PolinizaDOS 2026: espacialidad, fragmento y gesto
En esta edición de PolinizaDOS, la atención se centra en los dos bodegones que ocupan los paredones del edificio central de la Facultad de Bellas Artes. Un cuchillo y una vasija rota nos interpelan, cuestionando su identidad desde la grandiosidad propia del medio. La vasija de Manolo Mesa y el bodegón de Clara Peeters citado por Malditas Ternura. Dos bodegones para el 21º Encuentro de Arte Urbano. Dos modos de cuestionar la tradición pictórica desde la fragmentación.
Chema Cardeña: “’Epílogo’ habla constantemente de a dónde escapar cuando la situación se va haciendo insostenible”
El dramaturgo Chema Cardeña pone punto final en Sala Russafa a su ‘Trilogía de la memoria’ con ‘Epílogo’, en la que sintetiza la evolución del último siglo a través de siete personajes que encarnan Iria Márquez y Juan Carlos Garés, mostrando el carácter cíclico de la historia y el hecho de que nadie está libre de ser arrollado por su impacto.
El Festival Fronteras presenta su cuarta edición en València, marcada por la expansión cultural y el compromiso social
El Festival Fronteras conectará en València, del 22 a 31 de mayo, música, literatura y cine con nombres como Víctor Manuel, Raül Refree y Amparo Llanos. Una cuarta edición en Les Arts que, además, expande sus sedes a espacios como el Centro de Arte Hortensia Herrero y suma esfuerzos para impulsar la recuperación de las librerías afectadas por la DANA.
‘Señora Einstein’: el Teatre Talia rescata la genialidad de la científica Mileva Marić
El Teatre Talia de València acoge, del 6 al 10 de mayo, el premiado montaje ‘Señora Einstein’, una obra de la compañía Teatro Defondo que reivindica el talento silenciado de la matemática serbia Mileva Marić y su papel fundamental en el desarrollo de la teoría de la relatividad, ofreciendo una reflexión crítica sobre la invisibilización de las mujeres en la ciencia.
Elvira Smeke: “La cerámica es el material que me ha hecho vivir el presente”
Ana Serratosa Gallery & Art Spaces acoge la exposición ’48 primaveras’, de Elvira Smeke, en la que la artista hispanomexicana, bajo el comisariado de Pedro Medina, ahonda en sus raíces y se sumerge en un viaje a través de su historia vital, cuyos motivos, entre el azar de la cerámica y la resignificación del bordado, giran en torno a una intimidad compartida.
El vertiginoso abismo de ‘El dragón de oro’ atraviesa el Rialto
‘El dragón de oro’, de Roland Schimmelpfennig, el dramaturgo alemán más representado del mundo, ha sacudido el Teatre Rialto de València con una puesta en escena vertiginosa de la compañía gallega Sarabela Teatro. Una sinfonía tragicómica, entre la denuncia social y metateatralidad, que disecciona la precariedad migratoria desde los fogones de un restaurante de comida rápida.
Una ‘jauría’ en el Centre del Carme: Yolanda Benalba propone otra manera de comunicarse desde la disidencia
¿Qué lugar ocupa el cuerpo cuando el lenguaje ya no basta? En ‘jauría’, Yolanda Benalba desplaza la voz hacia lo animal, lo vibrátil y lo compartido para construir un dispositivo en el Centre del Carme donde el trauma no se explica, sino que se encarna a través de la performance, el archivo emocional y la investigación sonora.
Grietas en el tiempo y cicatrices de la norma: el doble programa de Zona Grisa en La Mutant
El ciclo Zona Grisa de La Mutant acoge las investigaciones escénicas de Sofía Asencio y Lucía Jaén. Durante la próxima quincena, el centro de artes vivas se convertirá en un espacio de reflexión crítica donde se cuestionará la linealidad del tiempo, el sostenimiento como gesto político y las cicatrices que los procesos de normalización social dejan en el cuerpo.
Marina Alegre y Toni Agustí (Marina Toniovic): “’Original Greek’ se desarrolla en uno de los lugares más turistificados de Europa; una ciudad que cada vez se parece más a las demás”
Los valencianos Marina Alegre, Eva Mir, Toni Agustí y Juli Disla participan como intérpretes y dramaturgos en ‘Original Greek’, que se representará los días 16 y 17 de mayo en el Teatre El Musical (TEM). Una obra de la compañía Marina Toniovic que reflexiona sobre las contradicciones intrínsecas y el dilema ético que surgen en torno a la experiencia del turismo en un mundo cada vez más gentrificado.
Dansa València 2026: porque el cuerpo sabe de ternura, hay que romper los discursos y pasar a la acción
En su 39ª edición, Dansa València se alzó bajo el lema ‘Moment de tendresa’, invitando al goce de detenerse y contemplar la belleza de los cuerpos en movimiento. Una posición en sintonía con el giro afectivo de las artes, presentándose como refugio al turbocapitalismo, pero ¿cuánto hay de estética y cuánto de compromiso en estos preceptos?