó desde el escenario, en un perfecto valenciano, una de sus primeras visitas a València, concretamente a L’Eliana, un concierto que estuvo a punto de ser suspendido por culpa de algunos grupos de extrema derecha. ‘Infrasoinuak’ (2017) es la última referencia sonora que tenemos de los navarros, que despacharon clásicos con actuales. Nos vamos a dormir, sabiendo que nos quedan grupos como The Locos o Vadebo, pero los párpados mandan y queríamos estar frescos.

En la última jornada el Noi del Sucre se había caído del cartel; desencuentros con la organización habían propiciado que el sevillano no viniese, una lástima, pero sus sucesores me pusieron los pelos de punta, y aquí es donde los festivales tienen una gran razón de ser: descubrir nueva o antiguas bandas que no conocías, o que ignorabas por prejuicios, y que en directo, habitualmente, suman enteros.

Prozak Soup llenaba un hueco, en realidad los habían movido en el horario (una suerte para ellos, pues podrían ser vistos por más personas). Prozak merecen una estatua con un directo duro, hardcoreta y electrónico, heredero de la música makineta de València. Una mezcla explosiva pero efectiva: nos hicieron bailar, sudar y rompernos la voz. Su nuevo disco, ‘Very empastre’, es una pasada, y ellos muy grandes en el escenario.

Hablar de Soziedad Alkohólica es hablar de una de la más grandes bandas estatales. Unos tipos que revientan los oídos más valientes y avezados. Seguían dando cera con su último trabajo, ‘Sistema antisocial’ (2017), pero les quedó tiempo para golpearnos con ‘Palomas y buitres’, la oldschool ‘Ratas’ del disco homónimo de 1995, ‘Piedra contra tijera’ o ‘Cuando nada vale nada’. En ese concierto es donde presenciamos los pogos más bárbaros del festival, estaba claro que el sonido ensordecedor y rabioso de los vascos desataría la locura en el foso, y así fue.

Con ese directo tan enérgico, nos preguntamos por un nuevo disco en directo. Esto mismo pensaron en mondosonoro y se lo preguntaron: «El tema del directo es algo que a mí personalmente me gustaría hacer, ya que el ultimo fue el ‘Corrosiva’ y de eso hace ya…¡pufff!, 11 añitos, así que molaría hacer algo de eso que muestre a la banda hoy en día, porque la verdad es que en directo la maquinaria ahora está bien engrasada y el repertorio actual es un buen repaso a nuestra trayectoria, así que no estaría mal».

Ambiente durante uno de los conciertos de Festardor. Imagen cortesía del festival.

Ambiente durante uno de los conciertos de Festardor. Imagen cortesía del festival.

El festival continuaba en una noche bastante cálida, con los valencianos Son of Aguirre acompañados de los alicantinos Scila. El sonido fue muy malo en la actuación, una pena porque su propuesta me gustaba mucho. Si hay algo que se le pide, casi se le implora a un festival, es que la limpieza en los aseos sea lo mejor posible, en este caso, y a diferencia de otros festivales, los aseos estaban muy limpios, algo que aliviaba mucho a la gente. Todo en el festival funcionaba bastante bien, excepto las colas del primer día.

Los de Marras sonaron genial, como suele ser habitual en ellos. Narco, que llegaban al festival con un discazo bajo el brazo, ‘Espichufrenia’ (2017), en la edición anterior todavía no lo tenían en la calle. Como siempre, nos pasaron por encima; la gente parecía destrozada por las dos jornadas anteriores, donde el nivel de bandas era muy alto. Por desgracia llegábamos muy desgastados a este concierto: Soziedad Alkohólica hizo estragos en la mayoría de nosotros.

Aun así, no pudimos resistirnos a agitar la testa al oír la primera canción ‘Suicídate’, de su último plástico: nos revolvimos con canciones como ‘Ahí fuera’, de unos de sus grandes discos, ‘Dios te odia’ (2014) o ‘Tu Dios de madera’ del ‘Talego pon pon’ (1999) (gracias Radio 3, cuando lo escuché mi vida metalera cambió). Y hasta ahí llegó el festival, lleno de cansancio, buenas intenciones, grupos grandes, gente sonriendo, y una temperatura muy buena. Estamos salivando ya con el próximo, donde deseamos menos colas y más bandas internacionales.

Javier Caro

Simple Minds abandera el primer ‘4ever Valencia Fest’

‘4ever Valencia Fest’
La Marina de València
Viernes 29 y sábado 30 de junio de 2018

La Marina de València acoge la celebración del primer ‘4ever Valencia Fest’, postulado con el fin de erigirse en referencia dentro del circuito nacional de festivales de música, cuyo cronograma de conciertos se llevará a cabo los días 29 y 30 de junio de 2018.

4ever Valencia Fest. Makma

‘4ever Valencia Fest’, gestado con el objetivo de rendir un particular homenaje a la ciudad, celebrará junto a Simple Minds las más de tres décadas transcurridas desde su conspicuo y celebrado concierto –dentro de su gira ‘Alive & Kicking’– en el verano de 1986.

De este modo, la banda escocesa atraca en La Marina de la mano de su decimoctavo disco, ‘Walk between worlds’, abanderando un cartel por el que transitan ínclitos como Santiago Auserón y Sexy Sadie, The Cult, Kaiser Chiefs, la electrónica punk de The Prodigy,  la prosodia galesa de Manic Street Preachers o el acento rock valenciano de Los Radiadores.

Ambas jornadas estarán amenizadas, así mismo, por los DJs invitados presentados por Jorge Albi: Caco Monsell, Carlos Simó, David «El Niño», Edu Veneno, Fran Lenaers, Jesús Brisa, José Coll, Juanito Torpedo, Lluis Bonías, Manoley, Tony El Gitano y Víctor Pérez.

Además de la programación musical, el festival ofrecerá diversas actividades culturales en diferentes espacios de la ciudad y recintos: conferencias, talleres y exposiciones, food trucks con cocina nacional e internacional, mercadillo original de artesanos, beach club, zona vip y zona golden ticket con front stage y otros servicios.

Mas información en https://www.4evervalenciafest.com/

4ever Valencia Fest. Makma

 

Nace Music Port Fest, junto a La Nau de Sagunto

Music Port Fest
Entorno de La Nau del Puerto de Sagunto (Valencia)
6 y 7 de julio de 2018

Music Port Fest, presentado recientemente, es un nuevo festival que forma parte de las iniciativas culturales con las que se pretende revitalizar y dinamizar la zona industrial de la Nau, en Puerto de Sagunto, y que se celebrará los días 6 y 7 de julio en el entorno de La Nau, en el recinto de la antigua siderurgia valenciana de Altos Hornos del Mediterráneo.

Además de conciertos, el Music Port Fest acogerá propuestas artísticas y escénicas de vanguardia y contará con zonas de ocio y gastronomía para responder a todas las necesidades del público asistente. La intención de sus organizadores es ofrecer una experiencia vital singularizada a un público activo, consciente y con ganas de descubrir nuevas propuestas culturales. Una parte significativa de las actividades ha sido organizada en colaboración con artistas, asociaciones y colectivos locales.

Presentación de Music Port Fest. Imagen cortesía de la organización.

Presentación de Music Port Fest. Imagen cortesía de la organización.

Este acontecimiento coincidirá con la Capitalidad Cultural Valenciana de Sagunto durante el periodo 2018-2019. El nombramiento es un reconocimiento de la Generalitat Valenciana a la apuesta por la cultura como instrumento de cohesión social y de fomento de la economía realizada por la localidad del Camp de Morvedre. Una ciudad que ya cuenta con importantes equipamientos culturales como el Teatro Romano, el auditorio Joaquín Rodrigo, la Casa de la Cultura y el Centro Cultural Mario Monreal, entre otros.

El Music Port Fest nace este año gracias al esfuerzo conjunto de las promotoras valencianas El Caimán Producciones, Metrònom y Sagarmanta con el Ayuntamiento de Sagunto, la Agencia Valenciana de Turismo y Turisme València (Diputación de València). Contará con más de treinta propuestas culturales que combinan música, artes escénicas e intervenciones plásticas con actividades culturales. En cuanto a la programación musical, ésta contendrá propuestas de pop y rock, hip hop, mestizaje y música electrónica, dentro del amplio abanico de la cultura urbana.

Kase O, en la programación de Music Port Fest.

Kase O, en la programación de Music Port Fest.

De esta manera, el evento contará con la presencia de Kase O, rapero zaragozano que formó parte del mítico grupo Violadores del Verso. Actualmente, el MC sigue con la gira de presentación del disco El círculo (2016, Boa). Mala Rodríguez, otra de las referencias del hip hop estatal, también actuará en Sagunto, donde seguro que se podrán escuchar algunas de sus nuevas composiciones. En el terreno del rap, el festival también contará con la presencia de la argentina Sara Hebe, una de las artistas revelación de este género en Latinoamérica.

Muchachito se encargará de hacer bailar a los asistentes al ritmo del rumboxing, la fusión de rumba y swing que él mismo inventó. El Niño de la Hipoteca se subirá al escenario del festival con sus canciones de crítica social cargadas de ironía. Por su parte, El Kanka ofrecerá al público las composiciones de su último disco, ‘El arte de saltar’ (A volar), editado hace pocas semanas. Además, el santanderino Ángel Stanich, el cantautor lisérgico, aprovechará su paso por Sagunto para desgranar su repertorio, sobre todo las composiciones de ‘Antigua y Barbuda’ (Sony Music, 2017), su trabajo más reciente.

Sexy Sadie, en Music Port Fest.

Sexy Sadie, en la programación de Music Port Fest.

Asimismo, el Music Port Fest albergará la actuación de Corizonas, banda surgida en 2010 a partir de la unión de Los Coronas y Arizona Baby. El festival vivirá un momento histórico con la reunión de Sexy Sadie. La banda, disuelta oficialmente en 2006, volverá a los escenarios para festejar el 20 aniversario de la publicación del álbum ‘It’s Beautiful, It’s Love’ (Subterfuge). Y los también mallorquines L.A. destilarán el pop-rock enérgico de composiciones como ‘Leave It All Behind’, ‘Living by the Oceans’ o ‘Stop the clocks’. Los almerienses Nixon presentarán su tercer álbum de estudio, Utopía.

El escenario del Port de Sagunt acogerá a una de las bandas de reggae con más seguidores del país: Green Valley. Por otro lado, el soul y el funk tendrán su representación con los madrileños Freedonia, con la poderosa voz de Maika Sitte al frente. Otra vocalista femenina, Núria Graham, dejará muestras de su pop acústico.

También se debe destacar que el Music Port Fest tendrá una importante presencia de bandas locales. Es el caso de Smoking Souls, referencia imprescindible del rock cantado en valenciano; El Diluvi, banda que fusiona el folk con la cumbia, el reggae y otros estilos; Ñekü, una propuesta de pop con ribetes electrónicos; Arcana Has Soul, formación saguntina que en su último disco se ha atrevido con la música disco; Candela Roots, punta de lanza del movimiento reggae autóctono; y Gener, abanderados del pop con pinceladas soul y psicodélicas.

Por último, se debe mencionar que el Music Port Fest participa en el concurso Morvedre Rock 3.0 en colaboración con la Concejalía de Juventud de Sagunto y la Asociación Viure Dignament. De esta manera, las bandas ganadoras del certamen actuarán en el festival.

El público del festival también podrá disfrutar de propuestas artísticas de primer nivel. Así, la compañía Xarxa Teatre presentará el espectáculo Papers! sobre un andamio de varios metros de altura. Esta obra utiliza los recursos del teatro de calle para abordar la importancia del dinero y el poder que éste proporciona.

Vic Pereiró en la programación de Music Port Fest.

Vic Pereiró en la programación de Music Port Fest.

Además, el artista Vic Pereiró (Puerto de Sagunto, 1971), cuyos proyectos han sido mostrados en museos internacionales de la talla del MoMA (Nueva York) o la Tate Modern (Londres), está preparando una intervención multiformato que contarà con la participación de los asistentes al festival y que guarda íntima relación con el concepto de regeneración del enclave industrial de Puerto de Sagunto.

También se fomentará la implicación de asociaciones y colectivos locales, tales como la Associació de Patrimoni Industrial Valencià (APIVA) o Ciudad Prohibida que desarrollarán actividades relacionadas con el turismo y la difusión de la memoria histórica de este lugar.

Las localidades para el Music Port Fest ya se pueden adquirir en la página oficial del evento en Internet: https://musicportfest.com/. Actualmente, los 500 primeros abonos cuentan con precios promocionales que oscilan entre 45€ (abono completo con zona de acampada); 35€ (abono completo); y 30€ (abono completo para personas empadronadas en Sagunto). Los precios cambiarán a partir del próximo 12 de marzo. El recinto cuenta con zona de acampada y autocaravanas, y con un litoral de más de 13 km de playas.

Responsables de Music Port Fest. Imagen cortesía de la organización.

Responsables de Music Port Fest. Imagen cortesía de la organización.

El Festardor se aposenta entre los mejores

Festardor
Bétera (Valencia)
Del 12 al 14 de octubre de 2017

Este año me desvirgaba, por fin, en uno de los festivales que más ha crecido en la Comunitat Valenciana, como es Festardor, pero no os llevéis a engaño: este festival no tiene nada que ver con el histórico Festivern (que este año cumplirá su decimotercera edición). El cartel del Festardor no era nada nuevo, pero sí muy atrayente, debido en parte a que muchas de las bandas que iban a tocar levantan verdadero furor entre el público. El cartel definitivo fue administrándose a cuentagotas, para que el paladar se nos fuera preparando.

El plato fuerte lo dieron con los vascos Soziedad Alkoholika, que nos patearían el culo el primer día del festival, para que estuviéramos calentitos el resto de jornadas. El evento se realizó en Bétera, primer acierto de la organización: estaba a escasos kilómetros de la capital, y con ello una mayor acceso y mayor alojamiento.

Segundo acierto: elegir las fechas del puente de octubre. El festival no tiene nada que envidiar a otros de similar pelaje, y de los que es herederos (Viñarock, Marearock), pero con su propia esencia. Por desgracia, el catarro me abordó en la segunda jornada del evento, y no pude asistir a más, así que solo fui al primer día.

Un momento del festival Festardor. Foto: Javier Caro.

Un momento del festival Festardor. Foto: Javier Caro.

Cuando entré en el recinto, sin ningún tipo de problemas (agradecimiento a la rapidez con la que fuimos acreditados), los que estaban descargando sobre las tablas de uno de los dos escenarios eran los valencianos Voltor. Metal en valenciano, con una gran dosis de caña, algo que nos encanta y que echamos de menos en otras bandas. Por desgracia no existen tantos grupos como nos gustaría que usaran la lengua de Estellés para repartir cera, no como en otros ritmos más relajados, donde sí que hay una gran comunidad de grupos.

Los siguientes en aparecer en escena fueron El tío la careta, que terminaban su tour ‘Levantando los pies del suelo’, en el festival. Gracias a ellos se montó el primer pogo del evento, y la gente no paró de bailar hasta que estos se marcharon del escenario. Con puntualidad exacta, y merced a que estaban habilitados dos escenarios, saltaron a las tablas los sevillanos Iratxo con su último disco ‘Hueso y carne’, del que dieron buena cuenta al respetable. La noche ya había caído sobre nuestros cuerpos, y el olorcillo a comida de los puestos que allí estaban nos hacía salivar. Los precios estaban muy bien, como el de la propia entrada, que prácticamente estaba regalado en comparación con otros festivales. El abuso en el precio de las entradas es algo habitual, pero en este caso no fue así y se agradece.

El número de gente se iba incrementando de un modo espectacular. Salí del recinto en medio de la actuación de Iratxo para comprobar el ambiente, y era realmente sorprendente. Ríos de personas se acercaban hasta la acampada con todo tipo de enseres para disfrutar de un festival que iba a durar tres días. De una gran fiesta de rock y diversión.

Un momento del festival Festardor. Foto: Javier Caro.

Un momento del festival Festardor. Foto: Javier Caro.

Los catalanes La Desbandada traían bajo el brazo un buen puñado de canciones de rock, de ese rock de toda la vida. Por allí había mucho público que se conocía los temas al dedillo. Canciones poéticas mezcladas con el sudor del rock bien facturado. Aunque es cierto que una parte nada despreciable del público ya estaba buscando acomodo para sus cuerpos delante del escenario de la izquierda, para presenciar el torrente de furia de los sevillanos Narco. Y sin nada de tiempo para que los chicos de La Desbandada pudieran decir hasta luego y hacerse la foto de rigor, los andaluces ya estaban iluminando de rojo, con música electrónica incluida, el escenario.

Vikingo M.D. y sus secuaces tenían en aforo lleno a reventar, y no nos hicieron esperar con temas como ‘Chispazo’, ‘Tu Dios de madera’, ‘Kolicotrón’, ‘Ahí fuera (Vive Satanás)’ o ‘La puta policía’. Con el cuerpo destrozado, algún pisotón y la sensación de haber quemado grasa para un mes, me moví al escenario contiguo. Allí la cosa no pintaba mucho peor. S.A. son una apisonadora de metal en vivo, no dejan títere con cabeza. El público venía reventado del anterior concierto, alguna hernia había saltado por los aires y alguna caída se habría llevado más de uno, pero todos tenían ganas de más.

‘Piedra contra tijera’, ‘Ratas’, ‘Palomas y buitres’ (donde hubo un guiño a Catalunya) y las genialidades de ‘Cuando nada, vale nada’ y ‘Nos vimos en Berlín’. Pogos, empujones, alegría, diversión, todo eso es lo que se mezcló mientras los vascos machacaban los instrumentos y Juan de desgañitaba con los temas más antiguos.

El festival seguía, pero yo ya había tenido mis dosis de nostalgia, por bandas como las mencionadas, y de felicidad en forma de la grata sorpresa que representa el festival. Antes de terminar el artículo, hay que apuntar que desde la organización nos comentaron que “en total, entre los tres días, fueron 33.000 personas, hemos triplicado la anterior edición”, además nos cuentan que “no hubieron incidentes”. Sin duda, esta es más que una buena noticia para todos, que ya tenemos un festival de este rollo en Valencia. El próximo año volverán a contar conmigo para que os traigamos lo que será un evento muy esperado por todos.

Festardor. Foto: Javier Caro.

Festardor. Foto: Javier Caro.

Javier Caro

El rock de L.A. anticipa el Deleste 2017

Deleste 2017
Encuentro previo con el rock del grupo L.A.
Centre del Carme
C / Museo, 2. Valencia
Sábado 21 de octubre de 2017

El claustro gótico del Centre del Carme acogerá el rock americano de L.A. en una jornada gratuita y diurna. El grupo mallorquín será la principal baza del Sona el Deleste, un encuentro previo al Deleste 2017 que tendrá lugar el próximo 21 de octubre en el centro de Valencia.

Además de un par de propuestas nacionales por confirmar, el rap de Frida y el delicioso pop electrónico de Mireia Vilar ponen la nota valenciana de este ecléctico y festivo cartel que cuenta con la colaboración de Sona la Dipu y el patrocinio principal de Cervezas Alhambra.

El sueño de la organización de poder trasladar un pedazo del Deleste a un marco histórico como éste se hace así realidad. José Luis Pérez Pont, director del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, señaló lo satisfactorio de apoyar “una propuesta musical con identidad propia que sigue reinventándose, incorporando ahora el elemento patrimonial que le ofrece el antiguo convento, reconvirtiéndolo en epicentro de la cultura contemporánea”. Por su parte, Enrique Borrás, director de Sona la Dipu, se mostró satisfecho ante la posibilidad que se brinda a las bandas de “actuar en este extraordinario emplazamiento, sin duda una experiencia inolvidable”.

El Deleste 2017 tendrá lugar dos semanas después, el 4 de noviembre, en Espai Rambleta. León Benavente, The Wedding Present, Enric Montefusco, Service Public Broadcastig o Cala Vento son algunas de las formaciones que componen un cartel todavía por rematar. Los abonos del Deleste ya están a la venta a 35 € + gastos de gestión a través de Notikumi.com.

El grupo L.A. Imagen cortesía de Rambleta.

El grupo L.A. Imagen cortesía de Rambleta.

Ya es verano con Serenates

Serenates
Centre Cultural La Nau
C / Universitat, 2. Valencia
Del 24 de junio al 6 de julio de 2016

El festival ‘Serenates, que desde 1984 llevan coproduciendo la Universitat de València y la Subdirección de Música de CulturArts, este año con un presupuesto superior a los 50.000€, incorpora su programación a la Feria de Julio. Es la primera vez que tal cosa sucede, de manera que, como dijo el vicerrector de Cultura, Antonio Ariño, “la Feria de Julio se anticipa a junio gracias a Serenates”. Esto es fruto del cambio de política cultural subrayado por el regidor de Cultura Festiva, Pere Fuset: “Antes se contraprogramaba y ahora colaboramos”.

Esa es la principal novedad del Festival Serenates, a la que Ariño agregó el incremento de las actuaciones: un total de 15 frente a las 11 de la pasada edición, lo cual supone la participación de 739 intérpretes, en su mayoría valencianos (644). Porque Serenates nació precisamente para eso: para la promoción de “la música y los músicos predominantemente valencianos, como muestra de nuestro patrimonio cultural”, resaltó el vicerrector de Cultura.

A su lado asentían, Carmen Amoraga, directora general de Cultura y Patrimonio, Glòria Tello, presidente del Palau de la Música, Ramón Alcón, presidente de la Fundación Bancaixa y Ramón Reche, director regional de Valencia del Banco Sabadell, estos dos últimos colaboradores convencidos de la importancia del Festival Serenates: “Apostamos por él desde el primer día”, señaló Alcón; “el festival genera un retorno fantástico”, abundó Reche.

Esa inclusión de Serenates en la programación de la Feria de Julio coincide a su vez con dos aniversarios: los 25 años de Assaig (Grup de Teatre de la Universitat de València) y los 20 de la Orquesta de Valencia. Del primero se representará París, años 60, con un texto inédito de Rodolf y Josep Lluís Sirera, este último recientemente fallecido. Todo un lujo en la programación que, como precisó Glòria Tello, es “un lujo accesible y este es un dato muy importante”.

Jordi Savall, en Serenates de la Universitat de Valéncia y CulturArts.

Jordi Savall, en Serenates de la Universitat de Valéncia y CulturArts.

Como es un lujo contar con Jordi Savall, virtuoso de la viola de gamba, que interpretará La reveuse con obras de Marin Marais y de Sainte-Colombe el día 5 de julio. A Savall todavía se le recuerda, además de por su inigualable trabajo, por haber rechazado el Premio Nacional de Música en 2014 como crítica al “desinterés por la cultura del Partido Popular”. Nada que ver con la actitud del nuevo gobierno: “El año pasado se molestaba y en este colaboramos”, reiteró Fuset.

Silvia Pérez Cruz, en concierto. Serenates de la Universitat de València y CulturArts.

Silvia Pérez Cruz, en concierto. Serenates de la Universitat de València y CulturArts.

Serenates arrancará el 25 de junio con otro lujo más: la actuación de Silvia Pérez Cruz, junto a Javier Colina, Marc Miralta y Albert Sanz, que presentarán ‘En la imaginación”, premio al mejor álbum de jazz de la música independiente. A Pérez Cruz también se la recuerda por el Goya debido al tema musical de Blancanieves, de Pablo Berger, galardón que recibió tras una accidentada entregada a manos de Adriana Ugarte y Carles Santos. Capella de Ministrers, todo un clásico de Serenates, actuará el 26 de junio, día de las elecciones.

Un viejo anhelo de Antonio Ariño se ha hecho realidad este año, con la ampliación de los conciertos a la Plaza del Patriarca. El primero de ellos, además, de singular interés: protagonizado por los Tornejants y la Muixeranga de Algemesí, declarada Patrimonio Cultural de la Humanidad por la Unesco en 2011, cuyo espectáculo de danza y música empezará en el claustro de La Nau y se desplazará hasta la plaza el día 8 de julio. Allí mismo actuarán Urbalia Rurana y La Romàntica del Saladar, un día después, y Pep el Botifarra junto a la Joven Banda Sinfónica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (10 de julio).

Serenates, a punto de cumplir sus 30 años, vuelve a su cita anual “con más actuaciones que nunca, unido por primera vez a la Feria de Julio, abierto a todos los géneros musicales, desde el Renacimiento a nuestros días, y con una programación marcada por el eclecticismo”, concluyó Ariño. Y todos los espectáculos a tan sólo 3€, salvo los de la Plaza del Patriarca que serán gratuitos. Un lujo, pues, accesible.

Silvia Pérez Cruz, en concierto. Serenates de la Universitat de València y CulturArts.

Silvia Pérez Cruz, en concierto. Serenates de la Universitat de València y CulturArts.

Salva Torres

“El artista es la gasolina del negocio de la música”

Desayunos Makma en Lotelito
Con Vicente Martínez director, junto a José Nácher, del Postgrado Online en Gestión Empresarial de la Música, impartido en ADEIT de la Universitat de València
Entrevista realizada por Vicente Chambó y Salva Torres: equipo de dirección de MAKMA
El master comienza el 19 de febrero y finaliza el 30 de mayo

Es la cuarta edición del Postgrado de Gestión Empresarial de la Música que organiza la Universitat de València. Pero el primero Online, lo que constituye una actividad pionera en España. Lo dirigen Vicente Martínez y José Nácher, ‘obligados’ por la creciente demanda exterior a crear el master con carácter virtual. Ya se han matriculado alumnos de Madrid, San Sebastián, Cádiz, Zamora o Albacete, aunque la intención es abrir su puerta web al mercado de habla hispana. “Son nuestros hermanos naturales”. Un total de 27 alumnos (hay todavía plazas libres) recibirán este innovador postgrado del 19 de febrero al 30 mayo. Y entre los profesores, algunos ilustres del mundo de la música, como Ariel Rot (ex Tequila) y Santi Balmes (Love of Lesbian).

Vicente Martínez, en un momento de los Desayunos Makma de Lotelito. Fotografía: Gala Font de Mora.

Vicente Martínez, en un momento de los Desayunos Makma de Lotelito. Fotografía: Gala Font de Mora.

El postgrado tiene, desde su puesta en marcha hace cuatro años, un lema que funciona a modo de declaración de intenciones: ‘La música, tu empresa’. ¿A qué se refiere? “Es imposible sobrevivir en el mundo de la música si no conoces cómo funciona a nivel empresarial”. Y Vicente Martínez abunda en ello: “La música tiene una parte artística muy clara, pero sin la parte empresarial no vas a ningún sitio”. Aquello del ojeador que veía tocar a un grupo en su local y se encargaba de promocionarlo sigue teniendo sentido, pero cada vez menos.

«Lo que ayer valía, que era Myspace, hoy ya no vale nada»

“El negocio de la música es cambiante, porque las nuevas tecnologías hacen que tengas que estar reinventando constantemente”. Por ejemplo: “Lo que ayer valía, que era Myspace, hoy ya no vale nada, porque esa herramienta no la utiliza ya casi nadie, lo que te obliga a estar al día de las nuevas herramientas”. Durante cuatro meses, el postgrado de Martínez y Nácher, cuya metodología online se impartirá a través del Aula Virtual (Centro e-Learning) de ADEIT, los alumnos matriculados podrán pasar “de la intuición a la profesionalización” de todo lo relacionado con ese cambiante negocio de la música.

Vicente Martínez, a la derecha, junto a Vicente Chambó, en un momento de los Desayunos Makma de Lotelito. Fotografía: Gala Font de Mora.

Vicente Martínez, a la derecha, junto a Vicente Chambó, en un momento de los Desayunos Makma de Lotelito. Fotografía: Gala Font de Mora.

Cambiante y sufriendo también los embates de la crisis. “El negocio está pasando por un bache increíble, por esa irrupción de las tecnologías. Además, el negocio de la música ya no es lo que era, porque no se limita a la venta de discos, sino que hay otras cosas: alianza con marcas, patrocinadores, redes sociales”. Por todo ello, Vicente Martínez entiende que un postgrado como el puesto en marcha desde la Universitat de València es más necesario que nunca. “Queremos que la gente se vaya con una visión 360º del negocio de la música”.

Vicente Martínez, en los Desayunos Makma de Lotelito. Fotografía: Gala Font de Mora.

Vicente Martínez, en los Desayunos Makma de Lotelito. Fotografía: Gala Font de Mora.

«La música no está igual de valorada que el cine»

Y lo consiguen, a tenor de una encuesta realizada entre casi medio centenar de los alumnos que ya han pasado por el master. “El 88% lo recomienda”. Y lo recomienda por la enseñanza que se imparte y porque “es útil”. Entre esos ex alumnos, Quique Medina, director de Comunicación de Espai Rambleta, o Vicente Sais, miembro del grupo Júpiter Lion. A la formación teórica de la que se encargan profesores de la Universitat Valéncia, se suman las clases magistrales impartidas por profesionales del mundo de la música como Perico Sambeat, Loquillo, Alaska, Pau Donés, Carlos Goñi, Sole Giménez y, en esta cuarta edición, Ariel Rot y Santi Balmes.

Vicente Martínez, en un momento de los Desayunos Makma en Lotelito. Fotografía: Gala Font de Mora.

Vicente Martínez, en un momento de los Desayunos Makma en Lotelito. Fotografía: Gala Font de Mora.

“Nosotros formamos profesionales que luego serán los encargados de crear el tejido musical que hoy todavía no tenemos”. Y Vicente Martínez lo compara con el cine: “A día de hoy, la música no está igual de valorada que el cine, cuya industria tiene más peso”. Algunos de los mimbres para crear ese tejido musical saldrán del postgrado, pero hacen falta más cosas. “No puedes vivir de un festival de música al año, sino que necesitas una programación estable; que no haga cual la batalla por su cuenta y que las instituciones públicas se impliquen, porque sin su ayuda es difícil, por ejemplo, poner en marcha un festival”. Primavera Sound recibe 300.000€ (“y no es mucho”) y BBK Live un millón. En Valencia, habrá que esperar lo que da de sí el Festival de les Arts previsto para el 5 y 6 de junio.

De izquierda a derecha, Salva Torres, Vicente Chambó y Vicente Martínez, en un momento de los Desayunos Makma de Lotelito. Fotografía: Gala Font de Mora.

De izquierda a derecha, Salva Torres, Vicente Chambó y Vicente Martínez, en un momento de los Desayunos Makma de Lotelito. Fotografía: Gala Font de Mora.

«La música hay que pagarla»

Lo que Vicente Martínez tiene muy claro es que “el artista es la gasolina del negocio de la música”. Artistas que suelen estar “en desventaja frente al inversor”, aunque los tiempos están cambiando. “Hay artistas que ya utilizan las nuevas tecnologías en su provecho”. El pionero Postgrado Online en Gestión Empresarial de la Música pretende acercar ese mundo cambiante del negocio musical a cuantos tengan interés en su industria. “Porque la música es industria, no lo olvidemos, y hay que pagar por ella, por mucho que nos hagan creer que es gratis”. De eso nada: “Siempre pagas algún peaje, ya sea porque ofreces tus datos, pagas publicidad a cambio o te llega por algún teleoperador al que ya estás pagando”.

Vicente Martínez, en los Desayunos Makma de Lotelito. Fotografía: Gala Font de Mora.

Vicente Martínez, en los Desayunos Makma de Lotelito. Fotografía: Gala Font de Mora.

Salva Torres

De basuras y esperanzas

Festival Nits d’Aielo i Art 2014: de basuras y esperanzas
Teatro Principal. C/ Barcas. Nº 15. Valencia
Sala negra
Inauguración: 6 de marzo a las 16:30 h.
Hasta el 19 de marzo de 2014

La 17ª edición del Festival Nits d’Aielo i Art, se presenta renovada respecto a las anteriores ediciones. Aunque existe la presencia de conciertos, no se centrará en ellos, sino en los “talleres”, que se verán complementados por las intervenciones; es decir, en esta ocasión, el festival “no va de espectáculos”, sino que se presenta con la intención de proporcionar un aprendizaje a través de cursos y talleres.

Talleres en los que tendrá lugar el encuentro, la convivencia y la creación de situaciones. Se caracterizarán por la reutilización de la materia: el reciclaje electrónico, la reutilización de artefactos sonoros, etc. Un festival en el que se dará vida útil a la basura, para la propagación del sonido por el espacio libre.

El festival Nits “coge aire entre la basura y la esperanza”. En la basura hay insospechadas riquezas por descubrir, y existe una esperanza de reinvención. Para Llorenç Barber y Montserrat Palacios “en estos momentos en que con poco se puede hacer mucho, compartiendo con otros lo mucho que se sabe y en donde se toma conciencia de que la “realidad”, como el sonido, también está hecha de interferencias de ondas, de batidos y pulsaciones, de refracciones y difracciones. Las ideas realizadas, son acción, son mundo.”

El Festival está organizado por Nits d’Aielo i Art y el Cant del Cantó. Cuenta con la dirección de Llorenç Barber y Montserrat Palacios. Así como con el comité asesor: Ferrer-Molina, Nacho Domingo, Santiado Barber, Bartolomeu Ferrando, Fuencisla Francés, Miquel Ángel Marín, Miguel Álvarez Fernández y Miguel Molina. Además de los comentarios musicológicos de José Vicente Gil-Noe.