València convertirá sus medianeras en un museo al aire libre del cómic español y valenciano

#MAKMAArte
Proyecto de ruta de arte urbano dedicada a personajes y obras emblemáticas del cómic español y valenciano
Organiza: concejalía de Acción Cultural, Patrimonio y Recursos Culturales del Ayuntamiento de València
Coordinación y asesoramiento: Cátedra de Estudios del Cómic Fundación SM-Universitat de València, codirigida por Álvaro Pons y Noelia Ibarra
Centro Cultural Nave 3 Ribes
Filipinas s/n, València
18 de mayo de 2026

Pumby, Mortadelo y Filemón, Zipi y Zape, Carpanta o Superlópez dejarán próximamente las páginas impresas para ocupar las medianeras de València. El Ayuntamiento presentó en el Centro Cultural Nave 3 Ribes un proyecto de ruta permanente de arte urbano dedicado a los personajes más emblemáticos del cómic español y valenciano, una iniciativa que busca convertir la ciudad en un gran museo al aire libre del noveno arte.

La propuesta, impulsada por la concejalía de Acción Cultural, Patrimonio y Recursos Culturales, pretende reivindicar la importancia histórica y cultural del cómic en València, una ciudad que durante décadas fue uno de los principales centros de producción de historieta en España gracias a editoriales como Valenciana o Maga.

El proyecto nace, además, con una vocación didáctica, turística y patrimonial: acercar el cómic al espacio público y romper definitivamente con la idea de que se trata de un medio exclusivamente infantil.

Durante la presentación, el concejal de Acción Cultural, Patrimonio y Recursos Culturales, José Luis Moreno, subrayó que el objetivo es “convertir las calles en recorridos didácticos y turísticos de calidad con el cómic como protagonista”, así como consolidar València como “ciudad del cómic”, siguiendo la estela de referentes internacionales como Bruselas o Angoulême.

La iniciativa ha sido diseñada por Álvaro Pons y Noelia Ibarra, codirectores de la Cátedra de Estudios del Cómic Fundación SM-Universitat de València. Pons, además de crítico y divulgador especializado, dirige el Aula de Còmic de la Universitat de València, mientras que Ibarra es profesora titular del Departamento de Didáctica de la Lengua y la Literatura y presidenta de la Sociedad Académica de Estudios del Cómic. Ambos llevan años impulsando investigaciones, congresos y proyectos de divulgación sobre historieta y educación.

La ruta partirá del futuro Centro del Cómic Micharmut, previsto en el barrio de El Carmen, y se expandirá progresivamente hacia otros puntos de la ciudad. El Ayuntamiento ya ha localizado una decena de medianeras susceptibles de albergar las primeras intervenciones y ha iniciado conversaciones con las comunidades de propietarios.

El proyecto no quiere limitarse a una simple galería nostálgica de personajes clásicos. La idea central pasa por generar un diálogo entre distintas generaciones de autores y lectores. Para ello, ilustradores contemporáneos reinterpretarán personajes históricos y obras fundamentales del cómic español y valenciano, adaptándolos a lenguajes visuales actuales y trasladándolos después al espacio urbano mediante muralismo.

La selección incluye más de un centenar de obras y personajes organizados en tres grandes periodos históricos —1940-1969, 1970-1999 y 2000-2020— con una importante presencia de autores valencianos. Entre un 30% y un 50% de las piezas seleccionadas corresponden a creadores vinculados a València.

Junto a nombres históricos como José Sanchis, Francisco Ibáñez o José Escobar aparecerán también referentes contemporáneos como Paco Roca, Ana Penyas, Cristina Durán o Miguel Ángel Giner. Obras como ‘Arrugas’ o ‘Estamos todas bien’ convivirán así con iconos populares como ‘El Capitán Trueno’, ‘Las hermanas Gilda’, ‘La familia Cebolleta’ o ‘Roberto Alcázar y Pedrín’.

La intención, según explicaron los responsables del proyecto, es mostrar cómo el cómic español ha evolucionado desde el tebeo clásico de aventuras y humor hasta convertirse en una herramienta narrativa capaz de abordar cuestiones sociales, políticas o íntimas.

“No sólo se persigue decorar, sino también generar una suerte de ‘alfabetización visual’ en la ciudadanía, rompiendo el estereotipo del cómic como medio exclusivamente infantil y reivindicándolo como un lenguaje capaz de abordar diferentes temáticas”, señalaron.

Uno de los elementos más singulares de la propuesta será el componente divulgativo de cada mural. Las intervenciones incorporarán códigos QR que permitirán acceder a fichas técnicas con información sobre la autoría, el contexto histórico, la relevancia sociocultural de la obra y bibliografía especializada. El objetivo es que el recorrido funcione también como una experiencia educativa accesible tanto para residentes como para visitantes.

Ese carácter pedagógico quedó reflejado en ‘El cómic habla del cómic’, la pequeña historieta creada por la ilustradora Julia Cejas con guion de Álvaro Pons y Noelia Ibarra y repartida durante la presentación del proyecto. En ella, dos jóvenes pasean por València descubriendo murales dedicados a ‘Pumby’, ‘Arrugas’ o ‘Estamos todas bien’, mientras conversan sobre la historia del tebeo valenciano y sobre cómo el cómic puede abordar temas tan diversos como la memoria, el alzhéimer, la vida cotidiana o las desigualdades sufridas por las mujeres.

El proyecto se inserta en una estrategia cultural más amplia impulsada en los últimos años para reforzar la identidad de València como capital del cómic. A la creación del futuro Centro del Cómic Micharmut se suman iniciativas como el Salón del Cómic, el Aula de Còmic de la Universitat de València, la Cátedra de Estudios del Cómic Fundación SM-UV o la incorporación, desde hace dos años, de la categoría de novela gráfica y tebeo en los Premios Literarios Ciudad de València.

“Ahora, paseando por la ciudad, podemos descubrir personajes y obras que nos hablan de la historia de nuestro cómic, que es también nuestra historia”, se afirma en la historieta. La frase resume el espíritu de la iniciativa: convertir el paisaje urbano en un espacio de memoria cultural compartida.

La relación de la ciudad con la historieta no es anecdótica. Durante las décadas de 1940 y 1950, València fue uno de los principales polos editoriales del cómic español. Personajes como Pumby, el Guerrero del Antifaz o Roberto Alcázar y Pedrín nacieron en ese contexto y pasaron a formar parte del imaginario popular de varias generaciones.

Posteriormente, en los años ochenta, la llamada Nueva Escuela Valenciana revolucionó la estética del cómic nacional y dejó su huella en el diseño gráfico y el paisaje urbano de la ciudad. Autores como Daniel Torres, Sento, Micharmut o Mique Beltrán participaron en esa renovación visual que todavía hoy sigue asociándose a la identidad cultural valenciana.

Con una partida inicial de 80.000 euros procedente de los presupuestos participativos VLC Participa 2025-2026, el Ayuntamiento espera que el primer mural pueda ejecutarse antes de que finalice el año. La aspiración es que, poco a poco, las viñetas abandonen definitivamente el papel para integrarse en la vida cotidiana de la ciudad.