Mulier mulieris 2018

Convocante: MUA Universidad de Alicante
Dotación: exposición colectiva
Modo de presentación: online
Plazo de admisión: hasta el 15 de diciembre

La Convocatoria de Artes Plásticas mulier, mulieris se enmarca dentro del programa de actos desarrollado por la Universidad de Alicante para conmemorar el Día Internacional de la Mujer. Esta convocatoria pone de manifiesto cómo la creación artística contemporánea se ha convertido en un terreno fértil para las investigaciones que rescatan el legado de las mujeres, visibilizan el constante y complejo proceso de transformación de la identidad femenina y abordan diversos conceptos en torno al género.

Facilitar la reflexión, el cuestionamiento o la recuperación de la memoria, son algunos de los objetivos que persigue esta convocatoria artística de carácter multidisciplinar y de ámbito internacional. Mulier, mulieris está dirigida a artistas de cualquier sexo, edad y nacionalidad comprometidos con la creación de nuevos imaginarios femeninos.

12 CONVOCATORIA DE ARTES VISUALES
MULIER MULIERIS
Mulier mulieris propone una reflexión plural y
comprometida con la construcción de nuevos
imaginarios femeninos a través del arte.
¿A quién va dirigido?
Artistas de cualquier sexo, edad y nacionalidad.
Recepción de las propuestas
El plazo de recepción de las propuestas será del
12 de noviembre al 15 de diciembre de 2017,
ambos inclusive.
Documentación
Las/los participantes deberán enviar la propuesta
en un único PDF que no exceda los 5 MB. No se
admitirá otro tipo de formato.
El índice del PDF será:
1. Datos personales con copia del DNI
2. Descripción del proyecto
3. Ficha técnica
4. Imágenes de la obra o serie
5. Currículum
No será necesario presentar la obra físicamente.
El tema guardará relación con el objeto de la
convocatoria.
Se admitirá cualquier tipo de disciplina artística.
En caso de tratarse de obras con particularidades
de montaje, habrán de acompañarse las
instrucciones correspondientes.
DIRECCIÓN DE ENVÍO DE LAS PROPUESTAS:
Correo electrónico: mua.convocatorias@ua.es
Fallo
El museo publicará la lista con las personas
seleccionadas en su página web www.mua.ua.es
a finales del mes de enero. Solamente éstas
recibirán notificación por e-mail.
Exposición
La exposición se realizará durante los meses de
marzo a julio de 2018. Se podrá modificar la fecha
si la organización lo requiere.
El número de obras expuestas podrá variar
dependiendo de sus características y del número
de artistas que se seleccionen.
El Museo editará un catálogo de la muestra,
del que se remitirán ejemplares a los/las
seleccionados/as.
Responsabilidad
El Museo de la Universidad de Alicante velará
por la buena conservación de las obras mientras
permanezcan en su poder.
Devolución tras la exposición
Se habilita un fondo económico para devolución
de obra en virtud de la disponibilidad presupuestaria
y hasta un límite legal de 600€ en total.
El museo coordinará con cada participante la
devolución de la obra.
Derechos
Los organizadores se reservan el derecho de
modificar o tomar iniciativas no reguladas por
estas bases siempre que sea para mejorar la
organización de la convocatoria.
La participación en esta convocatoria supone
la aceptación de estas bases, así como de las
decisiones del jurado.


Bases completas y más información

XXIII PREMI DE PINTURA «CIUTAT D’ALGEMESÍ»

Convocante: Ajuntament d´Algemesí
Dotación: 6.000 euros
Modo de presentación: envío de la obra
Plazo de admisión: hasta el 24 de noviembre 2017

Algemesí vuelve a convertirse en centro neurálgico de la cultura contemporánea con la convocatoria de su XXIII Premio de Pintura. Este certamen se ha consolidado como una cita ineludible del arte actual, concentrando formas y discursos plásticos diversos, tendencias y expresiones vivas que llegan desde todos los puntos de España.

Marta Trenzano, alcaldesa de Algemesí, manifiesta esta ciudad, además de ser Patrimonio de la Humanidad por su esmero en el cuidado de la tradición, tiene un compromiso con el presente y la cultura contemporánea, que es nuestra contribución al patrimonio artístico del futuro.

Para dar cabida a la masiva participación nacional de obras a concurso, que batió récords de participación con casi 200 obras en la edición pasada, el certamen tiene una primera fase online donde los participantes pueden colgar un máximo de dos obras de manera telemática siguiendo paso a paso las indicaciones de la web http://premipintura.algemesi.net. El plazo de presentación de obras es hasta el 24 de noviembre a las 13.00 horas.

El prestigio de este premio, dotado con 6.000 euros, se debe en gran medida a la objetividad y profesionalidad de su jurado que cada año se renueva integrando a diversas personalidades del mundo del arte. Artistas como Antonio López, Joan Genovés, Ouka Leele, Manolo Boix, Rafael Armengol, Oliver Johnson, Natividad Navalón o Esteve Adam han formado parte del jurado en diversas ediciones. Con ello, en palabras del concejal de Cultura, Pere Blanco, «Algemesí quiere seguir siendo sinónimo de Cultura en mayúsculas porque el arte contemporáneo es la bandera de una sociedad en progreso. Por eso, este año también contamos con la participación de la Diputació de València».

Los miembros del jurado se darán a conocer en las próximas semanas y será su tarea seleccionar las 20 obras que formarán parte de la exposición de las obras finalistas y emitir el fallo de la obra ganadora que podremos ver en el espacio de la Sala Municipal – Casino Lliberal desde enero y hasta febrero de 2018.

1. S’estableix un premi de 6.000 euros que serà indivisible i es podrà declarar desert.
2. El jurat es reserva el dret a suggerir l’adquisició de més obres, en qualitat d’accèssits. A
aquest efecte, regirà la valoració econòmica de l’obra, que presentarà l’autor junt amb la documentació
que se li sol·licita més avall.
3. Serà condició indispensable que les obres presentades siguen úniques i originals i que
no hagen sigut seleccionades ni premiades en cap altre concurs. El tema i la tècnica seran totalment
lliures i no s’hi admetran treballs protegits amb vidres o realitzats amb materials el transport i la
manipulació dels quals presenten un risc per a la integritat de l’obra.
4. Cada autor podrà presentar un màxim de dues obres, les mesures de les quals no seran
inferiors a 100 cm ni superiors a 200 cm per cada costat. Les obres no han d’anar signades.
5. L’obra premiada passarà a ser propietat exclusiva de l’Ajuntament d’Algemesí, el qual,
com a propietari, podrà reproduir-la sempre que ho considere necessari en qualsevol tipus de suport
o tècnica (fotografia, litografia, gravat, etc.).
6. Les obres es presentaran en el registre telemàtic que habilitarà l’Ajuntament a la pàgina
web: http://premipintura.algemesi.net. La resolució mínima serà de 3 megapíxels i la grandària
màxima de l’arxiu de 5MB i en format .jpg. S’hi indicaran les dades de l’obra i de l’autor (de
l’autor: nom i cognoms, DNI, adreça i telèfon; de l’obra: títol, any, tècnica i mesures). El termini
d’admissió de les obres en format digital serà del 30 d’octubre al 24 de novembre de 2017, a les
13.00 hores. El jurat no coneixerà el nom dels autors de les obres fins que haja emés el seu veredicte
definitiu. Una vegada analitzades les obres enviades en aquest format, el jurat realitzarà una
primera selecció de 30 obres i convocarà els seleccionats perquè en realitzen l’enviament físic.
7. Els concursants seleccionats podran entregar les obres personalment, degudament embalades,
o per agència a ports pagats amb embalatge de cartó o caixa de fusta a l’adreça següent:
Sala d’Exposicions Municipal
Casino Lliberal
C/ Muntanya, 24
46680 Algemesí
Gestor: Álex Villar – exposicions@algemesi.net
8. Els concursants seleccionats aportaran un currículum, una fotocòpia del DNI o passaport,
que entregaran quan registren les obres i un sobre tancat amb el nom de l’autor, el títol de l’obra i
la seua valoració econòmica.
9. El jurat, la composició del qual es donarà a conéixer en el seu moment, realitzarà una
selecció de les obres finalistes entre les quals es determinarà la guanyadora. A més, s’elaborarà un
catàleg amb totes elles i s’hi organitzarà una exposició. Per això, els participants cediran el dret de
reproducció de les obres per al catàleg que editarà l’Ajuntament i prestaran l’obra seleccionada per
a l’exposició, que es farà els mesos de gener, febrer i març del 2018. A més, es comprometen a no
arreplegar-la fins a l’acabament de la mostra.
10. El veredicte i la data de l’acte oficial de lliurament dels premis es faran públics en la
web de l’Ajuntament d’Algemesí www.algemesi.es.
11. Les obres presentades i no seleccionades podran ser retirades a partir dels 15 dies
posteriors a la publicació del veredicte del jurat. Ho podrà fer l’autor o una persona autoritzada,
personalment, entregant el justificant d’inscripció segellat per l’Ajuntament en el moment que
es va registrar l’obra. Transcorreguts 30 dies des de la publicació del veredicte, si no l’arreplega,
s’entendrà que l’autor renuncia a la seua propietat i quedarà en poder de l’Ajuntament. L’entitat
organitzadora tornarà les obres seleccionades per a l’exposició pel mateix sistema d’embalatge en
què les va rebre.
12. L’Ajuntament vetlarà per la conservació des les obres inscrites, però no es responsabilitza
dels desperfectes i les pèrdues que s’ocasionen per transport, robatori, incendi, etc., mentre
estiguen en el seu poder.
13. L’Ajuntament es reserva el dret a realitzar les modificacions pertinents en aquestes
bases sempre que considere que pot contribuir a un millor desenvolupament i a l’èxit del certamen.
14. La participació en aquest premi suposa l’acceptació íntegra d’aquestes bases.
15. Les decisions preses pel comité d’admissió i pel jurat seran inapel·lables.

+info i bases completes
Imatge de portada: obra de Javier Palacios, premiado en la pasada edición

El jurado anuncia las 10 obras de la Bienal de Mislata

Biennal Miquel Navarro de Mislata
Premios Adquisición Mislata 2017

El jurado de la Biennal Miquel Navarro de Mislata ha seleccionado un total de 10 obras que se expondrán en diciembre en el municipio
Un total de 184 artistas se han presentado a los Premios de Adquisición 2017 con obras de compromiso social en materia de igualdad de género

Los 184 artistas participantes presentaron obras con compromiso social en
materia de igualdad de género, requisito fijado en esta edición de las bases. La
inauguración de la exposición con los trabajos finalistas será el próximo mes de
diciembre, y servirá para desvelar los nombres de los dos ganadores de los
Premios Adquisición Mislata 2017, que recibirán 7.000 y 6.000 euros por obras
que pasarán a formar parte de la colección municipal.
Diez artistas, ocho mujeres y dos hombres, son los seleccionados para exhibir sus
trabajos en Mislata, abordando el género desde diferentes perspectivas y técnicas. Se
trata de la primera edición de los Premios Adquisición Mislata 2017 dentro la Biennal
de Mislata Miquel Navarro, y ha contado con un jurado de elevado prestigio en el
panorama nacional: Lorena Martínez de Corral (directora de la colección de arte
contemporáneo de la Fundación Coca-Cola), Ángela Montesinos (presidenta de AVCA
Asociación Valenciana de Críticos de Arte), Semíramis González (directora de la feria
JustMad9 de Madrid), Alicia Ventura (responsable de la colección de arte DKV), así
como la comisaria de esta edición, Alba Braza.

Reunión jurado Biennal Miquel Navarro-4

Los nombres de los seleccionados incluyen a una artista de procedencia chilena,
Andrea Hauer, un artista español residente en Holanda, Diego Díez, y otros creadores
que también conforman el panorama del arte emergente español: Sandra Paula
Fernández, Rosalía Banet, Manuel Antonio Domínguez, Gabriela Bettini, María
Carbonell, Gema Rúperez, María Gimeno y Sonia Navarro. Todos ellos traerán hasta
Mislata sus obras para dialogar en torno a la igualdad en un espacio compartido, la
sala de exposiciones del Centro Cultural.
Entre las disciplinas y técnicas, se encuentran pinturas de gran formato, técnicas
mixtas, instalaciones y objetos anclados a pared. Algunas obras incitarán a la
contemplación y la reflexión, y otras provocarán la participación del espectador. Unas
tienen un carácter de denuncia, y otras se adentran en el terreno de la ironía.
Una muestra que según Pepi Luján, concejala de Cultura, presente en la deliberación
del jurado, “representa muchos de los aspectos de la desigualdad existente entre
mujeres y hombres en nuestra sociedad, nos invita a romper tabúes y fronteras, y
analizar con espíritu crítico una realidad que desde el arte contemporáneo y
comprometido con nuestra ciudad debemos atajar y visibilizar”.

Reunión jurado Biennal Miquel Navarro-2

Según ha explicado también la comisaria de la Biennal, Alba Braza: “con esta segunda
edición nos hemos situado como una convocatoria de referencia que aboga por la
calidad artística y por dignificar la figura del artista sin límite de edad, ni lugar de
residencia. Con ello, estamos dando a conocer la programación cultural del
Ayuntamiento de Mislata más allá del propio municipio, ofreciendo una oportunidad
excepcional para los ciudadanos de Mislata de visitar obras clave del contexto cultural
actual que tienen como eje el compromiso social”.

Art Emergent Sabadell 2017

Convocante: Fundació d’Art Banc Sabadell
Dotación: 2.000 euros
Modo de presentación: envío de la obra
Plazo de admisión: hasta el 26 de noviembre 2017

AES, Art Emergent Sabadell, és una mostra expositiva que vol recollir els nous talents artístics que
encara estan per descobrir.
Volem proposar a escoles, acadèmies, entitats educatives i col·lectius artístics que facin de filtre i que
proposin els seus alumnes i colaboradors per participar en aquesta mostra.
30 participants formaran part no només de la mostra si no també del concurs Fundació Banc Sabadell
on el guanyador rebrà la quantitat de 2000€ de premi i la seva obra passarà a formar part de la Fundació
Banc Sabadell. Dos accèsits premiats per l’Acadèmia de Belles Arts de Sabadell que atorgaran dues
exposicions en les seves instal·lacions, seran el segon i el tercer premi del certamen.
A part d’aquests premis enguany es proposa un nou premi específic basat en una categoria artística.
D’aquesta manera i a partir d’aquesta edició cada Art Emergent Sabadell tindrà una categoria artística
destacada, començant per la ceràmica, seguit de la fotografia, la performance, la dansa, la pintura, la
instal·lació… on totes les disciplines artístiques tindran cabuda. El premi serà donat per una organització
colaboradora de la iniciativa i amb relació a la categoria específica de l’any en curs. Enguany el premi
el proporciona l’Escola de Ceràmica de la Bisbal d’Empordà i serà un curs intensiu de ceràmica amb
estada a la residència de l’escola.
“Cada vegada que una persona decideix començar a ser artista i a tenir una trajectòria artística profesional
és quan l’Art emergent té sentit”. Això és el que volem captar amb AES, per una part detectar aquests
nous artistes que han decidit apostar i per l’altra donar-lis una empenta, una ajuda per continuar.
“Hi ha tant de nou per descobrir com artistes per arriscar”. Cada un d’ells proporcionaran un trocet de
la nova història, la qual no podrà ser real si no donem l’oportunitat per què ho sigui.

— Bases del concurs:
1. Participants
Pot participar tota persona física que realitzi activitats artístiques i estigui en una entitat o col·lectiu artístic.

2. Les obres
Tant el tema com la tècnica són lliures per optar al premi general, són excempts els que optin pel premi a la categoria destacada de l’edició en curs, enguany aquesta categoria és la ceràmica. Cada concursant podrà participar amb una sola obra. Característiques de l’obra: Les dimensions en el cas de les obres bidimensionals no ha d’excedir els 200 x 200 cm, mentre que el màxim de les obres tridimensionals és de 200x100x100cm.

3. Premis
3.1. Premi Art Emergent Banc Sabadell. Premi atorgat per la Fundació d’Art Banc Sabadell que constarà de 2000€ pel guanyador i l’obra passarà a formar part de la col·lecció privada de la Fundació.
S’aplicaran a l’import del premi les retencions que, en concepte d’IRPF o altres tributs, siguin aplicables. L’import del premi comprèn, a més, qualsevol altre impost que, si escau, sigui repercutible. Si algun dels candidats es troba en una situació (com ara la doble nacionalitat) que l’obliga a una tributació especial, cal que ho consigni entre les seves dades personals.

3.2. Primer Accèsit. L’Academia de Belles Arts de Sabadell atorgarà un premi que constarà en una exposició individual en una de les seves instal·lacions, al participant que hagi quedat en segona posició per darrera del guanyador.

3.3. Segon Accèsit. L’Academia de Belles Arts de Sabadell atorgarà un premi que constarà en una exposició individual en una de les seves instal·lacions, al participant que hagi quedat en tercera posició per darrera del guanyador.

3.4. Premi categoria destacada. L’entitat col·laboradora atorgarà un premi no econòmic determinat per la propia entitat al participant que sigui guanyador en aquesta categoria. Enguany l’entitat col·laboradora serà l’Escola de Ceràmica de la Bisbal d’Empordà i el premi serà un curs intensiu de ceràmica (a escollir pel guanyador) amb allotjament a les seves instal·lacions.

[Els participants que optin pel premi general no podran optar pel premi de categoria destacada i els participants que optin pel premi categoria destacada no podran optar pel premi general.]

4. Jurat
El jurat de selecció està format per professionals del món de la cultura i comissaris d’exposicions aliens a l’entitat, així com de membres de Junta de l’Acadèmia de Belles Arts de Sabadell F.P. Les decisions del jurat són inapel·lables.

5. Termini d’admissions i preselecció
A partir del 25 de setembre i fins al 26 de novembre de 2017, els artistes participants hauran d’enviar un mail (academia@fbellesarts.org) amb les següents dades: Nom de l’artista, currículum artístic i obra que presenta a AES –imatge amb alta resolució- amb la seva fitxa tècnica (títol, mides, tècnica). La informació s’enviarà en format pdf i no superarà el pes màxim de 4 Mb. Entre totes les sol·licituds rebudes se’n farà una selecció i contactarem amb els artistes escollits. Aquestes obres formaran part de l’exposició del mes de desembre i optaran al premi esmentat.

6. Presentació de les obres seleccionades
Les obres seleccionades s’hauran d’enviar o portar en mà de l’1 al 10 de desembre (3, 4 i 10 de desembre tancat) de 2017, de dimarts a dissabte de 17:30 a 20:30h a la seu de l’Acadèmia de Belles Arts de Sabadell (Passeig Manresa 20, Sabadell). Acompanyant l’obra es presentarà un sobre amb el nom de l’obra, nom de l’artista i una fotocòpia del dni o passaport. Els autors seleccionats per a participar en aquesta edició d’AES s’encarregaran de l’enviament i l’embalatge de les obres en la seva totalitat, essent-ne ells els únics responsables, tant a l’hora de deixar l’obra com de recollir-la. L’Acadèmia de Belles Arts de Sabadell F.P. no es responsabilitzarà dels desperfectes que les obres puguin patir en el seu procés de transport.

7. Exposició
Amb les obres seleccionades i premiades d’AES, s’organitzarà una exposició a l’Acadèmia de Belles Arts de Sabadell F.P, que durarà 2 mesos (encara per determinar), la inauguració de la qual serà el 16 de desembre del 2017 a les 18h, durant aquesta inauguració es lliuraran els premis esmentats. Aprofitant el dia de la inauguració es realitzarà una programació artística tant a dintre de l’Acadèmia com al carrer Manresa de Sabadell.

8. Recollida
La retirada de les obres tindrà lloc la setmana següent a la finalització de l’exposició, de dimarts a dissabte de 17:30 a 20:30h. La no recollida en les dates establertes, implica que l’obra formarà part del fons de l’entitat.

9. Disposicions finals
La presentació de les obres, implica la cessió gratuïta a favor de l’Acadèmia de Belles Arts, durant el termini de duració d’AES i els drets de reproducció per tal de poder fer la màxima difusió al certamen. El fet de participar en el concurs suposa la plena acceptació d’aquestes bases.

HÀBITAT ARTÍSTIC CASTELLÓ

Convocante: Ayuntamiento de Castellón de la Plana
Dotación: 33.600 euros
Plazo de admisión: hasta el 20 de noviembre de 2017
Modo de presentación: registro presencial y telemático

Mediante acuerdo de la Junta de Gobierno Local de fecha 13 de octubre de 2017, se resolvió aprobar las bases de la convocatoria de
4 becas Hàbitat Artístic Castelló-La Rectoria y 2 becas Hàbitat Artístic Castelló-GlogauAir.
Las solicitudes podrán presentarse en cualquiera de los lugares indicados en el punto sexto de las citadas bases, acompañándose a
la solicitud la documentación establecida en el punto séptimo de las mismas, desde el día siguiente al de la publicación de esta convocatoria
en el Boletín Oficial de la Provincia de Castellón hasta el 20 de noviembre de 2017.
El anexo de esta convocatoria, así como la obtención de cualquier información en relación con la misma puede encontrarse en el
Portal de la Ciudadanía del Ayuntamiento de Castellón de la Plana (https://portal.castello.es/PortalCiudadano/), y en el Negociado de Cultura
y Educación, sito en la plaza Huerto Sogueros, nº 4, de esta ciudad, teléfono 964227556.
Contra el mencionado acuerdo podrá interponerse, potestativamente, recurso de reposición en el plazo de un mes ante el órgano
que lo ha dictado (art. 52 de la Ley 7/1985, de 2 de abril, Reguladora de las Bases del Régimen Local, y 112 y siguientes de la Ley 39/2015,
de 1 de octubre, del Procedimiento Administrativo Común de las Administraciones Públicas) o alternativamente, recurso contenciosoadministrativo
ante el Juzgado de lo Contencioso-administrativo de Castellón dentro del plazo de dos meses (arts. 52 de la Ley 7/1985, de
2 de abril, Reguladora de las Bases de Régimen Local, y 8, 45 y 46 de la Ley 29/1998, de 13 de julio, Reguladora de la Jurisdicción Contencioso-
administrativa). En ambos casos, el plazo se computará desde el día siguiente a aquél en que se practique la presente publicación.
En cumplimiento del citado acuerdo y a los efectos de efectuar la convocatoria pública que regula la concesión de las citadas becas,
se publica a continuación el texto íntegro de la misma:
“ HAC
OCTAVA CONVOCATORIA DE
HÀBITAT ARTÍSTIC CASTELLÓ
de
4 BECAS HÀBITAT ARTÍSTIC CASTELLÓ – LA RECTORIA
Y
2 BECAS HÀBITAT ARTÍSTIC CASTELLÓ – GLOGAUAIRHAC
1.- OBJETO
El Ayuntamiento de Castellón de la Plana convoca públicamente la octava edición de las Becas Hàbitat Artístic Castelló.
La convocatoria tiene por objeto la concesión de 6 becas: 4 becas Hàbitat Artístic Castelló – La Rectoria y 2 becas Hàbitat Artístic Castelló
– GlogauAir.
Las cuatro becas Hàbitat Artístic Castelló – La Rectoria se dirigen a artistas empadronados/as en Castellón de la Plana o en su provincia,
con una antigüedad continuada de al menos 3 años en el momento de la presentación de la solicitud, para la realización de un proyecto
artístico de tema libre en la residencia La Rectoria en Sant Pere de Vilamajor (Barcelona). El proyecto se podrá realizar en cualquiera
de estas disciplinas artísticas: cerámica*, pintura, escultura, grabado, dibujo, fotografía, vídeo, obra gráfica, instalación, videoarte, arte
electrónico, admitiéndose igualmente los proyectos multidisciplinares.
*Se incluye la cerámica en estas becas al disponer La Rectoria de espacio, herramientas y hornos específicos para ello.
Más información sobre la residencia de artistas La Rectoria en: http://www.centreartrectoria.org/
Las dos becas Hàbitat Artístic Castelló – GlogauAir se dirigen a artistas empadronados/as en Castellón de la Plana o en su provincia,
con una antigüedad continuada de al menos 3 años en el momento de la presentación de la solicitud, para la realización de un proyecto
artístico de tema libre en la residencia GlogauAir, Artist in Residence Program, Berlín-Alemania. El proyecto se podrá realizar en cualquiera
de estas disciplinas artísticas: pintura, escultura, grabado, dibujo, fotografía, vídeo, obra gráfica, instalación, videoarte, arte electrónico,
admitiéndose igualmente los proyectos multidisciplinares.
Más información sobre la residencia de artistas Glogauair en: http://www.glogauair.net/
Sus cometidos principales serán el desarrollo de su proyecto artístico, la participación en todas las actividades programadas por
cualquiera de los dos centros para los artistas residentes, así como el intercambio de experiencias con el resto de artistas residentes en
cada una de las residencias.
2.- REQUISITOS
Las 6 becas objeto de esta convocatoria se adjudicarán mediante concurso entre las personas aspirantes a las mismas que reúnan
los siguientes requisitos antes de finalizado el plazo de presentación de las solicitudes y los acrediten documentalmente:
A)Tener experiencia y trayectoria artística demostrable.
B)No haber sido beneficiario/a de una beca Hàbitat Artístic Castelló convocada por el Ayuntamiento de Castellón de la Plana en
alguna de las tres convocatorias que preceden a la presente.
En el caso de haber sido becado/a con una beca Hàbitat Artístic Castelló en
alguna convocatoria anterior a las tres que preceden a la presente, no se aceptarán proyectos en la misma disciplina artística con la
que el/la interesado/a haya sido becado/a con anterioridad.
C) Ser mayor de edad en la fecha de la presentación de la solicitud.
D) Estar empadronado/a en la ciudad de Castellón de la Plana o en su provincia con una antigüedad mínima continuada de 3 años
con anterioridad a la fecha de la solicitud.
E)No hallarse incurso en las prohibiciones para obtener la condición de beneficiario/a establecidas en el artículo 13 de la Ley
38/2003, de 13 de noviembre, General de Subvenciones, lo cual se acreditará mediante declaración responsable (incluida en la solicitud).
3.- DURACIÓN
Los periodos de duración de cada una de las becas Hàbitat Artístic Castelló serán los siguientes:
· 2 becas Hàbitat Artístic Castelló – La Rectoria: el periodo de duración para la residencia y realización de los proyectos artísticos será
del 2 de abril al 30 de junio de 2018.
· 2 becas Hàbitat Artístic Castelló – La Rectoria: el periodo de duración para la residencia y realización de los proyectos artísticos será
del 18 de septiembre al 15 de diciembre de 2018.
· 1 beca Hàbitat Artístic Castelló – GlogauAir: el periodo de duración para la residencia y realización del proyecto artístico será del 2
de abril al 30 de junio de 2018.
· 1 beca Hàbitat Artístic Castelló – GlogauAir: el periodo de duración para la residencia y realización del proyecto artístico será del 2
de julio al 31 de diciembre de 2018.
Se prevé una exposición colectiva con los proyectos finalizados. No obstante, dependiendo de la configuración, formato y naturaleza
de cada uno de los proyectos, el Ayuntamiento de Castellón podrá exponer los diferentes proyectos juntos o por separado, y en las
mismas o diferentes fechas.
4.- DOTACIÓN
El importe máximo de cada beca será:
para cada artista beneficiado/a con una beca Hàbitat Artístic Castelló – La Rectoria: cuatro mil ochocientos euros (4.800,00 €). Se
abonará (desde abril hasta junio o desde octubre hasta diciembre, de acuerdo con el periodo con el que el/la artista haya resultado/a
beneficiado/a) a razón de mil seiscientos euros (1.600,00 €) brutos mensuales, sobre los que se aplicarán las retenciones fiscales correspondientes
(1).
para el/la artista beneficiado/a con la beca Hàbitat Artístic Castelló – GloagauAir de tres meses (periodo de abril a junio): cuatro mil
ochocientos euros (4.800,00 €). Se abonará (desde abril hasta junio) a razón de mil seiscientos euros (1.600,00 €) brutos mensuales,
sobre los que se aplicarán las retenciones fiscales correspondientes (1).
para el/la artista beneficiado/a con la beca Hàbitat Artístic Castelló – GloagauAir de seis meses (periodo de julio a diciembre): nueve
mil seiscientos euros (9.600,00 €). Se abonará (desde julio hasta diciembre) a razón de mil seiscientos euros (1.600,00 €) brutos mensua-
les, sobre los que se aplicarán las retenciones fiscales correspondientes (1).
El importe total de las becas Hàbitat Artístic Castelló, que asciende a treinta y tres mil seiscientos euros (33.600 €), estará condicionado
a la existencia de crédito adecuado y suficiente en el presupuesto municipal de 2018. De conformidad con la forma de pago establecida
en la cláusula 13, se financiarán con cargo al ejercicio de 2018, a cuyo efecto el órgano competente deberá asumir el compromiso de
consignar dicho importe en el Presupuesto Municipal de 2018.
(1) Nota informativa: El porcentaje aplicable a las retenciones fiscales, vigente en la fecha de publicación de estas bases -sin perjuicio
de que, posteriormente, pueda verse modificado legalmente-, se corresponde con el 2% del importe bruto.
5.- PLAZO
El plazo de presentación de las solicitudes comenzará el día siguiente de su publicación en el Boletín Oficial de la Provincia (en adelante
BOP) y finalizará el 20 de noviembre de 2017. La convocatoria se publicará, además de en el BOP, en el Portal de la Ciudadanía del
Ayuntamiento de Castellón de la Plana (https://portal.castello.es/PortalCiudadano/).
6.- LUGAR Y MODO DE PRESENTACIÓN DE SOLICITUDES
Las solicitudes se podrán presentar de forma física en los siguientes lugares:
Registro General del Ayuntamiento (pl. Mayor, nº 1)
Junta de Distrito Norte (pl. del Primer Molí, s/n)
Junta de Distrito Sur (c/Ricardo Català esquina con Joaquín Márquez)
Junta de Distrito Este (av. Hnos. Bou, 27)
Junta de Distrito Oeste (pl. España, s/n, antigua estación Renfe)
Junta de Distrito Marítimo (paseo Buenavista, nº 28, Grao de Castellón)
También se podrá utilizar cualquiera de los medios de presentación y envíos establecidos en el artículo 38.4 de la Ley 30/1992, de 26
de noviembre, de Régimen Jurídico de las Administraciones Públicas y Procedimiento Administrativo Común (en adelante Ley 30/1992)
(precepto que, tras la derogación de dicha Ley, se mantiene en vigor conforme a la Disposición final séptima de la Ley 39/2015, de 1 de
octubre, del procedimiento administrativo común de las administraciones públicas).
Las solicitudes también se podrán presentar de forma telemática por medio del envío de un único correo electrónico a la dirección
cultura@castello.es, en cuyo asunto figurará “BECAS HÀBITAT ARTÍSTIC CASTELLÓ” seguido del/los apellido/s del/la interesado/a. En el
cuerpo del correo electrónico figurará un enlace de descarga de archivos tipo DROPBOX o de GOOGLE DRIVE, por ejemplo, con toda la
documentación y archivos que se detallan en el punto 7 de estas bases. Además, dentro del plazo establecido para la presentación de
solicitudes, el/la solicitante deberá ponerse en contacto con el Negociado de Cultura del Ayuntamiento de Castellón, en los teléfonos 964
239 101 o 964 227 556, con el fin de confirmar la recepción de su correo y la correcta descarga, apertura y lectura de la documentación
enviada. Tras esta confirmación telefónica se enviará un correo electrónico acreditativo de la correcta recepción de dicha documentación.
7.- DOCUMENTACIÓN
Toda la documentación se presentará en valenciano o en español. Las solicitudes deberán estar acompañadas de la siguiente documentación
y en este mismo orden:
a) Hoja de solicitud debidamente cumplimentada y firmada, disponible en www.castello.es.
En la misma hoja de solicitud se deberá manifestar el orden de preferencia en la elección de becas en función del lugar y tiempo de
disfrute de cada una de ellas. Se deberá marcar, en el espacio destinado a ello, con los números del 1 al 4 cada una de las casillas, siendo
la casilla marcada con el número 1 la beca de mayor preferencia y la casilla marcada con el número 4 la de menor preferencia.
b) Fotocopia del Documento Nacional de Identidad o pasaporte con validez mínima hasta la finalización de la beca. Esta documentación
no deberá ser aportada por la persona solicitante cuando autorice al Ayuntamiento de Castellón de la Plana a obtenerla directamente
de los órganos administrativos correspondientes; circunstancia que manifestará en la solicitud. (1 folio).
c) Documentación acreditativa del/los empadronamiento/s (volante/certificado) que acredite/n el/los domicilio/os de la persona aspirante
a la beca y su residencia en la provincia de Castellón por una antigüedad mínima continuada de 3 años en la fecha de la solicitud.
No será necesaria la presentación de este documento para aquellos/as que cumplan este requisito de empadronamiento de forma continuada
en la ciudad de Castellón de la Plana (1 folio).
d) Experiencia artística demostrable y expediente académico (1 folio) en el que se detalle de forma clara y en este mismo orden:
- Exposiciones individuales, instalaciones, proyecciones o exhibiciones (según disciplinas artísticas).
- Premios.
- Titulación/es académica/s relacionada/s con las Bellas Artes, Diseño y/o Comunicación Audiovisual, o con las disciplinas que se
mencionan en el objeto de esta convocatoria (pintura, escultura, grabado, dibujo, fotografía, video, obra gráfica, instalación, videoarte,
arte electrónico).
- Formación universitaria y no universitaria relacionada con las Bellas Artes, Diseño y/o Comunicación Audiovisual, o con las disciplinas
que se mencionan en el objeto de esta convocatoria (pintura, escultura, grabado, dibujo, fotografía, video, obra gráfica, instalación,
videoarte, arte electrónico).
e) Acreditación documental de los méritos alegados al currículo que se adjuntarán a éste por el siguiente orden: exposiciones, instalaciones
o exhibiciones individuales; premios; titulación académica; formación universitaria y no universitaria relacionada con Bellas
Artes, Diseño y/o Comunicación Audiovisual, o con las disciplinas que se mencionan en el objeto de esta convocatoria. Esta documentación
deberá presentarse mediante copias en color, no aceptándose originales ni documentación adjunta como catálogos, folletos…
(máximo 24 folios).
f) Sinopsis del proyecto (máximo de 100 palabras) (1 folio).
g) El proyecto, especificando su objetivo, plan de actuación y justificación personal de la conveniencia de llevarlo a cabo dentro del
plazo de duración de la beca. Sólo se admitirá un proyecto por persona. La extensión máxima de la memoria será de 10 folios, con una
letra ARIAL, tamaño 11, interlineado simple.
Los/Las solicitantes que manifiesten su preferencia por una beca de 6 meses y, en caso de quedar descartados de la misma, deseen
optar a una de las becas de 3 meses, deberán detallar dentro del proyecto la adaptación del mismo a una ejecución de 3 meses.
Asimismo, los/las solicitantes que manifiesten su preferencia por una de las becas de 3 meses y, en caso de quedar descartados de
las mismas, deseen optar a la beca de 6 meses, deberán detallar dentro del proyecto la adaptación del mismo a un periodo de ejecución
de 6 meses.
h) Declaración responsable (incluida en la solicitud) de no hallarse incurso en las prohibiciones para obtener la condición de
beneficiario/a, establecidas en el artículo 13 de la Ley 38/2003, de 17 de noviembre, General de Subvenciones.
i) Certificados emitidos por la Agencia Estatal de Administración Tributaria y la Tesorería General de la Seguridad Social, de estar al
corriente en el cumplimiento de las obligaciones fiscales y con la Seguridad Social. Dicha documentación no deberá ser aportada por la
persona solicitante cuando autorice al Ayuntamiento de Castellón de la Plana a obtener directamente de los órganos administrativos
correspondientes la acreditación del cumplimiento de las obligaciones tributarias y con la Seguridad Social, circunstancia que manifestará
en la solicitud.
Por cuestiones de organización y valoración este material debe presentarse en formato DinA 4 y, en caso de optarse por la presentación
física, deberá estar encuadernado y ocupando un máximo de 40 folios, a doble cara, en total. Se desestimará toda documentación
que no se ajuste a esta norma.
En el caso de proyectos audiovisuales el/la artista podrá aportar un único DVD acompañando a la documentación exigida.
El Ayuntamiento de Castellón se reserva el derecho de solicitar, previa indicación de la Comisión Evaluadora, la presentación de
documentación complementaria así como la presentación de obra original, o de un número mayor de obras como apoyo al proyecto.
El material de las propuestas presentadas, que resulten becadas, quedará en propiedad del Ayuntamiento de Castellón. El material
correspondiente a los/las candidatos/as no becados/as se deberá recoger por los/las interesados/as en el plazo de tres meses a contar
desde la publicación de la resolución definitiva de la presente convocatoria. Los gastos derivados de la devolución de los trabajos serán
con cargo a los/las interesados/as. En el supuesto que no se recojan los trabajos, el Ayuntamiento de Castellón de la Plana se reserva la
posibilidad de proceder a su destrucción, una vez pasados los tres meses desde su resolución.
Se excluirán de la convocatoria aquellas solicitudes que no vengan acompañadas de toda la documentación requerida.
8.- CRITERIOS DE BAREMACIÓN
Las condiciones de mérito calificables por la Comisión Evaluadora, debidamente justificadas y el baremo a aplicar de 100 puntos
como máximo es el siguiente:
A-PROYECTO: hasta un máximo de 70 puntos. La Comisión evaluará los proyectos presentados por los/las artistas.
B-EXPERIENCIA ARTÍSTICA DEMOSTRABLE: hasta un máximo de 15 puntos valorados en función de su relevancia.
Exposiciones, instalaciones o exhibiciones individuales hasta 10 puntos.
(Se otorgarán 1 punto por exposición individual presentada)

(…)

Bases completas
IMAGEN DE PORTADA: Agustín Serisuelo, “Basura” (fotografía de estudio de Juan Vicent). Imagen cortesía del artista, premiado en 2014

c arte c – Producción de proyectos

Convocante: Centro de Arte Complutense UCM
Dotación: más de 20.000 euros
Modo de presentación: e-mail o correo postal
Plazo de admisión: hasta el 15 de enero de 2018

c arte c (CENTRO DE ARTE COMPLUTENSE)
CONVOCATORIA DE PRODUCCIÓN DE PROYECTOS
Esta convocatoria, dirigida a la producción de proyectos artísticos en el Centro de Arte Complutense, quiere promover el trabajo de artistas noveles, fomentar el arte actual, apoyar la generación de conocimiento y favorecer el aprecio del patrimonio, con el objetivo principal de conectar a la comunidad universitaria con la realidad artística y social.
La convocatoria estará abierta del 1 de diciembre de 2017 al 15 de enero de 2018, siendo este el plazo de entrega para todos los proyectos de comisariado o de creación artística que quieran formar parte de la programación del Centro de Arte Complutense.
1. Participantes
Podrán presentar proyectos, de forma individual o colectiva, artistas y comisarios de cualquier nacionalidad, sin límite de edad. En caso de presentarse como colectivo deberán designar a un representante del mismo.
2. Modalidades
Los proyectos se podrán presentar a una de las siguientes modalidades:
• Programa “Despega”
Dirigido a la presentación de proyectos artísticos por parte de creadores noveles. Se entenderá por “creador novel” a toda aquella persona que no haya mantenido relación profesional con alguna galería de arte, y que no haya expuesto su trabajo en museos o centros de creación de referencia en el circuito artístico.
Se seleccionará un máximo de 6 proyectos que formarán parte de una exposición que se realizará en 2018 o 2019, y cuyo comisariado será encargado por la Universidad Complutense a experto/s de reconocido prestigio.
• Programa “Conexiones”
Dirigido a la presentación de proyectos de comisariado. Se seleccionará un máximo de 3 proyectos que se llevarán a cabo en los años 2018-2019. El tema de los proyectos será libre, aunque se valorarán especialmente los relacionados con los siguientes aspectos:
- Creación artística y nuevas tecnologías.
- Diálogos con el patrimonio universitario.
El proyecto debe ser inédito.
La selección de los proyectos se realizará en función de los siguientes criterios de valoración:
• Programa “Despega”
a) Interés artístico y social del proyecto.
b) Viabilidad del proyecto según el dossier y la documentación complementaria presentada, adecuación económica al presupuesto, necesidades técnicas y requerimientos arquitectónicos/espaciales.
c) Trayectoria formativa e investigadora del creador o creadores del proyecto.
• Programa “Conexiones”
a) Interés artístico y social del proyecto.
b) Innovación en el display expositivo.
c) Interacción con el contexto universitario.
d) Viabilidad del proyecto según el dossier y la documentación complementaria presentada, adecuación económica al presupuesto, necesidades técnicas y requerimientos arquitectónicos/espaciales.
c) Trayectoria formativa e investigadora del creador o creadores del proyecto.
3. Prestaciones
Programa “Despega”
Cada uno de los creadores seleccionados recibirá 1.000 € en concepto de honorarios y 1.000 € en concepto de producción de la obra.
Programa “Conexiones”
La cuantía máxima destinada a cada proyecto seleccionado ascenderá a 15.000 €, que incluirán los siguientes gastos:
 Honorarios de comisariado y del artista o artistas participantes.
 Producción de la obra u obras expuestas.
 Viajes y estancias comisario/s y artista/s del proyecto.
 Derechos por comunicación pública de las obras incluidas en la exposición.
 Derechos de reproducción de las obras incluidas en la exposición.
 Difusión (catálogo, hoja de sala, señalización exterior, etc.).
 Transporte de ida y vuelta de obras y materiales.
 Producción museográfica (carpintería, pintura, gráfica, montaje, etc.).
 Recursos humanos y material técnico. Se computarán los materiales y servicios que el Centro de Arte Complutense no pueda cubrir con su propio personal y su equipo material.
 Desmontaje. El espacio expositivo se entrega pintado en color blanco. Cualquier cambio de color realizado en los muros deberá subsanarse y pintarse de nuevo (con cargo al presupuesto del proyecto) en su color original tras la clausura de la exposición.
Las cantidades mencionadas se consideran con impuestos incluidos y todo ello sin perjuicio de la retención de IRPF que se efectuará si procede.
El Centro de Arte Complutense aportará las infraestructuras, equipos técnicos, asesoramiento, seguros y recursos humanos disponibles, según las necesidades expuestas en el proyecto y siempre con la conformidad de creadores y comisarios. Asimismo, llevará a cabo la difusión mediante redes sociales, mailing y web institucional.
Esta convocatoria queda condicionada a la existencia de crédito adecuado y suficiente en el presupuesto de la Universidad Complutense de Madrid.
4. Envío de proyectos
Del 1 de diciembre de 2017 al 15 de enero de 2018.
Las personas o colectivos interesados en esta convocatoria deberán enviar la documentación por correo electrónico o por correo postal, indicando en todos los casos el siguiente título: CONVOCATORIA PROPUESTAS C ARTE C PARA PRODUCCIÓN DE PROYECTOS.
(…)

Bases completas y más información

XX PREMIO DE ARTES PLÁSTICAS SALA EL BROCENSE

Convocante: Excma. Diputación Provincial de Cáceres
Dotación: 15.000 euros
Plazo de admisión: hasta el 11 de noviembre de 2017
Modo de presentación: envío de la obra

BASES
La Excma. Diputación Provincial de Cáceres, a través del Área de Cultura de la
Institución Cultural “El Brocense”, con el fin de promover e incentivar la creación
plástica , convoca en su vigésima edición del Premio de Artes Plásticas “Sala El
Brocense”.
Por ello, la Presidenta de la Diputación de Cáceres, aprueba las Bases de esta
Convocatoria, que se regirán por lo dispuesto en la Ley 38/2003, de 17 de noviembre,
General de Subvenciones, y demás normativa legal de aplicación.
PRIMERA. Objeto de la convocatoria.
La Diputación Provincial de Cáceres, pretende promover e incentivar la creación
plástica a través de la convocatoria de este premio desde el Área de Cultura de la
Institución Cultural El Brocense.
SEGUNDA.Destinatarios.
-Podrán participar en esta convocatoria todas las personas físicas que lo deseen, con
un máximo de dos obras de su propiedad y autoría, y que no hayan sido premiadas
con anterioridad, siempre que posean la mayoría de edad y estén al corriente de
pagos con la Seguridad Social, Hacienda y Diputación de Cáceres.
- Cada obra presentada deberá ir acompañada de los siguientes datos:
Nombre del autor/a.
Curriculum vitae (extensión no superior a un folio y preferentemente en
soporte informático)
Ficha técnica de la obra: Título/ Año de realización/ Técnica-Medidas/ Valoración.
Fotografía en color de 13 x 18 cm., en papel y en soporte informático.
- Los participantes tendrán plena libertad temática. Serán admitidas todas las técnicas
y procedimientos, así como todas las corrientes o tendencias estéticas.
TERCERA. Características de las obras.
- Las obras presentadas tendrán que estar realizadas en material definitivo y ser
originales, indicándose de forma explícita, en el caso de las fotografías y grabados, el
número de serie o de copia.
- La Diputación se reserva la posibilidad de no admitir aquellas obras que, por sus
características, planteen dificultades de montaje o de perdurabilidad.
- Las obras no excederán de 150 cm. en su dimensión mayor y su peso de 150 Kg.
- Las obras que necesiten ser enmarcadas lo serán con un sencillo listón de madera o
metálico y las que no lo requieran, se admitirán siempre que tengan resuelto el
sistema de cuelga.
- Cuando una obra precise protección, deberá utilizarse un material irrompible, en
ningún caso el cristal.
CUARTA. Requisitos y plazo de presentación de las obras.
- Para participar en esta convocatoria, las obras serán entregadas personalmente o
por persona autorizada por el autor/a, o remitiéndolas debidamente embaladas y a
portes pagados a: Museo de Historia y Cultura “Casa Pedrilla” – Casa-Museo
Guayasamín, Ronda de San Francisco s/n, 10005 Cáceres, con los horarios
siguientes: lunes, de 9 a 14; de martes a viernes de 9 a 14 y de 17 a 20 horas, y
sábado de 11 a 14 y de 17 a 20 horas.
- En el momento de la entrega, el autor solicitará al Registro que selle el resguardo
que figura en el boletín de inscripción, que será el comprobante de la entrega de las
obras.
- La Diputación pondrá el máximo celo en el cuidado de las obras recibidas, pero
declina toda responsabilidad en caso de extravío, daño, robo o cualquier otro acto
ajeno a su voluntad que se pueda producir durante su transporte, depósito o
exhibición.
- El plazo de presentación de las obras en el Registro comenzará a contarse desde el
día siguiente a la publicación de estas Bases en el B.O.P., y se extenderá hasta el día
11 de noviembre de 2017.
QUINTA. Selección de la obra.
- El Jurado estará formado por personas de reconocido prestigio en el mundo artístico
y especialmente cualificadas.
- Concluido el plazo de recepción de las obras se reunirá dicho Jurado al objeto de
seleccionar las obras que serán premiadas con la exposición colectiva. De entre éstas
el mismo Jurado formulará la propuesta de adquisiciones, destinándose a tal fin un
importe máximo de 15.000 €. Que se financiarán con cargo a la aplicación
presupuestaria número 5.3340.48701 del Ejercicio económico de 2017.
- La resolución de la presente convocatoria, que tendrá lugar antes del día 24 de
noviembre de 2017, se notificará a los interesados y se hará pública en el B.O.P., así
como en la página web de la Diputación de Cáceres, “Institución Cultural “El
Brocense” (www.brocense.com ).
- Las obras cuyo premio sea además de la selección, la adquisición, pasarán a
formar parte del Patrimonio Artístico de la Diputación Cáceres, con el pertinente
documento de cesión , así como la donación de la propiedad y todos los derechos de
autor, y serán destinadas a dependencias provinciales.
- Los premios resultantes están sujetos a la legislación fiscal vigente, realizándose
sobre la cantidad de cada uno de ellos, las retenciones legalmente establecidas.
- La Diputación de Cáceres se reserva el derecho de edición, exposición, reproducción
y difusión respecto de estas obras por cualquier medio o soporte.
- La exposición de las obras seleccionadas se realizará en la Sala de Arte “El
Brocense”, primero, y en el Complejo Cultural Santa María, de Plasencia, a
continuación, durante los meses de noviembre/diciembre y en el Complejo Cultural
Santa María, de Plasencia, en los meses de diciembre/enero. Posteriormente, si la
Institución lo considera viable se editará un catálogo con las obras seleccionadas.
SEXTA. Retirada de las obras.
- Las obras no seleccionadas deberán ser retiradas, previa presentación del resguardo
correspondiente, en un plazo máximo de 30 días a partir del fallo público del certamen.
- Las obras seleccionadas deberán ser retiradas, de la misma manera, en un plazo
máximo de 30 días a partir del día de la clausura de la exposición.
- En cualquier caso, las obras no retiradas personalmente, en los plazos establecidos,
serán devueltas mediante agencia, corriendo por cuenta del autor los gastos de
transporte y seguro.

SÉPTIMA. Aceptación de las bases.
- El hecho de participar en este premio supone por parte de los concurrentes la
aceptación de todos los puntos contenidos en estas bases y las decisiones adoptadas
por el Jurado.
- Los participantes y seleccionados en la exposición autorizan la citación de sus
nombres así como la reproducción fotográfica de sus obras, tanto en el catálogo si se
editara, como en el programa establecido en la Diputación Provincial de Cáceres para
la promoción y difusión del presente premio.
- Los trabajos presentados deben estar libres de derechos que puedan detentar
terceros, considerándose la Diputación Provincial de Cáceres exenta de toda
responsabilidad en caso de litigio o discusión que pueda surgir de ello.

Imagen de portada: “MEN’S BEHAVIOR” Autor: ANTONIO FDEZ. ALVIRA

Elena Aguilera y la esencia del azul

El azul no es un color, de Elena Aguilera
Aula Cultural la Llotgeta.
Fundación Caja Mediterráneo
Plaza del Mercado, 4. Valencia

El artista contemporáneo busca la relación con el entorno, donde se forma y donde da a conocer sus proyecto artístico. Así, en la exposición ‘El azul no es un color’, Elena Aguilera se integra en el contexto expositivo de la ciudad de Valencia, haciéndose eco del debate establecido entre los diferentes centros culturales que en la actualidad ponen a Valencia en el centro de este debate internacional sobre las formas y tendencias del arte, abstracción, arte conceptual, deconstrucción de lo formal, las nuevas tecnologías y su influencia en el lenguaje plástico, en cuanto a sus nuevas formas y conceptos expositivos.

También la Llotgeta, donde se ubica la exposición, ha sido en su intermitente historia un lugar de innovación, de compromiso con las nuevas propuestas expositivas. La pintora Elena Aguilera realiza un análisis de su propio lenguaje pictórico a través de las nuevas tecnologías, el vídeo, y nos ofrece cuatro proyecciones en las que visualizamos el proceso, secuencia a secuencia, de reflexión, de ejecución de una obra pictórica, sus dudas, soluciones, su visión del espacio, de la composición, su rechazo o empleo de lo decorativo, la contundencia de la línea, su vibración, el lenguaje de la abstracción, el paisaje…, en la que el tiempo es el factor fundamental.

Vista de la exposición 'El azul no es un color', de Elena Aguilera. Imagen cortesía de La Llotgeta.

Vista de la exposición ‘El azul no es un color’, de Elena Aguilera. Imagen cortesía de La Llotgeta.

El espectador se sitúa ante dos proyecciones simultáneas en cada una de sus salas, pudiendo recrear en su mente el proceso, en la elección de esta alternancia de gestos, de borrados, de indecisiones y de decisiones en la creación de un mundo pictórico.

Tiempo, ritmo, luz, color, duda, proceso, soluciones, borrado, precisión, claridad, espacio, estructura, masa, veladura, el cuerpo, su fisicidad, su gesto, su huella en el espacio, en la arquitectura, en el paisaje natural, la mera observación de estos espacios y su impronta en nuestra mente, elementos que como pequeños seres se van sucediendo, mezclando,  en la creación de una imagen pictórica.

Elena Aguilera atiende a la premisa indiscutible del artista actual que debe acceder a todos los medios ya sean digitales, analógicos, artesanales, conceptuales, que tenga a su disposición para dar a conocer lo que interiormente le urge expresar.

Obra de Elena Aguilera. Imagen cortesía de La Llotgeta.

Obra de Elena Aguilera. Imagen cortesía de La Llotgeta.

El lenguaje, la selección del material, incluso de la obra depende del criterio de ese momento y, en la actualidad, el video, la instalación son medios que convocan la comprensión del público. La pintura es un lenguaje universal e independientemente del material que se utilice en ella, siempre buscará la reflexión sobre su significado, sobre la virtud de su lenguaje para expresar las inquietudes de su tiempo, y la genealogía del arte.

‘El azul no es un color’, el título de la exposición, alude al debate de las primeras décadas del siglo XX sobre la esencia de la poesía, sobre la esencia de la creación y del arte, algo más que retórica, algo que va más allá de las convenciones establecidas y de la crítica al uso. Debate clave impulsado por los propios creadores, por mentes tan lúcidas como la del poeta Juan Ramón Jiménez, que pusieron la poesía española y mundial en la vanguardia pero también en el diálogo con los universales, con los clásicos.

La Llotgeta

Obra de Elena Aguilera. La Llotgeta

Mustang Icon. Convocatoria de escultura conmemorativa

Convocante: THE MTNG GLOBAL EXPERIENCE, S.L
Dotación: 7.000 euros honorarios y 20.000 de producción
Modo de presentación: vía e-mail
Plazo de admisión: hasta el 20 de noviembre

Convocatoria Mustang Icon: Escultura para celebrar el 50 cumpleaños de la marca
Parque Empresarial de Elche
C/Severo Ochoa, 20. Elche, Alicante
Desde 20 de Noviembre hasta 27 de Diciembre

Con motivo del 50 aniversario de la marca, Mustang busca un símbolo inspirador que dé la bienvenida a los visitantes de sus instalaciones en Torrellano. Esta iniciativa dotara al Elche Parque Empresarial de una escultura de valor artístico que se instalara en las inmediaciones del edifico que alberga sus oficinas.

El Ayuntamiento de Elche ha mostrado su total predisposición a colaborar con esta iniciativa Y formara parte del comité de selección a través de la concejalía de promoción económica. La temática que se propone en la convocatoria será libre y no tendrá por que estar relacionada directamente con el mundo del calzado, la organización explica que la relación con el calzado no será un valor importante a tener en cuenta. si que se tendrá especialmente en consideración la capacidad de empatía e interacción de la obra con el público.

La convocatoria de proyectos de escultura contará con 27.000 euros de presupuesto, de los cuales el artista ganador dispondrá 20.000 euros para la producción de una escultura de tamaño medio (3 metros de longitud) que recibirá a los visitantes en las inmediaciones de las instalaciones de la marca de cazado Mustang. A su vez el artista obtendrá la cantidad de 7.000 euros en concepto de honorarios por el proyecto.

Los participantes tendrán de plazo desde el día 20 de noviembre y hasta el próximo día 27 de diciembre para presentar sus proyectos. Posteriormente, en el plazo aproximado de un mes se comunicará el fallo del comité de selección, que estará formado por: Hector Díez Pérez, en representación del excmo. Ayuntamiento de Elche. Sergio Ros Vidal, presidente de la Fundación de la C.V. Pascual Ros Aguilar. Juan Fuster Selva, director de ART Mustang. Alicia Ventura Bordes, Comisario independiente y gerente de Gestión arte ventura. Pedro Medina, director de IED Sapere (Italia, España y Brasil). Gema llamazares directora de la galería Gema llamazares y Jose Juan Fructuoso, arquitecto.

Plano del lugar dónde se ubicará la escultura

Plano del lugar destinado a ubicar la escultura

Este comité será el encargado de seleccionar las tres mejores propuestas de entre todas las recibidas. Finalmente, un comité interno de la empresa será el que resuelva la propuesta ganadora, teniendo en cuenta los valores de la marca Mustang

La organización considera esta convocatoria como una de las acciones más emblemáticas desde que en 2010 inicio su relación con el sector arte. Dado el impulso que desde la empresa se quiere dar al proyecto y las cuantías económicas que se proponen en la convocatoria, se espera una gran respuesta de participación por parte de la comunidad artística.

Bases completas y más información