Perversión y alzheimer para cerrar el ’10 Sentidos’

Festival 10 Sentidos
Qué hacemos con la abuela?, de The Cross Border Project
Fábrica de Hielo, calle Pavia, 37 (sábado, a las 13.00h)
Ta Gueule, de Ça Marche
La Nau, calle Universitat, 2 (sábado y domingo, a las 19.00h)
Del 1 al 21 de mayo de 2017

La sexta edición Festival 10 Sentidos, que cuenta con Caixa Popular como patrocinador principal, se despide este fin de semana con dos propuestas que abordan de manera diferente el lema de este año, ‘PorMayores’. The Cross Border Project representará ‘Qué hacemos con la abuela?’ en La Fábrica de Hielo, en colaboración con el Festival Cabanyal Íntim, y la compañía Ça marche presentará al público la pieza ‘Ta gueule’, coproducida con la Sala Hiroshima de Barcelona.

PorMayores ha hecho reflexionar sobre la vejez y ha visibilizado nuevas formas de afrontar esta etapa de la vida más allá de los prejuicios que envuelven a este segmento de población. Durante estos 21 días, los mayores se han convertido en protagonistas y han puesto en valor su trayectoria y experiencia útil, relacionándose con otras personas de diferentes edades.

Qué hacemos con la abuela? Imagen cortesía de Festival 10 Sentidos.

Qué hacemos con la abuela? Imagen cortesía de Festival 10 Sentidos.

De nuevo, el universo de los mayores impregnará los dos espectáculos programados para este fin de semana. El primero viene de la mano The Cross Border Project y se podrá ver el sábado a las 13.00h en la Fábrica de Hielo, un espacio que por primera vez se convierte en sede del Festival. 10 Sentidos, en colaboración con el Festival Cabanyal Íntim, presentan ‘Qué hacemos con la abuela?’, pieza de teatro foro que ofrece una nueva perspectiva sobre el Alzheimer. Desde un punto de vista divertido y conmovedor, la obra aborda la situación de la persona enferma, así como el modo en que lo viven los familiares y el conflicto que se les plantea: llevarle a una residencia o mantenerla en casa. Las entradas anticipadas ya están a la venta.

Te Gueule. Imagen del Festival 10 Sentidos.

Ta Gueule. Imagen del Festival 10 Sentidos.

Las maneras de acabar con lo adulto es el punto de partida de ‘Ta gueule’, el espectáculo que la compañía Ça marche representará el sábado y el domingo a las 19.00h en La Nau. Desde hace dos semanas, un grupo de cuatro niñas y un mayor han trabajado conjuntamente en València para poder llevar a cabo la pieza, coproducida por la Sala Hiroshima de Barcelona y el Festival 10 Sentidos, y coreografiada por el bailarín valenciano Joaquín Collado. ‘Ta gueule’ saca a relucir la pérdida de inocencia de los niños por culpa de la perversión adulta, al mismo tiempo que plantea la muerte del abuelo como el punto de inflexión a partir del cual los niños toman conciencia del final de la vida.

El Festival 10 Sentidos cuenta con el patrocinio principal de Caixa Popular que se ha implicado en esta edición desde su gestación para poner en marcha toda la estructura y la programación. La entidad firmó un acuerdo de colaboración que se prolonga hasta el año 2018 para dar soporte a esta cita que aúna dos de los pilares fundamentales de su filosofía: la cultura y la solidaridad.

Ta Gueule.

Ta Gueule. Imagen del Festival 10 Sentidos.

 

«Debemos conciliarnos con el paso del tiempo»

Desayunos Makma en Col·legi Major Rector Peset
‘PorMayores’. Festival 10 Sentidos
Diversas sedes de Valencia
Hasta el 21 de mayo de 2017
Con Meritxell Barberá e Inma García, directoras del festival
Entrevista realizada por Merche Medina, Salva Torres y Jose Ramón Alarcón, del equipo de redacción de Makma

“’PorMayores’ pretende fijar su mirada en el paso del tiempo y reflexionar sobre cómo cada ser humano se enfrenta a esta situación en su vida, asumiendo nuevos roles y nuevos escenarios”.

Así reza un extracto del texto explicativo que las directoras del Festival 10 Sentidos, Meritxel Barberá e Inma García, han formulado como razón argumental para su sexta edición -que afronta el último tercio mediante un cronograma diseminado por múltiples sedes de la ciudad- y acerca de la que se ha pretendido reflexionar durante la celebración de los Desayunos Makma acontecido en las dependencias del Col·legi Major Rector Peset.

Meritxell Barberá e Inma García, durante un instante de los Desayunos Makma, celebrado en el Co·legi Major Rector Peset, con motivo del Festival 10 Sentidos. Fotografía: Fernando Ruiz.

Meritxell Barberá e Inma García, durante un instante de los Desayunos Makma, celebrado en el Co·legi Major Rector Peset, con motivo del Festival 10 Sentidos. Fotografía: Fernando Ruiz.

Partiendo de esta premisa, la conversación se remonta varios años atrás, en particular a la actuación de Candoco Dance Company -compañía puntera de bailarines con capacidades diversas, cuyos montajes ponen en valor y evidencian esa diferencia que, a la postre, les hace excelsos y únicos- en Londres, a la que tuvieron ocasión de asistir y supuso el influjo determinante para formular un certamen de las caracterísitcas que ha venido perfilando al Festival 10 Sentidos. Fruto de esta experiencia reveladora Meritxel Barberá e Inma García aseveran que “indiscutiblemente, la sociedad se cuestiona esta diferencia, así como el despertar de esos sentidos que nosotros no tenemos y que la discapacidad agudiza, ellos rozan y superan, sin duda, cualquier límite”.

A partir de entonces, determinación mediante y con el convencimiento de la profesionalización en el universo del arte y de la danza como vehículos para “para remover conciencias e incluso crear lugares incómodos que no nos dejen impasibles”, la creatividad y la inquietud han ampliado sus parámetros bajo la idea de generar un festival que progresivamente se postulara como altavoz, desde las artes vivas, de nuevos lenguajes de comunicación, a partir de los que explicitar la aceptación de las diferencias con el objetivo de consolidar un espacio visible para aquellos colectivos de aptitudes heterogéneas.

En consecuencia, desde hace seis ediciones el Festival 10 Sentidos se sucede anualmente “bajo un lema que trata de visibilizar y denunciar problemas que afectan a nuestra sociedad”. El festival acontece en diferentes espacios públicos e institucionales de la ciudad de Valencia durante tres semanas. El propósito de “invadir la ciudad y así llegar a colectivos que habitualmente no participan de este tipo de acciones” sigue siendo determinante a la hora de establecer sedes y programación definitiva.

Imagen del programa de mano del Festival 10 Sentidos. Fotografía: Fernando Ruiz.

Imagen del programa de mano del Festival 10 Sentidos. Fotografía: Fernando Ruiz.

Por razones metodológicas y, en particular, acerca de la inducción o deducción en el proceso de elección conceptual y programática del festival, Meritxel Barberá considera que “para esta edición, en primer lugar, se ha elegido la temática y posteriormente se he conformado la programación”, no obstante, en absoluto es una norma general desde que comenzaron, “en ocasiones el proceso ha sido a la inversa”.

En cuanto al orden temático del presente año, ‘PorMayores’, ambas coinciden en una premisa relacionada con el hecho de “que cuando nos hacemos mayores, dejamos de interesar”; en consecuencia, “en esta edición queremos evidenciar la importancia del discurso intergeneracional, así como el valor de la experiencia”. En esta línea, ambas directoras destacan el espectáculo acontecido en el Palau de les Arts ‘Acts of remembering’, del coreógrafo, artista del movimiento y psicoterapeuta de Artes Integradas de Reino Unido, Cai Tomos, que parte de temas tales como la desaparición, la invisibilidad, la visibilidad y el poder. En el debate posterior entre público y coreógrafo, frases como “nosotros no somos mayores, tenemos juventud acumulada” o “nosotros no tenemos años, tenemos vida” reclaman esa vivacidad e inquietud de continuar visibles y activos frente a quien se obstina en ocultarlos y difuminar su memoria.

Meritxell Barberá e Inma García durante un instante de los Desayunos Makma, con motivo del Festival 10 Sentidos. Fotografía: Fernando Ruiz.

Meritxell Barberá e Inma García, durante un instante de los Desayunos Makma, celebrado en el Co·legi Major Rector Peset, con motivo del Festival 10 Sentidos. Fotografía: Fernando Ruiz.

De entre cuantos espectáculos se han sucedido durante la primera mitad del festival, Barberá y García destacan ‘May B’ -basada en los escritos de Samuel Beckett-, de la compañía de la bailarina y coreógrafa Maguy Marin, con la que abrió su programación -”sin duda, es la obra magistral de la danza contemporánea, rompe lo cánones de la danza convencional. Ha sido un privilegio haber podido traerla al festival”-. Igualmente, ambas se refieren a la presencia de la pareja compuesta por Mats Ek y Ana Laguna, director artístico y bailarina del prestigioso Cullberg Ballet, entre otros méritos curriculares, que presentaban “Potato-Memory” -pieza que precisaba de 5 kilos de patatas «grandes, frescas y limpias»-, junto a las elecciones vitales en ‘Never the less’, de la compañía israelí Dafi Dance Group; mención aparte, enmarcada en el último tramo de la programación, se encuentra  la pieza ‘Ta Gueule’ (“calla la boca”), una coproducción entre la Sala Hiroshima y el Festival 10 Sentidos 2017, del colectivo Ça Marche, que será puesta en escena por partida doble en el Centro Cultural La Nau durante los próximos 20 y 21 de mayo, a modo de clausura de la presente edición de 10 Sentidos.

Ineludiblemente, en ‘PorMayores’ se esbozan conceptos como pérdida, inconsciencia, muerte o huella, acerca de los que la danza procura dar respuesta: “la clave está en el aprendizaje emocional y experiencial, esto deja una huella marcada para siempre”. Ambas evidencian esa huella desde la experiencia y la profesionalidad que les he llevado a alcanzar estadios de toma de conciencia y crecimiento tanto personal como profesional a lo largo de su trayectoria, y a partir de 2003 bajo el timón de Taiat Dansa. “Danza es disciplina y en el ámbito de la docencia se emparenta con la exigencia”, y en esa línea Barberá afirma que “la clave es la pasión, gracias a ella es más fácil captar la atención y dejar huella”. Clave indiscutible: “disciplina + método”.

Imagen del programa de mano del Festival 10 Sentidos. Fotografía: Fernando Ruiz.

Imagen del programa de mano del Festival 10 Sentidos. Fotografía: Fernando Ruiz.

Así mismo, el Festival 10 Sentidos formula un ciclo de charlas y conferencias que aborda campos tan relevantes como ‘El tratamiento de los mayores en la publicidad y en los medios de comunicación’ o ‘Yo también soy mayor y qué’, con Rosa María Calaf, así como otras actividades que hacen partícipe al universo infantil.

Las directoras destacan la labor de fomento de la danza que realiza 10 Sentidos mediante el Certamen Coreográfico que se convoca anualmente y la importancia en la elección del jurado para mantener y elevar unos estándares de calidad adecuados. La presente edición ha recibido más de doscientas cincuenta propuestas; posterioremente, un jurado formado por representantes del Centro Suzanne Dellal se encargará de elegir la pieza ganadora de entre los diez finalistas seleccionados. La obra galardonada en la pasada edición, ‘Foreing body_solo’ -un trabajo a partir del movimiento como proceso de investigación del lenguaje y las expresiones de cada parte del cuerpo de forma aislada-, de la coreógrafa coreana Howood Baek, será representada en el Centro Cultural La Beneficencia el próximo 18 de mayo.

De este modo, ‘PorMayores’ se erige como una vía de encuentro, reflexión, diálogo y toma de conciencia acerca de nuestros mayores y esta nueva etapa vital gracias al arte, la danza y la música, entre otras disciplinas. “Es muy importe la calidad y la autonomía al hacerse mayor” afirma Inma García. “Los mayores merecen una vida digna y un envejecimiento activo y por ello debemos conciliarnos con el paso del tiempo”, apostilla Meritxell Barberá.

Meritxell Barberá e Inma García, durante un instante de los Desayunos Makma, celebrado en el Co·legi Major Rector Peset, con motivo del Festival 10 Sentidos. Fotografía: Fernando Ruiz.

Meritxell Barberá e Inma García, durante un instante de los Desayunos Makma, celebrado en el Co·legi Major Rector Peset, con motivo del Festival 10 Sentidos. Fotografía: Fernando Ruiz.

Merche Medina

 

Rostros con historia

Historia de un Rostro, de Ada Díez
Estación de tren Adif Valencia Joaquín Sorolla
Festival 10 Sentidos
Del 1 al 21 de mayo de 2017

El Festival 10 Sentidos, que se celebra en València del 1 al 21 de mayo con el patrocinio de Caixa Popular, ha pedido a un grupo del Servicio de Personas Mayores del Ayuntamiento que emulen la ‘intervención’ que realizó Cecilia Giménez hace cuatro años con el Ecce Homo de la localidad de Borja, que data del siglo XIX y que se le atribuye a Elías García Martínez. La diferencia entre el cuadro original y el resultado final suscitó muchísimas críticas hacia su autora.

Para que esta situación descontrolada no se repita el Festival 10 Sentidos ha contado con la ilustradora Ada Díez con el fin de que dirija cada ‘restauración’. El resultado final se podrá ver en la exposición ‘Historia de un Rostro’, que se alojará en la estación de tren Adif Valencia Joaquín Sorolla, en colaboración con ADIF, del 4 al 21 de mayo.

Los retratos tienen un lugar destacado en la historia del arte, ya que permiten destapar a la persona que está siendo observada, así como plasmar la visión del pintor sobre el mundo que le rodea. Esta característica se ha aprovechado en ‘Historia de un Rostro’. Ada Díez y el equipo del Área de Desarrollo Humano, Servicio Personas Mayores del Ayuntamiento de València, han elegido un conjunto de obras icónicas y con la ayuda de diversos materiales (como rotuladores, lápices o acrílicos) trabajarán sobre copias de los originales para imprimir su alma y su mirada, cargadas de experiencia. Así, la exposición se convierte en un recorrido visual de versiones -o ‘Ecce Homo’- enriquecedoras para el espectador.

Ada Díez (1984) es una ilustradora valenciana, especializada en cartelería y realización de portadas. Ha participado en exposiciones por distintas ciudades nacionales e internacionales. Su última colaboración fue en la exposición de Nastio Mosquito para la Fondazione Prada (Milán). Además, es la cocreadora y directora de arte del proyecto Hits With Tits  y el festival Truenorayo Fest.

Historia de un rostro, de Ada Díez. Imagen cortesía de Festival 10 Sentidos.

Historia de un rostro, de Ada Díez. Imagen cortesía de Festival 10 Sentidos.

‘Historia de un Rostro’ persigue el espíritu de la VI edición del Festival 10 Sentidos. Este año, bajo el lema PorMayores, el festival fija la mirada en el paso del tiempo y reflexiona sobre cómo cada ser humano se enfrenta a esta situación en su vida. Asimismo, rinde tributo a nuestros mayores, busca convertirlos en protagonistas y demostrar la importancia y relevancia que siguen teniendo en cualquier comunidad, dejando atrás estigmas y ciertos tópicos.

El Festival 10 Sentidos cuenta con el patrocinio principal de Caixa Popular, que se ha implicado en esta edición desde su gestación para poner en marcha toda la estructura y la programación. Del 1 al 21 de mayo se han organizado en València más de 30 actividades de danza, teatro, cine, música, arte, coloquios y talleres en una veintena de sedes.

Festival 10 Sentidos se supera

Festival 10 Sentidos
Del 1 al 21 de mayo de 2017

El Festival 10 Sentidos celebrará su sexta edición del 1 al 21 de mayo, volviendo a reunir danza, teatro, música, cine y arte bajo un mismo lema: PorMayores, con el que este año pondrá el foco en el paso del tiempo y reflexionará sobre cómo cada ser humano se enfrenta a esta situación a lo largo de su vida. Así mismo esta edición pretende rendir tributo a nuestros mayores, convertirlos en protagonistas, y demostrar la importancia y relevancia que siguen teniendo en cualquier comunidad, dejando atrás estigmas y ciertos tópicos.

Dentro de su programación incluye el IV Certamen Coreográfico 10 Sentidos, al que concurren compañías, artistas y colectivos nacionales e internacionales que han presentado piezas de pequeño formato para formar parte del programa del Festival.

Concluido el plazo de envío de propuestas, el Festival ha recibido más de 250 piezas, cifra que supera de nuevo a la de ediciones anteriores. Un comité seleccionador se encargará, como cada año, de elegir las diez piezas que concursarán en el Certamen. Las obras escogidas podrán verse los días 10 y 11 de Mayo, formando parte de la programación escénica, en Las Naves, que continuará esta edición como una de las sedes del Festival.

A la convocatoria, podían presentarse artistas tanto del territorio valenciano como a nivel nacional e internacional que trabajaran con el lenguaje del movimiento. En la selección final tendrán preferencia las obras creadas ex profeso para esta cita y/o guarden relación con el discurso ideológico, así como su originalidad, calidad artística y su vinculación con el lema de esta edición PorMayores. La duración de las piezas no podía exceder en ningún caso de 15 minutos.

Un jurado formado por profesionales de las artes escénicas será el encargado de premiar a la obra ganadora. El jurado dará a conocer sus valoraciones tras finalizar la exhibición de las obras en el escenario el segundo día del encuentro, el 11 de mayo.

El Premio del Certamen cuenta con una dotación económica de 2000€. Por otra parte, el Premio del Público es meramente simbólico, y será otorgado por los espectadores que asistirán al certamen en vivo.

Howool Baek. Ganadora del IIII Certamen Coreográfico. Imagen cortesía de Festival 10 Sentidos.

Howool Baek. Ganadora del IIII Certamen Coreográfico. Imagen cortesía de Festival 10 Sentidos.

El Certamen Coreográfico 10 Sentidos colabora con diferentes teatros y festivales nacionales e internacionales cuyos representantes atenderán al encuentro con la predisposición de seleccionar propuestas para sus programaciones. Las bases y condiciones del concurso se pueden consultar en la web del festival www.festival10sentidos.com.

El Festival 10 Sentidos, escaparate y cita en la ciudad de Valencia con las artes escénicas más vanguardistas, se consolida como un espacio de encuentro y reflexión para el arte y la acción social con propuestas de dentro y fuera de nuestras fronteras.

 

La danza de la vida

La enfermedad y el paso del tiempo
Festival Internacional de Cortometrajes y Arte sobre Enfermedades (FICAE)
Del 25 de febrero al 4 de marzo de 2017
Festival 10 Sentidos
Mayo de 2017

La enfermedad y el paso del tiempo todavía son temas evitados o poco visibilizados, a pesar de acompañarnos a lo largo de nuestra vida. Algunos artistas contemporáneos los incorporan a sus trabajos en forma de retrato autobiográfico o narración personal, acercando el entorno cotidiano al proceso de la obra. Lo podemos comprobar en las imágenes de Jo Spencer de su serie ‘The Picture of Health’ desarrolladas como trabajo fototerapéutico en paralelo a su proceso de cáncer de mama que finalmente no pudo superar.

Desde otro soporte plástico, Bill Viola crea vídeo instalaciones con el protagonismo los ciclos del tiempo, la ancianidad o la enfermedad. Y junto a ellos los trabajos de la cineasta Barbara Hammer, como esperanza de curación, la representación de las propias radiografías calcinadas de Tàpies o los mapas de su dolor que compone Rossana Zaera en ‘Almagrafías’, reúnen algunas señales o testigos de esta autorrepresentación.

Fotograma de Before we go, de Jorge León. FICAE.

Fotograma de Before we go, de Jorge León, en el festival FICAE.

Paradójicamente, los caminos de la creatividad pueden derivar las imágenes imperfectas en espacios de belleza. En este sentido, dos escenarios reunirán dentro de unos días algunas de estas cuestiones, compartiendo ambos el espacio de la danza como eje principal de su presentación.

El sábado 25 se inaugura FICAE, el Festival Internacional de Cortometrajes y Arte sobre Enfermedades organizado desde la Universidad Politécnica de Valencia. Lo hará en el IVAM y de la mano del documental ‘Before we go’ de Jorge León, donde se combina la danza, el cine y los sueños. La enfermedad como oportunidad permite desarrollar una experiencia única en la trayectoria de los bailarines y coreógrafos Meg Stuart y Benoît Lachambre Aughterlony.

El teatro de la ópera de Monnaie funciona como marco para trabajar con un grupo de personas enfermas desde el sentido de la fragilidad humana y la afirmación de la vida. A través de unas atractivas y enigmáticas imágenes conjugadas de iconos, se completa el recorrido de esta historia que entrelaza las performances, el baile, las conversaciones o la música.

Cartel del Festival 10 Sentidos.

Cartel del Festival 10 Sentidos.

Por su parte, el mes de mayo comienza con la sexta edición del Festival 10 Sentidos, bajo el lema ‘PorMayores’. Maguy Marín será la encargada de  abrir las jornadas con la obra ‘May B’, basada en los textos de Samuel Beckett. Como anticipo del argumento del festival, hace unos meses el Espai Mutant de Las Naves acogió la obra ‘Moderna’ de Lola Cordón, actriz octogenaria que integra su peculiar visión ácida del mundo.

Aunque nos resulte a veces cómico, la irrealidad de los anuncios de televisión todavía nos lleva a valorar la juventud como sinónimos de éxito, sin reparar en todo lo que dejamos fuera de ese vago filtro. Los proyectos que veremos en estos dos festivales persiguen alejarnos de la estigmatización de la enfermedad y de la asociación de la vejez con un desahucio vital. Como en un proceso de alquimia, el arte al servicio de las emociones y de la reflexión, transformará el tiempo en un homenaje a la vida.

Fotograma de 'Before we go'.

Fotograma de ‘Before we go’, de Jorge León, en el festival FICAE.

Maite Ibáñez

 

Player diseña el cartel del Festival 10 Sentidos

Cartel del VI Festival 10 Sentidos
Lema: PorMayores
Obra de la firma Player

El Festival 10 Sentidos va a dejar huella este año. Con su temática, con sus discursos, con sus propuestas escénicas. Y con su imagen. Bajo el lema  ‘PorMayores’, la VI edición se presentará en mayo con un cartel en el que unas manos anónimas son las protagonistas. “El tiempo no significa nada cuando puedes dejar una huella que durará para siempre”, es la idea que se pretende trasladar a quien lo mire.

El diseño lleva la firma de Player, agencia valenciana que desarrolla proyectos de publicidad, comunicación, branding e identidad, diseño y dirección de arte, con la que el Festival ha estado vinculado desde sus inicios. La identidad corporativa de la IV edición fue premiada por la Asociación de Diseñadores de la Comunidad Valenciana (ADCV).

Para la elaboración de la imagen de este año se ha contado con la colaboración de Juan Carlos Iñesta, productor de cerámica de Manises, maestro artesano e investigador cerámico. “Huella es lo que dejamos con el tiempo a lo largo de nuestra vida, y la huella que queda en nosotros son esas marcas, arrugas y carácter que entorna nuestro rostro, nuestras manos y nuestro cuerpo. Nos interesaba la idea de trascender a través de una pieza artística, de modo que nos centramos en las posibilidades de la escultura”, explican desde Player. “Nos fascinaba la idea de marcar con las manos y partes del cuerpo un material, así que empezamos por la arcilla y acabamos con la escayola. Los materiales crudos funcionan muy bien y Valencia tiene a grandes artesanos que trabajan la cerámica, la escayola y la arcilla. Contactamos con Juan Carlos Iñesta, de Domanises, un grande de la cerámica en Valencia y empezamos a testar materiales, tipos de hundimientos y acabados. La arcilla no nos acabó de gustar, no lográbamos tanto realismo. La escayola en cambio sí que nos permitía extraer una huella realista, con textura y profundidad, pero teníamos que jugar con los tiempos de fraguado y las manos debían de moverse lo mínimo”, añaden.

“El resultado es un cartel con unas manos dispuestas en una plancha de escayola gris donde solapamos una tipografía ‘stencil fluor’ verde para que contrastase con el fondo y empacase el resultado”, concluyen.

El diseño del cartel entronca de manera directa con el lema de 2017, ‘PorMayores’, con el que el Festival pretende fijar la mirada en el paso del tiempo y reflexionar sobre cómo cada ser humano se enfrenta a esta situación. Así mismo, el certamen rendirá tributo a los mayores, convirtiéndolos en protagonistas, y demostrando su importancia en cualquier comunidad, dejando atrás estigmas y ciertos tópicos.

El Festival 10 Sentidos cuenta de nuevo con el apoyo de Caixa Popular como patrocinador principal, que se implica en esta edición desde su gestación para formar parte y colaborar mientras se pone en marcha toda la estructura y la programación.

Cartel del VI Festival 10 Sentidos, obra de la firma Player. Imagen cortesía del festival.

Cartel del VI Festival 10 Sentidos, obra de la firma Player. Imagen cortesía del festival.

El 10 Sentidos 2017 arrancará con ‘May B’

May B, de Maguy Marin
VI Festival 10 Sentidos
Teatro Principal de Valencia
Mayo de 2017

El Festival 10 Sentidos de Valencia ha comenzado a cerrar algunas de las propuestas que conformarán la VI edición, que se celebrará en mayo de 2017. Danza, teatro, cine, arte y música volverán a ser los protagonistas de una programación que se iniciará de la mano de un clásico, ‘May B’, una de las obras maestras de la historia de las artes escénicas contemporáneas.

Estrenada en 1981 esta pieza creada por la coreógrafa Maguy Marin no ha dejado nunca de representarse. La última vez que pasó por España fue hace diez años. Ahora, por primera vez, llegará a un escenario valenciano, el Teatro Principal, que el año que viene se une a las sedes del festival.

A la creadora francesa (Toulouse, 1951), hija de exiliados españoles, se le considera una de las fundadoras de la danza moderna francesa. En los años 70 bailó como solista con el legendario Maurice Béjart y más tarde fundó su propia compañía, con la que presentó la pieza ‘May B’, basada en textos de Samuel Beckett. El espectáculo cuenta con diez intérpretes sobre el escenario que se apoyan en música de Schubert, Gilles de Binche y Gavin Bryars y se plantea como una investigación sobre el movimiento y los gestos, con fuerte influencia de lo absurdo.

La elección de este título sirve para reivindicar la vigencia de muchos clásicos, de trabajos veteranos, de propuestas consolidadas que siguen influyendo a nuevas generaciones. Esta idea entronca con el lema elegido para la edición de 2017, ‘PorMayores’, con el que el festival pretende fijar la mirada en el paso del tiempo y reflexionar sobre cómo cada ser humano se enfrenta a esta situación en su vida, asumiendo nuevos roles y nuevos escenarios, que no siempre son sencillos de encajar.

Así mismo, el certamen rendirá tributo a los mayores, convirtiéndolos en protagonistas, y quiere demostrar la importancia y relevancia que siguen teniendo en cualquier comunidad, dejando atrás estigmas y ciertos tópicos.

El Festival 10 Sentidos cuenta de nuevo con el apoyo de Caixa Popular, que se implica en esta edición desde su gestación para formar parte y colaborar mientras se pone en marcha toda la estructura y la programación. La entidad firmó un acuerdo de colaboración que se prolonga hasta el año 2018 para dar soporte a esta cita que aúna dos de los pilares fundamentales de su filosofía, la cultura y la solidaridad.

May B, de Maguy Marin. Imagen cortesía de Festival 10 Sentidos.

May B, de Maguy Marin. Imagen cortesía de Festival 10 Sentidos.

Festival 10 Sentidos se hace mayor

Festival 10 Sentidos
‘PorMayores’: lema de la edición de 2017
‘Modërna’, de Lola Cordón
Espai Mutant de Las Naves
C / Juan Verdeguer, 16. Valencia
Viernes 28 de octubre, 2016, a las 20.00h

El Festival 10 Sentidos se ha hecho mayor. Y no sólo lo asume, sino que lo celebra con alegría. ‘PorMayores’ será el lema de la sexta edición que ya está en marcha y que se desarrollará en mayo de 2017. En ella queremos fijar la mirada en el paso del tiempo y reflexionar sobre cómo cada ser humano se enfrenta a esta situación en su vida, asumiendo nuevos roles y nuevos escenarios, que no siempre son sencillos de encajar. Así mismo esta edición quiere rendir tributo a nuestros mayores, convertirlos en protagonistas, y demostrar la importancia y relevancia que siguen teniendo en cualquier comunidad, dejando atrás estigmas y ciertos tópicos, que pretendemos desmontar.

En este sentido, el espectáculo ‘MODëRNA’, que se podrá ver este viernes, 28 de octubre, en el Espai Mutant de Las Naves representa algunas de las ideas que guiarán la próxima convocatoria. Por ello hemos colaborado con este espacio en la programación de la pieza esta temporada. No podíamos contar con mejor anticipo que esta obra protagonizada por Lola Cordón, a la que nos gustaría que acudiese el mayor número de personas, para que comenzasen a contagiarse del espíritu de la próxima edición.

‘MODëRNA’ indaga en los tópicos de la escena contemporánea más vanguardista desde la singularísima mirada de Lola Cordón, actriz octogenaria con una sólida y reconocida trayectoria teatral a sus espaldas. Su experiencia, su visión ácida de la vida y del teatro, su humor y descaro constituyen el punto de partida de este trabajo.  La programación de esta obra en el Espai Mutant de Las Naves simboliza también la colaboración que mantienen este centro y el festival, que se traducirá en nuevas propuestas comunes en la sexta edición.

El Festival 10 Sentidos cuenta de nuevo con el apoyo de Caixa Popular, que se implica en esta edición desde su gestación para formar parte y colaborar mientras se pone en marcha toda la estructura y la programación. La entidad firmó este año un acuerdo de colaboración que se prolonga hasta el año 2018 para dar soporte a esta cita que aúna dos de los pilares fundamentales de su filosofía, la cultura y la solidaridad.

El festival volverá a proponer durante un mes actividades en torno a la danza, el teatro, la música y el arte por toda la ciudad y mantiene su propósito de servir de lugar de encuentro y de reflexión para artistas con distintas capacidades. Al Espai Mutant de Las Naves se irán uniendo otros de muchos espacios en Valencia en los que esperamos que se vayan contagiando de los 10 Sentidos.

Festival 10 Sentidos.

Modërna, de Lola Cordón, en Las Naves. Imagen cortesía de Festival 10 Sentidos.

‘Aquí’ se ultima con un paseo

Walk Adelantado
‘Aquí’ de Darío Villalba
Galería Luis Adelantado
C / Bonaire, 6. Valencia

Tras el éxito de la exposición ‘Aquí’ de Darío Villalba, donde pudimos disfrutar, no solo de las obras, sino también de la presencia del artista durante la inauguración, proponía la galería una visita guiada por la exposición con el objetivo de llevar a cabo un último repaso, una especie de homenaje de 30 minutos a aquello que ha pasado durante el tiempo que la exposición ha habitado las paredes de la galería. Los walk Adelantado son una iniciativa de acercamiento al arte, una manera de desprender a la galería de ese carácter lejano por el cuál solo entendidos o coleccionistas se atreven a entrar. Niños y niñas, profesionales o curiosos puede compartir esta cita cultural, muy recomendada por nuestra parte, y preguntar, reflexionar, criticar, admirar de cerca o simplemente pasear.

Si recorrer la gran galería Adelantado siempre es un placer, mucho más, si nos rodeamos de obras cuya trascendencia en el arte de las últimas décadas ha sido clave. Isabel Puig, encargada de ilustrarnos sobre las obras, ya advertía que “a pesar de la edad que tiene Darío, 77 años, sorprende por, aún en su producción más novedosa, continuar con esa línea transgresora que le caracteriza”. Es cierto que Villalba rescata algunos de sus ‘3000 Documentos básicos’, retocándolos y dotándoles de una nueva significación. La mayoría, fotografías en su base, se convierten en pintura, porque el artista se siente pintor, porque es pintor aunque use la fotografía como herramienta, como un dibujante utiliza su lápiz. De hecho, Darío Villalba posee el Premio Internacional de Pintura. Emulsión, intervención, transformación. Ese proceso de como la fotografía deja de serlo, y el lienzo se convierte en arte.

Dos de las obras expuestas en Aquí. Fotografía: Nacho López Ortiz.

Dos de las obras expuestas en Aquí. Fotografía: Nacho López Ortiz.

Comienza este walk con unas obras que reflejan un Londres de los 80, probablemente más coloridas de lo que eran en realidad. El joven Darío paseaba (igual que nosotros por sus obras) por un Londres lleno de novedades que el objetivo de la cámara no podía perderse. Estos recuerdos, extraídos del pasado, toman un nuevo significado desde nuestra perspectiva en la actualidad. Un dialogo relacionado con el siguiente bloque de obras que, usando el blanco y negro, se sumergen en lo dramático. El detalle de unos pétalos nos remiten a una abstracción, y la siguiente tanda de cuadros poseen ese detalle identificable difícil de conseguir y su famoso beso robado. Para el final, se han reservado reinterpretaciones de Ingres, da Vinci o Picasso. Una serie sobre una mujer, una sin hogar, cierra la muestra. Una de estas piezas finales es la que la galería ha seleccionado para colaborar con el Festival 10 sentidos, por su crudeza, sinceridad y por transmitir ese caos mental en una situación aparentemente serena.

Con ‘Aquí’, “todo fluye adelante y hacia atrás”, nos confesó el artista en una entrevista. Los visitantes también sentimos ese fluir, al andar, al mirar, al descubrir todo un anecdotario que rodea la obra y vida del artista. Vislumbramos también la certeza de que, a partir de ahora, podremos reconocer la obra de Darío Villalba de entre cientos porque nos hemos acercado, porque nos hemos atrevido a entrar.

María Ramis.

Howool Baek gana el certamen 10 Sentidos

III Certamen Coreográfico 10 Sentidos
Did u hear?, de Howool Baek
Festival 10 Sentidos
Del 17 de mayo al 19 de junio de 2016

La propuesta de Howool Baek, llegada de Berlín, resultó ganadora del III Certamen Coreográfico 10 Sentidos que durante el fin de semana se ha celebrado en Las Naves. La pieza ‘Did u hear?’ es la interpretación corporal del poema ‘The rose that grew from concrete’, escrito por el rapero estadounidense 2PAC. Expone un proceso de deconstrucción del cuerpo de forma individual. La pieza galardonada recibe 2.000 euros y una figura diseñada por Lladró.

Colectivo El Brote. Imagen cortesía del Festival 10 Sentidos.

Quebradas e imperfectas, de Colectivo El Brote. Imagen cortesía del Festival 10 Sentidos.

El jurado quiso además distinguir al Colectivo El Brote con una mención especial por ‘Quebradas e imperfectas’.  La coreografía realizada por Davinia Descals e Íñigo Martínez conecta directamente al espectador con las sensaciones, vivencias y emociones que pueden llegar a vivir y experimentar personas que padecen enfermedades raras o desconocidas. Por su parte en Cora Panizza recayó el premio del público por ‘Burnt’, una pequeña pieza inspirada en aquellos condicionamientos externos a los que estamos expuestos desde que nacemos.

Temas como la denuncia social, la discapacidad, la violencia o diferentes enfermedades fueron los asuntos que se tocaron en la programación del III Certamen Coreográfico 10 Sentidos, que se ha celebrado durante el fin de semana en Las Naves. A esta cita han concurrido compañías, artistas y colectivos nacionales e internacionales y se han presentado más de 200 piezas de pequeño formato. De todas ellas, un comité escogió 10 que se presentaron dentro de la programación escénica del Festival 10 Sentidos.

Fotografía del jurado y premiados del III Certamen Coreográfico 10 Sentidos. Imagen cortesía del Festival 10 Sentidos.

Fotografía del jurado y premiados del III Certamen Coreográfico 10 Sentidos. Imagen cortesía del Festival 10 Sentidos.

El jurado de profesionales de las artes escénicas que se encargó de decidir la obra ganadora estuvo integrado por Gretchen Blegen (Lucky Trimmer, Berlín), Guillermo Arazo (Las Naves, Valencia), Cesc Casadesús (Mercat de les flors, Barcelona), Inés Enciso (Festival Una mirada diferente, Madrid), Laura Kumin (Certamen coreográfico de Madrid) y Roberto Fratini (dramaturgo y teórico de la danza).

Las diez piezas escogidas (propuestas nacionales e internacionales) pertenecían a Manuel Cañadas, Iris Pintos, Sally Anne Friedland, Poliana Lima, Cora Panizza, Dagmar Dachauer, Colectivo El Brote, Howool Baek, Lorea Burge & Hannah Parsons y Julia Maria Koch.

Howool. Festival 10 Sentidos.

Did u hear?, de Howool Baek. Imagen cortesía del Festival 10 Sentidos.