El ‘remake’ protagoniza los Básicos de la Filmoteca

Básicos Filmoteca
Filmoteca de Valencia
Plaza del Ayuntamiento, 17. Valencia
Del 20 de febrero al 19 de junio de 2020

La Filmoteca, junto a la revista ‘Caimán Cuadernos de Cine’, pone en pie, por décimo año consecutivo, una programación especial sobre la historia del cine con el título de ‘Básicos Filmoteca’. En esta edición, a través de una veintena de significativos títulos de distintas épocas, cinematografías y géneros, lo que se propone es dar cuenta de un fenómeno muy fecundo de intertextualidad presente a lo largo de la historia del cine, siempre atravesada por una continua reelaboración de los mismos temas e historias del ‘remake’. 

El concepto ‘remake’, término inglés específicamente cinematográfico, que significa ‘volver a hacer algo’, no es sino una nueva versión de un film previo con el que mantiene unas relaciones de identidad que pueden establecerse tanto a nivel argumental como en lo que concierne a las propias imágenes. 

Fotograma de ‘El hombre que sabía demasiado’, de Alfred Hitchcock. Básicos Filmoteca.

El ‘remake’ se ha producido en muchas ocasiones y las razones para ello son variadas: desde explotar el éxito comercial de un film, adaptándolo a las exigencias y gustos del momento, hasta realizar una nueva y actualizada lectura de una obra literaria o personaje, o trasladar la acción a otro país con su adaptación al entorno, pasando por el trasvase de géneros o la revisión que hace un director de su propia obra (desde un nuevo punto de vista o para incorporar aquello que no le fue permitido por la censura). Un ejemplo de esto último lo representa Hitchcock, de quien se incluyen en el ciclo sus dos versiones de ‘El hombre que sabía demasiado’, una perteneciente a su época inglesa y otra a la norteamericana. 

Jean Gabin, en ‘La bestia humana’, de Jean Renoir. Básicos Filmoteca.

El ciclo incluye películas mudas, el ‘Nosferatu’ de Murnau y sonoras, clásicas y contemporáneas, filmes de Hollywood, europeos o japoneses, que a veces dialogan entre sí, en un proceso de mestizaje, como el caso de ‘Los siete samurais’ de Kurosawa y ‘Los siete magníficos’ de J. Sturges, o ‘La bestia humana’ de Renoir y ‘Deseos humanos’ de Fritz Lang. 

Los títulos seleccionados son una prueba evidente de que la cuestión del ‘remake’ no se puede reducir a una comparación, muchas veces peyorativa, entre el original y su copia, y que su condición de tal no debe interferir en la valoración intrínseca de su calidad.

Fotograma de ‘El seductor’, de Don Siegel. Básicos Filmoteca.

El ciclo se inició el jueves 20 de febrero con la proyección de ‘El seductor’ de Don Siegel de 1971 y ‘La seducción’ de Sofía Coppola (2017). Dos adaptaciones de la novela de Thomas P. Cullinan ‘A painted Devil’, que narra una claustrofóbica historia de virilidad castrada y deseos reprimidos en una escuela femenina cuya paz se ve perturbada por la aparición de un soldado herido. La película de Sofía Coppola gana sutileza al suprimir algunos de los elementos: monólogos interiores, ‘flashbacks’, utilizados por Don Siegel en 1971 para ofrecer información sobre el pasado de los personajes. 

Jean Gabin y Simone Simon en un fotograma de ‘La bestia humana’, de Jean Renoir. Básicos Filmoteca.

Berlanga dialoga con Rossini en el ciclo con Les Arts

‘Novio a la vista’, de Luis García Berlanga
Filmoteca de Valencia
Plaza del Ayuntamiento, 17. Valencia
Miércoles 26 de febrero (18.00h) y domingo 1 de marzo  (20.00h) de 2020

La Filmoteca proyecta ‘Novio a la vista’ (1954) de Luis García Berlanga, dentro de un ciclo en colaboración con el Palau de les Arts Reina Sofía, iniciado en septiembre y compuesto por películas que establecen algún tipo de conexión con espectáculos programados esta temporada por Les Arts. 

La comedia de Berlanga, rodada en Benicasim, dialoga en este caso con la ópera ‘Il viaggio a Reims’, que se representa entre el 29 de febrero y el 14 de marzo. Ambientada en 1825 la obra de Rossini y en 1918 ‘Novio a la vista’, ambas sitúan la acción en complejos vacacionales donde se reúne una alta sociedad que forja sus alianzas entre balnearios y curas a pie de playa.

El filme de Berlanga es una comedia de época cuya sátira era perfectamente transferible a la sociedad española de los años cincuenta. Detrás estaban algunos de los grandes nombres del cine español: escrita por Edgar Neville, Juan Antonio Bardem y el propio Berlanga; producida por Benito Perojo y con la gran actriz Julia Caba en un reparto que estuvo a punto de protagonizar Brigitte Bardot.

Protagonizada por Josette Arno y Jorge Vico, la película es una historia de amores adolescentes: una joven va a la playa acompañada por sus padres en busca de un pretendiente. Su madre quiere que se case con un ingeniero mayor que ella, pero la chica se enamora de un estudiante de su misma edad.

Dentro del ciclo también se proyectarán ‘Los caballeros de la mesa cuadrada y sus locos seguidores’ (1975) de Terry Jones y Terry Gillian en mayo, y ‘Nacida ayer’ (1950) de George Cukor en junio. 

Fotograma de ‘Novio a la vista’, de Luis García Berlanga. Imagen cortesía de la Filmoteca de València.

Ciclo de cine polaco inédito en La Filmoteca de Valencia

Ciclo de cine polaco actual
Filmoteca de Valencia
Plaza de Ayuntamiento, 17. Valencia
Del 5 al 18 de febrero de 2020

La Filmoteca presenta una nueva edición del ciclo de cine polaco actual, que se inauguró el miércoles 5 de febrero con la proyección de ’53 guerras’ (2017) de Ewa Bukowska. Como cada año, el Instituto Polaco de Cultura en Madrid organiza una muestra itinerante para dar a conocer en las filmotecas españolas películas polacas de reciente producción que no han sido estrenadas en nuestro país. En esta edición la muestra se compone de siete de largometrajes de ficción y un documental.

La aldea de las vacas nadadoras, de Katarzyna Trzaska. Imagen cortesía de Filmoteca.

En el ciclo destaca la presencia femenina, no solo porque ocho de las películas seleccionadas están dirigidas por mujeres, sino también por los temas tratados en ellas: ’53 guerras’, ‘Los pájaros cantan en Kiwali’ (2017) de Joanna Kos-Krauze y Krzysztof Krauze; ‘Torre. El día luminoso’ (2017) de Jagoda Szelc; y ‘Fuga’ (2018) de Agnieszka Smoczynska, son retratos de mujeres que viven situaciones complejas.

El ciclo también incluye producciones de cine histórico como ‘El mayordomo’ (2018) de Filip Bajon o ‘El correo de Varsovia’ (2019) de Wladyslaw Pasikowski, además de ‘Rock’n Roll Eddie’ (2019), una película familiar de aventuras. El documental está representado en esta edición por ‘La aldea de las vacas nadadoras’ (2019) de Katarzyna Trzaska, que trata con fina ironía el encuentro de un grupo de ‘neohippies’ con los habitantes de una comunidad rural.

El ciclo se proyecta en la Filmoteca de València del 5 al 18 de febrero y cuenta con el patrocinio del Instituto Polaco de Arte Cinematográfico y está producido por la productora ‘Mañana’.

Torre. El día luminoso, de Jagoda Szelc. Imagen cortesía de Filmoteca.

‘El mago de Oz’ vuelve por Navidad en la Filmoteca

Menuda Filmo Nadal
Filmoteca de Valencia
Plaza del Ayuntamiento, 17. Valencia
Del 25 de diciembre de 2019 al 4 de enero de 2020

El Institut Valencià de Cultura presenta en la Filmoteca ‘Menuda Filmo Nadal’, un ciclo navideño con cinco grandes éxitos del cine infantil. La entrada a todas las proyecciones del ciclo es gratuita para menores de 14 años.

El miércoles 25 de diciembre se inicia el ciclo con el gran clásico ‘El mago de Oz’ (1939), dirigido por Victor Fleming y protagonizado por Judy Garland, que se podrá volver a ver el jueves 26.

El Mago de Oz, de Victor Fleming.

El viernes 27, a las 18 horas, y el sábado 28, a las 20h, la Filmoteca proyecta ‘Amarillito’ (2014), una producción francesa de animación dirigida por Christian De Vita. También es una producción francesa de animación ‘Astérix: El secreto de la poción mágica’ (2018) de Alexandre Astier y Louis Clichy, que se proyecta el sábado 28 y el domingo 29, a las 18 horas.

El jueves 2 de enero y el sábado 4, a las 18 horas, la Filmoteca presenta la segunda entrega de la producción norteamericana de animación ‘Lego. La Película 2’ (2019), dirigida por Mike Mitchell y Trisha Gum.

El ciclo navideño concluye con la proyección del clásico de aventuras de los años ochenta ‘Los Goonies’ (1983), de Richard Donner, que podrá verse el viernes 3 de enero, a las 18 horas, y el sábado 4 a las 20 horas.

Fotograma de ‘El mago de Oz’, de Victor Fleming.

Jeff Bridges fotografía la intimidad de sus rodajes

Jeff Bridges. Fotógrafo
Filmoteca y Railowsky
Plaza del Ayuntamiento, 17 y Calle Grabador Esteve, 34. Valencia
Hasta el 11 de septiembre de 2019

El Institut Valencià de Cultura presenta en la Filmoteca y en la librería Railowsky una exposición de fotografías del actor norteamericano Jeff Bridges, que permanecerá abierta hasta el próximo 7 de septiembre en ambos espacios. Mientras en la sala de exposiciones de la librería de Railowsky se exhiben 45 fotografías, en la Filmoteca se podrán contemplar 27 fotografías repartidas entre la cafetería y los pasillos del edificio Rialto.

En la exposición, Jeff Bridges presenta sus fotografías en blanco y negro, realizadas en proceso analógico, que descubren los entresijos y la intimidad en los rodajes de muchas de sus películas. Entre las fotografías seleccionadas figura un antecedente del actual ‘selfie’ en el autorretrato que realiza el propio Bridges con Sam Elliot durante el rodaje de la mítica película ‘El gran Lebowski’ (1998) de los hermanos Coen.

También se puede ver a John Goodman jugando a los bolos en la misma película o a Mary Ellen Mark retratando a Jeff Bridges y a su padre, el también actor Lloyd Bridges, durante el rodaje de la película ‘Volar por los aires’ (1994). Todas las fotografías pertenecen a los rodajes de las películas protagonizadas por Jeff Bridges y están realizadas por el actor con una cámara Widelux F8 de 35 mm.

En estas fotografías, Bridges intenta captar la intimidad de los rodajes y el universo de ficción de sus películas desde la perspectiva de los personajes que ha interpretado, ya sea ‘el nota’, en ‘El gran Lebowski’, Rooster Cogburn en ‘Valor de ley’ o Jack Baker en ‘Los fabulosos Baker Boys’.

Como complemento a la exposición, la Filmoteca proyectará dos películas protagonizadas por Jeff Bridges. ‘El gran Lebowski’ (1997), de Ethan Coen, podrá verse el miércoles 12 de junio a las 18.00h y el jueves 13 a las 20.00. ‘Fat City’ (1972), de John Huston, se proyectará el mismo jueves 13 a las 18.00h y el martes 18 a las 20.30 horas. 

Jeff Bridges con Sam Weston durante el rodaje de ‘El gran Lebowsky’. Imagen cortesía de Filmoteca de Valencia y Fundación Railowsky.

LABdeseries o la ficción televisiva como síntoma

Festival LABdeseries
Filmoteca de Valencia y Palacio de la Exposición
Plaza del Ayuntamiento, 17 y Calle Galicia, 3, respectivamente. Valencia
Del 11 al 14 de abril de 2019

La primera edición de LABdeseries, un laboratorio y festival de series televisivas que se celebra del 11 al 14 de abril en la Filmoteca de València y en el Palacio de la Exposición, prestará gran atención a las ficciones más influyentes de este siglo, conocido como la tercera edad de oro de las series. De este modo se analizará la importancia de títulos como ‘Black Mirror’, ‘Los Soprano’ y ‘Juego de Tronos’ y se tratará de determinar las claves de su influencia en la sociedad.

Teniendo en cuenta que la celebración del LABdeseries coincidirá con la campaña electoral, el festival ha reservado un espacio para observar la manera en que la política ha sido tratada en las series. El guionista británico Roger Drew, que ha participado en ‘The Thick of It’ y ‘Veep’, explicará cómo es la relación en Gran Bretaña entre la televisión y el poder.

Vota Juan. Festival LABdeseries del IVC.

‘Vota Juan’. Festival LABdeseries del IVC.

Sobre la sátira política, el humor y las comedias que ironizan en torno a los secretos del estado charlará Drew en Valencia con el también guionista Diego San José, que ha estrenado recientemente en TNT ‘Vota Juan’. Coloquios sobre el humor en las series, la representación de los jóvenes o la fascinación por el mal en la ficción serán otras de los temas que se abordarán en el festival.

En la presentación del nuevo festival del Institut Valencià de Cultura (IVC), José Luis Moreno, director adjunto de Audiovisuales y Cinematografía, señaló que «somos conscientes de la importancia actual de las series televisivas, no solo en la vida cotidiana de millones de personas como parte de sus hábitos culturales, sino también dentro de la ficción audiovisual y del propio lenguaje cinematográfico».

Los Soprano. LABdeseries del IVC.

Los Soprano. LABdeseries del IVC.

«Por este motivo, el IVC crea un festival que sirva para reflexionar sobre la historia y la actualidad de las series. También se abren las puertas de la Filmoteca a los formatos modernos de la narrativa televisiva en la que está muy presente la influencia del cine y en la que grandes directores y guionistas demuestran su talento», subrayó.

La profesora e historiadora Áurea Ortiz, promotora del proyecto junto al gestor cultural David Brieva y el periodista y crítico de televisión Mikel Labastida, también destacó la relevancia actual de este fenómeno televisivo: «No se trata solo del tiempo que les dedicamos y de la enorme importancia que han adquirido en nuestro ocio; pensar las series supone pensar el mundo y nuestra relación con él».

De izda a dcha, Mikel Labastida, José Luis Moreno, Áurea Ortiz y David Brieva. Imagen cortesía del IVC.

De izda a dcha, Mikel Labastida, José Luis Moreno, Áurea Ortiz y David Brieva. Imagen cortesía del IVC.

«Hemos tratado de sondear los principales debates de los seriéfilos y los títulos que más conversación generan para componer una programación que sirva de carta de presentación y atraiga a todo tipo de públicos», afirmó Labastida. «LABdeseries es el festival en el cual aficionados, analistas y creadores querrán ‘maratonear’, una cita imprescindible y nuevo punto de encuentro para los seriéfilos», concluyó Brieva.

Por Valencia pasarán guionistas, profesionales de la dirección, la divulgación científica, periodistas, escritores y sociólogos. Entre las personas invitadas de esta primera edición figuran David Trueba, Borja Cobeaga, Belén Gopegui, Antonio Martínez Ron, Pepón Montero, Juan Maidagán, Marta Peirano, Darío Adanti, Manuel Ríos San Martín, Begoña Álvarez y Darío Madrona, entre otros.

LABdeseries es un festival del IVC que cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Valencia, el Institut Valencià de la Joventut (IVAJ), el EDAV (Escritores del Audiovisual Valenciano) y la Fundación SGAE.

Black Mirror. LABdeseries del IVC.

Black Mirror. LABdeseries del IVC.

Los westerns como filosofía de vida

Los westerns de Anthony Mann y James Stewart
Filmoteca de Valencia
Plaza del Ayuntamiento, 17. Valencia
Del 27 de marzo al 15 de mayo de 2019

La Filmoteca organiza un ciclo de westerns dirigidos por Anthony Mann y protagonizados por James Stewart, que se podrá ver del 27 de marzo al 15 de mayo.  Con este ciclo, La Filmoteca vuelve a colaborar con el seminario ‘Filosofía y cine’, que en su tercera edición centra la atención en los insólitos westerns de la pareja Mann y Stewart, una de las relaciones artísticas más destacadas entre un director y una estrella de Hollywood, que puede ser comparada a la alianza entre John Ford y John Wayne.

James Stewart en 'Colorado Jim', de Anthony Mann. Filmoteca de Valencia.

James Stewart en ‘Colorado Jim’, de Anthony Mann. Filmoteca de Valencia.

El ciclo se inicia el miércoles 27 de marzo, a las 18.00 horas, con la proyección de ‘Winchester 73’ (1950), un western supuestamente arquetípico, pero de una gran audacia narrativa y temática al centrarse en la sorprendente e inquietante historia de un rifle que va cambiando de manos y al tener como protagonista a un vaquero taciturno y desencantado.

A partir de abril también se podrán ver ‘Horizontes lejanos’ (1952), ‘Colorado Jim’ (1953), ‘Tierras lejanas’ (1954), ‘El hombre de Laramie’ (1955) y, por último, ‘El hombre del Oeste’ (1958), la única película del ciclo que no está protagonizada por James Stewart sino por Gary Cooper.

Fotograma de 'Horizontes lejanos', de Anthony Mann. Filmoteca de Valencia.

Fotograma de ‘Horizontes lejanos’, de Anthony Mann. Filmoteca de Valencia.

Uno de los dos pases de cada película del ciclo tendrá lugar los miércoles a las 18.00 horas en La Filmoteca, seguido de una conferencia a las 20.00 horas en el Ateneo Mercantil de València.

Los ciclos ‘Homenaje a Stanley Cavell’ de 2017 y ‘Hitchcock filósofo’ de 2018 también fueron una colaboración de La Filmoteca con el seminario ‘Filosofía y cine’, un proyecto de la Escuela de Filosofía del Ateneo Mercantil, La Torre del Virrey-Instituto de Estudios Culturales Avanzados, la Universidad Católica de València y el CEFIRE Humanístico y Social.

James Stewart en 'Winchester 73', de Anthony Mann. Filmoteca de Valencia.

James Stewart en ‘Winchester 73’, de Anthony Mann. Filmoteca de Valencia.

‘El confesor’, ‘El ministro’ o el porno de Alfonso XIII

‘El ministro’ y ‘El confesor’, de los hermanos Ramón y Ricardo de Baños
Filmoteca de Valencia
Plaza del Ayuntamiento, 17. Valencia
Sábado 9 de marzo de 2019, a las 22.30h

La Filmoteca proyecta el sábado 9 de marzo, en una única sesión, ‘El ministro’ y ‘El confesor’, dos películas que fueron rodadas por los hermanos Ramón y Ricardo de Baños en la década de los veinte del siglo XX por encargo del rey Alfonso XIII.

Estas dos producciones de un poco más de media hora de duración fueron descubiertas en los 70 y luego depositadas en la Filmoteca en 1991 por el coleccionista de cine José Luis Rado, para que fueran restauradas por el Archivo Fílmico. Desde entonces están conservadas en la Filmoteca como parte del Patrimonio Audiovisual Valenciano. José Luis Rado, tristemente fallecido el pasado mes de febrero, fue director de la Filmoteca entre 1998 y 2009.

Fotograma de 'El confesor'. Imagen cortesía de Filmoteca de Valencia.

Fotograma de ‘El confesor’. Imagen cortesía de Filmoteca de Valencia.

A pesar de que ya han sido proyectadas en otras ocasiones, la Filmoteca recupera estas dos cintas filmadas hace casi 100 años, como una sesión de cine mudo con acompañamiento musical en vivo a cargo del maestro Arcadi Valiente. La sesión es para mayores de 18 años.

‘El confesor’, ‘El ministro’ y ‘Consultorio de señoras’ son las tres únicas cintas que se conservan de la colección erótica del rey Alfonso XIII. Pese a su contenido explícito, la puesta en escena y la irreverente intención satírica de estas películas están más próximas al modelo de representación del cine cómico del período mudo que a los cánones de la pornografía actual.

Fotograma de 'El ministro'. Imagen cortesía de Filmoteca de Valencia.

Fotograma de ‘El ministro’. Imagen cortesía de Filmoteca de Valencia.

La Transición, en filmaciones de Super-8

Vestigios en Super-8: una crónica amateur de los años del cambio
Elena Oroz y Xose Prieto Souto
Filmoteca de Valencia
Plaza del Ayuntamiento, 17. Valencia
Viernes 22 de febrero de 2019, a las 18.00h

La Filmoteca proyecta el viernes 22 de febrero, en sesión única, ‘Vestigios en Super-8: una crónica amateur de los años del cambio’ (2018), de Elena Oroz y Xose Prieto Souto, coincidiendo con la celebración del festival Humans Fest. La sesión será presentada por María Jesús Piqueras, técnica del Archivo Fílmico de La Filmoteca.

Vestigios. Imagen cortesía de Filmoteca de Valencia.

Vestigios en Super-8: una crónica amateur de los años del cambio. Imagen cortesía de Filmoteca de Valencia.

En este proyecto de investigación y documental de montaje, Elena Oroz y Xose Prieto Souto han seleccionado una serie de filmaciones en Super-8, registradas por aficionados entre 1976 y 1979. Estas filmaciones ofrecen una mirada desde muy distintas perspectivas al cambio político vivido durante la Transición, así como al devenir de la vida cotidiana. El Archivo Fílmico de La Filmoteca participa en el proyecto aportando imágenes de películas en super-8 de sus fondos, que son reflejo de la realidad valenciana de aquel periodo histórico.

‘Vestigios en Super-8: una crónica amateur de los años del cambio’ es una iniciativa impulsada por Filmoteca Española en colaboración con La Filmoteca del IVC, el Centro Galego das Artes da Imaxe, Filmoteca de Andalucía, Filmoteca de Castilla y León y Filmoteca de Navarra. Su difusión se enmarca dentro de la celebración estatal del cuarenta aniversario de la Constitución Española.

Vestigios en Super-8: una crónica amateur de los años del cambio. Imagen cortesía de Filmoteca de Valencia.

Vestigios en Super-8: una crónica amateur de los años del cambio. Imagen cortesía de Filmoteca de Valencia.

Según Oroz y Prieto Souto, el documental recoge «desde los carteles electorales que cubren el paisaje urbano de la ciudad, hasta la familia que disfruta del tiempo de verano bajo la sombrilla de una playa, pasando por las procesiones religiosas, los festejos tradicionales, el trabajo de mar y campo, el cumplimiento del servicio militar o las numerosas demostraciones de protestas vecinales, laborales o identitarias».

Los comisarios del proyecto que podrá verse en La Filmoteca también destacan que «en conjunto, el programa muestra manifestaciones que expresan reivindicaciones, algunas hoy olvidadas, rituales que perviven de tiempos anteriores o el encuentro con lo violento. Se propone así un recorrido en super-8 por unas geografías simbólicas descentradas del cambio político».

Vestigios en Super-8: una crónica amateur de los años del cambio. Imagen cortesía de Filmoteca de Valencia.

Vestigios en Super-8: una crónica amateur de los años del cambio. Imagen cortesía de Filmoteca de Valencia.

La mirada libre de Agnès Varda

Agnès Varda, la mirada lliure
Filmoteca de Valencia
Plaza del Ayuntamiento, 17. Valencia
Del 26 de enero al 19 de mayo de 2019

La Filmoteca de Valencia presenta el ciclo ‘Agnès Varda, la mirada lliure’, en el marco de su colaboración anual con Donostia Kultura. Después de los ciclos organizados en 1998 y 2012, la Filmoteca vuelve a prestar atención a una de las realizadoras más destacadas del cine europeo y una de las pioneras del cine feminista. ‘Agnès Varda, la mirada lliure’ podrá verse en la Sala Berlanga del 26 de enero al 19 de mayo.

Fotograma de 'Murs Murs', de Agnès Varda. Imagen cortesía de Filmoteca.

Fotograma de ‘Murs, murs’, de Agnès Varda. Imagen cortesía de Filmoteca.

Compuesto por ocho largometrajes y cinco cortos, el ciclo se inicia el sábado, 26 de enero, a las 18 horas, con la proyección de ‘Murs, murs’ (1980). Ensayo fílmico sobre los murales de la ciudad de Los Angeles, la película es también un retrato de la vías de expresión de la cultura chicana y una aproximación a la multiculturalidad de la ciudad californiana.

El ciclo incluye las tres películas que Varda dirigió en Estados Unidos y los retratos que dedicó a su pareja, el cineasta Jacques Demy, a la actriz Jane Birkin y a la escritora Elsa Triolet. También figuran los audaces ensayos fílmicos que rodó, ya en el nuevo milenio, en los que utilizó la tecnología digital con la cual ha conseguido un grado mayor todavía de libertad expresiva.

Agnès Varda y Jacques Demy. Imagen cortesía de Filmoteca de Valencia.

Agnès Varda y Jacques Demy. Imagen cortesía de Filmoteca de Valencia.

Vinculada en sus orígenes a la ‘nouvelle vague’, Agnès Varda (Bruselas, 1928) ha realizado siempre un cine muy personal, entre la experimentación vanguardista y el ensayo documental, pero con un tono realista y una clara intención social. La cineasta lleva seis décadas realizando un cine que transgrede las fronteras entre documental y ficción mucho antes de que hacerlo se convirtiera en tendencia.

Su trayectoria cinematográfica ha sido reconocida en numerosas ocasiones y entre los premios que ha obtenido figura el León de Oro del Festival de Venecia por ‘Sin techo ni ley’ (1985) y el César por su biografía documentada en ‘Las playas de Agnès’ (2009). En 2017 recibió el Oscar honorífico por su carrera.

Jane Birkin y Agnès Varda (reflejada en el espejo). Imagen cortesía de Filmoteca de Valencia.

Jane Birkin y Agnès Varda (reflejada en el espejo). Imagen cortesía de Filmoteca de Valencia.