Ayudas del IVC para el fomento de la música

Convocatoria de ayudas para el fomento de actividades musicales
Institut Valencià de Cultura de la Generalitat Valenciana
30 días hábiles desde el 14 de agosto de 2018

El Diari Oficial de la Generalitat Valenciana ha publicado la convocatoria de ayudas para el fomento de actividades musicales, como la organización de festivales, cursos de perfeccionamiento musical, concursos, proyectos musicales de carácter singular, giras y proyectos de producción musical en el año 2018.

La cuantía total de estas ayudas es de 600.000 €, un importe que multiplica por seis la cantidad destinada a esta finalidad en 2015. El importe de las ayudas ha evolucionado de la manera siguiente: en 2015 era de 103.410 €; en 2016, de 340.000 €; en 2017, de 444.000 €; y en 2018, de 600.000 €.

En palabras del director general del IVC, Abel Guarinos “el Institut Valencià de Cultura ha sextuplicado el importe de estas ayudas en menos de cuatro años por el convencimiento de que son una herramienta fundamental para impulsar la profesionalización de los grupos musicales valencianos de cualquier tipo de músicas, y por lo que representan en la vertebración cultural de la Comunitat Valenciana, porque también estas subvenciones propician acontecimientos y festivales musicales relevantes prácticamente en todas las comarcas valencianas y en la totalidad de variantes, desde la música antigua y barroca hasta la creación actual, desde la clásica hasta el jazz, el pop, el folk o el rock”.

Las modalidades de subvención son las siguientes: para la organización y realización de festivales y proyectos singulares se destina la cantidad de 300.000 €; para la organización y realización de cursos de perfeccionamiento musical y de concursos se destina la cantidad de 135.000 €; y para la realización de giras y proyectos de producción musical se destina la cantidad de 165.000 €.

El plazo de presentación de las solicitudes será de treinta días hábiles a contar del día siguiente de la publicación de esta convocatoria en el DOGV.

La semana pasada el DOGV publicó la convocatoria de ayudas a la producción y edición discográfica por un importe de 70.000 € y las ayudas a la adquisición y reposición de instrumentos musicales por parte de las sociedades musicales por un importe de 215.000 €.

 

El autor del Himno de Riego recordado en el MuVIM

Les ciutats del músic
En torno a José Melchor Gomis
Hall del MuVIM
C / Quevedo, 2. Valencia
Hasta el 23 de octubre de 2016

El MuVIM acoge hasta el 23 de octubre la exposición ‘Les ciutats del músic’, que recoge la historia y la producción musical de José Melchor Gomis, uno de los músicos valencianos más universales. Jorge Rodríguez, presidente de la Diputación de Valencia, tradujo así la importancia de la muestra: “Tenemos la obligación de ser transmisores de nuestra historia y nuestra cultura a las nuevas generaciones”. De manera que el 225 aniversario de Gomis es “una oportunidad única para recuperar su memoria, ponerla en valor y dar a conocer sus obras a toda la población, desde los niños hasta los mayores”, sostuvo Rodríguez.

El director del MuVIM, Rafael Company, y el comisario de la muestra, Ignasi Gironés, coincidieron con el presidente de la Diputación a la hora de reivindicar la figura de Gomis como la de uno de los artistas valencianos más ilustres, pese a que su grado de conocimiento no alcanza al de algunos de sus coetáneos.

Vista de la exposición 'Les ciutats del músic'. Imagen cortesía del MuVIM.

Vista de la exposición ‘Les ciutats del músic’. Imagen cortesía del MuVIM.

“Lo más importante de esta exposición es empezar a descubrir a un músico valenciano desconocido por el gran público, capaz de componer óperas que compitieron con las de Rossini en París a principios del siglo XIX”, explicó Gironés, que también destacó los himnos patrióticos y militares de Gomis, entre ellos el Himno de Riego que se convirtió en emblema nacional durante la Segunda República.

Esta producción de himnos patrióticos se encuadra en los años que José Melchor Gomis pasó en Madrid tras sus primeros pasos musicales en Valencia. La inclinación política del autor acabaría llevándole a un exilio en París y Londres que dio un nuevo giro a su carrera, convirtiendo al músico de Ontinyent en un autor polifacético que siempre será recordado como el creador del primer himno oficial de España.

La muestra del MuVIM recorre la vida y la obra de Gomis a través de su itinerancia por las ciudades en las que vivió y trabajó, y consta de una serie de paneles expositivos en los que se describe y escenifica el paso del músico por esas cinco ciudades, de Ontinyent a París, con la posibilidad de escuchar cuatro de las piezas compuestas por Gomis, entre ellas el Himno de Riego. ‘Les ciutats del músic’ recorre la vida y la producción musical de un valenciano ilustre al que le fue concedida la Legión de Honor francesa al final de su carrera.

Vista de la exposición 'Les ciutats del músic'. Imagen cortesía del MuVIM.

Vista de la exposición ‘Les ciutats del músic’. Imagen cortesía del MuVIM.

El número 13 de Presuntos Implicados

La Noche II desde la ciudad de México
Presuntos Implicados

Los supersticiosos consideran el número trece como el de la mala suerte, pero para la formación valenciana Presuntos Implicados significa que siguen en el candelero tras una larga y brillante trayectoria. Lo demuestran con su décimo tercer álbum que se presentó recientemente en Valencia, La Noche II desde la ciudad de México.

Es el segundo que el grupo graba en directo, secuela del que fuera su primera grabación en vivo en 1995, La Noche, y en esta ocasión sus miembros y equipo tuvieron que cruzar el Charco  para actuar el pasado mes de mayo en el auditorio Plaza Condesa de México.

“Fue una noche muy bonita en la que compartimos escenario con cuatro grandes artistas que nos respaldaron en cuatro temas”, dice Nacho Mañó. “Tommy Torres nos acompañó en Cómo hemos cambiado, Leonel García en Nadie como tú, Sandoval en La noche, y Santiago Cruz en un tema nuevo que se titula Está ocurriendo. La participación del público fue increíble. Nos apoyaron y fueron cómplices de lo que allí estaba sucediendo”.

Como resultado de ese viaje Mañó resalta “la temperatura que la cultura tiene en América Latina en contraste con España”, afirma. “Allí  hay mucha más presencia de música en los medios de comunicación lo que permite a los artistas difundir su obra y, en consecuencia, convertir su vocación en profesión y desarrollar sus ideas y proyectos adecuadamente. Creo que las nuevas generaciones españolas, lo están pasando tan mal en el mundo de la música como en el resto de las facetas culturales. Es un momento difícil que tenemos que superar echándole mucha imaginación y mucho trabajo”.

A lo largo del concierto, Juan Luis Jiménez, Nacho Mañó y Lydia Rodríguez llevaron a cabo un recorrido personal por los éxitos más representativos de su carrera. Reversionaron temas como La noche, Alma de blues o Cómo hemos cambiado sin que perdieran la esencia con la que fueron grabados por primera vez.

El álbum incluye un total de 18 temas, entre los que se encuentran cuatro canciones inéditas, con la colaboración en algunos de ellos de grandes artistas: Leonel García (Sin Bandera), Tommy Torres, Sandoval o Santiago Cruz.

“Compusimos bastantes canciones para este álbum y al final fueron cuatro las elegidas”, señala Juan Luis Jiménez. “Siempre hablamos de emociones y sentimientos y seguimos fieles a nuestro espíritu.  Creo que  fueron muy bien recibidas por el público y que, aunque no las conocían, las disfrutaron. Hicimos un planteamiento con bastantes de los temas de nuestro repertorio junto con nuestros productores, Zoux y Peter. Es la primera vez que trabajamos con productores, pues hasta ahora, siempre habíamos producido nuestros propios discos. Y de alguna manera tratamos de ubicar las canciones en el siglo XXI».

Parafraseando el título de su canción Cómo hemos cambiado, Lydia Rodríguez constata la evolución del grupo.  “Ahora vemos la música de una manera un tanto diferente porque las personas evolucionamos y tenemos una visión algo diferente de las canciones. Por eso hemos querido hacer este disco, pues nos parecía que era un momento oportuno de hacer balance de la carrera de Presuntos a partir del año 1995, resaltando los últimos ocho años, desde que se produjo el cambio de vocalista.  Creo que todo va cambiando a medida que uno crece como persona y como artista”.

En cuanto a sus próximos proyectos, Nacho Mañó indica que se centran en la promoción de su último trabajo para hacerlo llegar al público. “Como es un disco en vivo, creemos que su ámbito natural es el escenario. Así que después de las presentaciones que estamos haciendo en España, viajaremos a América, donde ya tenemos previstos conciertos y promoción en algunos países: Chile, Colombia y México entre ellos.  El 26 de marzo, estaremos en la Sala Galileo Galilei de Madrid”, concluye Mañó.

El disco, que estará disponible en dos formatos: cd+dvd o digital, salió a la venta en México el pasado mes de noviembre siendo todo un éxito de ventas y ocupando los primeros puestos en las listas musicales de Itunes y Mixup Digital.

Presuntos Implicados, durante un concierto. Imagen cortesía del grupo.

Presuntos Implicados, durante un concierto. Imagen cortesía del grupo.

 Bel Carrasco

MediArte: Muestra creativa de estudiantes

MediArte, muestra creativa de estudiantes CEU-UCH

Palacio de Colomina

C / Almudín, 1. Valencia

Hasta el 15 de septiembre

Abrumados por las malas noticias, apenas nos damos cuenta de las buenas. Y en tiempos de crisis económica, conviene prestar atención a las propuestas y actividades que pueden, precisamente, combatir el pesimismo reinante con altas dosis de creatividad. Islandia, por poner un ejemplo, está saliendo de la crisis apostando por el empuje de la industria cultural. El talento es, definitivamente, rentable. Sólo hace falta crear el caldo de cultivo apropiado y abandonar la falsa idea de que la cultura es tan sólo entretenimiento, en lugar de inversión rentable.

Fotografía de Ana Seco, para la muestra MediArte del CEU-Universidad Cardenal Herrera. Palacio de Colomina. Imagen cortesía del CEU.

Fotografía de Ana Seco, para la muestra MediArte del CEU-Universidad Cardenal Herrera. Palacio de Colomina. Imagen cortesía del CEU.

La Universidad CEU Cardenal Herrera lo cree. Lleva ya nueve años con su certamen internacional de creación audiovisual Proyecta. Y ahora da un paso más en esa promoción de la creatividad entre los más jóvenes, con una exposición en el Palacio de Colomina de fotografía, creación audiovisual y publicidad de estudiantes del propio CEU. Cerca de 100 trabajos, realizados a lo largo del presente curso escolar por alumnos de las distintas promociones de Comunicación Audiovisual, Publicidad y Relaciones Públicas y Periodismo, que amparados en el genérico MediArte permanecerán expuestos hasta el 15 de septiembre.

Imagen de Pablo Martínez Planells, para MediArte del CEU. Palacio de Colomina. Imagen cortesía de la Universidad Cardenal Herrera.

Imagen de Pablo Martínez Planells, para MediArte del CEU. Palacio de Colomina. Imagen cortesía de la Universidad Cardenal Herrera.

Fotografías en blanco y negro y color, analógicas y digitales; cortometrajes de ficción y documentales; carteles y audiovisuales publicitarios; radiocreaciones y diseños de producción musical. Trabajos que ocuparán el hall y las salas de exposiciones de la planta baja del Palacio de Colomina en Valencia, además del primer piso destinado a los blogs y las creaciones de audio. Y trabajos que vienen a demostrar el enorme potencial de los jóvenes estudiantes CEU: Creativos, Emergentes, Utópicos. La creatividad y emergencia de sus propuestas saltan a la vista; la utopía, también, porque las obras realizadas apuntan a un horizonte distinto al actual: más dado a la construcción de propuestas dinámicas, frescas, innovadoras, que al lamento, la queja o el triste cruce de brazos.

Fotografía de Laura Gómez Lerena. MediArte. Palacio de Colomina. Imagen cortesía del CEU.

Fotografía de Laura Gómez Lerena. MediArte. Palacio de Colomina. Imagen cortesía del CEU.

Hay fotografías de un lirismo poético revelador, como las de Ana Seco y Laura Gómez Lerena. Otras más realistas, descriptivas de un entorno social que las imágenes metaforizan, como sucede en los trabajos de Paula Collado y Carmen Fortea, en los dípticos contrastados de Lucía Martínez y José Luis Puchades, o en las imágenes en blanco y negro de Rocío Huertas. María Staynova, Odilo Montero, Carmen Sirera, María Asensi y Sonia Feliciano completan la selección de unos buenos trabajos fotográficos, a los que se suman las obras colectivas dedicadas a cuadros famosos: La lección de anatomía del Doctor Nicolaes Tulp, de Rembrandt, o Mujeres a la ventana, de Murillo.

Lucía Martínez y José Luis Puchades. MediArte.  Palacio de Colomina. Imagen cortesia del CEU

Lucía Martínez y José Luis Puchades. MediArte. Palacio de Colomina. Imagen cortesia del CEU

También sobresalen los audiovisuales publicitarios realizados para marcas como Reebok, Campofrío o Coca-Cola; los cortometrajes de ficción y documental realizados por Inma Cerro e Irene Navarrete (Dos actores/Dos vidas), con los actores Mar Balaguer y Sergio Peris-Mencheta; III, de Aixa Valiente; Monsieur X, de Alejandro Gómez, o Reverse chain, de Javier Albert. Sin olvidar los carteles publicitarios para el Festival de San Sebastián o el París Cinema, las grabaciones de grupos como Cosidos, Jazz de Tinta o Handsome & Gretel, que amenizaron la fiesta de inauguración, y el diseño de blogs. Un interesante muestra creativa de estudiantes que, bajo la denominación de MediArte, nace con vocación de futuro.

Fotografía de María Staynova. MediArte. Universidad Cardenal Herrera. Palacio de Colomina. Imagen cortesía del CEU.

Fotografía de María Staynova. MediArte. Universidad Cardenal Herrera. Palacio de Colomina. Imagen cortesía del CEU.

Salva Torres