Sagunt a Escena

#MAKMAEscena
43º Sagunt a Escena
Organiza: Conselleria de Educación, Cultura y Universidades a través del Institut Valencià de Cultura
Colabora: Ayuntamiento de Sagunto y Diputació de València
Del 1 al el 23 de agosto de 2026

El Teatro Romano de Sagunto volverá a convertirse este agosto en un punto de encuentro entre patrimonio y creación contemporánea. Del 1 al 23 de agosto, la 43ª edición de Sagunt a Escena desplegará una programación que combina grandes textos clásicos, música, danza, circo y propuestas de calle, en una edición marcada por la participación ciudadana, la accesibilidad y una notable presencia de compañías valencianas.

Durante la presentación del festival, la secretaria autonómica de Cultura, Marta Alonso, definió el Teatro Romano como “una de nuestras grandes riquezas”, destacando que Sagunt a Escena “representa de manera ejemplar la unión entre patrimonio, cultura y ciudadanía”.

La programación del Teatro Romano arrancará con ‘El Narciso en su opinión’, producción propia del Institut Valencià de Cultura (IVC) basada en un texto de Guillem de Castro. A partir de ahí, el escenario acogerá propuestas tan diversas como ‘Original Greek’, ‘La ópera de los tres centavos’, la singular versión de ‘Hamlet’ interpretada por actores con síndrome de Down, ‘La dama boba’, el espectáculo musical ‘Terra de guapes’, ‘Fedra en los infiernos’, protagonizada por Lydia Bosch, y el concierto de clausura de Estrella Morente.

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“Estamos felices de presentar un Sagunt a Escena que vuelve a convertir este templo en un espacio vivo en el que se encuentra el pasado y el presente, y en el que conviven textos clásicos con creación contemporánea, diversos lenguajes y artistas nuestros, pero también artistas que vienen de otros lugares”, subrayó María José Mora, directora adjunta de Artes Escénicas del IVC.

Mora destacó, además, el peso del talento valenciano en esta edición. De las propuestas programadas, quince corresponden a compañías de la Comunitat Valenciana, en “una apuesta muy clara de esta Conselleria por impulsar la creación local”. Mora señaló también el “excelente momento creativo” que atraviesan las artes de calle valencianas, visibles especialmente en el Off Romà, cuya programación estará integrada exclusivamente por compañías valencianas por segundo año consecutivo.

La inclusión y la accesibilidad constituyen otro de los ejes centrales del festival. Alonso apuntó que la programación incorpora el espectáculo inclusivo ‘Hamlet’ y tres funciones adaptadas para personas con discapacidad sensorial. ‘El Narciso en su opinión’, ‘La Dama Boba’ y ‘Fedra en los infiernos’ serán las tres funciones con subtítulos, y las personas con dificultades auditivas podrán acceder al sistema que les permite una correcta audición.

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En la misma línea, Mora puso el acento en el trabajo de mediación desarrollado por el festival: “Queremos acercarnos al pueblo de Sagunto, y lo hacemos desde este lugar, desde la mediación, desde la conexión y los espectáculos participativos. Es el Sagunt a Escena más accesible, con tres piezas con subtitulado y audiodescripción”.

Fuera del Teatro Romano, el Off Romà reunirá once propuestas gratuitas de teatro, danza, circo, música y espectáculos itinerantes repartidas por distintos puntos del municipio. El programa volverá a convertir plazas, calles y espacios patrimoniales de Sagunto y Puerto de Sagunto en escenarios abiertos a la ciudadanía.

Junto a los grandes formatos de calle de ‘Quimera’ y ‘Carrer 024’, se incluyen propuestas de compañías como Fil d’Arena, La Trócola Circ, Marea Danza o La Siamesa, además de iniciativas participativas y de mediación cultural que buscan estrechar la relación con los vecinos y espectadores.

La apuesta por la participación también se reflejará en actividades específicas de mediación como ‘Un lugar para danzar’, un taller de danza desarrollado por la asociación saguntina InsProject, que trabaja con personas con discapacidad. El taller, impartido por Ana Lola Cosín y Lucas García, abrirá la programación del Off Romà.

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La imagen de esta edición, creada por Jennifer Pérez y Jano Campoy desde Estudio Merienda, dialoga también con esa relación entre pasado y presente. “Se trata de una escultura a la antigua expresando una emoción presente, como lo hacen los textos que aquí veremos, los textos clásicos, que permanecen porque nos siguen hablando de aquello que nos interpela, el amor, el deseo, la identidad o la construcción de una comunidad”, explicó María José Mora.

Esa reflexión sobre la identidad atraviesa buena parte de la programación. Como resumió la directora artística del festival, “si la programación del Teatro Romano formula la pregunta de ‘¿Quiénes somos?’, el programa de Off Romà responde que somos lo que construimos juntos, porque la identidad nace de la experiencia compartida”.

La presentación también sirvió para abordar la ampliación del aforo del Teatro Romano. Según explicó María José Mora, la capacidad pasará de 608 a 804 localidades, lo que supone la incorporación de 196 nuevas butacas.

La responsable de Artes Escénicas recordó, además, que el recinto llegó a albergar alrededor de 1.200 espectadores en 2023, aunque advierte de que cualquier recuperación futura de esa cifra dependerá de los condicionantes técnicos y normativos que afectan a un espacio patrimonial de estas características. “El monumento no se va a modificar para adaptarlo a las condiciones de un espacio moderno”, sentenció.

Mora detalló que el aumento de aforo es el resultado de una serie de intervenciones desarrolladas durante los últimos años en el recinto. Entre ellas se encuentran mejoras en los accesos, la construcción de nuevas escaleras, actuaciones parciales en los aseos, el soterramiento de la acometida eléctrica, la instalación de redes de seguridad y la reparación de barandillas.

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A estas actuaciones se sumará ahora una nueva fase destinada a resolver problemas de filtraciones en los accesos públicos, reformar seis aseos ya existentes para dar servicio a la parte superior del teatro y habilitar nuevas entradas y salidas vinculadas a las mejoras ejecutadas en el entorno del monumento.

Marta Alonso subrayó que la Generalitat ha invertido ya seis millones de euros durante la actual legislatura en la conservación, protección y restauración del conjunto monumental de Sagunto y que están previstos otros dos millones adicionales para futuras actuaciones.

Por su parte, el alcalde de Sagunto, Darío Moreno, destacó el esfuerzo realizado por el Ayuntamiento para mejorar la accesibilidad al conjunto histórico. Según explica, las distintas fases de actuación en los accesos al castillo y al Teatro Romano han supuesto una inversión cercana al medio millón de euros.

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Tanto el Ayuntamiento como la Generalitat coincidieron en señalar, además, que las actuaciones de mayor envergadura pendientes en el Teatro Romano y el conjunto monumental requieren la implicación del Estado, titular del espacio.

Durante la presentación se insistió en la necesidad de avanzar en un ‘Plan Director’ que estableciera una hoja de ruta clara para futuras intervenciones, determine las responsabilidades de cada administración y permita coordinar las inversiones necesarias.

Con una programación que combina grandes textos clásicos con nuevas voces de la escena contemporánea, una firme apuesta por las compañías valencianas y un marcado compromiso con la inclusión, la accesibilidad y la participación ciudadana, Sagunt a Escena vuelve a reivindicar el poder del teatro.

“La 43ª edición de Sagunt a Escena inicia un viaje que empieza aquí, con el yo, y nos lleva a las calles y plazas de Sagunto para construir un nosotros. Nos vuelve a recordar que los clásicos continúan interpelándonos porque siguen hablando de aquello que permanece. Porque pase el tiempo que pase, necesitamos las mismas cosas. Ser, ser vistos, ser amados, y sentir que formamos parte de algo más grande que nosotros mismos”, concluyó María José Mora.