Dterra y Born to Clay, veinticinco años pensando con las manos

Fundada en Sant Cugat en 2001 por la ceramista Roberta Ferreira y la joyera Laura Jener, Dterra nació para desafiar las fronteras entre arte, artesanía y diseño. Hoy, ese objetivo inicial continúa su evolución en Barcelona con Born to Clay, una iniciativa liderada por Leila Ginés que combina taller de cerámica, docencia, exhibición y cruce multidisciplinar.
‘Naza’ (Yuval Abraham y Rachel Szor) y ‘Su propio infierno’ (Nicolas Winding Refn): relatos en sombras

‘Naza’, de Yuval Abraham y Rachel Szor, y ‘Su propio infierno’, de Nicolas Winding Refn, plantean un viaje dual hacia las sombras del control bélico y los abismos de la culpa interior. Dos propuestas tan arriesgadas como complementarias que exponen la deshumanización del individuo a través de la tecnología, la memoria y la pesadilla.
‘Occidente y sabotaje’, la prueba de que Ana Mariscal también tenía un excelente pulso para el cine de intriga

La Seminci de Valladolid ha estrenado una copia restaurada por la Filmoteca Nacional de ‘Occidente y sabotaje’, de Ana Mariscal. Una trama de atracos y espionaje ambientada en los años 50, en la que la cineasta madrileña sigue a dos antiguos miembros de las Brigadas Internacionales enviados a Madrid para desestabilizar el país, retratando a unos personajes convencidos de que sus actos criminales contribuirán a construir un mundo mejor.
Tradición y tecnología se aúnan en un viaje contemporáneo al ‘Don Juan’ de José Zorrilla

El Palacio de Festivales de Cantabria acoge ‘Don Juan. Cenizas y sombras’, de Juan Carlos Fernández Izquierdo, una nueva mirada al clásico de José Zorrilla que acerca al público actual la atmósfera de la Sevilla del siglo XVI mediante el uso de la inteligencia artificial.
Regina de Miguel avista el tecnofascismo planetario extrayendo de su fatalidad chispazos utópicos

Regina de Miguel despliega en la Galería 6 del IVAM ‘Un mundo turbiamente vivo’ en el que, mediante una instalación inmersiva –compuesta de dibujos, pinturas, esculturas y una órbita de pantallas–, denuncia el peligro de las prácticas tecnofascistas planetarias y la necesidad de una mirada utópica resiliente.
La Sala Sant Miquel y la Casa de Velázquez se alían en Castellón para repensar el espacio artístico

Impulsada por la Fundació Caixa Castelló y la Casa de Velázquez, la muestra ‘Casa compartida’, comisariada por Claude Bussac y Alfredo Llopico, transforma la Sala Sant Miquel en un espacio de diálogo entre arte, ciencia y territorio. A través de 45 obras de creadores históricos y contemporáneos, la exposición pone el foco en la importancia de las estructuras de acogida, la investigación matérica y la convivencia artística.
Fernando Lara (‘Hijos del 27’): “Había una cantera de excelentes críticos de cine en el entorno del 27 que no supimos ver”

El exdirector de la Seminci y crítico cinematográfico Fernando Lara publica ‘Hijos del 27’, una investigación de 550 páginas con la que salda una deuda y hace justicia a una generación de escritores de cine que fue sepultada por la dictadura y el tiempo.
El “pan de los ángeles” de Patti Smith

Patricia Lee Smith, aquella que con una infancia enfermiza halló en Arthur Rimbaud su camino místico, llegó a Oviedo como la niña con estrella azul que siempre quiso ser artista. Medio siglo después de su debut en España, Patti Smith volvió como galardonada con el Premio Princesa de Asturias de las Artes 2026 para conmover a miles de personas que corearon sus canciones, dejando una huella inolvidable de belleza y libertad artística.
La poética orgánica de Solange Pessoa despliega su imaginario matérico en un diálogo entre luz y oscuridad

El Centro Botín de Santander acoge la exposición ‘Del día o de la noche’, de Solange Pessoa, en la que la artista brasileña refleja lo espiritual sin estar separado de lo físico, sino surgiendo de la propia materia: de sus texturas, brillos y opacidades.
Elena Carvajal cuestiona en La Mutant la invisibilidad de los cuerpos periféricos

La bailarina y coreógrafa Elena Carvajal presenta en La Mutant, el próximo 31 de octubre, ‘I was told not to make eye contact with Tom Cruise’, una sátira sobre el fracaso, el entusiasmo y la presencia de quienes quedan relegados al fondo de la escena.