#MAKMAArte
Festival ON
Actividades a cargo de Ali Abascal, Carmen Muñiz, Bonnie Gamarra, Aitor Pardo, Marina Maturana, Sonia Argente, Marta Posadas, Mario Rodríguez, Diana González, Violeta Ancell, Stella Álvarez, Alberto Pérez, Marco Rebanal, Pipe Nuñez y Yaiza San Martín
Centro Botín
Muelle de Albareda s/n, València
Sábado 21 de marzo de 2026
“Todo niño es un artista, el problema es seguir siendo un artista cuando creces”. Con estas palabras, Pablo Picasso recuerda lo importante que es la imaginación y lo fácil que es perderla con el paso del tiempo. El Centro Botín apuesta desde sus inicios, en 2017, por fomentar esta faceta de la capacidad humana a través de las distintas ramas del arte.
Ahí está su ambicioso programa expositivo, en el que presenta, en sus dos espacios, muestras de carácter individual (como la próxima exposición de la artista nipona Yuko Mohri) o la cita anual en sus ‘Itinerarios’, donde reúne a un grupo de artistas becados por la propia Fundación Botín para presentar las diversas obras multidisciplinares que han desarrollado.
También posee un programa formativo, en colaboración con el Centro de Inteligencia Emocional de la Universidad de Yale, y una gran cantidad de actividades extramuros que realiza para todos los públicos, animándolos a explorar esa creatividad a través de las artes en cualquiera de sus formas.
El Festival ON es una de esas actividades que se realiza en las inmediaciones del propio centro expositivo y que el sábado 21 de marzo será el protagonista en los aledaños del edificio. Desde el Centro Botín se hace un llamamiento a los jóvenes, ya sean de la región o de fuera de ella, para que den ese paso adelante que los lleve de ser meros espectadores a protagonistas de esta cuarta edición del festival.
Con esta iniciativa, el centro cultural cántabro busca que los jóvenes aprendan a reencontrar esa creatividad e imaginación que los años les han ido menguando. A cambio, el Centro Botín ofrece un espacio en el que puedan explorar su creatividad desde diferentes disciplinas artísticas, encontrar esas pasiones ocultas y compartir sus ideas con otras personas para conectar a niveles aún desconocidos para ellos.
Para esta edición, la organización del Festival ON ha contado con las propuestas de participantes de ediciones anteriores; con ellas se busca dar una mayor visibilidad a todas las experiencias que giran alrededor del arte y la creatividad que se juntan en esta jornada hecha por y para los jóvenes.
Con alrededor de una decena de actividades, este Festival ON llevará a los participantes por un maremágnum de descubrimientos y creatividad. Desde dinámicas creativas que llevan a conocerse a uno mismo hasta la transformación de retales en piezas escultóricas, pasando por actividades que harán interaccionar a los participantes del evento con las exposiciones vigentes del propio centro.
Cada actividad estará conducida por estudiantes, artistas o personas relacionadas con el ámbito cultural. La creadora en ediciones anteriores del festival y este año maestra de ceremonias, Ali Abascal, será la encargada de abrir el evento con una serie de dinámicas de grupo basadas en estrategias de dinamización, con las que busca despertar ese espíritu de tribu que ha caracterizado a esta iniciativa en las últimas ediciones.
El oído será el sentido fundamental en esta edición. As, la música tendrá un papel primordial y ello se verá representado con la actividad ‘Playlist emocional’, que llevará a los participantes –guiados por la estudiante de interpretación Carmen Muñiz, el maquillador y estudiante de teatro Aitor Pardo y la manager y freelance de proyectos audiovisuales peruana Bonnie Gamarra– a elegir su canción predilecta y hacer que, a base de dinámicas creativas, reflexionen acerca de su elección, de los recuerdos que despiertan y las emociones que emanan de los compases de las mismas.
Las notas volverán a cobrar protagonismo a última hora de la tarde, coincidiendo con la clausura del evento en el concierto que dará la despedida a esta edición. Los causantes de que las melodías resuenen en todo el exterior del Centro Botín serán el artista colombiano Pipe Núñez, que dará a conocer su sonido mezcla de neosoul, R&B y afrobeat, y la cantautora cántabra Yaiza San Martín, quien con su pop rock e influencias melódicas tratará de sumergir al público en sus melodías personales y letras intimistas.
Ambos artistas tendrán oportunidad de interactuar con el público antes del concierto en un ‘Meet & Greet’, que estará decorado con las piezas escultóricas preparadas por los participantes en la actividad ‘Agradable textil’, donde las telas pasarán a ser parte del espacio convirtiéndolo en un lugar acogedor.
‘Escuchar para observar’ será la propuesta de la artista conceptual almeriense Marina Maturana y la artista plástica bilbaína Sonia Argente, quienes llevarán a los participantes a descubrir nuevas formas de explorar el paisaje a través de la escucha. Con esta actividad, las artistas harán interactuar al público con la obra de Nader Koochaki ‘Las Sismas’, que actualmente se expone en la Sala 1 del Centro Botín en la muestra de ‘Itinerarios XXX’.
Las charlas y coloquios también tendrán su espacio. En ‘Consumo vs. Deseo’, Marta Posadas y Mario Rodríguez, diseñadores de moda de Palencia y Santander, buscarán la reflexión del grupo sobre la contradicción entre el deseo, la necesidad y el consumo que lleva al desperdicio de las materias primas.
Con ‘Las impostoras’, las estudiantes Diana González (Madrid), Violeta Ancell (Santander) y Stella Álvarez (País Vasco) charlarán sobre el síndrome de la impostora (según la página Adamia Psicología, es un fenómeno psicológico donde personas capaces dudan de sus logros, atribuyéndolos a la suerte y no a su competencia, sintiendo temor a ser descubiertas como un fraude). Usarán la técnica del collage para que cada individuo plasme de manera visual los sentimientos que le suscita esta emoción, abriendo así una puerta al diálogo y la reflexión.
La artista estadounidense Mary Lou Cook enunció en una ocasión: “La creatividad es inventar, crecer, asumir riesgos, quebrantar las normas, equivocarse y divertirse”. En línea con estas palabras, el Centro Botín deja que la creatividad fluya permitiendo que sean los estudiantes de la Escuela Universitaria CESINE quienes se hagan cargo de la campaña de comunicación y marketing. Así, los alumnos adquieren un aprendizaje experiencial en un encargo real mientras asumen retos como el de diseñar y dar identidad a un festival cultural consolidado en la capital cántabra.
No solo en este Festival ON tienen cabida los jóvenes: el Centro Botín apuesta fuerte por ellos, pues saben que son el futuro del arte y la sociedad. Para ello, cuentan con otras propuestas específicas como ‘El arte lo pones tú’, el programa ‘ON Creación’ (que acaba de iniciar su cuarta edición) o el propio Festival ON. Todas ellas comparten la filosofía de ofrecer a los jóvenes un espacio donde sus ideas no solo se escuchan, sino que se convierten en proyectos tangibles.
Con la jornada del Festival ON del sábado 21 de marzo, tanto los participantes como la organización buscan la celebración de la propia creatividad, siendo el arte el resultado final de todo ese trabajo. En este sentido, el dramaturgo irlandés George Bernard Shaw proclamó: “La imaginación es el principio de la creación. Imaginas lo que deseas, persigues lo que imaginas y, finalmente, creas lo que persigues”.
