¿Y si Gorbachov fuera una escultura de Bernardí Roig?

Gorbachov. Lander García

DocsBarcelona 2021 proyecta ‘Gorbachev. Heaven’, del cineasta ucraniano Vitaly Mansky, un filme documental que se aproxima a la figura silente y crepuscular de Mijaíl Gorbachov, secretario general del Comité Central del PCUS y jefe de Estado de la URSS entre 1988 y 1991.

Carlos Sebastiá: “La abstracción pura no existe, siempre buscamos algo reconocible”

Carlos Sebastiá

Carlos Sebastiá, artista de la Galería Shiras y codirector de la Residencia Co-Net Photo Res de Castellón, trabaja sobre la memoria y el olvido en una obra que concita la pintura y la fotografía, en su intento por desdibujar las fronteras plásticas mostrando las veladuras y huellas de la emoción buscada.

‘Las criadas’ de Genet, una opresiva entelequia que conecta con el presente a través del dolor

Las criadas, de Jean Genet. Teatro Olympia

Estrenada en el mismo penal que acogía la etapa más férvida de la producción literaria de Jean Genet, ‘Las criadas’ recala en el Teatro Olympia de la mano de su director, Luis Luque, y unas siempre fabulantes Claire (Ana Torrent) y Solange (Alicia Borrachero), quienes, huérfanas de elementos, edifican un delirante cosmos de animadversión homicida, con ‘La señora’ (Jorge Calvo) como epicentro de sus abominaciones.

SINDOKMA celebra online su Festival del Libro

SINDOKMA

El Festival del Libro SINDOKMA reunirá del 22 al 26 de marzo a 30 ponentes y 15 editoriales en una serie de charlas y mesas redondas, entre las que destaca en primicia la presentación del último libro de Javier Valenzuela, ‘El bien más preciado’, colección de sus artículos periodísticos.

Manuela Partearroyo: «El realismo grotesco es el que mejor ha envejecido del cine más allá del neorrealismo»

Manuela Partearroyo, Luces de varietés

Entrevista con Manuela Partearroyo, autora de ‘Luces de varietés’ (La uÑa RoTa Ediciones, 2020), un ubérrimo ensayo que explora los vínculos entre la cinematografía italiana y española tras el neorrealismo, abanderadas por Fellini y Berlanga y emparentadas por el grotesco necesario, la tragicomedia y el esperpento valleinclanesco.

«Cuando termine el Año Berlanga la Cátedra seguirá estando ahí»

Año Berlanga

Con motivo del Año Berlanga, MAKMA entrevista a Begoña Siles y Carolina Hermida, responsables de la Cátedra de Investigación Luis García Berlanga de la Universidad CEU Cardenal Herrera, nacida en 2014 con el objetivo de poner en valor la obra del cineasta valenciano, relacionándola con el cine español y mediterráneo.

Sandra Wollner: «Los androides de ‘Del inconveniente de haber nacido’ son solo un espejo de sus dueños»

Sandra Woller, Filmin

Entrevista con la cineasta austríaca Sandra Wollner con motivo del estreno en cines de su segundo largometraje, ‘Del incoveniente de haber nacido’, una túrbida distopía en la que se perfila «un futuro próximo en el que la gente adquiere robots antropomorfos para que ocupen el vacío que ha dejado en sus vidas la pérdida de un ser querido».

Ester Alba: “Hay que apostar mucho más por la cultura, dar pasos más grandes”

Ester Alba

Ester Alba es la nueva vicerrectora de Cultura de la Universitat de València, en sustitución de Antonio Ariño, quien presentó en diciembre su dimisión. Llega con la intención de acercar la programación cultural a los jóvenes estudiantes, implicándoles en su elaboración, así como recuperar el carácter pedagógico del Aula de Cine.

‘El infiltrado’: espiando a Corea del Norte de la mano de Mads Brügger

El infiltrado, Mads Brügger

Entrevista con el cineasta danés Mads Brügger con motivo del estreno en Filmin de ‘El infiltrado’, miniserie documental que se adentra, a lo largo de una década, en las túrbidas haciendas diplomáticas de Corea del Norte para revelar su entramado de tráfico de armas internacional.

Juanma Artigot: “El espectador tiene que ir hacia la búsqueda de lo extraño”

Juanma Artigot

Juanma Artigot es el nuevo coordinador artístico del Teatre El Musical (TEM) de València. Llega al espacio dependiente del Ayuntamiento de Valencia con la necesidad de recuperar al público, en tiempo de pandemia, y con el objetivo de involucrar al espectador en los procesos creativos, de manera que se sienta atraído por el hecho escénico.