Pues sí, a veces, qué bello es vivir. Cultos y navideños (IV)
En un mundo que parece que se desmorona, la llamada a la unión en comunidad que hace ‘¡Qué bello es vivir!’, de Frank Capra, debería servirnos de ejemplo, porque la película no es solo una exaltación empalagosa sobre el valor de la familia y la Navidad, sino contra la avaricia y el valor de lo material.
‘El extranjero’ (François Ozon): volver a Camus, volver a Argel
¿Por qué revisar hoy la obra de Camus? ¿Reivindica Ozon ese deseo de libertad individual que resiste en las páginas de ‘El extranjero’ para las nuevas generaciones? Es posible. Lo que no puede evitar Ozon es que su película choque con el contexto político social con el que le ha tocado convivir.
Alba Flores (‘Flores para Antonio’): “Se puede disfrutar de la vida aun doliéndote”
De la mano de los realizadores Isaki Lacuesta y Elena Molina, Alba Flores busca entre los recuerdos de familiares y conocidos quién fue ese hombre que se marchó privándola de tantos momentos juntos. ‘Flores para Antonio’ se presenta, así, como una película que es, de un lado, una hagiografía sobre el hombre, Antonio Flores, el artista, y por otro como una búsqueda: la de aquel padre, aquel hermano, aquel hijo.
‘Valor sentimental’ (Joachim Trier): la familia y la memoria
En ‘Valor sentimental’, Joachim Trier logra elaborar una pieza muy cercana, fruto de un cuidadoso trabajo de construcción de un guion en el que se da protagonismo al desarrollo de una trama intimista que dirigirá la evolución de sus personajes.
Irati Gorostidi (‘Aro berria’): “La única alternativa que nos propone el actual sistema neoliberal capitalista es una alienación terrible y un aislamiento muy fuerte”
Basada en hechos reales, Irati Gorostidi nos propone en ‘Aro berria’ un viaje al pasado, a un tiempo de confrontación social en un momento en el que, tras la muerte de Franco, parecía abrirse un nuevo horizonte de posibilidades con las que romper con las anteriores estructuras.
‘La voz de Hind’ (Kaouther Ben Hania) y ‘Blue Moon’ (Richard Linklater): jugando con el espacio y el tiempo
‘La voz de Hind’, de Kaouther Ben Hania, y ‘Blue Moon’, de Richard Linklater, están emparentadas por una característica común: sus respectivas tramas discurren en un mismo y único escenario, un reto al que se enfrentan ambos directores aprovechando dicha unicidad espacial para construir una narración ágil frente al estatismo al que los abocaba la acción.
David Trueba (‘Siempre es invierno’): “Todas las experiencias vitales son buenas, son positivas, incluso las dramáticas”
‘Siempre es invierno’, la nueva película del director David Trueba, adaptación de su anterior novela, ‘Blitz’, habla de la sensación de abandono personificada en Miguel (David Verdaguer), alguien que no está seguro de nada; si va o si viene; si quiere quedarse con Olga (Isabelle Renaud) o tratar de recuperar a Marta (Amaia Salamanca).
‘Urchin’, de Harris Dickinson, y ‘Ciudad sin sueño’, de Guillermo Galoe: lo social toma la palabra
Un mismo pulso con la realidad se encuentra en el ADN de dos de las películas más destacables que han llegado estas semanas a la cartelera: ‘Urchin’, de Harris Dickinson, y ‘Ciudad sin sueño’, de Guillermo Galoe, que se estrena en cines este viernes 21 de noviembre.
‘Bugonia’ (Yorgos Lánthimos): la humanidad está en peligro
Yorgos Lánthimos y su guionista Will Tracy elaboran en ‘Bugonia’ –adaptación de la cinta coreana ‘Salvar el planeta Tierra’, de Jang Joon-hwan– una ácida alegoría sobre las relaciones de poder en el mismo centro del capitalismo financiero, con cierta parodia de trasfondo sobre los movimientos conspiranoicos.
Mostra de València 2025: miradas desde dentro versus miradas hacia fuera
En la sección oficial de la Mostra de València –sección estrella de cualquier festival y motivo primero de su razón de ser–, podríamos establecer el balance de esta cuadragésima edición desde distintos puntos de vista: estéticos, temáticos o como muestra de ese cine mediterráneo que todavía acuña su identidad.