Miquel Navarro en Ciutat Vella Oberta

Festival de las Artes Ciutat Vella Oberta
Del 14 al 19 de noviembre de 2017

La 3ª Bienal de las artes de Valencia Ciutat Vella Oberta cuenta para su próxima edición de 2017 con la obra del escultor valenciano Miquel Navarro como imagen del festival.

Antonio Barroso (artista plástico y Presidente del festival de las artes de Valencia, Ciutat Vella Oberta) y Jose Luis García Ibáñez (escultor y Subdirector de C.V.O.) mantuvieron una reunión con el escultor de Mislata, donde se valoró la repercusión positiva que esto significa para los artistas que participan en el festival, así como la trascendencia, proyección y promoción del certamen y sus contenidos tanto dentro como fuera de la Comunidad Valenciana.

De izda a dcha, Antonio Barroso, Miquel Navarro y José Luis García Ibáñez.

De izda a dcha, Antonio Barroso, Miquel Navarro y José Luis García Ibáñez.

Además, durante la celebración de la Bienal se expondrá obra de Miquel Navarro en una de las instalaciones que colaboran con el festival. Los espacios que colaboran con Ciutat Vella Oberta, del 14 al 19 de noviembre de 2017, son el IVAM, Centro del Carmen, MuVIM, Centro Cultural Bancaixa, Octubre Centre de Cultura Contemporània, LA Nau, Colegio Mayor Rector Peset y Ayuntamiento de Valencia.

En la edición anterior fue imagen del festival, con una obra realizada exclusivamente para ello, la del conocido ilustrador y premio de un Goya, Paco Roca. En cada bienal se selecciona a un importante artista valenciano para ser la imagen del certamen.

Ciutat Vella Oberta es un festival que se vuelca en la promoción los artistas, de los que una selección de los que participaron en 2015 expondrán este año 2016, del 6 de octubre al 16 de noviembre, en la Casa Velazquez de Madrid. También en noviembre, durante la Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Castellón, Marte.

Detalle del cartel de Paco Roca para Ciutat Vella Oberta 2015. Imagen cortesía del festival.

Detalle del cartel de Paco Roca para Ciutat Vella Oberta 2015. Imagen cortesía del festival.

Balance “muy positivo” de Ciutat Vella Oberta

Ciutat Vella Oberta
Del 13 al 15 de noviembre de 2015

Ciutat Vella Oberta 2015 ha clausurado su festival, celebrado del 13 al 15 de noviembre, con un balance “muy positivo” respecto a su anterior edición en 2013, según sus organizadores. La Universidad Politécnica de Valencia contribuyó en el festival con una exposición y proyección de los 10 años de Poliniza a cargo de Juan Bautista Peiró, Juan Canales y el artista Deih. La música tuvo una importante presencia durante el festival con las actuaciones de Frank Crespo y la música celta de Lugh, junto a los djs Dip TIK y Hawaiians.

Ciutat Vella Oberta 2015.

Obra de Arturo Doñate. Ciutat Vella Oberta 2015.

El Centro del Carmen, Centro Cultural Bancaixa, Octubre CCC, IVAM, MuVIM, Galeria El Tossal, La Nau Centro Cultural, el Colegio Mayor Rector Peset de la Universidad de Valencia, Tapinearte, Espai Inestable y Wayco expusieron obras de escultura, pintura, fotografía, video art, instalaciones, performances, música y proyecciones. Las muestras por parte de La Casa Velazquez y Marte, la Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Castellón, fueron igualmente platos fuertes y novedosos en esta edición de 2015.

Los talleres y estudios de artistas abrieron sus puertas un año más para dar a conocer el trabajo de muchos de ellos que compartieron los espacios aprovechando un festival de estas características. También hubo espacio para los reconocimientos, destacando el premio ‘Naranjas con Arte’ obtenido por el fotógrafo Jorge Martinez, y próximamente la dirección del festival dará a conocer al ganador de la beca de la Fundación Inspirarte, el ganador de Wayco para exponer en sus instalaciones, y a los seleccionados para representar a Ciutat Vella Oberta en la próxima edición de la feria Marte de Castellón y en la Casa Velazquez de Madrid.

Ciutat Vella Oberta 2015.

Escultura pie de Thierry Gilotte. Ciutat Vella Oberta 2015.

Las conferencias formaron parte en la apretada agenda del festival con temas relacionados con el mundo del arte. Este año desde Barcelona visitó las instalaciones de Octubre CCC la criminóloga Rosa María López Guerrero para hablar del ‘Arte en Prisión’, y el catedrático de Historia Contemporánea Justo Serna cambió su ponencia programada ‘Lumpen, Cine y Literatura’ por ‘El Terrorismo’, a causa de los últimos atentados terroristas habidos en París y como acto solidario por parte del festival.

Como novedad este año, Ciutat Vella Oberta acordó que la imagen del festival, para cada una de las convocatorias, corriera a cargo de un artista reconocido de la Comunidad Valenciana, siendo el conocido ilustrador valenciano Paco Roca el primero en inaugurar esta nueva y acertada propuesta.

Ciutat Vella Oberta 2015.

Obra de Alberto Santonja. Ciutat Vella Oberta 2015.

La Fundación Bancaixa, Pollos Planes, Caixa Popular, Bodegas Vicente Gandia y la cerveza artesanal Tyris han ayudado a Ciutat Vella Oberta, que cierra positivamente esta 2ª edición de 2015 con un perfil más institucional, llevando los lenguajes más urbanos a las paredes de los museos y espacios más importantes del casco antiguo de Valencia. Los más de 250 artistas participantes han agradecido la existencia de Ciutat Vella Oberta por la posibilidad que ofrece para exponer sus obras.

La próxima bienal en 2017 promete nuevas e importantes novedades que se irán conociendo paulatinamente, con el fin de seguir convirtiendo Valencia, por unos días, en referente y uno de los escaparates más importantes del arte contemporáneo español.

Ciutat Vella Oberta 2015.

Escultura de Anna López y al fondo obras de Roberto López y Nuria Rodríguez. Ciutat Vella Oberta 2015.

 

Ciutat Vella Oberta toma el espacio público

Ciutat Vella Oberta 2015
Festival de las Artes
Del 12 al 15 de noviembre

Es una cuestión de mínimos. Ante la recurrente falta de presupuesto público para la cultura, al menos los espacios financiados por todos los ciudadanos abren sus puertas a iniciativas que, como Ciutat Vella Oberta, pretende “visibilizar el arte emergente y afianzar a los consagrados”. Más de 250 artistas, “entre un 80 o 90% valencianos”, precisaron sus organizadores, participarán en la segunda edición que se celebra del 12 al 15 de noviembre en un total de 11 espacios, que albergarán exposiciones colectivas, y 16 talleres del casco histórico de Valencia.

En primer término, instalación de Anna Ruiz. Al fondo, Ciutat Vella Oberta.

En primer término, instalación de Anna Ruiz. Al fondo, obras de Roberto López (derecha) y Nuria Rodriguez, en el Centro del Carmen. Ciutat Vella Oberta.

La nota más destacada de esta nueva edición es precisamente ésa: la ampliación de esos espacios públicos que, a falta de dinero, ceden al menos sus recintos para que los artistas expongan sus obras dignamente. Repiten La Nau y el Colegio Mayor Rector Peset, ambos de la Universitat de València, a los que se suman este año el IVAM, el Centro del Carmen, el MuVIM y el Tossal, junto al Centre Cultural Bancaixa, Tapinearte, Octubre CCC, Wayco e Inestable, este último igualmente repetidor. Y entre los estudios que abren sus puertas, entre otros, el de Concha Ros, Juanma Pérez, Victoria Cano, Cristina Peris, Silvia Molinero o Pinta Valencia, que realizará una exposición de trabajos de los niños participantes en el certamen.

Obra de Ciutat Vella Oberta.

Con el agua al cuello, de Ascensión González Lorenzo, en el Centro del Carmen. Ciutat Vella Oberta.

También como novedad, la primera exposición en colaboración con La Casa Velázquez de Madrid. El Centro del Carmen la acogerá mostrando una selección de trabajos de autores franceses, junto a una importante representación de artistas becados valencianos. Frédérique Pressman explicó su obra, enclavada en esa selección, en torno al barrio del Cabanyal mediante imágenes en Super 8 y video que recogen el polémico devenir del barrio en su lucha por la defensa del patrimonio histórico. También están presentes en el Centro del Carmen, con obra de gran formato, artistas como Nelo Vinuesa, Ana Vernia, Rafa de Corral, José Plá, Arturo Doñate, José Luis García Ibáñez, Nuria Rodríguez, Silvia Lerín o Anna Ruiz.

Obra de Alberto Santonja en el Centro del Carmen. Ciutat Vella Oberta.

Obra de Alberto Santonja en el Centro del Carmen. Ciutat Vella Oberta.

Además de las pinturas, esculturas y fotografías repartidas por todos esos espacios con el objetivo, destacan sus organizadores, “de acercar la manifestación artística a la ciudadanía”, el IVAM se centrará en el video arte, con obras de Pepa López Poquet, Begoña Quesada, Santiago Delgado, Julia Juaniz y Paco Valverde. El Colegio Mayor Rector Peset acoge una exposición retrospectiva de los 10 años del certamen de grafiti Poliniza, de la Universidad Politécnica de Valencia, mientras la Sala de Exposiciones del Tossal muestra una selección de artistas de la feria MARTE de Castellón.

Obra de Arturo Doñate en el Centro del Carmen. Ciutat Vella Oberta.

Obra de Arturo Doñate en el Centro del Carmen. Ciutat Vella Oberta.

El cartel de Ciutat Vella Oberta también será, a partir de este año, obra de un artista seleccionado para su realización. Paco Roca inaugura la serie con una ilustración protagonizada por ciudadanos de a pie hermanados con una imagen central de resonancias espirituales. Una performance de Vicente Aguado y la exposición Arte en Barrica, por Bodegas Vicente Gandía, con intervenciones plásticas de diez artistas, servirán de pistoletazo de salida el jueves 12 de noviembre a este II Festival Internacional de las Artes.

Barrica ilustrada por La Nena Wapa en el Centro del Carmen. Ciutat Vella Oberta.

Barrica ilustrada por La Nena Wapa Wapa en el Centro del Carmen. Ciutat Vella Oberta.

Música, video proyecciones, talleres, mesas redondas y conferencias, como la sugerente ‘El arte en prisión’ a cargo de Rosa María López en el Octubre CCC (viernes 13), completan la programación de un festival que aspira a seguir creciendo, aunque para ello haga falta el concurso decidido de las instituciones públicas y privadas, y cierta reorganización de los múltiples eventos ciudadanos surgidos durante la crisis como antídoto contra la decepción.

Escultura de Thierry Bodinot en el Centro del Carmen. Ciutat Vella Oberta.

Escultura de Thierry Gilotte en el Centro del Carmen. Ciutat Vella Oberta.

Salva Torres

En torno a Osama Bin Laden, ¿realidad o ficción?

Osama, de Kepa Garraza
Combustión Espontánea Art Gallery
C / Colmenares, 11. Madrid
Hasta el 7 de noviembre de 2015

¿Realidad o ficción? ¿Cuán verídicas son las imágenes que podemos encontrar en prensa y televisión? ¿Hasta qué punto la información es o no ocultada? Damos por verídico todo lo que se muestra en los medios de comunicación, imágenes retocadas parecen reales, información alterada parece veraz. El artista Kepa Garraza (Berango, Vizcaya, 1979) pretende hacernos reflexionar acerca de estas cuestiones valiéndose de una de las noticias más relevantes en la actualidad, los diferentes puntos de vista de la muerte de Osama Bin Laden y sus consecuencias.

Lo hace en la Galería Combustión Espontánea, donde utilizando el metalenguaje cuestiona “los procesos de legitimación institucionales” hablando “con ironía de sus discursos hegemónicos y de la fragilidad estructural que refleja una sociedad en permanente crisis”, explica el propio artista, recientemente galardonado con el premio ‘al mejor proyecto ESTAMPA 2015 / Casa Velázquez’.

Obra de Kepa Garraza en la exposición Osama. Imagen cortesía de Combustión Espontánea Art Gallery.

Obra de Kepa Garraza en la exposición Osama. Imagen cortesía de Combustión Espontánea Art Gallery.

Poniendo en contexto la figura de Osama Bin Laden y analizando la crónica de su muerte, podríamos partir de su pacto con la CIA en la Guerra de Afganistán contra la URSS, finalizada la guerra y tras un intento estadounidense de explotación e invasión en tierras iraquíes, Osama Bin Laden rompe sus lazos con la gran potencia mundial y forma el grupo Al Qaeda, formación que tratará de enfrentarse a EEUU y a todo aquel que vaya en contra de su ideología.

Este grupo presuntamente organizó y financió ataques por todo el mundo, entre ellos, el atentado a las Torres Gemelas el 11 de septiembre de 2001. Realmente, ¿hasta qué punto Osama propició todos los ataques terroristas que se le asignan? ¿Participó en el ataque del 11S, o se trata de una culpabilidad pactada por los Estados Unidos con la excusa de poder atacar Afganistán? Hoy en día éstas y otras muchas cuestiones siguen vigentes en torno a la figura del líder islamista.

Obra de Kepa Garraza en la exposición Osama. Imagen cortesía de Combustión Espontánea Art Gallery.

Obra de Kepa Garraza en la exposición Osama. Imagen cortesía de Combustión Espontánea Art Gallery.

La exposición Osama analiza el final de esta historia, la operación militar que acabó la madrugada del 2 de mayo de 2011 con la vida de Bin Laden y sus consecuencias en los medios de comunicación, recreando imágenes que nunca han visto la luz con otras que han llegado a todos nosotros.

Kepa Garraza consigue hacernos reflexionar acerca de las cuestiones planteadas mediante una cuidada técnica basada en las pinturas de historia del S.XIX, que se podrían definir como imágenes preperiodísticas, pudiendo establecer relaciones pictóricas y compositivas en las obras que aquí se presentan con clásicos como ‘Los fusilamientos del 3 de mayo’ de Goya o ‘La balsa de la medusa’ de Gericault.

Con una linea hiperrealista, representación fidedigna y representación ficcionada se entremezclan para crear una atmósfera inquietante en donde Kepa Garraza logra su intención, que cada uno de nosotros busque su propia verdad. Reinterpretando el viejo refrán,’una imagen no vale más que mil palabras’.

Obra de Kepa Garraza.

Obra de Kepa Garraza en la exposición Osama. Combustión Espontánea Art Gallery.

Convocatoria “Beca Velázquez”

Convocante: Casa de Velázquez de Madrid
Dotación: beca de 16.000,00 €
Presentación solicitudes: mediante instancia
Presentación obra: Museo de la Ciudad (Palacio Marqués de Campo), Valencia
Plazo de admisión: desde el día 1 hasta el 30 de abril de 2015

La Casa de Velázquez de Madrid, con el objetivo de apoyar a jóvenes
artistas plásticos residentes en la Comunidad Valenciana, convoca
las bases de la “BECA VELÁZQUEZ” 2015-2016.

1ª. OBJETO Y FINALIDAD DE LA CONVOCATORIA. El objeto de las
presentes Bases es establecer las normas que han de regir la concesión de la
Beca Velázquez para el curso 2015-2016, destinada a apoyar económicamente
la formación, en la Casa de Velázquez de Madrid, de jóvenes artistas plásticos
residentes en la Comunidad Valenciana.
2ª. CARACTERÍSTICAS DE LA BECA. Esta beca tendrá una duración de
un curso académico, comprendiendo desde el momento de la admisión de la
persona becaria en la Casa de Velázquez hasta el día 31 de julio de 2016, sin
que se contemple su posibilidad de prórroga.

La Beca Velázquez se dotará con una cuantía de DIECISÉIS MIL
EUROS (16.000,00 €), que se satisfará con cargo a la aplicación
presupuestaria ED250/33600/48100 “Transf. Premios, Becas, Pensión.
Estudio. Investigación” del Presupuesto de 2015 y 2016, efectuándose su
abono en dos pagos, uno a la mitad del curso académico y otro al finalizar la
estancia, previa acreditación por la persona becada de hallarse al corriente en
el pago de sus deudas tributarias, frente a la Seguridad Social y el
Ayuntamiento de Valencia.

El importe de la Beca estará sujeto a la normativa fiscal vigente.
3ª. PARTICIPANTES. Podrán optar a esta Beca aquellas personas físicas
mayores de edad que residan en la Comunidad Valenciana, cuya edad no
exceda de los 40 años a 31 de diciembre de 2015, y que no estén incursas en
algunas de las causas de prohibición para obtener la condición de personas
beneficiarias que establece el artículo 13, de la Ley 38/2003, de 17 de
noviembre, General de Subvenciones. A tal efecto, deberán presentar en su
caso, una declaración responsable de no encontrarse incursa en ninguna de
las prohibiciones previstas en el citado artículo, con carácter previo a la
aprobación del acto administrativo de concesión de la Beca.
4ª.- DERECHOS Y OBLIGACIONES DE LA PERSONA BECADA: La persona
adjudicataria de la Beca tendrá la posibilidad de residir en la Casa de
Velázquez de Madrid, quien pondrá a su disposición, de forma gratuita, un taller
necesario para su trabajo. Se asociará a la persona becaria a la exposición que
tiene lugar en París todos los años, haciéndose cargo la Casa de Velázquez de
sus gastos de viaje y estancia según las modalidades fijadas por la misma.

La persona becada del Ayuntamiento de Valencia se beneficiará de los
mismos derechos, condiciones de trabajo y facilidades que los miembros de la
sección artística de la Casa- Académie de France à Madrid, y se verá sometida
a las mismas obligaciones de los mismos, tal y como se definen en el
reglamento interno del establecimiento. Entre estas obligaciones figuran la
necesidad de emprender proyectos personales, la participación en
exposiciones, encuentros y seminarios organizados para los miembros
artísticos y la obligación de dejar a la Casa de Velázquez una obra
representativa de su trabajo al final de su residencia y entregar al Ayuntamiento
de Valencia otra obra antes de finalizar su estancia, para que forme parte de su
Patrimonio Artístico.

La persona becada se encargará personalmente de los gastos de
transporte y de su instalación en Madrid, estando bajo la autoridad de la
Dirección de la Casa de Velázquez durante su estancia en la misma, debiendo
someterse al reglamento interno del establecimiento.

El incumplimiento de las obligaciones o de las normas reglamentarias
vigentes en la Casa de Velázquez podrá determinar la expulsión de la persona
becada, hecho que será comunicado por la Dirección a esta Corporación
Municipal, quien tras oír a las partes, determinará el cese inmediato en el
disfrute de la Beca.

casa_velazquez
5ª.- PRESENTACIÓN DE SOLICITUDES: Las solicitudes se formalizarán
mediante instancia, cuyo contenido se ajustará a lo previsto en el art. 70 de la
Ley 30/1992, de 26 de noviembre de RJAP-PAC, dirigida a la Sra. Alcaldesa
del Ayuntamiento de Valencia, debiendo presentarse preferentemente en el
Registro General de Entrada de este Ayuntamiento, o en cualquiera de los
Registros u Oficinas previstos en el art. 38 de la Ley 30/92, desde el día 1
hasta el 30 de abril de 2015.

A las instancias deberá adjuntarse la siguiente documentación en papel,
así como una copia en formato digital en PDF (en soporte CD):

1. Fotocopia del D.N.I. o Pasaporte.
2. Carta de motivación, resaltando las razones que incitan a la persona
candidata a presentarse, así como el proyecto de investigación o los trabajos
que tiene pensado ejecutar.
3. Currículum vitae, aportando los documentos que justifiquen los
méritos alegados.
4. Un expediente artístico incluyendo toda clase de documentos
(catálogos, dossiers de prensa, etc.) que resalten la evolución del trabajo del o
de la artista.
5. Certificado municipal de empadronamiento expedido con posterioridad
al 1 de marzo de 2015 que acredite la residencia en un municipio de la
Comunidad Valenciana.
6ª.- PRESENTACIÓN DE OBRAS: A fin de facilitar al Jurado la valoración de
los méritos de quienes soliciten la beca, éstos deberán depositar una obra en el
Museo de la Ciudad (Palacio Marqués de Campo) Plaza del Arzobispo, nº 2, en
horario de 9:30 a 13:30 horas, excepto sábados, domingos y festivos, durante
el plazo establecido para la presentación de instancias.

Quienes participen deberán adherir al dorso de su obra una nota en la
que figure el nombre, edad, domicilio, localidad y teléfono del autor/a, junto con
su valor y el título de la obra, adjuntando a la misma la copia de la instancia
presentada.

El Ayuntamiento de Valencia tomará las medidas de seguridad
necesarias para la conservación de las obras, pero no se responsabilizará de
cualquier deterioro o extravío de las mismas.

7ª.- JURADO: El Jurado que valorará las candidaturas presentadas a la
presente Beca estará integrado por la Teniente de Alcalde Delegada de Cultura
del Ayuntamiento de Valencia, el Sr. Director de la Casa de Velázquez y el
Director de Estudios Artísticos, o personas en quienes deleguen, por dos
profesionales designados por la Concejalía de Cultura, entre Artistas,
Críticos/as de Arte, Historiadoras/es o Investigadores/as de Arte, no ligados
bajo relación especial de sujeción con el Ayuntamiento de Valencia y por la
persona becada elegida el año anterior.

Actuará como Secretaría, sin voto, el Secretario General de la
Administración Municipal o personal funcionario en quien delegue.

Corresponde al Jurado la propuesta de adjudicación de la presente
Beca, la cual se efectuará en el mes de mayo de 2015. La decisión del Jurado
deberá constar en Acta.

El Jurado se reserva el derecho a resolver cualquier circunstancia no
contemplada en las Bases, así como a interpretar las mismas.
El Jurado podrá entrevistar a las personas participantes
preseleccionadas y pedirles que presenten un complemento al expediente,
incluyendo una elección de obras originales, con el fin de seleccionar
definitivamente a quien se otorga la Beca.
8ª. OTORGAMIENTO. El fallo del Jurado, con carácter de inapelable, será
elevado a acto administrativo, pudiendo éste ser impugnado de conformidad
con lo previsto en la normativa reguladora del procedimiento administrativo.

La concesión de la Beca se publicará en las páginas web
www.valencia.es y www.museosymonumentosvalencia.com, notificándose a la
persona becada por los medios previstos en el artículo 59 de la Ley 30/1992,
de 26 de noviembre, de Régimen Jurídico de las Administraciones Públicas y
del Procedimiento Administrativo Común.
9ª. PUBLICIDAD. Las presentes Bases, con anterioridad a la apertura del
plazo para presentar las solicitudes, se insertarán en el Tablón de edictos del
Ayuntamiento de Valencia y en las páginas web www.valencia.es y
www.museosymonumentosvalencia.com.

SAMSUNG

Masquelibros, feria del libro de artista

6, 7 y 8 de Junio. COAM, Colegio Oficial de Arquitectos. Calle Hortaleza, 63. Madrid.

Artistas, galerías, editores, críticos especializados y coleccionistas se preparan para la tercera edición de la Feria Internacional del libro de artista de Madrid. MASQUELIBROS acaparará la atención de quienes buscan en el libro algo más que texto e ilustraciones. Libros objeto, ediciones limitadas, piezas únicas, todo tipo de tipografías y técnicas sobre papel de cualquier textura y color, encuadernaciones únicas, y en definitiva arte contemporáneo en y sobre el libro como soporte y espacio de creación. La feria se celebra por segundo año consecutivo en la sede del citado COAM, que crece como espacio atractivo y cuidado donde los ocupantes, expositores y organizadores conceden una dimensión mágica al interior del mismo.  Más de cien en total, son los expositores seleccionados entre los que se encuentran también instituciones como la Biblioteca Nacional, la Casa Velázquez (Académie de France à Madrid) o la Fundación Exlibris, revistas objeto como Branques, La Lata, revistas de otros formatos, como Imput, editoriales como Tristán Barbarà,  Laseiscuatro, Fotolito Books, Ivorypress, HILATINA, o El Caballero de la Blanca Luna, y artistas como Mateo Maté, Emilio Sdun, Liya Huang, Jose Emilio Antón, Recuatro, o Lisa E. Mitchell, por citar algunos entre muchos otros.

Imagen de la feria, cortesía, Masquelibros.

Imagen de la feria, cortesía, Masquelibros.

Una de las características admirables de la feria, es el espacio dedicado a los alumnos de las Facultades y Escuelas de Bellas Artes, que con sus aportaciones conceden al visitante un panorama en el que se mezclan las ganas, la fuerza, la innovación experimental y la dinámica positiva, aportando una visión excelente para testear influencias y tendencias de la creación contemporánea en materia de libro creativo, ejemplos son la Escuela de Arte de Oviedo, la Escuela de Arte Diez, La Escuela Superior de Diseño de Madrid, La Lavandería, Función Lenguaje (Centro de Literatura Aplicada de Madrid), el Máster de Diseño Editorial IED, o la Escuela de Arte de Cádiz (Ciclo superior de grabado).

Imagen cortesía de Masquelibros

Imagen cortesía de Masquelibros

Sin duda otra experiencia enriquecedora, es la apuesta por mantener las “conferencias en abierto”, con lo que espectadores, visitantes y expositores viven las diversas ponencias y tertulias incluidas en la programación de forma casi natural, de entre las que podemos citar,  la tertulia de Valerie Maasburg de Ivorypress, la video-intervención de Mónica de la Cruz sobre los Libros-espora (la experiencia mexicana), el taller de monotipos y papel de Jim Lorena,  la demostración de cómo encuadernar, de Luis Barrios, y así podríamos seguir hasta cansarles. Sin duda, de lo que no cabe ninguna duda, es que el libro de artista  tiene cada vez más capacidad de convocatoria, con el avance de lo digital, solo  sobrevivirán con el tiempo los ejemplares especiales.

imagen cortesía de masquelibros

Imagen cortesía de masquelibros

Por parte de la organización, María Crespo, declara que  MASQUELIBROS mantiene unas expectativas excelentes, después del éxito y progresión de la pasada edición, apuntando que los próximos 6, 7 y 8 de junio son las fechas de consolidación definitiva de la feria. La entrada, es gratuita.

 

Vicente Chambó