Circuito Café Teatro, dos meses más de risa

Circuito Café Teatro
Diferentes locales de Valencia
Diciembre de 2016 y enero de 2107

Esa mezcla tan deseada que te hace estallar y liberar tus endorfinas. La Risa. ¿Cómo definirla? “Ese balbuceo lúdico, instintivo, contagioso, estereotipado y de control subconsciente o involuntario, que rara vez se produce en soledad”. Todos sabemos a qué nos referimos y lo saludable que es pasar por ella todos los días.

Pues os avanzamos que en Valencia tienen esa valorada fórmula pero en lugar de guardarla la comparten con todo el que quiera asistir al Circuito Café Teatro.

Para todos aquellos que os sintáis algún día de malhumor o con una seriedad extrema fuera de lo normal, el Circuito te ofrece el mejor remedio compuesto por: 0% estrés, 20% ingenio y 80% extracto de risa.

Esta cotizada fórmula podrás conseguirla por sólo 6€ de jueves a domingo en diferentes locales de Valencia y pueblos como Manises, Torrent, Almàssera, Xirivella o Massanassa.

En esta segunda programación, que abarca los meses de diciembre y enero, podrás ver monólogos, espectáculos de improvisación y magia cómica.

Manu Baeza. Imagen cortesia de Circuito Café Teatro.

Manu Baeza. Imagen cortesia de Circuito Café Teatro.

Desde Sevilla, el cómico Manu Baeza con mucha impro y su humor cercano, nos trae su monólogo ‘Manual de un soltero’ donde abordará el misterioso mundo de las relaciones amorosas.  Desde Madrid, llegan Raúl Fervé, considerado como uno de los cómicos con mayor proyección dentro del circuito nacional de comedia. y Dani Alés, guionista y cómico en Comedy Central.

Pau Blanco, cómico y actor valenciano, regresa al Circuito con su espectáculo ‘Posa’m un barrejat’ donde hará un recorrido del pasado, presente y futuro a través de sus 15 años en la compañía Purna Teatre.

Habra Kadabra.

Paco Hernández y Pere Rafart con su espectáculo Habrá Kadabra? Imagen cortesía de Circuito Café Teatro.

Habrán dos nuevas propuestas de magia cómica. El valenciano Mag Ruben Aparisi presenta ‘Hago chas…y Aparisi a tu lado’ donde a través de objetos cotidianos conseguirá crear en el público emociones que durarán más allá del espectáculo. Y desde Manresa, Paco Hernández y Pere Rafart llegan con una sugerente propuesta donde fusionan la magia, monólogo y música. Un espectáculo mágicamente divertido ‘Habrá Kadabra?’.

Y el estilo improvisación viene de la mano de la compañía valenciana Subit! con ‘Noche de Impro’. Sus ingredientes principales son: un papel donde escribes lo que quieras, un cubo donde se depositan los papeles, una mano inocente, una propuesta, unos actores y… 3… 2… 1… Impro!

Como siempre, cómicos de Valencia Comedy están presentes en la programación.  En esta ocasión estarán en los meses de diciembre y enero estarán Oscar Tramoyeres, Alex Martínez, Pablo Carrascosa, Rafa Alarcón y Jesús F Manzano.

Ya puedes consultar la agenda en www.circuitocafeteatro.com y seguirlos en las redes sociales  Facebook y Twitter.

Raúl Fervé. Imagen cortesía de Circuito Café Teatro.

Raúl Fervé. Imagen cortesía de Circuito Café Teatro.

Tricicle, a todo gags

Hits, de Tricicle
Teatro Olympia
C / San Vicente Mártir, 78. Valencia
Del 19 de octubre al 11 de diciembre de 2016

‘Hits’ -el nombre no engaña- contiene lo mejor de lo mejor de Tricicle, o casi, porque por fuerza han tenido que dejar a un lado sketches que seguramente alguien encontrará a faltar a pesar de que será el más largo de todos los espectáculos que hayan hecho, cien minutos rellenos de gags en los que quizá no estén todos los que son pero sí que son todos los que están.

‘Hits’ -acrónimo de Humor Inteligente Trepidante y Sorprendente- reúne doce sketches mínimamente reducidos y un amplio resumen, que cierra el espectáculo, compuesto de gags cortísimos que dejan al espectador al borde del colapso respiratorio. Casi todos aparecen tal cual fueron estrenados ya que el paso del tiempo -salvo aspectos tecnológicos que han obviado o variado- no les ha afectado para nada.

‘Hits’ -acrónimo de Hilarantes Individuos Tragicómicos y Solazosos- gustará (mucho) a los que les conocen de toda la vida y sorprenderá (muchísimo) a los hijos de sus hijos, ya que, afortunadamente, cada nueva generación les ha traído más público.

¿Último espectáculo? Dicen que de momento.

Tricicle. Imagen cortesía de Teatro Olympia.

Tricicle. Imagen cortesía de Teatro Olympia.

 

Yllana 25: Lo mejor de 26

Yllana 25
27ª Mostra Internacional de MIM de Sueca
Sueca, Valencia
Del 14 al 18 de septiembre de 2016

Yllana no falla a su cita con la Mostra Internacional de Mim de Sueca. La compañía madrileña ha participado en todas las ediciones del festival con sus estrenos anuales mostrando un derroche de ingenio y creatividad sin decir ni una sola palabra. Este año su presencia es muy especial, pues celebra sus Bodas de Plata, 25 años de resistencia contra los elementos. Y lo hacen a lo grande con ‘Yllana 25′ un repaso a los hitos de su trayectoria. Una selección de los mejores sketches de sus 26 montajes que permitirá a sus seguidores disfrutar en una única función de los gags más divertidos de la compañía a lo largo del último cuarto de siglo.

“Este espectáculo es la suma de muchas mentes creadoras que han aportado su creatividad desde los comienzos de la compañía”, dicen los componentes de Yllana. “Queremos dar gracias a todos los artistas y equipo técnico que colaboran o han colaborado con nosotros en algún momento y que han hecho posible que celebremos nuestro 25 aniversario. Mención especial a Marcelino Hernández, Antonio de la Fuente, Raúl Cano Cano y Antonio Pagudo, que forman parte importante de nuestra historia”.

Muu! 2, de Yllana. Imagen cortesía de la compañía.

Muu! 2, de Yllana. Imagen cortesía de la compañía.

Creada en 1991, Yllana es hoy día mucho más que una compañía. Un artefacto cultural con diversas vertientes y un abultado álbum de premios y reconocimientos diversos. Nació como compañía de teatro de humor gestual y con el tiempo ha diversificado su actividad abarcando distintas funciones en el mundo de las artes escénicas y el audiovisual. Por un lado se dedica a la creación, producción y distribución de espectáculos, eventos y formatos audiovisuales. Por otro, gestiona espacios teatrales como el Alfil de Madrid y desarrolla diferentes proyectos en el ámbito cultural. Capitanean el proyecto:  Juan Francisco Ramos, Marcos y David Ottone, Joseph O´Curneen y Fidel Fernández. Junto a ellos, una larga lista de artistas y profesionales en las distintas disciplinas escénicas.

¿La clave de su éxito y permanencia? Aparte del talento y la buena fortuna, se podría citar la universalidad de su lenguaje que no requiere traducción a otros idiomas. También su tipo de humor algo canalla, irreverente y corrosivo. Su capacidad para reírse de todos y de todo. Y por encima de todo capacidad de trabajo, naturalmente. A lo largo de su existencia Yllana ha realizado 26 montajes representados en más de 2.000 ocasiones en más de 40 países ante dos millones de espectadores. Los últimos: Muu! 2, The Hole, Action Man, Far West, Los Mejores Sketches de Monty Python, Malikianini, Sinfònic Ara, The Gagfather, Chefs e Yllana 25.

Brokers, de Yllana. Imagen cortesía de la compañía.

Brokers, de Yllana. Imagen cortesía de la compañía.

Han actuado en Nueva York, Montreal, México DF, Roma, Londres y París y  participado en festivales internacionales de  prestigio. En el Fringe Festival de Nueva York (USA), obtuvieron el Premio Outstanding Unique Theatrical Event por 666, en 2009, El Fringe Festival de Edimburgo (UK) fueron galardonados con el Premio al Mejor Espectáculo del Fringe por los editores del periódico Three Weeks por PaGAGnini, en 2008, y el Festival Printemps des Courges de Toulouse (Francia), ganando el premio con Muuu! al Mejor Spectacle Etranger en 1993. Yllana también ha dirigido espectáculos para otras compañías o productoras, como Hoy No Me Puedo Levantar, de Drive Entertainment o Glorious, de Nearco Producciones, y asesorado en la dirección a otras como Mayumana (Israel), Ye-Gam (Corea), Hermanos de Baile y varios de los espectáculos de la compañía Sexpeare.

La publicidad es otra de sus facetas. Ha creado numerosos sketches y spots publicitarios emitidos en televisiones de varios países. Desde 2009 colabora con Paramount Comedy (VIACOM) en el desarrollo y producción de nuevos formatos audiovisuales, como el piloto de la serie Chic-cas. Su versátil actividad incluye también la organización de eventos culturales con protagonismo especial del humor para  entidades públicas y privadas. Su experiencia en artes escénicas se pone así al servicio de cualquier tipo de acto institucional. Entre otros eventos montó la Gala de los Premios Max de las Artes Escénicas del 2009.

Star Trip, de Yllana. Imagen cortesía de la compañía.

Star Trip, de Yllana. Imagen cortesía de la compañía.

Bel Carrasco

La conexión sueca de Caius Cat Trio

Caius Cat Trio
Lazamiento 13 de noviembre de 2015
www.domusicrecords.com

El jazz valenciano continúa en una excelente progresión musical. Algunos jóvenes intérpretes, con una buena formación adquieren experiencia más allá de nuestras fronteras. Es el caso del contrabajista ilicitano Pedro Martínez Maestre, que reside en Montreux (Suiza). Suecia ha sido el punto de conexión para grabar su disco con el trío internacional ‘Caius Cat’. Un saxofonista sueco, Oskar Forsberg, un batería suizo, Raphael Nick y un contrabajista de la Comunidad Valenciana que quieren mostrarse tal y como son.

caricatura del grup que ve en el cd

‘Caius Cat’ se gestó en Texas en el año 2011, allí en la University of North Texas coincidieron Pedro Martínez Maestre y el saxofonista sueco Oscar Forsberg.

Pedro Mart--nez Maestre

Pedro Martínez Maestre. Imagen cortesía Caius Cat Trio.

En Europa surge una gira en Barcelona y se crea un proyecto mantenido a casi 10 mil km de distancia. Más de 50 conciertos entre España, Francia y Suiza sientan la base para lanzar su disco.

Estocolmo es el lugar elegido para  efectuar la grabación. Dos temas de Forsberg, dos de Martínez Maestre y una canción popular coreana completan los más de 40 minutos del álbum.

Desde el día del lanzamiento, el 13 de noviembre, se puede escuchar en las principales plataformas, distribuido por el prestigioso sello independendiente sueco Do Music Records.

‘Producir un disco es como poner una piedra sólida en la cual puedes apoyarte para seguir avanzando.

Nuestro concepto musical está basado en la energía del directo, dice Pedro Martínez. Salimos al escenario cada vez como si fuera la última, bromeamos, nos sorprendemos, a veces nos enfadamos y siempre nos reconciliamos. Todo eso  es muy complicado plasmar en un álbum de estudio.

Nuestra propuesta fue siempre nuestro sonido de directo, por eso es un álbum sin ‘overdubing’, sin producción, son solo 4 micrófonos en estudio abierto. Queremos simplemente, aunque sabemos que es casi imposible, mostrarnos tal y como somos’.

Portada del disco.

Portada del disco.

Martínez Maestre actuó recientemente en Alcoy, en el Jazz Club el Mussol con otro grupo que él ha creado, Big Four, tocando versiones post-bop de temas de Cole Porter.

En Caius Cat aporta su faceta creativa con ‘Arabesque pour Estela’ y ‘Sketches’. El contrabajista ilicitano, nacido en el año 1981,  reside en Montreux, en un lugar muy cercano donde vivió Igor Stravinsky.

‘Arabesque pour Estela- explica Maestro- es una nana que escribí para mi primera sobrina, creo que la inspiración nació de las sensación que tienes cuando miras a los ojos de alguien que acaba de nacer, que tiene toda su vida por escribir, un montón de aciertos y de equivocaciones que tomar, alegrías y penas que vivir.

Piensas en ese camino, y inevitablemente piensas en el tuyo, en todos esos aciertos y errores que configuran lo que eres, y en fin ¡acabas deseando suerte!

‘Sketches’ es un tema cíclico, mientras componía estaba consciente o inconscientemente pensando en Mingus, en el hombre, el personaje, en su sonido. Es un tema que estructuralmente deja mucho espacio ya que hay una parte de improvisación libre “obligada”.

La canción popular coreana ‘Kuselbe’ forma parte de su repertorio habitual desde la primera vez que la tocaron.

‘Creo que resume bien nuestra realidad, Caius Cat es por su composición un proyecto transcultural y funciona porque estamos dispuestos a resaltar todo lo que nos une antes que prestar atención a lo que nos separa’.

El álbum de Caius Cat se presentarà en España en febrero, en Suecia en marzo y  en Suiza en abril. En verano harán una gira  por diversos festivales.

Jazz europeo, enérgico, creativo, en una época en la que los jóvenes músicos asumen un difícil reto: atraer a futuras generaciones.

Pedro Martínez Maestre se manifiesta muy ilusionado ante este desafío.

‘Yo soy definitivamente optimista. Creo que estamos viviendo un gran momento creativo y hace falta que las instituciones tomen conciencia y apoyen todo lo que está pasando. Por otra parte, siendo crítico con el gremio, nuestro reto como músicos debe ser acercar nuestro arte a un número mayor de público. El jazz ha estado muy estigmatizado entre el público joven, seguramente porque nunca han tenido la oportunidad de escuchar un concierto poderoso que les aporte una experiencia transformadora.

Así que nuestra labor como músicos consiste en atraer a toda esa gente a nuestros conciertos y decirles: olvida todos tus prejuicios, esto que vas a escuchar es real, irrepetible y ¡está pasando ahora!’

Carles Figuerola

La familia Romanesku sin palabras

La familia Romanesku, de La Finestra Nou Circ
Dirección y dramaturgia: Patricia Pardo
Con Alberto Vidal, Juan Silva, Julia Sáez, Olga Osuna y Patricia Pardo
Escalante Centre Teatral
C / Landerer, 5. Valencia
Domingo 1 de marzo, a las 18.00h

Desde principios de enero y hasta el 8 de marzo, el escenario del Escalante está reservado exclusivamente a las compañías valencianas en un ciclo de programación que pretende impulsar el trabajo de las formaciones y artistas locales.

Esta semana es el turno de Finestra Nou Circ, creada en 2012, que se ha especializado en las artes circenses y la integración social.

La familia Romanesku, de La Finestra Nou Circ, bajo la dirección de Patricia Pardo. Imagen cortesía de Escalante.

La familia Romanesku, de La Finestra Nou Circ, bajo la dirección de Patricia Pardo. Imagen cortesía de Escalante.

En el Escalante presentarán ‘La Familia Romanesku’, un divertido espectáculo para todos los públicos que mezcla acrobacias, equilibrismo y malabares con el género clown, demostrando que el circo actual es mucho más que los clásicos domadores de pulgas y lanzadores de cuchillos.

En esta propuesta, que pretende ofrecer una visión sin drama de la inmigración, cinco intérpretes usan su destreza, gestualidad e interpretación. Sin recurrir a una sola palabra, a través de una serie de sketches, se representa la vida cotidiana de un grupo que llega del Este de Europa. Algo payasos y torpes, capaces de pasar del enfado absurdo al amor desacompasado, los Romanesku invitan al público a compartir mesa, casa y trabajo en familia, cargados siempre del mejor humor.

Vídeo La Familia Romanesku: https://www.youtube.com/watch?v=XbJUBnER-sM

La familia Romanesku, de La Finestra Nou Circ, bajo la dirección de Patricia Pardo. Imagen cortesía de Escalante.

La familia Romanesku, de La Finestra Nou Circ, bajo la dirección de Patricia Pardo. Imagen cortesía de Escalante.

El moderno Sherlock Holmes en La Cabina

El moderno Sherlock Holmes, en La Cabina Classics
Explanada de la Biblioteca Municipal
C / Hospital, 18. Valencia
Viernes 4 de abril, a las 20.30h

El Festival La Cabina, la Biblioteca Pública de Valencia y Rivendel Restobar organizan conjuntamente la sesión La Cabina Classics, consistente en la proyección de un mediometraje mudo acompañado de música en directo. El acto contará con la colaboración de CulturArts.

La sesión tendrá lugar el viernes 4 de abril en la explanada de la Biblioteca Municipal y, en esta ocasión, la cinta elegida es El moderno Sherlock Holmes (Sherlock Jr., Buster Keaton), ambiciosa producción de 1924 que mantiene frescos sus gags y cuyos trucajes visuales y sketches siguen sorprendiendo y haciendo reír a un amplio público.

En anteriores ocasiones, La Cabina Classics ha proyectado los mediometrajes El chico y El Peregrino (Ch. Chaplin), Las tres edades (B. Keaton) y Dr. Jack (H. Lloyd), siempre con música en directo.

Fotograma de 'El moderno Sherlock Holmes', de Buster Keaton. La Cabina Classics

Fotograma de ‘El moderno Sherlock Holmes’, de Buster Keaton. La Cabina Classics

En El moderno Sherlock Holmes, Keaton nos conduce a una doble historia: la del proyeccionista de un pequeño cine de pueblo que sueña con ser un gran detective, y la del detective de ficción Sherlock Jr., que aparece en una película que se proyecta en su cine. El mediometraje es una de las cintas más aclamadas del cine mudo, llena de gags visuales y con un extraordinario Buster Keaton.

Los músicos que acompañarán la proyección de Keaton serán la violoncellista Berta Benito, el trompetista Félix Martos y la pianista Mar Pleguezuelo. Berta Benito es titulada en violoncello por el Conservatorio Superior de Música de Valencia “Joaquín Rodrigo” y ha sido miembro de diferentes orquestas y grupos de cámara de la Comunidad Valenciana, Cataluña y Andalucía. Participa desde 2009 con el Arsenio Martins Ensemble en el Festival Internacional de Cine de Valencia Cinema Jove.

Mar Pleguezuelo es titulada superior de piano por el Conservatorio Superior de Música de Castellón bajo la tutela de Leonel Morales. Ha formado parte de diferentes agrupaciones de cámara y actualmente es profesora en diversos conservatorios de la Comunidad Valenciana. Por su parte, Félix Martos ha realizado sus estudios superiores de música en Castellón y Valencia, en la especialidad de trompeta con los maestros Vicente Campos y Alfonso Faus. Ha sido miembro de numerosas agrupaciones valencianas de Jazz como Bourbon Street o Re-Unión y también ha realizado conciertos con distintas orquestas de la Comunidad Valenciana, así como con agrupaciones camerísticas de diverso repertorio.

Fotograma de 'El moderno Sherlock Holmes', de Buster Keaton. Imagen cortesía del Festival La Cabina.

Fotograma de ‘El moderno Sherlock Holmes’, de Buster Keaton. Imagen cortesía del Festival La Cabina.