El cuerpo como material en La Gallera

Performance y arte en vivo
Sala la Gallera
Calle de Aluders, 7. Valencia
Viernes 8 y 22 de Julio, 2016, a las 19.00 h

 

Alumnos destacados de la asignatura Performance y Arte Intermedia muestran en La Gallera un modo de ver especial, una relación material-personaje a través de su trabajo. El proyecto cuenta con la supervisión y colaboración de Bartolomé Ferrando, profesor titular de la Facultad de Bellas Artes de Valencia que destaca por su trabajo como performer y poeta visual con una larga trayectoria y reconocimiento a nivel internacional.

A través de una serie de acciones realizadas por Mónica López, Malén Iturri, Melissa Madero, Mario Montoya e Isa G. Mondragón se pudo contemplar el pasado viernes 8 en la Sala La Gallera de Valencia la propuesta de cada uno de los artistas a través de las acciones ‘Página 45′, ‘Oscilar’, ‘Relación’, ‘Sin título’ y ‘Ou’.

Performance Página 45 de Mario Montoya. Fotografía de Raquel Andrade

Performance Página 45 de Mario Montoya. Fotografía de Raquel Andrade.

 

Acción Oscilar de Marlén Iturri. Fotografía de Raquel Andrade

Acción Oscilar de Marlén Iturri. Fotografía de Raquel Andrade.

Esta propuesta de arte en vivo por parte de alumnos de la Facultad de Bellas Artes de Valencia nos acerca al imaginario, talento y trabajo de aquellos artistas en ciernes que están explorando sus posibilidades artísticas. En este caso a través del propio cuerpo, el cual es visto como el propio material.

En ocasiones este es trabajado sólo, otras el artista interactúa con materiales con los que se siente identificado o le invita a la reflexión, como un cuaderno de artista, elementos de la naturaleza como una piedra, o materia orgánica como carne, tal y como mostraron los artistas el pasado viernes. Cada relación establecida entre ambos materiales da lugar a múltiples interpretaciones, que nacen de aquello que el artista manifiesta, aquellas emociones que emanan al exterior a través de lo que esa interacción con el elemento les hace sentir.

Acción Sin Título de Melissa Madero. Fotografía de Raquel Andrade

Acción Sin Título de Melissa Madero. Fotografía de Raquel Andrade.

Las palabras de presentación de Bartolomé Ferrando reflejan el pensamiento que tanto él como los artistas han mantenido durante la elaboración del proyecto, mostrando que “hay que ver el material como un cuerpo y el cuerpo como un material”. Se trata de una evocación o sugerencia que cada espectador puede interpretar a través de la visualización del cuerpo no como un actor, sino como un material. “Un movimiento a partir del descubrimiento de uno mismo”, tal y como apuntó Ferrando.

Performance 'Ou' de Isabel G. Mondragon. Fotografía de Raquel Andrade

Performance ‘Ou’ de Isabel G. Mondragon. Fotografía de Raquel Andrade

A diferencia de artistas del siglo XX como Joseph Beuys, que en muchas ocasiones contaban con un trasfondo que invitaba a la crítica o reflexión, la propuesta de estos jóvenes artistas es mostrar el arte de acción como una práctica no narrativa que sorprende al espectador, pues la experiencia artística va más allá del mero disfrute. Nace provocando múltiples lecturas, historias y emociones fruto de la subjetividad del individuo que no pretende reflejar un mensaje concreto, sino estimular los sentidos de aquellos que lo contemplan.

El próximo viernes 22 de julio a las 19.00h se realizará la segunda y última sesión performance a cargo de los alumnos Teresa Dimartino, Yolanda Franco, Abel Báguena, María Tamarit, Lorena Izquierdo, que nuevamente apelarán a nuestros sentidos a través de una visión personal que puede ser la que interpretemos o no. Aquello con lo que nos quedemos es algo que depende de nosotros, pues en una obra efímera que nace y muere cuando termina, aquello que sentimos era aquello que verdaderamente sucedía.

La Gallera.

Detalla de la performance ‘Relación’, de Mónica López. Fotografía: Raquel Andrade.

Raquel Andrade

Off_Herzios rompe con el Consorcio de Museos

El equipo de Off_Herzios y Audiotalaia quiere comunicar públicamente el cese de la colaboración entre el Consorcio de Museos de la Comunitat Valenciana y nuestra organización. Esta declaración implica el cese inmediato de todos los preparativos para la Quinta Edición del certamen Off_Herzios en colaboración con el CMCV prevista para esta primavera en la Sala La Gallera, en verano en el Claustro del Centro del Carmen y otoño de nuevo en La Gallera, pero bajo ningún concepto significa el fin de este festival y sus actividades.

Esta situación ha sido fruto de una deriva institucional que ha afectado a esta y a tantas otras actividades del CMCV. A lo largo de los meses de septiembre, octubre y noviembre hemos asistido a una retirada paulatina de fondos que ha culminado, de forma abrupta, con un mensaje en el que se nos confirma que la “única vía posible de colaboración es a través de la cesión gratuita de espacios”.

Dicha situación deja sin financiación una programación transversal y anual prevista con más de 16 actuaciones, conciertos, talleres y performances a cargo de artistas y creadores, locales, nacionales e internacionales, así como dos proyectos expositivos únicos para la Sala La Gallera y la consiguiente documentación de las actividades mencionadas y su presencia en la Red en nuestros catálogos digitales.

Dada la situación de cambio, no podemos evitar recordar lo que ha dado de si nuestro trabajo financiado por el CMCV, cuyo proceso culminó en la Sala La Gallera el pasado abril de 2014. Aquella fue la consecuencia del trabajo realizado los 3 primeros años de vida del Certamen (centrados en un modelo de cultura autogestionada), siendo esta un hito de programación cultural en una Comunitat Valenciana acechada por las deudas y la mala gestión del dinero público.

A pesar de la coyuntura socioeconómica, Off_Herzios / La Gallera Suena consiguió situar en el mapa de la ciudad la Sala La Gallera, trazar una programación abierta y variada ofreciendo un amplio elenco de propuestas sonoras de vanguardia a nivel nacional y sobre todo a nivel local. Las cifras de público (cerca de 1200 personas visitaron el certamen) evidencian el éxito de la programación y su calado en el entramado cultural de la capital levantina. Todo ello apuntalado sobre una filosofía de trabajo basada en la seriedad, el respeto a los trabajadores de la cultura, la voluntad inclusiva, la pluralidad, la pedagogía y didáctica a la hora de explicar nuestras programaciones, el máximo respeto al uso de dinero público; y sobre todo basada en la sana convicción de abrir la creación sonora de vanguardia a nuevos públicos y nuevos escenarios culturales.

Finalmente y por encima de todo, Off_Herzios / La Gallera Suena demostró que es posible arrancar un proyecto de estas características en la Comunitat Valenciana y no solo eso sino que se puede, en el proceso, dignificar el trabajo de músicos, artistas, creadores, productores, comisarios, fotógrafos, diseñadores y todas aquellas personas implicadas en una producción cultural de dicho calado.

Es importante mencionar la profunda tristeza que nos llena al saber que nuestro proyecto no tendrá una continuidad en La Sala La Gallera. Este sentimiento responde a la firme convicción que lo que en dicho espacio realizamos es el fruto de un uso consciente y coherente del edificio. La decisión de presentar una programación en La Gallera siempre  aludió a la idoneidad de la misma para la exposición de propuestas de creación sonora y a los estándares de comisariado en los que Audiotalaia y su equipo se basa. En ese sentido, La Gallera Suena se planteó como un pequeño intento de conferirle a tan singular sala una coherencia y un discurso programático siempre con la vista y el oído puesto en exprimir al máximo sus posibilidades como equipamiento público. Para Audiotalaia, La Gallera nunca fue un mero contenedor, sino una caja de resonancia tan importante como los artistas que la han hecho vibrar, por ello sentimos profundamente que La Gallera, por ahora, no vuelva a sonar.

Habiendo repasado la trayectoria, conocedores de nuestro recorrido y la importancia de nuestra labor el Equipo de Off_Herzios quiere anunciar el inicio de un período de búsqueda de financiación en la Comunitat Valenciana y tratará, en los próximos meses, de encontrar cauces para la celebración de la Quinta Edición del Festival Off_Herzios, siempre y cuando se cumplan las condiciones que consideramos indispensables, aquellas que son marca de nuestras producciones y a las que no pensamos renunciar bajo ningún concepto, aquella filosofía que nos ha formado como trabajadores, como entidad y como comunidad.
Seguimos.

Edu Comelles
Director Artístico Off_Hz

Off_Herzios: La Gallera suena

Off_Herzios (conciertos)
Sala La Gallera
Aluders, 7. Valencia

Viernes 11 de abril de 2014, a las 19:00 h:
NARCOLÉPTICA
MARREDO & MONTAG
dot.tape.dot

Sábado 12 de abril de 2014, a las 19:00 h:
MODE ON
Juan Antonio Nieto
NAD SPIRO

Culminan las actividades de “Off_Herzios” en la Sala La Gallera con tres días de conciertos.

Después de tres meses de intensa actividad, Off_herzios consolida su presencia en el panorama cultural valenciano como una de las propuestas de vanguardia y referente dentro del arte sonoro local y nacional.

Fotografía de una sensión anterior en el Festival. Autor de la fotografía Manu Marpel. Imagen cortesía del Festival a3bandas.

La Gallera. Foto: Manu Marpel. Imagen cortesía del Festival.

La edición de este año termina con una traca final con 6 conciertos y 3 actividades paralelas. La Gallera se llenará de sonidos electrónicos a cargo de músicos y proyectos noveles como Narcoléptica, Mode On o Marredo & Montag y junto a ellos propuestas más afianzadas como los directos de Juan Antonio Nieto, el asturiano dot.tape.dot o la guitarrista vasca afincada en Barcelona Nad Spiro.

Fotografía de una sensión anterior en el Festival. Autor de la fotografía Manu Marpel. Imagen cortesía del Festival a3bandas.

La Gallera. Foto: Manu Marpel. Imagen cortesía del Festival.

El viernes las actuaciones se iniciarán con el proyecto novel de la madrileña Beatriz Vaca (Narcoléptica) que presentará su post-rock experimental. Seguido, Marredo & Montag ofrecerán su directo a base de atmósferas cósmicas y sintetizadores. Finalmente el encargado de cerrar la velada será dot.tape.dot (Daniel Romero) desatando en La Gallera su música experimental a medio camino de la electrónica, el pop y la música aleatoria.

Fotografía de una sensión anterior en el Festival. Autor de la fotografía Manu Marpel. Imagen cortesía del Festival a3bandas.

La Gallera. Foto: Manu Marpel. Imagen cortesía del Festival.

El sábado abre Antonio Sanchez, uno de los músicos experimentadores más jóvenes de Valencia y una apuesta de largo de Off_herzios. Seguidamente Juan Antonio Nieto venido de Madrid presentará la contundencia de su lenguaje sonoro electrónico. Finalmente, Nad Spiro (Rosa Arruti) será la encargada de rubricar Off_herzios con su directo a base de guitarra eléctrica, efectos y voz.

Fotografía de una sensión anterior en el Festival. Autor de la fotografía Manu Marpel. Imagen cortesía del Festival a3bandas.

La Gallera. Foto: Manu Marpel. Imagen cortesía del Festival.

El festival cierra está edición pero quedan a disposición del público el conjunto de grabaciones, vídeos y fotografías de lo que ha sucedido en el festival Off_herzios. Todos los contenidos del Festival se encuentran disponibles de forma gratuita en la página web del certamen y sin restricciones de derechos de autor. Dando la posibilidad a aquellos que no han podido asistir a La Gallera de poder escuchar en sus propias casas lo que allí ha acontecido durante 3 meses.

dot.tape.dot (Daniel Romero) fotografiado por Jesús Santos. Imagen cortesía del Festival a3bandas.

dot.tape.dot (Daniel Romero). Foto: Jesús Santos. Imagen cortesía del Festival.

Convocatoria de comisarios para La Gallera

El Consorcio de Museos de la Comunitat Valenciana ha publicado una convocatoria de proyectos artísticos para la Sala La Gallera de Valencia, espacio que gestiona desde hace 15 años.

La Gallera es la sala de exposiciones que el Consorcio de Museos reserva para las propuestas más actuales del arte contemporáneo. Se invita a diversos artistas a realizar una obra, habitualmente instalaciones, que dialogan con el espacio y su singular arquitectura.

En esta línea de trabajo se ha planteado la convocatoria dirigida a comisarios independientes, españoles o extranjeros que desarrollen su actividad en la Comunitat para la realización de tres exposiciones que se exhibirán al público cada una de ellas por espacio de tres meses, con un tiempo previo de montaje de, alrededor, un mes. La iniciativa cuenta con un presupuesto total de 63.000 euros, que se repartirán entre los tres proyectos seleccionados, asignando 21.000 euros a cada uno de ellos.

la gallera

Vista de la Sala La Gallera. Imagen cortesía de la galería

BASES DE LA CONVOCATORIA

1.- Objeto y obligaciones del comisario.

El objetivo de este programa es la selección de tres proyectos presentados por comisarios independientes para la realización de tres exposiciones que se exhibirán al público cada una de ellas por espacio de tres meses, aproximadamente, con un tiempo previo de montaje de, alrededor, un mes.

Las exposiciones que se presenten deben considerar la creación artística más contemporánea a la vez que responder a las demandas del público valenciano de forma que la sala de exposiciones continúe siendo un referente en el campo de las instalaciones y producciones in-situ. Se valorará, asimismo, la introducción de nuevos formatos expositivos, formas de educación al público en el arte contemporáneo, talleres, etc.

El proyecto presentado habrá de ser coherente con el espacio y la creación contemporánea, redactando una memoria de la exposición, así como una explicación detallada de las obras a producir y/o solicitar.

Asimismo, deberá contar con un estudio previo de las características del montaje de la exposición y de los medios personales y materiales que van a precisarse para su realización, incluido un calendario aproximado de producción y/o solicitud de piezas y montaje.

El comisario dirigirá personalmente el montaje de la exposición, coordinándose con el coordinador técnico designado del CMCV. Durante el montaje y desmontaje de la exposición respetará las normas de seguridad que rigen en la sala y el horario de trabajo de su personal.

El comisario colaborará con el Consorcio de Museos para la obtención de las autorizaciones relativas al uso de los derechos de reproducción y la edición del material gráfico.

El comisario elaborará el correspondiente texto que deba integrar el catálogo de la exposición, debiendo asegurar que se remita con antelación a la fecha de inauguración de la exposición.

El comisario se abstendrá de intervenir en la contratación de los servicios derivados de la exposición, los cuales se efectuarán según la legislación vigente en materia de contratación pública por el CMCV.

Durante el período que permanezcan expuestas las obras, el comisario estará localizable y en contacto con la institución y con el coordinador asignado al objeto de atender cualquier imprevisto o incidente que lo requiera.

Las actividades complementarias formarán parte del proyecto y estarán recogidas en la propuesta para su valoración, de manera que el proyecto que resulte aprobado será respondiendo a las características de la propuesta seleccionada.

2.- Beneficiarios.

Podrán optar a la convocatoria comisarios, españoles o extranjeros que desarrollen su actividad en la Comunitat Valenciana, valorándose la calidad y contemporaneidad de las propuestas por encima de otros factores.

3.- Dotación económica.

Se establece una dotación económica para cada uno de los proyectos curatoriales asignados de 21.000 euros distribuidos de la siguiente forma:

- 15.000 euros, impuestos incluidos, para el proyecto, en el que se incluyen los servicios de producción, transporte, montaje, catálogo y gráfica, gestionados directamente por el técnico asignado del Consorcio de Museos.

- 3.000 euros, impuestos incluidos, en concepto de honorarios totales para el/los artistas participantes (a repartir, dependiendo de las características de su participación en el proyecto)

- 3.000 euros, impuestos incluidos, en concepto de comisariado.

4.- Documentación, presentación y plazo de ejecución.

- Formulario de solicitud.

- Curriculum vitae incluyendo documentación gráfica de los últimos trabajos realizados.

- Fotocopia DNI o documento acreditativo de su residencia en la Comunitat Valenciana (certificado de empadronamiento).

- Declaración de que el proyecto es inédito.

- Memoria explicativa del proyecto (artista/s, obras, calendario de producción, y presupuestos).

El plazo de presentación de los proyectos se abrirá el día siguiente a su publicación en el BOP y finalizará cuatro meses de esta. Al cierre de dicho plazo no se admitirá ninguna solicitud, salvo aquellas cuyo sello postal acredite el envío dentro del plazo establecido. Los solicitantes tendrán 10 días naturales, tras finalizar el plazo de presentación, para subsanar la documentación.

Los proyectos podrán ser presentados personalmente, o mediante una persona autorizada, o bien por medio de cualquier empresa de mensajería o por correo postal a nombre de ‘Convocatoria de Comisariado en la Gallera, en Centro del Carmen, Consorcio de Museos de la Comunitat Valenciana, C/Museo, 2. 46003 Valencia.

El plazo de ejecución de los proyectos será el comprendido desde el momento de la comunicación de la concesión del comisariado (publicación en el BOP) hasta la finalización del proyecto expositivo.

El equipo técnico del Consorcio de Museos será el encargado de realizar el seguimiento del desarrollo del proyecto, así como la coordinación junto al comisario, del trabajo de proveedores y artista/s y las solicitudes de presupuestos.

El Consorcio de Museos decidirá el orden de programación de los proyectos aprobados, previa entrevista con los comisarios seleccionados.

5.- Criterios de evaluación.

Conexión del proyecto con las corrientes actuales de creación contemporánea así como su conexión con el público valenciano: 20 %

Calidad y coherencia del proyecto propuesto: 30 %

Adaptabilidad al espacio expositivo: 20 %

Optimización de los recursos económicos y materiales: 10 %

Trayectoria del solicitante (formación académica, formación complementaria, publicaciones, comisariados de forma individual o colectiva): 20 %

6.- Resolución.

El órgano competente para la instrucción del procedimiento es el Consorcio de Museos, a quien corresponde realizar las actuaciones necesarias para la comprobación de los datos. Para la valoración y selección de las solicitudes presentadas se constituirá una Comisión de Evaluación integrada por:

- El Presidente de la Comisión Ejecutiva del Consorcio de Museos (y/o persona en quien delegue).

- El Director-Gerente del Consorcio de Museos.

- Tres profesionales independientes de reconocido prestigio en el campo de las artes visuales designados por las Asociaciones profesionales del sector en la Comunitat Valenciana: Asociación Valenciana de Crítics d’Art (AVCA), Artistes visuals de València, Alacant i Castelló (AVVAC) y la Associació de Galeries d’Art Contemporani de la Comunitat Valenciana (LaVAC)

- Un profesional independiente designado por el Consorcio de Museos no vinculados con la Comunitat Valenciana.

- Un técnico del Consorcio de Museos.

La comisión seleccionará tres proyectos que serán los publicados, y se elegirán dos más que quedarán en reserva en caso de que alguno de los tres seleccionados renunciara. La notificación de los tres proyectos curatoriales seleccionados se realizará mediante su publicación en el BOP, en el tablón de anuncios del Consorcio de Museos y en la página web (www.consorciodemuseos.gva.es). 

El plazo de presentación finaliza el próximo 7 de abril de 2014.