IX Edición de FRESH ART

IX Edición de Fresh Aet
Facultad de Bellas Artes San Carlos
Universitat Politècnica de València
Avenida dels Tarongers, s/n. València

Producto disponible, de Javier Martínez García, es el proyecto más valorado por el jurado de la IX edición del concurso/beca DKV Fresh Art. De todas las convocatorias anteriores, nunca una propuesta de pintura se había colado entre las tres primeras que llevan dotación económica. Otras disciplinas: dibujo, graffiti, escultura, fotografía, instalación o audiovisual, siempre habían obtenido mejores valoraciones en las ediciones precedentes.

En cualquier caso, y visto lo visto en la disciplina que sea, Fresh Art es una convocatoria en donde puede disfrutarse del arte más fresco. Creaciones realizadas por jóvenes estudiantes de secundaria que han pasado una pre-selección a nivel nacional, para que una vez realizada dicha pre-selección se hayan ido quedando los perfiles artísticos con más talento, hasta que un puñado de finalistas son convocados a un Campus en el recinto de la Universitat Politècnica de Valencia (UPV). Allí, internos entre los días 26 y 30 de junio, han realizado talleres con profesores de la Facultad de Bellas Artes San Carlos y, desde allí, han sido acompañados también para realizar sendas visitas al Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) y el Museo Valenciano de la Ilustración y la Modernidad (MuVIM).

Durante sus días de estancia en el Campus de la UPV, el objetivo de cada uno de los seleccionados fue realizar el proyecto que expuso tras su conclusión como punto final, compartiendo y conviviendo experiencias con los demás compañeros seleccionados, desde el desayuno hasta la cena.

Para Javier Martínez, el madrileño ganador de la presente edición, “ha sido una experiencia única, y aunque cada uno de nosotros trabaja para ser el mejor, existe mucho respeto hacia el trabajo de los demás compañeros. Respeto y admiración”, redunda Javier.

Javier Martínez ante su obra, "Producto Disponible". Fotografía, Vicente Chambó.

Javier Martínez ante su obra, “Producto Disponible”. Fotografía, Vicente Chambó.

Junto a la obra pictórica, basada en un autorretrato, el joven creativo dispuso una tablet en la que puede verse el desarrollo de una página web a través de la cual -y jugando con la ficción- oferta partes de la propia obra pictórica exhibida, creando una atmósfera de reflexión que pone de manifiesto su talento especial, su poder imaginativo y su esencia crítica.

Para el artista y profesor de pintura Chema López, tutor de Javier Martínez durante estos días, “el profesor debe ayudar a que el artista saque su personalidad, evidentemente, cuando llega hasta aquí, el talento está más que demostrado”.

Y es que cada año, la maquinaria de los organizadores se pone a cero para arrancar de nuevo, e iniciar contactos verbales con diferentes institutos de secundaria para que éstos propongan a sus alumnos más destacados en artes visuales. Así, los 3.000 euros con los que el ganador se ve recompensado, van acompañados de otros 1.000 euros destinados a su instituto o centro educativo. En caso del segundo premiado, 2.000 € y 1.000 a su centro educativo, y en caso del tercer premio, de 1.000 euros y 1.000 a su centro educativo.

En esta ocasión, el segundo premio se lo ha llevado el valenciano Darío López Martínez por Me parecería violento titular la obra. Una pieza que nos conduce a la esencia de El Bosco, aunque con gran personalidad. Darío recibió la mencionada beca de estudios valorada en 2.000 euros.

Darío López Martínez ante su dibujo, "Me parecía violento titular la obra". Fotografía, cortesía Facultad de Bellas Artes San Carlos.

Darío López Martínez ante su dibujo, “Me parecía violento titular la obra”. Fotografía cortesía Facultad de Bellas Artes San Carlos.

Por su parte, Antonio Alcaraz, director del departamento de dibujo de la FBBAA San Carlos y tutor de Darío López Martínez durante su estancia en el Campus, comenta que “en muchos casos, nuestra labor pasa por mostrarles un camino coherente, reconocible y cohesionado, a tener personalidad y estilo propio en sus dibujos”.

El tercer premio recayó en Anna Meléndez Morales, de Girona, por Consumits al instant, un proyecto escultórico compuesto por varias piezas ordenadas sobre la pared con un interesante juego de orden, equidistancia y crítica a los problemas de consumo y sostenibilidad. Anna recibió la mencionada beca de 1.000 euros.

Anna Meléndez Morales ante una parte de su pieza escultórica "Consumits al instant". Fotografía, cortesía Facultad de Bellas Artes San Carlos.

Anna Meléndez Morales ante una parte de su pieza escultórica “Consumits al instant”. Fotografía, cortesía Facultad de Bellas Artes San Carlos.

El jurado de la presente IX edición no lo ha tenido fácil y ha propuesto, además, tres menciones especiales, que han recaído en Guillem Pujol Crespo por su escultura 1=0; Juan Pablo Bracho Salas, por el graffiti Introspection, y Alicia Del Pino Dolz por su vídeo The house of Mirth.

Guillem Pujol Crespo, con su escultura titulada "1=0". Fotografía, cortesía Facultad de Bellas Artes San Carlos.

Guillem Pujol Crespo, con su escultura titulada “1=0″. Fotografía, cortesía Facultad de Bellas Artes San Carlos.

Tras analizar, caso por caso, pieza por pieza, el resultado del paseo por la exposición concluye con un denominador común: talento precoz. Cualquiera podría haber alterado los resultados, y todos los jóvenes deben sentirse afortunados ganadores.

Juan Pablo Bracho Salas, ante su graffiti "Introspección". Fotografía, cortesía Facultad de Bellas Artes San Carlos.

Juan Pablo Bracho Salas, ante su graffiti “Introspección”. Fotografía, cortesía Facultad de Bellas Artes San Carlos.

Alicia del Pino Dolz, ante su video "The house of Mirth" en un momento del montaje. Fotografía, cortesía Facultad de Bellas Artes San Carlos.

Alicia del Pino Dolz, ante su video “The house of Mirth” en un momento del montaje. Fotografía, cortesía Facultad de Bellas Artes San Carlos.

En palabras de Alicia Ventura, comisaría de la colección DKV de arte contemporáneo, “tras una convivencia tan intensa como la que experimentan, Fresh Art es el vínculo de unión de muchos de estos jóvenes, que van pasando los años y mantienen la amistad a través de redes sociales cuando viven en lugares geográficamente alejados”.

Y es que, conforme a lo citado anteriormente, en la concluida IX edición de Fresh Art, a los citados ganadores, hay que sumar los nombres del resto de becados: Othamane Bachiri Ouichi, Mariona Barbé Nieto, Juan Pablo Bracho Salas, Josep Ferragut Capllonch, Alicia del Pino Dolz, Guillem Pujol Crespo, Nuria Roca Vallejo, Laura Van Hattum Alani, y Ana Vázquez Casuso, que han sido seleccionados entre más de 1.000 participantes que han presentado un total de 1.500 obras.

Miembros del jurado evaluando la obra de Javier Martínez.

Miembros del jurado evaluando la obra de Javier Martínez.

En palabras de Luis Framis, responsable de Arteria DKV, “de entre los doce, tres de ellos son de Cataluña, otros tres de la Comunidad de Madrid y dos de la Comunidad Valenciana”.

“La siguiente edición será la 10ª convocatoria de Fresh Art y esperamos celebrarla con un aumento en la dotación económica y otros premios especiales”, añadió Framis, haciendo referencia clara a la apuesta de continuidad de la convocatoria.

Pepe Galindo, Alicia Ventura, Luis Framis, y Teresa Cháfer en un instante del acto de entrega de premios.

Pepe Galindo, Alicia Ventura, Luis Framis y Teresa Cháfer en un instante del acto de entrega de premios.

En la entrega de premios, conducida por última vez por Teresa Cháfer -que deja la dirección de la Cátedra DKV en Arte y Salud y pasa a ser Vicedecana de Calidad y Comunicación de la citada Facultad de Bellas Artes San Carlos-, hubo muchas palabras de agradecimiento para los organizadores, acto en el que se estrenó Pepe Galindo, como Decano de la propia Facultad de Bellas artes, y que apuesta claramente también por la continuidad de Fresh Art.

Tal vez debería plantearse la exposición de estos jóvenes en un espacio más céntrico para facilitar su visita al gran público. Este tipo de premios debería tener como finalidad incentivar y ayudar a que sus receptores se lo crean. Ojalá los políticos comprendan de la necesidad de una ley de mecenazgo que ayude a consolidar a estos jóvenes para que puedan desarrollarse como profesionales creativos, del pensamiento, y de la cultura.

Allanar el terreno y facilitar que puedan vivir de su vocación para convertirla en su trabajo, es armar una estructura sólida, de futuro y de bienestar.

Vicente Chambó

DKV Fresh Art, cantera de jovencísimos artistas

6ª edición del concurso DKV Fresh Art
Facultad de Bellas Artes de Valencia
La entrega de premios tuvo lugar el viernes 11 de julio

Nació hace seis años y no para de crecer. De aquellas primeras convocatorias, a las que se presentaron alrededor de 300 propuestas, DKV Fresh Art ya ha superado en su sexta edición las 1.600. Y es que este concurso de arte joven, dirigido a estudiantes de bachillerato o grado medio (de 15 a 21 años), se ha consolidado como cantera de jovencísimos artistas. Los 21 seleccionados, de entre el millar largo de estudiantes que han presentado sus trabajos, compartieron su estancia en la Facultad de Bellas Artes de la Universitat Politècnica de València (UPV) durante una semana.

Una de las fotografías de Marta Pérez, ganadora del segundo premio DKV Fresh Art.

Una de las fotografías de Marta Pérez, ganadora del segundo premio DKV Fresh Art.

Esos 21 “ganadores”, según expresión utilizada constantemente por los responsables de DKV Fresh Art para destacar el valor de los trabajos finalmente seleccionados, elaboraron una obra de arte durante su estancia en la UPV. Esculturas, fotografías, pinturas, dibujos, graffitis y videos que un jurado valoró para otorgar tres premios de 3.000, 2.000 y 1.000€ a los jóvenes artistas, más otros 1.000 destinados a los colegios de procedencia de los estudiantes. También se entregaron tres menciones especiales.

Videocreación de Sara Salmerón, tercer premio de DKV Fresh Art.

Videocreación de Sara Salmerón, tercer premio de DKV Fresh Art.

Ainhitze Egaña se llevó el primer premio por su escultura ‘Oreka’ (Equilibrio), un trabajo formal de cuidada estructura envolvente y delicado montaje. Marta Pérez logró el segundo premio por una serie de tres fotografías e instalación, sin título, con la mujer como protagonista sometida al más triste abandono. Sara Salmerón se adjudicó el tercero por una videocreación titulada ‘Tragos de rutina’. Las menciones especiales fueron a parar a Alba Mozas, por una compleja escultura; Alba Rodríguez, por sus dibujos geométricos, y Diocles Iaime, por sus dibujos de acetato titulados ‘Zeus’.

Escultura de Alba Mozas, primera Mención Especial del Jurado de DKV Fresh Art.

Escultura de Alba Mozas, primera Mención Especial del Jurado de DKV Fresh Art.

Sorprenden, en cualquier caso, los 21 trabajos por su calidad, supuesta la bisoñez de los estudiantes participantes. Lo cual dice mucho de los profesores que atienden su inquietud en los colegios, así como el asesoramiento que durante su estancia en Valencia reciben de los profesores de la Facultad de Bellas Artes, en cada una de las disciplinas a las que se presentan.

Dibujos de Alba Rodríguez, segunda Mención Especial del Jurado de DKV Fresh Art.

Dibujos de Alba Rodríguez, segunda Mención Especial del Jurado de DKV Fresh Art.

Fresh Art, como afirman sus responsables, nace con la intención de impulsar la creatividad e innovación a través del arte. Pretende promover las inquietudes artísticas entre estudiantes de bachillerato y ciclos formativos de grado medio, premiando a aquellos que destaquen por su creatividad en algún campo de expresión del arte contemporáneo. Josep Santacreu, consejero delegado de DKV Seguros; Alicia Ventura, coordinadora de Arteria DKV; Luis Framis, responsable del Proyecto Arteria DKV; Teresa Cháfer, directora de la Cátedra DKV Arte y Salud, y José Luis Cueto, decano de la Facultad de Bellas Artes, fueron los encargados de clausurar el concurso con la entrega de premios.

Dibujo de Diocles Iaime, tercera Mención Especial del Jurado de DKV Fresh Art.

Dibujo de Diocles Iaime, tercera Mención Especial del Jurado de DKV Fresh Art.

El jurado estuvo compuesto por Ismael Chappaz y Juanma Menero (responsables de la galería Espai Tactel), Álvaro de los Ángeles (Crítico de arte), Elena Fernández Manrique (asesora de artes plásticas de la Comunidad de Madrid), José Antonio García Krafess (director de la territorial levante de DKV), Rosina Gómez-Baeza (presidenta de Factoría Cultural y ex directora de ARCO), Rosario López Merás (directora de Proyectos Culturales de la Fundación Banco Santander), Moisés Mahiques y Juan Olivares (artistas de la Colección DKV), Javier Palacios (becado DKV Grand Tour), Salva Torres (periodista de El Mundo Comunidad Valenciana y codirector de la revista MAKMA), además de José Luis Cueto, Josep Santacreu y Alicia Ventura.

'Oreka', escultura de Ainhitze Egaña galardonada con el primer premio de la sexta convocatoria DKV Fresh Art.

‘Oreka’, escultura de Ainhitze Egaña galardonada con el primer premio de la sexta convocatoria del concurso DKV Fresh Art.

El IVAM, reina por un día

Colección del IVAM. XXV aniversario
Institut Valencià d’Art Modern
C / Guillem de Castro, 118. Valencia
Hasta el 4 de mayo

Imagen de la Reina Doña Sofía, en un momento de su visita al IVAM.

Imagen de la Reina Doña Sofía, en un momento de su visita al IVAM.

La Reina Doña Sofía vino de rojo a Valencia para la celebración del 25 aniversario del IVAM. Entró entre aplausos al museo y, en una visita guiada que duró algo más de una hora, fue despachando curiosa las 430 obras seleccionadas por el comisario Francisco Jarauta para conmemorar la efemérides. Detrás, un sequito de periodistas, reporteros gráficos, artistas y responsables institucionales seguían atentos el avance regio. 25 años de historia museística concentrados en apenas 70 minutos. La Reina Sofía, de rojo, marcó la pausa de un recorrido expositivo integrado por lustrosas obras de la colección del IVAM. Colección a la que Jarauta dijo haber intentado darle “el valor que se merece”.

La Reina Doña Sofía, durante la inauguración de la exposición conmemorativa de los 25 años del IVAM. Foto: Miguel Lorenzo

La Reina Doña Sofía, durante la inauguración de la exposición conmemorativa de los 25 años del IVAM. Foto: MAKMA.

El Institut Valencià d’Art Modern brilló con luz propia en su 25 cumpleaños y, a rebufo del intenso rastro dejado por la Reina Sofía, diríase que él también fue reina por un día. Atrás quedaban las críticas recibidas por el “deterioro agresivo en su mala gestión”, que colectivos como la Associació Valenciana de Crítics d’Art o Artistes Visuals de València, Alacant i Castelló denunciaron en un comunicado firmado con título harto elocuente: “El ocaso del IVAM”. De las críticas, injustas o no, nada quiso saber el comisario Jarauta que, preguntado al respecto, respondió: “No tengo el briefing de esas críticas, pero en todo caso yo únicamente me he hecho responsable de esta exposición”.

Obra de Darío Villalba en la exposición 'Colección del IVAM. XXV aniversario'.

Obra de Darío Villalba en la exposición ‘Colección del IVAM. XXV aniversario’.

Y de ella habló, no sin antes afirmar que muchas veces “los árboles no dejan ver el bosque”. Vamos, que tanta crítica impedía reconocer el hecho de que en el IVAM se partió de cero, en aquel 1989 de su inauguración, y ahora posee cerca de 11.000 piezas de indudable valor. Todas ellas a disposición de Jarauta, para el montaje de una muestra lacónicamente denominada Colección del IVAM. XXV aniversario. Exposición dividida, según explicó el comisario, en tres etapas: la que va de las vanguardias al final de la II Guerra Mundial; de los 50 a los 90, y la que culmina en la actualidad.

La Reina Sofía, junto a una veintena de artistas en la conmemoración del 25 aniversario del IVAM. Foto: Miguel Lorenzo.

La Reina Sofía, junto a una veintena de artistas en la conmemoración del 25 aniversario del IVAM. Foto: MAKMA.

De la primera, Jarauta señaló que puesto que el IVAM “no cuenta con obra importante de ese periodo”, se había tirado de archivo, principalmente “documentos, revistas y dibujos”. La Reina, según subrayó el comisario, mostró especial interés por la sala dedicada precisamente a la guerra. El informalismo europeo y el expresionismo abstracto norteamericano, con obras de Pollock, Barnett Newman, Dubuffet, Saura, Chillida, Tàpies, Rauschenberg o Johns, entre otros, integran la segunda fase. De la tercera se ocupó el propio Jarauta en un “diálogo personal con obras que hablan de los problemas del arte en la actualidad”.

Detalle de la obra de Arnulf Rainer en la exposición 'Colección del IVAM. XXV aniversario'.

Detalle de la obra de Arnulf Rainer en la exposición ‘Colección del IVAM. XXV aniversario’.

Entre esos problemas figuran, qué duda cabe, la manida crisis económica. A ella se refirió Francisco Jarauta: “El IVAM tiene que encontrar su lugar en un momento donde la financiación resulta escasa”. Para hallar ese lugar, más que las cuentas importan los criterios que el museo dirigido por Consuelo Císcar desarrolle. Y aquí, de nuevo, surgen las críticas: “Existe una ausencia total de profesionalización en los procedimientos empleados por la dirección del centro y que en un sinfín de ocasiones hemos denunciado públicamente”, señala el comunicado de los críticos de arte y artistas visuales. El nuevo consejo rector del IVAM, integrado en su mayor parte por cargos políticos, tampoco ayuda a esa mejora de los criterios que permitan devolver al museo valenciano su buen lugar en el panorama internacional.

La celebración del 25 cumpleaños es una buena ocasión para retomar el rumbo. La colección presentada, y una vez más bautizada por la Reina Sofía, como ya lo hiciera cuando el IVAM nació, sin duda merece ser puesta en valor. Pertenece a miles de artistas que entonces, al igual que ahora, esperan su oportunidad. Oportunidad que sólo profesionales como los Vicente Todolí o Carlos Pérez de turno pueden otorgar con el criterio debido. Más profesionales, pues, y menos carácter político del consejo rector. Entretanto, feliz cumpleaños IVAM, el día en que la Reina tiñó de rojo sus dependencias.

Obra de Richard Linder en la exposición 'Colección del IVAM. XXV aniversario'.

Obra de Richard Linder en la exposición ‘Colección del IVAM. XXV aniversario’.

Salva Torres