Mesa redonda en el IVAM sobre arte y tecnología

Charla y mesa redonda con motivo de la exposición ANT (Arte y Naturalezas Tecnológicas) en Galeria Punto
Salón de actos del IVAM
C / Guillem de Castro, 118. Valencia
Jueves 29 de octubre, a las 19.00h

La Escuela Superior de Arte y Tecnología (ESAT) colabora con la muestra ANT (Arte y Naturalezas Tecnológicas) en la Galería Punto de Valencia en la que se encuentra una potente representación de artistas media art del panorama nacional e internacional. Hugo Martínez-Tormo, Rafael Lozano-Hemmer, J.A. Orts, Enrique Radigales, Bosch&Simons y el propio director del ESAT LAB, Solimán López, conforman esta importante muestra que es el objeto de debate en un encuentro en el IVAM.

En la mesa además se contará con la presencia del prestigioso crítico y especialista en media art, José Ramón Alcalá, que hará un barrido por el arte tecnológico y comentará la exposición desde un punto de vista profesional.

En la mesa además estarán algunos de los artistas participantes en la muestra como Hugo Martínez-Tormo, Solimán López, Bosch&Simons o Enrique Radigales. ESAT LAB ha colaborado en el montaje expositivo, creación de la imagen, documentación y comunicación de esta importante exposición.

Imagen de la exposición ANT en Galería Punto. Cortesía del IVAM.

Imagen de la exposición ANT en Galería Punto. 

 

El arte enseñado de otra manera

Curso de Creatividad Digital & Media Art
Escuela Superior de Arte y Tecnología (ESAT)
C / Viciana, 5. Valencia

La manera en la que accedemos a la información, la experimentamos y la compartimos ha cambiado. En este marco, la creación artística también. En el primer Curso de Creatividad Digital & Media Art, ESAT propone un modelo de enseñanza del arte y de sus procesos creativos totalmente innovador y de calidad, dentro de los parámetros establecidos por la sociedad digital.

La nueva cultura, basada en la implementación en nuestras vidas del espacio electrónico, ejemplificado en internet y en sus redes sociales online, ha modificado de forma sustancial la manera en la que accedemos a la información, la experimentamos, la compartimos, adquiriendo conocimientos y formando un nuevo pensamiento.

Por su parte, la creación artística actual ha transformado profundamente sus procesos productivos. Las prácticas artísticas contemporáneas utilizan de forma natural y espontánea los nuevos medios y se desarrollan dentro de este escenario que ha construido la sociedad digital, de la que forman parte los artistas y creadores.

ESAT, desde su compromiso con la sociedad, propone ahora un modelo de enseñanza del arte y de sus procesos creativos totalmente innovador y de calidad, dentro de los parámetros establecidos por la sociedad digital en la que vivimos hoy, ofertando el 1er Curso de Especialización en Creatividad Digital y Media Art [CDMA], dirigido a nuevos perfiles creativos en la era digital para artistas, creadores de todas las ramas, graduados o licenciados en Bellas Artes y en Diseño y profesionales de cualquier disciplina creativa, que deseen profundizar en el conocimiento y en la práctica de los sistemas productivos del arte con nuevos medios.

Curso de Creatividad Digital & Media Art. Imagen cortesía de ESAT.

Curso de Creatividad Digital & Media Art. Imagen cortesía de ESAT.

PERFIL INTERDISCIPLINAR

Para la selección de los alumnos, los responsables del curso aceptan perfiles interdisciplinares. Se valorará especialmente poseer conocimientos de tipo medio en el uso de herramientas y procesos tecnológicos, así como demostrar alguna experiencia en cualquier rama o campo creativo (plástico o audiovisual) mediante la presentación de currículums y portfolios.

El Curso de Especialización en Creatividad Digital y Media Art [CDMA] utiliza el concepto actual de Medialab como entorno de aprendizaje, creación, producción y difusión. El desarrollo de los trabajos prácticos será permanentemente tutorizado y asesorado por los responsables docentes del curso, quienes emplearán sistemas basados en estrategias actuales de desarrollo del conocimiento, como think-tanks, brainstormings, foros y debates presenciales de entornos vivenciales dentro del propio espacio de trabajo del curso, foros y chats online, lo que se completará con la realización de actividades puntuales fuera del centro.

Perfil Artístico:
Artistas audiovisuales – Media-artists
Diseñadores gráficos

Perfil Humanidades & Comunicación:
Creadores interdisciplinares
Creativos
Comisarios de Media Art
Gestores culturales de la Sociedad
Digital:
Teóricos de Media Culture

Perfil Técnico:
Programadores
Diseñadores Web
Media Designers
Diseñadores de Producto – Ingenieros

Conocimientos medios de herramientas y programas infográficos

Curso de Creatividad Digital & Media Art. Imagen cortesía de ESAT.

Curso de Creatividad Digital & Media Art. Imagen cortesía de ESAT.

OBJETIVO DOCENTE

El curso, dirigido por José Ramón Alcalá, pretende formar a los alumnos en los nuevos modelos de creación en el arte contemporáneo, adiestrándoles técnica y conceptualmente en el uso de los nuevos medios y herramientas tecnológicas y preparándoles para su inserción laboral en la sociedad digital actual, mediante metodologías basadas en el emprendimiento y en la construcción de un pensamiento colaborativo propio, prestando especial atención a las relaciones entre el arte y las industrias creativas y culturales.

Para ello, ESAT pone a disposición del curso los medios técnicos y humanos necesarios para poder crear de forma efectiva durante los nueve meses de su duración una comunidad de pensamiento y actuación creativos, con una metodología experimental, ágil y actualizada utilizando el concepto de Medialab como espacio vivencial permanente donde compartir de forma retroalimentaria experiencias, ideas, conocimientos y propuestas prácticas, aprendiendo directamente con los artistas y profesionales del mundo del arte digital contemporáneo más relevantes: Christopher Lindinger, Lara Sánchez Coterón, Vicente Guallart, Peter Bosch & Simone Simons, Solimán López, Fred Adam & Verónica Perales, etc. serán algunos de los docentes de este posgrado.

ESAT apuesta por modelos eficientes con propuestas pedagógicas experimentales. El CDMA es un curso de titulación propia que capacita a los profesionales que quieran resolver y dar respuesta a la problemática creativa del mundo actual. Un curso necesario para todo profesional que necesite desarrollar su profesión.

http://mediaart.esat.es/

Curso de Creatividad Digital. Imagen cortesía de ESAT.

Curso de Creatividad Digital & Media Art. Imagen cortesía de ESAT.

 

José Ramón Alcalá y la nueva cultura digital

José Ramón Alcalá
Media Art: Nuevos paradigmas, nuevos procesos, nuevas estrategias para la construcción
de la Cultura Digital actual
Escuela Superior de Arte y Tecnología (ESAT)
Aulario Miguel Silva
C / Pintor López, 12. Valencia
Lunes 18 de mayo, de 11.00 a 13.00h

La Escuela Superior de Arte y Tecnología (ESAT) de Valencia ha organizado una conferencia impartida por José Ramón Alcalá en torno al ‘Media Art: Nuevos paradigmas, nuevos procesos, nuevas estrategias para la construcción de la Cultura Digital actual”. Tendrá Lugar el próximo lunes 18 de mayo en la sede Aulario Miguel Silva de ESAT. Está abierta al público, hasta completar aforo.

José Ramón Alcalá (Valencia, 1960) es Catedrático de Procedimientos Gráficos de Expresión y Tecnologías de la Imagen en la Universidad de Castilla-La Mancha.  Es asimismo Director del Museo Internacional de Electrografía (MIDECIANT) de Cuenca, desde su creación (1989), y responsable de las ‘Colecciones y Archivos de Arte Contemporáneo’ (CAAC) de la Facultad de Bellas Artes de Cuenca y del grupo de investigación ‘Interfaces Culturales; Arte y Nuevos Medios’ de la Universidad de Castilla La Mancha.

Portada del libro 'La piel de la imagen', de José Ramón Alcalá. Editorial Sendemá.

Portada del libro ‘La piel de la imagen’, de José Ramón Alcalá. Editorial Sendemá.

Alcalá ha sido Premio Nacional de la Calcografía (al MIDE) “por las innovaciones aportadas al arte gráfico” (Madrid, 1999). También es Investigador Principal de proyectos I+D+i de Excelencia nacionales y europeos sobre aplicaciones de las nuevas tecnologías en la creación artística y la museografía virtual.

Autor de libros como ‘La piel de la Imagen’ (Valencia, 2011); ‘Ser Digital; Manual para conversos a la cultura electrónica’ (Santiago de Chile, 2011); ‘¿Cómo se cuelga un cuadro Virtual?’ (Gijón, 2009); ‘Monstruos, fantasmas y alienígenas. Poéticas de la representación en la cibersociedad’ (Madrid, 2004); o ‘Ars & Machina. Electrografía Artística en la colección MIDE’ (Santander, 2004).

Director y comisario de bienales y Premios, como el Observatorio Internacional de Artes Electrónicas de Gijón (OOH) http://www.jornadasooh.net, Digital Art Awards LÚMEN_EX (Universidad de Extremadura)  http://www.lumenex.net, o Festival de Artes Electrónicas de Valencia Digital Media 1.0  http://www.digitalmediavalencia.es

José Ramón Alcalá. Cortesía de ESAT.

José Ramón Alcalá. Cortesía de ESAT.