Viktorija Pilatovic cierra el Blau Tímbric

Viktorija Pilatovic cierra el ciclo Blau Tímbric de Hat Gallery
Sala Amstel Art de Veles e Vents
Marina Real Juan Carlos I, Muelle de la Aduana s/n. Valencia
Sábado 10 de diciembre, 2016, a las 22.00h

Hat Gallery, punto de encuentro entre Arquitectura, Diseño y Arte, colabora con la sala Amstel Art, situada en el escultórico edificio Veles e Vents, y co-organiza en su espacio el ciclo musical Blau Timbric.

Después de los conciertos de Albert Sanz+Sedajazz Big Band, Drama&Bass y Carles Dénia, el próximo sábado 10 de diciembre a las 22.00h cerramos el ciclo con la cantante lituana Viktorija Pilatovic (Berklee College of Music) y su Trío de Jazz formado por Alberto Palau (piano), Ales Cesarini (contrabajo) y Mariano Steimberg (batería).

Viktorija Pilatovic en el ciclo Blau Tímbric de Hat Gallery en Veles e Vents. Imagen cortesía de la organización.

Viktorija Pilatovic en el ciclo Blau Tímbric de Hat Gallery en Veles e Vents. Imagen cortesía de la organización.

Viktorija Pilatovic es cantante, compositora, arreglista y una de las vocalistas de jazz más prometedoras del momento.Tras estudiar en su país y en Holanda, cursó su último máster en el Berklee College de Valencia -con excelentes calificaciones- y actualmente es profesora de Jazz Vocal en el Centro de Música Contenporánea de la Universidad de San Francisco Quito (USFQ), asociado a la red de esa institución académica estadounidense.

Pilatovic ha lanzado su primer disco ‘Nica´s Blues’ bajo el sello Inner Circle del saxofonista Greg Osby, gran figura internacional y descubridor de nuevos talentos como Melissa aldana o Logan Richardson, entre otros. El saxofonista valenciano Perico Sambeat se ha deshecho en elogios hacia ella, diciendo que se trata de “uno de los músicos con más talento que he conocido en los últimos años”.

Pilatovic. Hat Gallery

Viktorija Pilatovic cierra el ciclo ‘Blau Tímbric’ de Hat Gallery en Veles e Vents. Imagen cortesía de la organización.

Festival Muv!: II edición cabañalera

Festival de música urbana MUV!
Distintas sedes. Barrio del Cabanyal
Del 11 al 13 de noviembre

El Festival MUV! Circuito Música Urbana Valencia realiza su segunda edición en el Barrio del Cabanyal. Este festival es un proyecto itinerante para dinamizar la música en directo en diferentes barrios de la ciudad, conectando a músicos, ciudadanía y agentes culturales.

Después de la primera edición del MUV! en el Barrio de Russafa el año pasado,  que supuso la presentación de este proyecto cultural en la ciudad de Valencia, Muv! Circuito Música Urbana Valencia traslada su sede al Barrio del Cabanyal-Canyamelar con la intención de convertirse en un proyecto itinerante que se desarrolle en próximas ediciones en diferentes distritos de la ciudad.

Por la primera edición pasaron más de 5.000 personas como público asistente y colaboraron más de 300 músicos y artistas siendo una de las propuesta más relevantes del circuito musical local y con un objetivo claro en el desarrollo de la música en directo en el espacio urbano promocionando la escena musical y fomentando su diversidad y creatividad.

En esta segunda edición la idea es reproducir  esta fórmula en  los espacios culturales colaboradores del Cabanyal potenciando el dinamismo cultural en este barrio a través de un gran circuito musical donde conocer los proyectos más relevantes que se están desarrollando a nivel local, descubrir nuevas propuestas y estructurar un diálogo entorno al desarrollo de la música en la ciudad.

Martirio presenta su nueva gira en el Festival Muv! el 11 de Noviembre. Imagen cortesía de la organización.

Martirio presenta su nueva gira en el Festival Muv! el 11 de Noviembre. Imagen cortesía de la organización.

La programación cuenta con 26 conciertos y actividades que se desarrollarán los días 11,12 y 13 de Noviembre en 7 espacios del Cabanyal, tales como La Fabrica de Hielo, el Teatro El Musical, las Sociedades Musicales Poblats Maritims, Ateneu Mercantil y Unión de Pescadores, No hay nada mejor que 27 amigos y La Carbonera,  así como  diferentes locales colaboradores, que conformarán los espacios escénicos donde desarrollar la programación y las diferentes actividades.

De nuevo el Festival sirve de contexto para que algunos artistas presenten su nuevo trabajos como es el caso de Arthur Caravan, Mireia Vilar o Ales Cesarini, o que presenten proyectos que se estrenan dentro el Festival como el proyecto presentado por el pianista Albert Sanz “Playground/ Pati de col.legi” o “Decades of Gospel: Tributo a las raíces de la música Afroamericana” con la cantante estadounidense Erin Corine acompañada del Coro Alameda.

Este año, además, se incorpora a la programación, artistas de otros territorios como Martirio que celebra su 30 años de carrera en un concierto especial, Alba Molina que presenta un disco Homenaje a Lole y Manuel o la banda de afro-beat catalana Moya Kalongo .

Dentro de las propuesta más novedosas estarán presentes alguno de los Finalistas de Sona la Dipu 2016 como The Saltitos, Candela Roots o la banda ganadora de este año Meridian Response, junto a artistas que representan la diversidad musical de la ciudad como La Ranamanca, el grupo de Swing femenino Nina Dinamita y la Swing Milicia, La Trocamba Matanusca junto con el colectivo Barak Circ y artistas de diferentes estilos  como Pau Alabajos, Grup Instrumental, Arcana Has Soul, Orquesta Filarmónica Martín i Soler o Latino & Berenguer Quintet, entre otros.

Cartel del Festival Muv! Imagen cortesía de la organización.

Cartel del Festival Muv! Imagen cortesía de la organización.

El Muv! también quiere visualizar una escena importante que surge de multitud de músicos de diferentes procedencias instalados en Valencia y que han desarrollado sus proyectos musicales en esta ciudad como la cantante lituana Viktorija Pilatovic, el batería Mariano Steimberg’s con su banda de soul/funky  Steimberg´s Groove Ensemble o el guitarrista Orlando Bonzi con su proyecto Mano de Gato.

Como actividades paralelas, destacan para el público familiar e infantil diferentes conciertos como la presentación del proyecto María Ganduleta o talleres musicales de introducción al jazz o a la música Gospel y un encuentro con representantes del sector e instituciones bajo el título Pot ser València una Music City?, así como una exposición de fotos con los principales fotógrafos de la escena musical valenciana. Se podrán realizar durante el evento visitas guiadas por el Cabanyal-Canyamelar dinamizadas por la Plataforma Salvem El Cabanyal.

Más información en www.muvfest.org

El Muv! se traslada al Cabanyal

Muv! Circuito Música Urbana Valencia
Siete espacios del barrio del Cabanyal. Valencia
Del 11 al 13 de noviembre de 2016

Después de la primera edición del Muv! en el Barrio de Russafa el año pasado,   que supuso la presentación de este proyecto cultural en la ciudad de Valencia, Muv! Circuito Música Urbana Valencia traslada su sede al barrio del Cabanyal-Canyamelar con la intención de convertirse en un proyecto itinerante que se desarrolle en próximas ediciones en diferentes distritos de la ciudad.

Por la primera edición pasaron más de 5.000 personas como público asistente y colaboraron más de 300 músicos y artistas siendo una de las propuestas más relevantes del circuito musical local y con un objetivo claro en el desarrollo de la música en directo en el espacio urbano promocionando la escena musical y fomentando su diversidad y creatividad.

En esta segunda edición la idea es reproducir esta formula en los espacios culturales colaboradores del Cabanyal potenciando el dinamismo cultural en este barrio a través de un gran circuito musical donde conocer los proyectos más relevantes que se están desarrollando a nivel local, descubrir nuevas propuestas y estructurar un dialogo entorno al desarrollo de la música en la ciudad.

Arthur Caravan en el Muv! 2016.

Arthur Caravan en el Muv! 2016.

Ya se pueden adquirir en la web del Festival los pases para la programación de 26 conciertos y actividades que se desarrollarán los días 11,12 y 13 de noviembre en 7 espacios del Cabanyal, tales como La Fabrica de Hielo, el Teatro El Musical, las Sociedades Musicales Poblats Maritims, Ateneu Mercantil y Unión de Pescadores, no hay nada mejor que 27 amigos, y La Carbonera, así como  diferentes locales colaboradores, que conformarán los espacios escénicos donde desarrollar la programación y las diferentes actividades.

De nuevo el Festival sirve de contexto para que algunos artistas presenten su nuevo trabajos como es el caso de Arthur Caravan, Mireia Vilar o Ales Cesarini, o que presenten proyectos que se estrenan dentro el Festival como el proyecto presentado por el pianista Albert Sanz ‘Playground/ Pati de col.legi’ o ‘Decades of Gospel: Tributo a las raíces de la música Afro‑americana’ con la cantante estadounidense  Erin Corine acompañada del Coro Alameda.

Este año, además, se incorpora a la programación artistas de otros territorios como Martirio que celebra su 30 años de carrera en un concierto especial, Alba Molina que presenta un disco Homenaje a Lole y Manuel o la banda de afro-beat catalana Moya Kalongo.

Dentro de las propuestas más novedosas estarán presentes alguno de los Finalistas de Sona la Dipu 2016 como The Saltitos, Candela Roots o la banda ganadora de este año Meridian Response, junto a artistas que representan la diversidad musical de la ciudad como La Ranamanca, el grupo de Swing femenino Nina Dinamita y la Swing Milicia, La Trocamba Matanusca junto con el colectivo Barak Circ y artistas de diferentes estilos  como Pau Alabajos, Grup Instrumental, Arcana Has Soul, Orquesta Filarmónica Martín i Soler o Latino & Berenguer Quintet, entre otros.

Viktorija Pilatovic en el Muv! 2016

Viktorija Pilatovic en el Muv! 2016

El Muv! también quiera visualizar una escena importante que surge de multitud de músicos de diferentes procedencias instalados en Valencia y que han desarrollado sus proyectos musicales en esta ciudad como la cantante lituana Viktorija Pilatovic, el batería Mariano Steimberg’s con su banda de soul/funky  Steimberg´s Groove Ensemble o el guitarrista Orlando Bonzi con su proyecto Mano de Gato.

Como actividades paralelas, destacan para el público familiar e infantil diferentes conciertos como la presentación del proyecto María Ganduleta o talleres musicales de introducción al jazz o a la música Gospel y un encuentro con representantes del sector e instituciones bajo el título Pot ser València una Music City?, así como una exposición de fotos con los principales fotógrafos de la escena musical valenciana. Se podrán realizar durante el evento visitas guiadas por el Cabanyal-Canyamelar dinamizadas por la Plataforma Salvem El Cabanyal.

El Festival realizará una fiesta de presentación el día 13 de octubre con un concierto en el Ubik Café con el proyecto Green Onions, formado por músicos de bandas como Johnny B. Zero, Badlands, Vinewlatz o La Hora del Té.

Los pases disponibles para acceder a los conciertos estan a partir del 28 de septiembre disponibles on line en la web del Festival www.muvfest.org  y del 7 al 13 de Noviembre se habilitará una Taquilla en el espacio cultural La Col.lectiva en la c/ Cura Planelles, 2,  en el  Cabanyal.

Cartel del Muv! 2016

Cartel del Muv! 2016

La ‘Senda Nova’ de Miquel Asensio

Senda Nova, de Miquel Asensio
Jimmy Glass
C / Baja, 28. Valencia
Miércoles 2 de diciembre de 2015, a las 20.45h. 12E

El baterista valenciano Miquel Asensio presenta el miércoles 2 de diciembre en el Jimmy Glass su primer disco como líder: Senda nova, un inspirado trabajo en el que, a través de sus propias composiciones, experimenta con nuevos colores y texturas musicales desde el jazz más puro hasta la apertura más conceptual, con un tratamiento libre y orgánico.

Para este estreno en Jimmy Glass estará acompañado por los músicos que participaron en la grabación, un excelente grupo de reciente formación que reúne a grandes del jazz valenciano como el saxofonista Javier Vercher (con quien ha mantenido una complicidad importante en la gestación de este proyecto), el guitarrista Joan Soler, los contrabajistas Rubén Carlés y Ales Cesarini, el pianista Santi Navalón y el trombonista y percusionista Carlos Martín.

Miquel Asensio. Fotografía de Antonio Porcar cortesía de Jimmy Glass.

Miquel Asensio. Fotografía de Antonio Porcar cortesía de Jimmy Glass.

Miquel Asensio, actualmente residente en Madrid, tiene el Título Superior de Jazz por el Conservatorio de Valencia. Toca regularmente en las formaciones de mayor prestigio de la Comunidad Valenciana: Perico Sambeat Big Band, Sedajazz Big Band, Ramón Cardo Quartet, Toni Belenguer Quintet, Greg Hopkins Sextet, Breacking Brass o Carlos Martín Quintet, entre otras.

Así mismo, el baterista colabora con otros grandes músicos como Jesús Santandreu, Albert Palau, Joan Soler, Vicent Macián, Voro García, Javier Vercher, David Pastor o Ricardo Curto, y ha participado en las producciones propias del festival del Jimmy Glass The Black Saint & The Sinner Lady (2013), el Electric Bath Ensemble / Don Ellis: The Trip of the Sixties (2014) y recientemente el Hot Rats Ensemble / Frank Zappa´s Alchemy (2015). Senda Nova es un sorprendente trabajo, atractivo y moderno, con grandes dosis de creatividad.

El baterista valenciano Miquel Asensio. Fotografía de Antonio Porcar cortesía de Jimmy Glass.

El baterista valenciano Miquel Asensio. Fotografía de Antonio Porcar cortesía de Jimmy Glass.

 

Erin Corine homenajea a Nina Simone

Erin Corine Quintet
Nina Simone: Protest Anthology
Jimmy Glass Jazz Bar
C / Baja, 28. Valencia
Miércoles 22 de abril de 2015, a las 20.45h. 10€

La cantante y flautista de Chicago Erin Marisol Corine presenta este miércoles 22 de abril en el Jimmy Glass su particular homenaje a Nina Simone y su ‘Protest Anthology’ (2008), disco de la gran dama del jazz, soul y el rhythm & blues que recopila once temas en favor de los derechos civiles de los afroamericanos en Estados Unidos.

Erin Marisol Corine. Imagen cortesía de Jimmy Glass Jazz Bar.

Erin Marisol Corine. Imagen cortesía de Jimmy Glass Jazz Bar.

Para el proyecto titulado ‘Neo Nina: Protest Anthology’, Erin Corine actúa al frente de un potente quinteto que completan el pianista Ricardo Curto, el guitarrista Manuel Hamerlinck, el contrabajista Ales Cesarini y el baterista Miquel Asensio.

Durante los 60, la cantante, pianista y compositora Nina Simone (EEUU, 1933-Francia, 2003), una de las voces más influyentes de entre esa década y los 80, se implicó en el movimiento por los derechos civiles y grabó algunas canciones de carácter político.

Portada del disco de Nina Simone 'Protest Anthology'.

Portada del disco de Nina Simone ‘Protest Anthology’.

El quinteto de Erin Corine recreará en directo los once temas del disco antológico y aportará sus propios arreglos de Strange Fruit (obra sobre los ahorcamientos de afroamericanos en los árboles de Abel Meeropol, grabada en 1939 por la gran Billie Holiday) y Gifted and Black (interpretado posteriormente por Aretha Franklin y Donny Hathaway), además de otros himnos como Revolution; Mississippi Goddamn; Old Jim Crow; Backlash Blues; Four Women; Nobody; I Wish I Knew How it Would Feel to be Free; Definition of an Artist; Why the King of Love is Dead y To be young.

La cantante Erin Corine ya ha protagonizado en anteriores ocasiones conciertos reivindicativos en el Jimmy Glass como ‘The Greats of the Great Migration’, un homenaje a los artistas afroamericanos que protagonizaron la gran migración en los Estados Unidos del siglo XX y que presentó en el III Festival de Jazz Contemporáneo del club, o ‘The Soul of the Sixties’.

Erin Marisol Corine. Fotografía de Josep Sogues por cortesía de Jimmy Glass.

Erin Marisol Corine. Fotografía de Josep Sogues por cortesía de Jimmy Glass.

Debut discográfico de Carlos Martín en JG

Carlos Martín, The Journey Project
VI Ciclo de Verano
Jimmy Glass Jazz Bar
C / Baja, 28. Valencia
Martes, 29 de julio de 2014, 20.45 h

Latin jazz y flamenco inspiran ‘The Journey Project’, el espléndido debut discográfico de Carlos Martín, que permite atisbar las enormes cualidades de un músico que ha trascendido su carrera como trombonista para afianzarse también en el terreno de la composición, la percusión y la trompeta.

El multinstrumentista de proyección internacional presenta este trabajo el martes 29 de julio en el Jimmy Glass y para ello cuenta con Perico Sambeat (saxo alto), Vicente Macián (saxo tenor), Alberto Palau (piano), Ales Cesarini (contrabajo) y Miquel Asensio (batería).

Carlos Martín presenta en Jimmy Glass su disco 'The Journey Project'. Imagen cortesía de Jimmy Glass.

Carlos Martín presenta en Jimmy Glass su disco ‘The Journey Project’. Imagen cortesía de Jimmy Glass.

Doce temas propios y uno de Sambeat integran un CD merecedor de numerosos elogios y que la revista americocanadiense LatinJazzNet calificó como uno de los mejores de 2013.

Esta “explosiva mezcla de músicos y estilos”, en palabras del propio Martín, ha sorprendido por sus dotes camaleónicas, su gran personalidad y un virtuosismo que arrastra la melodía hacia el terreno de la voz humana.

Para su grabación contó con Sambeat, Macián, Luis Perdomo, Henry Cole y Luques Curtis y con los artistas invitados Paoli Mejias, Javier Colina, Alba Carmona, Luis Dulzaides, Batás Chekerés, José Antonio Rodríguez, David Domínguez y Juan de Julia.

A pesar de su juventud, Carlos Martín ha compartido escenario con grandes del jazz como Bebo Valdés, Jordy Rossy, Chano Domínguez y la Mingus Big Band, entre otros. Además, Carlos Martín ha trabajado con artistas como Alejandro Sanz, Alicia Keys o Jorge Drexler.

El trombonista Carlos Martín presenta su disco debut como solista 'The Journey Project' en Jimmy Glass. Imagen cortesía de Jimmy Glass.

El trombonista Carlos Martín presenta su disco debut como solista ‘The Journey Project’ en Jimmy Glass. Imagen cortesía de Jimmy Glass.

Berlanga, al ritmo del jazz de Asins Arbó

Miguel Asins Arbó en Jazz
Concierto homenaje a su figura, en el Día Internacional de la Música
Por Albert Palau en octeto
Cinema Jove y CulturArts
Teatro Principal
C / Barcas, 15. Valencia
Sábado 21 de junio, a las 22.00h

El Festival Internacional de Cine de Valencia – Cinema Jove, organizado por CulturArts, presenta un concierto especial que tendrá lugar en el marco de la 29a edición del Festival el sábado 21 de junio, Día Internacional de la Música, a las 22.00hs en el Teatro Principal: Miguel Asins Arbó en Jazz. El grupo estará compuesto por algunos de los mejores músicos de jazz valencianos, encabezados por el pianista Albert Palau.

Miguel Asins Arbó, homenajeado en Cinema Jove.

Miguel Asins Arbó, homenajeado en Cinema Jove.

El programa del concierto combina películas tan conocidas como ‘Plácido’ (1961) o ‘El verdugo’ (1963), de Berlanga, cineasta con el que Asins colaboró varias veces, con otras de Francisco Regueiro (‘El buen Amor’, 1963), Jesús Fernández Santos (‘Llegar a más’, 1963), Manuel Mur Oti (‘A Hierro Muere’, 1962), León Klimovsky (‘Último deseo’, 1976) y Roberto Fizz (‘Un atraco de ida y vuelta’, 1968), en un amplio abanico que incluye comedia, drama, cine negro e incluso ciencia ficción.

Palau, que ha hecho un exhaustivo trabajo de estudio y selección de la música de Asins Arbó, explica que “la música refleja el carácter de cada película, y se mueve entre la sencillez y eficacia de algunos temas humorísticos con la sofisticación de otros que demuestran una gran técnica compositiva”. Asins ya evidenció en muchos de sus trabajos una afinidad por las orquestaciones y los patrones del jazz, pero el trabajo de adaptarlo al lenguaje del jazz contemporáneo ha sido “un reto”, asegura Albert Palau. La versatilidad del compositor se reflejará en un repertorio que incluye géneros diversos como el fox trot, el blues, el bolero y la canción.

Fotograma de 'Plácido', de Luis García Berlanga. Homenaje a Asins Arbó en Cinema Jove.

Fotograma de ‘Plácido’, de Luis García Berlanga. Homenaje a Asins Arbó en Cinema Jove.

En su grupo, Palau ha reunido a algunos de los principales nombres de la escena valenciana: el trompetista Voro García, el trombonista Toni Belenguer, los saxofonistas Perico Sambeat y Ramón Cardo, el guitarrista Joan Soler, el contrabajista Ales Cesarini y el batería Mariano Steimberg. Con esta plantilla de tamaño medio ha podido sacar el máximo partido formal y expresivo a la música de Asins.

Miguel Asins Arbó fue un discípulo destacado de Manuel Palau, con quien estudió en el Conservatorio de Valencia. Formó parte del cuerpo de directores de música del ejército de tierra y luego accedió a la cátedra de acompañamiento en el Conservatorio Superior de Música de Madrid. Además de su abundante obra para cine y televisión son muy apreciadas sus obras para banda y para orquesta, así como sus ciclos de canciones. En 1950 obtuvo el Premio Nacional de Música.

Por su parte, Albert Palau se formó en el Conservatorio Superior de Valencia y poco a poco se interesó por el jazz, que estudió en varios seminarios internacionales antes de graduarse en el Aula de Música Moderna y Jazz de Barcelona (2004) y en el Berklee College of Music de Boston (2007), donde fue becario de la Generalitat Valenciana y se tituló con la calificación de Summa Cum Laude. Desde que se dedica profesionalmente al jazz ha tocado y grabado con los mejores músicos.

 

Fotograma de 'El verdugo', de Luis García Berlanga. Homenaje a Asins Arbó en Cinema Jove.

Fotograma de ‘El verdugo’, de Luis García Berlanga. Homenaje a Asins Arbó en Cinema Jove.

Viktorija Pilatovic, promesa del jazz, en Jimmy Glass

Viktorija Pilatovic Quartet
Ciclo 1906 de Jimmy Glass
C / Baja, 11. Valencia
Martes 10 de junio, 20.45h. 12€

La cantante, compositora y arreglista lituana Viktorija Pilatovic, una de las vocalistas de jazz más prometedoras del momento, ofrece un concierto en el Jimmy Glass al frente de un cuarteto del que también forman parte el pianista Alberto Palau, el contrabajista Ales Cesarini y el baterista Mariano Steinberg.

Viktorija Pilatovic. Imagen cortesía de Jimmy Glass.

Viktorija Pilatovic. Imagen cortesía de Jimmy Glass.

Tras estudiar en su país y en Holanda, cursó su último máster en el Berklee College de Valencia -con excelentes calificaciones-, y actualmente es profesora de Jazz Vocal en el Centro de Música Contemporánea de la Universidad San Francisco Quito (USFQ), asociado a la red de esa institución académica estadounidense.

Viktorija Pilatovic. Imagen cortesía de Jimmy Glass.

Viktorija Pilatovic. Imagen cortesía de Jimmy Glass.

Pilatovic ha lanzado su primer disco, ‘Nica’s Blues’, bajo el sello Inner Circle del saxofonista Greg Osby, gran figura internacional y descubridor de nuevos talentos como Melissa Aldana o Logan Richardson, entre otros.

El internacional saxofonista valenciano Perico Sambeat ha dicho de ella: “Viktorija es uno de los músicos con más talento que he conocido en los últimos años; pienso que está llamada a escribir importantes páginas en la historia de esta música”.

La cantante lituana Viktorija Pilatovic. Imagen cortesía de Jimmy Glass.

La cantante lituana Viktorija Pilatovic. Imagen cortesía de Jimmy Glass.