Translocaciones. Observatorio de Proyectos

Translocaciones. Observatorio de Proyectos
Arts Santa Mònica
Rambla, 7. Barcelona
Hasta el 13 de septiembre de 2015

Translocaciones. Observatorio de Proyectos es una exposición que agrupa distintos proyectos artísticos que comparten un interés hacia el concepto de movilidad contemporánea y su interrelación con espacios y situaciones concretas del ámbito urbano.

Logo de la exposición Translocaciones|Observatorio de Proyectos. 2015. Cortesía de Idensitat.

Espacio público que alberga en su seno fenómenos como el turismo, la migración o desplazamientos por cuestiones laborales, aquí abordados mediante distintos trabajos artísticos contextualizados que invitan al espectador a reflexionar, denuncian, proponen alternativas respecto a la incidencia de estos medios globalizados en el contexto local y exponen sus consecuencias: identidad, territorialidad, diversidad, asentamiento y construcción del espacio público. Diversos espacios urbanos se convierten en telón de fondo del proyecto, siendo los más próximos el Raval y el Barrio Gótico de Barcelona.

Consuelo Bautista. La final de la Eurocopa en el Raval de Barcelona, 2008. Cortesía de Archivo Fotográfico de Barcelona.

Consuelo Bautista. La final de la Eurocopa en el Raval de Barcelona, Fotografía, 2008. Cortesía de Archivo Fotográfico de Barcelona.

Comisariada por Ramón Parramon, Translocaciones surge como una iniciativa impulsada por Idensitat i Ars Santa Mònica que analiza las formas de movilidad, tránsito de las personas y su incidencia en el ámbito local desde una perspectiva artística y de reflexión teórica que pretende poner en evidencia el alcance tanto global como local de la movilidad al recoger matices específicos de cada lugar. Los participantes cartografían, llevan a cabo acciones críticas o despliegan actividades colaborativas y coparticipativas en la ciudad.

Pep Dardanya. Car je est un autre, Intervención, 2015. Cortesía de MACBA.

Pep Dardanya. Car je est un autre, Intervención, 2015. Cortesía de MACBA.

Las áreas de exposición y sus participantes quedarían distribuidas de la siguiente manera:

OBSERVATORIO TRANSLOCAL: Amnistía Internacional, Atfal Ahdath, Marcos Ávila Forero,  Isabel Banal – Jordi Canudas, Ángela Bonadíes, Luz Broto, Ro Caminal, Santiago Cirugeda, Pep Dardanyà, Raquel Friera, Daniel García Andújar, Bouchra Khalili, Matteo Ferroni, Núria Güell – Levi Orta, Irma Arribas – Queralt Guinard – Octavi Rofes – Pau Vilallonga, Iconoclasistas, ID Barrio Mex, Left hand Rotation, Rogelio López Cuenca, Josep Maria Martín, Teresa Mulet, Arturo-Fito Rodríguez Bornaetxea, Torolab.

MICROINTERVENCIONES: Brigitte Vasallo y Pol Galofre, Juan Pablo Ordúñez/ MawaTres, Diásporas Críticas (Verónica Lahitte, Rebecca Close, Anyely Marín Cisneros), Ro Caminal, Col·lectiu Fem Plaça, Giuliana Racco – Matteo Guidi.

TALLERES DE PROYECTOS: Taller de Cartografía. Dirigido por Itziar González (Institut Cartogràfic de la reVolta) en colaboración con Consuelo Bautista.
 Con la participación de Oriol Ballesteros, Simona Cerri, Joaquín Jordán, Valentina Asinari di San Marzano, Lucia Vecchi, Ana Llorens, María Paz Montecinos, Mercè López Bravo, David Limaverde, Valerie Mathis, Federica Formeti, Edu Ruiz, Anna Irina Limia Russell, Irene Grego, Alejandra Crespo Amigo, Maria José Jimenez Sequeiros, Montserrat Moliner, Ruth Soria, Isabel Carrero, Leonardo Fernández, Helen Morgan, Ricard Escudero, Margot Mecco, Diana Padrón, Anna Recasens, Monica Roselló, Mireia Vidal, Tomas López, Núria Font, Llàtzer Planas, Anita Serrano, Calra Thoene, Danja Burchard. Taller Espacios Zombi. Dirigido por Domènec -Idensitat. Con la participación de: Aleix Porta, Blanca Machuca, Daniel A. Ramírez, Toni Sangrà, Chiara De Marco, Eva Marín Peinado, Imma Camps, Imma Vallmitjana, Joan Vitòria, Jordi Lafon, Marc Fernández, María Jiménez, Marisa Paituvi, Marta Morató, Mechu Lopez, Mireia Vidal, Rubén Oliva, Sergi Bermejo, Jordi Garet, Anna Recasens, Francesc Magrinyà, David Picó, Diana Padrón, Gaspar Maza. Taller Passejant pel Raval. Dirigido por Andrew Lister en colaboración con Daniel Cid, con alumnos de Elisava Escola Superior de Disseny i Enginyeria de Barcelona, y Winchester School of Art. Con la participación de Roman Daniel Esteba, Silvester Oliver, Laura Freixas, Clara Massó, Carlota Ruiz, Anderson Underwood, Claire Naïma, Ana Vázquez.

ARCHIVO DE PROYECTOS: Entrevistas con Isabel Banal i Jordi Canudas, Herman Bashiron, Josep Bohigas, Manuel Delgado,  Marcelo Expósito, Macarena González, Carles Guerra, Rosa Llop i Simona Marchesi, Rosa Pera, Jeffrey Swartz, Claudio Zulián. Investigación realizada por Diana Padrón, Ramon Parramon.

Translocaciones es ejemplo de la capacidad de las prácticas artísticas de hacer visible lo invisible u oscuro del orden democrático, con una doble vertiente: incide en la realidad de las cosas para intentar cambiarlas y participa de procesos de mayor complejidad, entre los que cabe destacar la capacidad de repensar determinadas estructuras o cambiar su concepción. En la línea de Idensitat, el proyecto se sitúa en una disyuntiva a caballo entre la crítica social, un compromiso con el futuro y la incidencia de los procesos actuales de transformación en la sociedad. Una traslocación de sus estructuras, sean microinstituciones o micropolítica, y en última instancia de las relaciones causa-efecto entre el local y el visitante.

 

Especies de espacios, en el MACBA

Especies de espacios
MACBA-Museu d’Art Contemporani de Barcelona
Plaça dels Àngels, 1. Barcelona
Comisario: Frederic Montornés
Hasta el 31 de enero de 2016

Un edificio fragmentado es lo que nos propone en esta ocasión el MACBA de Barcelona en su exposición Especies de espacios, título que nos remite a una libre interpretación del libro Especies de espacios de George Perec y materializa las consecuencias de su aplicación al ámbito artístico.

Logo de la exposición Especies de Espacios (Espècies d'espais). 2015. Cortesía de MACBA.

Logo de la exposición Especies de Espacios (Espècies d’espais). 2015. Cortesía MACBA.

Comisariada por Frederic Montornés, contiene más de cincuenta obras procedentes de colecciones públicas y privadas, la Colección MACBA y producciones específicas que contribuyen a la reflexión sobre los 13 espacios en los que, según Perec, “nos mostramos, somos, nos movemos, actuamos, nos relacionamos, pensamos… En suma, donde vivimos.” El transcurrir de nuestra vida, junto a las experiencias, es complicado de explicar sin un marco temporal y espacial que nos define en función del uso que hacemos de ellos, posibilitando a su vez un nuevo concepto de vida más allá de una linealidad principio-final –vida y muerte-, fragmentario y apoyado en los cimientos de los espacios por los que deambulamos y evolucionamos. Perec se convierte en el guía más adecuado y el que suministra los espacios a los que anhelamos acceder, sin una voluntad enciclopédica y sí reflexiva, en torno a los significados que cada espacio encierra para cada uno de nosotros.

Los artistas que nos ofrecen los espacios vistos desde su propia óptica son Ignasi Aballí, Lara Almarcegui, Serafín Álvarez, Martí Anson, Marcel Broodthaers, Luz Broto, stanley brouwn, Victor Burgin, Luis Camnitzer, Azahara Cerezo/Mario Santamaria, Joan Colom, Jordi Colomer, Guy Debord, Pep Duran, Andrés Fernández, León Ferrari, Lucio Fontana, Dora García, Gego, Joan Hernández Pijuan, Francisco Ibáñez, Marla Jacarilla, Adrià Julià, Emma Kay, Guillermo Kuitca, Manolo Laguillo, MAIO, Gordon Matta-Clark, Ester Partegàs, Lois Patiño, Gerhard Richter, Humberto Rivas, Pedro G. Romero, Gino Rubert, Francesc Ruiz, Edward Ruscha, Daniel Steegmann Mangrané, Saul Steinberg e Ignacio Uriart.

Leon Ferrari. Cidades. 1980. Cortesía de MACBA.

León Ferrari. Cidades. 1980. Cortesía de MACBA.

Sin ninguna pretensión de convertirse en una exposición de tesis, archivo o documentación, Especies de Espacios debe ser afrontada como una libre interpretación de un libro que deambula por lugares concretos del espacio público y privado, la intimidad y la vida pública, lo que somos y lo que el resto ven de nosotros. Una deriva de la existencia humana desde un espacio delimitado y reducido hasta la imposibilidad de poner limitaciones al espacio en general.

La disfuncionalidad del edificio

ACTE 25: Luz Broto, Ocupar una tribuna

Nivell Zero
Rosselló, 240, Barcelona
Del 22 de marzo al 18 de mayo de 2013

Comisariado: Luz Broto y Fundació Suñol

 

El Nivell Zero de la Fundació Suñol presenta el ACTE 25: Luz Broto, Ocupar una tribuna, proyecto ganador de la quinta edición (2012) de la beca convocada por el centro de creación Can Xalant de Mataró y la Fundació Suñol, destinada a la producción y exposición de un proyecto de vídeo.

Ocupar una tribuna es un trabajo videográfico que documenta la acción organizada por Luz Broto el pasado 1 de diciembre de 2012 en el antiguo Canódromo Meridiana de Barcelona. Unas 300 personas, convocadas en colaboración con entidades y asociaciones del barrio de Congrés y zonas vecinas, llenaron la tribuna de este espacio cerrado y en desuso desde 2006. La acción proponía revivir una situación del pasado: devolver al Canódromo su uso como lugar de encuentro y con ella poner de manifiesto la disfuncionalidad de la grada y del edificio —tanto social como arquitectónica— en su contexto actual. Un espacio cerrado al público fue ocupado por una heterogénea multitud movilizada por la historia reciente del edificio.

La videoproyección muestra cómo durante 45 minutos la tribuna se llena de gente y se acaba vaciando de nuevo. El sonido ambiente de la plaza, que se escucha como un murmullo de fondo en la sala, acompaña a la imagen. Una fila de bancos, situada en la pared opuesta a la proyección, invita al espectador a sentarse y desde allí escuchar también el sonido registrado desde la tribuna —algunos comentarios y conversaciones de las personas que participaron en la acción—, creando así un paralelismo entre los bancos de la tribuna y la plaza del canódromo, y la fila de bancos y el espacio expositivo del Nivell Zero.

La publicación editada con motivo de la exposición contiene dos imágenes de la acción y un texto de Sonia Fernández Pan (historiadora del arte y escritora), quien, habiendo asistido a la misma sin conocer a priori lo que iba a suceder, construye una crónica que comienza con la descripción de lo que se vivió aquel sábado 1 de diciembre de 2012 en el antiguo Canódromo Meridiana y acaba haciendo un relato de los motivos que llevaron a centenares de personas a sentarse de nuevo en una tribuna, que ofrecía un lugar privilegiado desde donde mirar un paisaje urbano —un espacio público— como espectáculo.