Ana Peñas gana el Catálogo Iberoamérica Ilustra

Ana Peñas Chumillas, ganadora de la VII edición del Catálogo Iberoamérica Ilustra
El premio se entregará el 29 de noviembre de 2016 en el marco de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara

La ilustradora valenciana Ana Peñas Chumillas es la ganadora de la séptima edición del Catálogo Iberoamérica Ilustra, que estará integrado por las obras de 34 ilustradores iberoamericanos que fueron seleccionados de entre más de 950 participantes. La entrega del premio del ganador del Catálogo se llevará a cabo el próximo 29 de noviembre en el marco de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara.

Este Catálogo es convocado desde el 2010 por Fundación SM, El Ilustradero y la Feria Internacional del Libro de Guadalajara (FIL). Reúne tanto a ilustradores consagrados como a jóvenes talentos y da como resultado una publicación que busca servir como objeto de referencia y consulta para el medio editorial, así como una exposición itinerante que busca difundir la obra de los profesionales de la ilustración a nivel Iberoamérica y contribuir con el desarrollo cultural del mundo de habla hispana y portuguesa.

Cartel del VII Catálogo Iberoamérica Ilustra.

Cartel del VII Catálogo Iberoamérica Ilustra.

El jurado estuvo integrado por: Andrea Fuentes (México), Mauricio Gómez Morin (México), Jorge Alderete (Argentina-México), Mónica Bergna (México-Venezuela) y Silvia Lanteri (Argentina). La selección final que conformará el VII Catálogo Iberoamérica Ilustra consta del trabajo de 34 ilustradores, de una participación total de más de 950 ilustradores provenientes de 20 países: Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica, Cuba, Ecuador, El Salvador, España, Guatemala, Honduras, México, Nicaragua, Paraguay, Perú, Portugal, República Dominicana, Uruguay y Venezuela.

El jurado decidió darle el premio por unanimidad a Ana Peñas Chumillas por considerar que “sus ilustraciones muestran una aguda, original, fresca y poco complaciente mirada sobre su entorno. Cabe destacar su impecable técnica, acertada paleta, fino humor y entrañables personajes”.

Como ganadora del primer lugar, Ana Peñas recibirá un premio de 5.000 dólares, será la diseñadora de la portada del Catálogo y de la nueva convocatoria, además tendrá un espacio destacado en la muestra que se exhibirá en la FIL de Guadalajara del 26 de noviembre al 4 de diciembre del presente año. Además de la ganadora, el jurado decidió otorgar tres menciones especiales, por la calidad de su trabajo, a los ilustradores: Ana Bustelo García (España), Hernán Paredes Sánchez (México) y Mariana Ruiz Johnson (Argentina). En esta edición del Catálogo quedaron representados ilustradores de Argentina, Bolivia, Chile, Colombia, Costa Rica, España, México, Portugal y Venezuela.

Ana Peña Chumillas. Imagen cortesía de Catálogo Iberoamérica Ilustra.

Ana Peña Chumillas. Imagen cortesía de Catálogo Iberoamérica Ilustra.

Ana Peñas Chumillas nació en Valencia, en 1987, ha estudiado Bellas Artes en Valencia y Diseño Industrial, carrera que cursó entre Valencia, Italia y Holanda. Durante sus estudios de Bellas Artes, se formó también en ilustración, en el Espai Francesa Bonneimason (Barcelona) con el ilustrador Ignasi Blanch.

Sus ilustraciones se mueven entre la consciencia del poder de la imagen como transmisora de mensajes y la convicción del necesario diálogo que aquella debe propiciar con su receptor. La deformación de la realidad se convierte en un vehículo para criticar o reflexionar sobre cuestiones como la memoria colectiva, las contradicciones de nuestra sociedad y la relación entre las personas y los lugares que habitan.

Ilustración de Ana Peñas Chumillas. Imagen cortesía de Catálogo Iberoamérica Ilustra.

Ilustración de Ana Peñas Chumillas. Imagen cortesía de Catálogo Iberoamérica Ilustra.

El reggaetón de Gente de Zona llega a Valencia

Gente de Zona
Marina Real Norte
Puerto de Valencia
Domingo 24 de julio, 2016, a las 22.00h

La esencia más exportable de esa Cuba aperturista actual llega a Valencia este mes de julio. Se trata del grupo de reggaetón, Gente de Zona, compuesto por Alexander Delgado y Randy Malcom, que actuará en la Marina Real Norte del Puerto de Valencia el domingo 24. Un auténtico fenómeno de masas que sólo durante el último mes alcanzó los cerca de cuatro millones de escuchas a través de la todopoderosa plataforma digital Spotify, verdadero indicador global de gustos y tendencias musicales en cuanto a consumidores de nuevos sonidos se refiere.

Y es que las cifras que rodean a este dúo de reguetoneros avalan un éxito vertiginoso. En 2014 encabezaron, durante 41 semanas seguidas, la lista de Hot Latin Songs con ‘Bailando’, un auténtico rompepistas producido para Enrique Iglesias que obtuvo tres Grammy Latinos y seis premios Billboard de la música latina en 2015.

Imagen del videoclip de 'La Gozadera', de Gente de Zona.

Imagen del videoclip de ‘La Gozadera’, de Gente de Zona. Imagen cortesía del grupo.

Este pasado año, junto a Marc Anthony, colocaron ‘La Gozadera’ directamente en el número uno en las listas de Latin Airplay, Canción Tropical, Latin Rythm, así como en iTunes, ocupando simultáneamente la primera posición en países tan dispares como EE UU, Costa Rica, Perú, Colombia y España. Y así, hasta convertirse en Disco de Oro e himno por antonomasia del verano a uno y otro lado del Atlántico.

Imagen del videoclip 'Traidora', de Gente de Zona. Imagen cortesía del grupo.

Imagen del videoclip ‘Traidora’, de Gente de Zona. Imagen cortesía del grupo.

Ahora, en 2016, este dúo macerado en la mejor tradición del son cubano, el reggaetón y hasta ese sonido jamaicano setentero que es el dancehall, se lanza a la definitiva conquista mundial con ‘Traidora’, single cocinado de nuevo junto a Marc Anthony e incluido en el magnífico, ‘Visualízate’, destinado a ser el nuevo éxito estival.

Lo harán, para empezar, en una gira española que les llevará este mes de julio a Murcia (22), Tarragona (23), Valencia (24), Leganés (29), Marbella (30) y Barcelona (31).

Cabe señalar, con todo, el largo recorrido musical de Alexander Delgado y Randy Malcom, quienes comenzaron a rapear en el año 2000 en Alamar, distrito de La Habana considerado como la cuna del hip-hop cubano. Así, ya en 2007 habían facturado ‘Lo mejor que suena ahora’, en 2010 ‘A full’ y en 2012 dejarían fuera cualquier tipo de duda con ‘Oro: Lo nuevo y lo mejor’.

Gente de Zona.

Alexander Delgado y Randy Malcolm, Gente de Zona. Imagen cortesía del grupo. 

SUMMA o el eje Valencia, Madrid, Lisboa

Summa Contemporary Art Fair 2015
Matadero Madrid
Paseo de la Chopera, 14. Madrid
Del 10 al 13 de septiembre de 2015

Summa vuelve a Matadero por tercer año consecutivo como “plataforma de acción en torno al arte contemporáneo”, de “impronta internacional” y como una feria “atenta al contexto social y cultural en que se produce el arte, con particular atención a las circunstancias políticas que motivan las obras de algunos de los mejores creadores de nuestro tiempo”, según explica Paco de Blas, el nuevo director de Summa Contemporary Art Fair 2015.

La feria, que se celebra del 10 al 13 de septiembre, cuenta en su Programa General con 30 galerías, principalmente del eje que atravesando Madrid (con ocho salas) conecta Valencia y Alicante (cinco) con Lisboa (cuatro). Además, hay galerías de Palma de Mallorca, Almagro, Buenos Aires, Sao Paulo, México, Bogotá, San José de Costa Rica, Miami, Alabama y Ottawa.

Portada de 'Sinsonte', de la editorial Versos y Trazos.

Portada de ‘Sinsonte’, de Víctor Escandell. Cortesía de la editorial Versos y Trazos.

Las secciones Transversal, Trazos y Madrid Foto añaden más participación, por lo que finalmente son alrededor de medio centenar las galerías que presentan obra de sus artistas en Summa. La novedad este año viene de la mano de Summa Mag, proyecto editorial comisariado por Marisol Salanova que contará con los sellos Versos y Trazos (Valencia), Micromegas y Ad mínimum microediciones (Murcia), Chucherías del Arte (Mérida), Nocapaper Books & More (Santander), Input (Madrid), Libros del Zorro (Barcelona), Editoriales Pai-Pai (Delirio, Arrebato y La uña rota), de Salamanca, y Editorial Vortex (Valparaíso, Chile).

Versos y Trazos es un joven sello valenciano de literatura infantil y juvenil, cuya década de trayectoria editorial se peculiariza por su apuesta en pro del álbum ilustrado como distintiva herramienta de difusión de sus contenidos, polarizados en torno de la ficción pedagógica (colección ‘El baúl de los cuentos’), la recuperación poética de autores de la generación del 27 -entre otros- (colección ‘Poetas para todos’), el relato corto (‘Los que llegan por la noche’, del valenciano Vicente Marco) y la novela gráfica (‘Sinsonte’, del ilustrador Víctor Escandell) -esta última erigida en un proyecto heterodoxo, tanto por su formato como por su contenido filosófico.

Obra de Michael Roy. Cortesía de Espai Tactel.

Obra de Michael Roy. Cortesía de Espai Tactel.

A las galerías de Madrid Aina Nowack / ACC, Espacio Mínimo, Fernando Pradilla, Rafael Ortiz, Lucía Mendoza, Max Estrella, Ponce + Robles y My Name’s Lolita, se suman (valga la redundancia) a SUMMA las procedentes de la Comunidad Valenciana: Área 72, con obra de Victoria Iranzo, Inma Femenia, Oliver Johnson y Guillermo Ros; Aural, con Juanjo Martín Andrés, Isaac Montoya y PSJM;  Espai Tactel, con Eduardo Hurtado, Michael Roy y Luis Úrculo; Luis Adelantado, con doble representación de Allan Villavicencio, por la galería de México, y Darío Villalba, por la valenciana en la sección Trazos y, por último, Rosa Santos, que acude a Summa con Xavier Arenós y Andrea Canepa.

Instalación de Xavier Arenós. Cortesía de la galería Rosa Santos.

Instalación de Xavier Arenós. Cortesía de la galería Rosa Santos.

En esa reivindicación del arte contemporáneo, Summa incluye la sección ‘Cómo coleccionar arte político’, comisariada por Jota Castro y que pretende ligar arte y compromiso, dos palabras de moda, en ese afán por contextualizar la obra de los creadores en el conflictivo marco social en que desarrollan sus trabajos. También habrá arte contemporáneo africano, de la mano del comisario Miguel Amado, así como la profundización en el arte de los años 70 y 80 del pasado siglo en la sección Trazos. Madrid Foto se centrará en la generación de fotógrafos españoles contemporáneos poco difundida en nuestro país.

Obra de Isaac Montoya. Galería Aural de Alicante.

Obra de Isaac Montoya. Galería Aural de Alicante.

Meneses, la actualidad fue poesía

Enrique Meneses. Exposición homenaje

Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM)

C / Guillem de Castro, 118. Valencia

Hasta el 2 de junio

Como ocurre en (casi) todas las cosas importantes de la vida, el detonante fue una mujer. Pero por una vez no fue una de esas de acariciar su espalda; era su prima. Enrique Meneses (Madrid, 1929-2013) viajó para liberar a su pariente Paloma, ‘secuestrada’ por unos padres que querían llevarla a Costa Rica. Así llegó a Cuba y oyó hablar de un tal Fidel Castro. Estuvo 15 días esperando para unirse al grupo que estaba armándose en Sierra Maestra; fue el primer periodista en lograrlo. Era 1957.

Las fotografías que tomó allí —«incluso conseguía los carretes que Castro requisaba y los escondía hasta poder sacarlos de Cuba» según cuenta Aurelio Martínez, patrono de la Fundación Enrique Meneses— son Historia. Castro a la luz de una vela, leyendo (qué cosas) el Kaputt de Curzio Malaparte con una pistola en la muslera, compartiendo maleza con un jovencísimo Raúl de sombrero a lo Indiana Jones. «Historia y arte», según Martínez, de uno de los nombres «más importantes de la historia mundial del fotoperiodismo». Respeto.

Esa serie de fotos se suma a otra, aparentemente más frívola, en la que Meneses retrata a los mitos de los años sesenta para conformar Enrique Meneses. Exposición homenaje, una muestra que puede verse en el Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) como avanzadilla del festival Photon de fotografía. La directora del museo, Consuelo Císcar, definió con acierto la figura del fotógrafo: «un hombre que trató la actualidad como medio artístico». Plástica y verdad, independencia y testimonio. «Poesía social».

En las paredes del centro, enmarcadas como polaroids multiformes, instantáneas de M. Luther King, Paul Newman con barbita, Dalí rodeado de gatos y colas de ratón, Joan Baez con pelazo y guitarra en mano o Muhammad Ali (sólo, sin aditivos, no los necesita). «Es su etapa más brillante», cuenta Martínez, «y de la que más documentación tenemos». Muchas de elllas ya se han mostrado antes, claro, pero la exposición del IVAM es «la primera que se plantea desde la muerte de Meneses».

Enrique Meneses estuvo más de un minuto sin respirar para hacer de trípode humano; pagó 450 pesetas por un taxi que recorrió 500 kilómetros y entregar un trabajo por el que sólo cobró 150; repintaba de blanco las líneas de la zona azul de la Ciudad de los Periodistas en Madrid, donde vivía. Meneses fue otra cosa. Recuerdo de una forma de hacer periodismo que la zona de confort (qué calentito se está ahí) nos hace a veces olvidar.

Daniel Borrás