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‘Senderos de Materia: entre la forma esculpida y el territorio representado’, de Vicente Ortí, Laura Moret y Vanesa Valero
Comisaria: Rosa Ulpiano
Organizan: UPV y Universidad CEU Cardenal Herrera
Palacio de Colomina CEU UHC
Almudín 1, València
Del 7 de mayo al 15 de junio de 2026
Inauguración: jueves 7 de mayo, a las 19:00
El Palacio Colomina CEU acoge, hasta el 15 de junio, ‘Senderos de Materia: entre la forma esculpida y el territorio representado’. Bajo el comisariado de la crítica de arte Rosa Ulpiano, esta muestra reúne a Vicente Ortí, Laura Moret y Vanesa Valero, tres figuras del panorama artístico valenciano que indagan en la materia como un registro de memoria, resistencia y transformación. La exposición se presenta, de este modo, como un diálogo entre la escultura, el dibujo y la obra gráfica, planteando una investigación sobre el rastro y la presencia en el espacio.
“Un sendero es la huella de un tránsito: el rastro de una presencia en el espacio y su inscripción en la materia”, define la comisaria. Los materiales seleccionados para las obras –madera, papel, hierro y piedra– tienen la función de conservar las señales del tiempo y de la acción del ser humano. Tal y como asevera Ulpiano, estos elementos revelan “la relación entre lo que se construye, el lugar que se habita y la manera en que miramos”.
Vicente Ortí (Torrente, València, 1947), referente de la escultura valenciana –Premio de Escultura en la Escuela de Bellas Artes de San Carlos de València y de la Fundación Española de Barcelona, entre otros reconocimientos–, aporta a la muestra piezas en hierro forjado y madera de pino, entre las que se encuentran ‘Tránsito 1’, ‘Tránsito 2’ y ‘Brisa’.
Su trabajo se basa en la captura de la esencia formal mediante la tensión entre la naturaleza y lo material. Respecto a su proceso, afirma Rosa Ulpiano que sus obras muestran “curvas, cortes y ritmos que conservan la huella del tiempo y del gesto”. En estas producciones, la proyección de sombras extiende la presencia física de la escultura, funcionando como dibujos que se activan mediante la iluminación de la sala.
Por su parte, Laura Moret (València, 1974), miembro de la Asociación Española de Pintores y Escultores (AEPE) y discípula en escultura de Alfonso De La Ossa y de Vicente Ortí, aporta una perspectiva centrada en la mirada a través de instalaciones en alabastro y porcelana. En sus series ‘Noesis’ y ‘Noema’, emplea óculos tallados en piedra translúcida que son atravesados por la luz. Según apunta Ulpiano, este trabajo se apoya en la tradición filosófica que considera los ojos como el espejo del alma, la parte profunda del ser que se asoma al mundo.
Bajo la influencia de autores como John Berger, su producción artística “convierte la mirada en materia”. En este conjunto, el alabastro actúa como un nexo entre las diferentes propuestas, situándose en una línea donde “huella, territorio y mirada se transforman en experiencia compartida”, tal y como asevera la comisaria.
Finalmente, la artista Vanesa Valero, docente universitaria y miembro del Centro de investigación Arte y Entorno de la UPV, reconstruye la memoria del territorio mediante la obra gráfica y el vaciado. En piezas como ‘Línea verde 1’ y ‘Línea verde 2’, utiliza vistas aéreas de lugares cubiertos por la vegetación para recuperar caminos borrados. Esta metodología permite que la línea devuelva presencia a lo que ya no está, estableciendo una dialéctica del borrado.
En su obra ‘La piel habitada’, combina la copia ultracrome con moldes de exaduro para trazar cartografías donde conviven lo visible y lo desaparecido. Su trabajo “actúa como una herramienta de reconstrucción que señala el rastro que el tiempo había ocultado”, afirma Rosa Ulpiano. Estas piezas invitan a una experiencia compartida mediante el acto de caminar y el uso del vaciado en yeso como “una poética del cuerpo que incita a habitar el espacio”.
La exposición es fruto de la colaboración entre la UPV, la UCHCEU y el grupo de investigación Arte y Entorno. La muestra permanecerá abierta en el Palacio Colomina hasta el 15 de junio. En su conjunto, las obras configuran un ámbito donde la forma se entiende como proceso y, según apunta Ulpiano, “la materia se convierte en testigo de nuestra existencia, el territorio en forma habitada y la mirada en experiencia compartida”.
