Veles a Vents, a toda vela musical

Programación Cultura Veles
Veles e Vents
Marina Real Juan Carlos I, Muelle de la Aduana s/n. Valencia
Del 16 al 19 de julio de 2016

Tras la inauguración del Veles e Vents y el arranque de su programación ‘Cultura Veles’ con exposiciones de artes plásticas, este fin de semana llega la música a la sala Amstel Art con una propuesta que convierte la Marina Real en el punto de encuentro de los ritmos más variados.

Con cierto aire retro y dando a conocer instrumentos que suelen pasar desapercibidos como la tuba o el bombardino, el Festival AETYB (Asociación Española de Tubas y Bombardinos) Valencia 2016 aterriza en este espacio que durante todo el mes de julio y agosto va a ofrecer conciertos gratuitos.

Teniendo los instrumentos de viento como nexo y de la mano de figuras nacionales e internacionales, ‘Vents al Veles’ propone un viaje desde el dixie de Nueva Orleans al Jazz del Harlem neoyorkino, los ritmos tradicionales australianos y balcánicos o el ska jamaicano.

40 Funk Brass Band. Imagen cortesía de Veles e Vents.

40 Funk Brass Band. Imagen cortesía de Veles e Vents.

Cuatro noches de conciertos que arrancarán el sábado 16 de julio con el portugués Sergio Carolino, cuatro veces ganador del premio Roger Bobo Award Prize for Excellence in Recording, con más de 20 cds grabados en el mundo del jazz y el funk. Le acompañará la formación valenciana 40 Funk Brass Band, representantes del espíritu festivo de los pasacalles del Mardi Grass típico de Nueva Orleans.

Sucro Band. Imagen cortesía de Veles e Vents.

Sucro Band. Imagen cortesía de Veles e Vents.

El domingo las actuaciones arrancarán con un guiño a la música étnica con Proyecto RCA, una formación que retoma instrumentos del folklor australiano, como el didjeredoos, para recrear sonidos envolventes y relajantes. Tras el relax vendrá la animación de Antonio Rodríguez & Sucro Band, un grupo de Ska que visita otros géneros como el blues, el dixie, hot jazz y hasta los ritmos latinos o el swing.

La programación continua el lunes de la semana siguiente con el pamplonés Amaiur González y La Bomba Cósmica en una actuación donde cabe desde el jazz  hasta los ritmos afro latinos como el son cubano, la samba, el landó peruano o el joropó venezolano en un cóctel explosivo.

Eduardo Nogueroles. Veles e Vents.

Eduardo Nogueroles. Veles e Vents.

El martes, concluirá el festival con las actuaciones de Eduardo Nogueroles & The José Luis Martín Band, que recuperan temas de la música española de los 70 y 80 para versionarlos con el jazz como referente. Y Joan Mont & Ufonix serán los encargados de cerrar la programación con una sorprendente fusión de electrónica con instrumentos de viento.

Todas las actuaciones serán de acceso gratuito, la apertura de puertas está prevista para las 22h y el arranque de los conciertos será a las 23h. El escenario se situará en la sala Amstel Art, compartiendo espacio con las fotografías de gran formato de Jorge López Muñoz y su serie El Clot, dedicada al retrato de los personajes que habitaban este edificio en el barrio de El Cabanyal. Los asistentes también podrán disfrutar de la oferta gastronómica del Veles e Vents, con la microcervecería Malabar y el restaurante mediterráneo La Marina.

Sergio Carolino. Imagen cortesía de Veles e Vents.

Sergio Carolino. Imagen cortesía de Veles e Vents.

Lin Cortés, toda una sensación en Loco Club

Gipsy Evolution. Lin Cortés
Loco Club
C / Erudito Orellana, 12. Valencia
Viernes 5 de febrero de 2016, a las 22.30h

Lin Cortés (Córdoba, 1976), uno de los artistas más relevantes del nuevo flamenco, presenta su debut en solitario. Maestro de la fusión de estilos, Lin mezcla con exquisito talento sonidos brasileños, flamencos, rock, pop y funk. Con una de las gargantas más cálidas del panorama nacional, huye de las etiquetas para ofrecernos su música, natural, sincera y sin pretensiones. Lleno de emociones puras y buena energía, se presenta con un directo apoteósico que embelesa al público, evoca infinidad de sensaciones y nos descubre distintos matices de él mismo y de su arte.

Su disco Gipsy Evolution es la expresión de su anhelo por que tenga lugar una evolución y un cambio, es un grito, un deseo. Sus conciertos están repletos de energía, fuerza, sensibilidad y de una constante improvisación, que se apoya en una banda de primera categoría con la que existe una compenetración transparente y admirable. Lin y su banda dejan que la emoción fluya, la transmiten y consiguen así el clima perfecto para una experiencia completa y memorable.

Lin Cortés. Sala Loco Club.

Lin Cortés. Sala Loco Club.

Lin Cortés ha colaborado con autores de la talla de Vicente Amigo, Enrique Morente, Raimundo Amador, Kiko Veneno, Rosario, Niña Pastori o Antonio Carmona, entre otras estrellas internacionales como Howe Gelb o Buddy Miles, el batería de Jimi Hendrix.

Comenzó su carrera como músico y cantante tan pronto como echó a andar. Es hijo y nieto de artistas y sobrino del cantaor ‘El Pele’. En el reto de volar por libre le acompañan una experimentada banda de lujo compuesta por: Toni Romero (teclados), David Bao (batería), José Marín (guitarra eléctrica) y Josué Ronkío (bajo).

En su primer disco colaboran artistas como Estrella Morente, Vicente Amigo, Raimundo Amador, El Pele, Alba Molina, La Negra, Lya o María Toledo. Es un disco que huye de las etiquetas y cuyo primer single, ‘La primavera’, ha resultado ser todo un fenómeno en las redes sociales. Lo utiliza como excusa perfecta para lanzar al mundo un mensaje lleno de esperanza: “el amor existe y sólo hay que olerlo para saber que lo tienes muy, muy cerca”.

Han dicho…

“Con Lin Cortés, lo hecho por Ray Heredia, Sorderita o Pepe Luis Carmona no ha caído en saco roto”. -Rojas Arquelladas, Mondo Sonoro-

“¿Imaginan que Prince es un gitano de Córdoba y que aún no lo conocen ni en Londres ni en Nueva York?”. -Gentleman-

“El disco más impresionante de este año es Gipsy Evolution. Por fin están ocurriendo cosas en el terrero del flamenco o en el del pop. Canciones como ‘Ángel Negro’ son directamente lo que uno merece escuchar”. -José Manuel Gómez, “Gufi”, Future Beats, Radio Gladys Palmera-

“Uno de los artistas más prometedores del nuevo flamenco”. -La Opinión de Málaga -

“Gipsy Evolution está dando que hablar desde el minuto 1. Si tienen ocasión de asistir a uno de sus conciertos, háganlo, no se arrepentirán”. -Bruno Sokolowicz, Scannerfm–

Lin Cortés.

Lin Cortés. Sala Loco Club.

 

l’Auditori de Torrent recibe al genial Richard Bona

Jazz Panorama 2015
George Lacson Project, Richard Bona y Ruthie Foster
Auditori de Torrent. Valencia
Jardines de l’Hort de Trénor
Del 17 al 19 de julio de 2015

L’Auditori de Torrent ofrece un año más una oportunidad única a los amantes del jazz para disfrutar del buen hacer de grandes figuras de este género en el magnífico entorno de los jardines de l’Hort de Trénor de Torrent. Del 17 al 19 de julio, los jardines abrirán sus puertas para acoger los tres conciertos que conformar el cartel de este año, elaborado en colaboración con Serious Fan Music.

Formación de la Berklee Alumni Project.

Colectivo internacional George Lacson Project. Imagen cortesía de l’Auditori de Torrent.

El concierto inaugural del festival correrá a cargo de George Lacson Project, un colectivo internacional de músicos de la filial en Valencia de la Berklee School of Music, cuyo sonido fusiona jazz tradicional, funk, R&B con las innovadoras influencias de la música contemporánea. Liderado por el bajista George Lacson, originario de St. Louis, Missouri (USA), este grupo ha conseguido tener, en el poco tiempo que lleva en España, un número importante de seguidores, cautivados por sus poderosos shows en directo.

El guitarrista camerunés Richard Bona. Imagen cortesía de l'Auditori de Torrent.

El bajista camerunés Richard Bona. Imagen cortesía de l’Auditori de Torrent.

Para la noche del sábado, el festival cuenta con la participación de Richard Bona, bajista, cantante y compositor fuera de serie. Nacido en un una aldea de Camerún, ha vencido obstáculos como la pobreza, las presiones familiares, la lejanía y la mala suerte para convertirse en un músico de proporciones enormes tanto en su tierra natal como en las grandes ciudades y teatros de todo el mundo. Comenzó su carrera como solista con Scenes from My Life en 1999. Richard Bona llega con su banda Mandekan cubano integrada por cinco veteranos de la escena musical  latinoamericana en Nueva York para mostrar un repertorio polirítmico.

Ruthie Foster. Fotografía de Mary Keating Bruton cortesía de l'Auditori de Torrent.

Ruthie Foster. Fotografía de Mary Keating Bruton cortesía de l’Auditori de Torrent.

Y el festival lo cierra la noche del domingo Ruthie Foster, una de las voces más representativas del blues y del soul del panorama actual. Cantante y compositora, que comenzó llenando con su voz las iglesias de Texas, puede conmover al público hasta las lágrimas o el éxtasis en una misma canción. Reflejo de la calidad de sus trabajos son las nominaciones al Grammy -en la categoría de mejor álbum de blues- por The Truth According to Ruthie Foster, publicado en el 2009, por Let it Burn, publicado en el 2012 y por Promises of a Brand New Day, el disco que presenta ahora.

Todos los conciertos se celebrarán a las 22 h. La taquilla, las puertas del recinto y el servicio de cafetería se abrirán desde dos horas antes. Las entradas de los conciertos se pueden adquirir de manera anticipada en las taquillas de l’Auditori de Torrent y en www.auditoritorrent.com

 

Soul music in Valencia

 

On the occasion of Fly Me to the Roof concert season, Espai La Rambleta gave us the chance to see two new talents of soul & funk live. A golden opportunity.

Hannah Williams’ powerful voice came from London (aka deep soul’s funkiest new diva), along with The Tastemakers. The group comprises James Graham (piano), Adam Holgate (guitar), Flash Wildcard (bass), Baby Jaisus (drums), Sabrina De Mitri (saxophone) and Rolling Changeworthy (trumpet).

Hannah Williams & The Tastemakers have earned a solid reputation in clubs all throughout the UK, as well as in their countless tours in France, Italy, Spain, Germany and Greece. They have even shared the stage with renowned stars like Sharon Jones & Charles Bradley and Afrika Bambaataa & The Sugar Hill Gang.

They recorded their first LP, A Hill of Feathers, for the prestigious Italian label Record Kicks, which is available on iTunes and Spotify. On the 13th, they will also be presenting new songs from their upcoming album.

For artists as acknowledged as Sharon Jones, Hannah Williams “is blessed”. Dubbe.blogspot states that Etta James and James Brown would be proud. This was, without a doubt, an unprecedented opportunity to see them, since this was the first time they bring their music to Valencia. We hope it won’t be the last.

Hannah Williams

Hannah Williams

These Londoner artists weren’t alone on the stage. They were joined by one of the hottest bands of the Valencian music scene: The Kojaks. Funk runs through the veins of these musicians, whose personal style is clearly noticeable. Their first LP, First Morsel, was released the 27th of September this year under the label of Rock CD, and they haven’t stopped one minute since then.

Their tracks are seasoned with high doses of groove, and they are available at several digital platforms such as Spotify, iTunes, Google Music or Deezer.

The Kojaks have performed in numerous occasions. Since 2013 they’ve collaborated every Tuesday in M80’s nightly show La noche es para mí, presented by Miguel Coll.

The Kojaks consists of Amparo Ballester’s voice, Alberto Lorenzo (bass), Mateo Albelda (drums), Juan Salvador (guitar), Pablo Pérez (saxophone), Pablo González (keyboards, piano) and Juanjo de la Cuesta (percussion).

Amazed by their songs’ catchiness, we met them to talk about last Thursday’s performance. “Despite our short career, we have already shared the stage with black music groups know at national level. But as soon as someone from abroad comes to perform, we seize the opportunity of learning from people with more experience. Having the chance to be the support band for artists like Hannah Williams and the Tastemakers is tremendously exciting”, said Juan Salvador, the Kojaks’ guitarist.

“We are a little nervous because we are about to play before a great band, before an impressive singer. It’s shocking. But I wish we’ll be able to share the stage with many national and international groups in the future”, commented Kojaks’ singer Amparo Ballester.

As the conversation drew on, we asked them about the style of Hannah Williams & The Tastemakers regarding their own: “Their style is purer, more “roots”. We mix ours with jauntier influences, like rock or funk.”

The Kojaks. Photographer: Miguel Valls of Avant Producciones.

The Kojaks. Photographer: Miguel Valls of Avant Producciones.

Since their first LP is fresh from the oven, we asked them how they’ve lived the experience. Juan answered: “It’s been challenging work. This has been the first time we do this, so our inexperience has led to some tense moments. But most of the time we were focused on the project of recording an album of our own, which is so exciting. It has allowed us to grow as a band.”

Moreover, they are elated for having their tracks on digital platforms, right next to the artists they have always admired. “It’s something really new. Having people listen to the record and congratulating us is absolutely wonderful. Some people have even told us what their favourite song is when going for a jog. Sharing music this way is a pleasure. It’s been a very gratifying process”, Amparo added.

The following question was clear: What are your goals? “Our goal: Wembley (chuckles). And to run out of tickets, that is The Kojaks’ objective. We might end up trying for 25 years, there is no doubt, but we need to dream high and have big goals. We are down-to-earth and we won’t stop working”, said Juan. “Devoting ourselves to the audience and feeling their warmth is where we filled fulfilled.”

The Kojaks are not only musicians, Amparo told us, “but also all the people who offer us their talent to build up a strong image, good videos and excellent pictures; all that can help our band go forward. The music world is like an ants nest that requires building little by little.”

The Kojaks. Photographer:: Miguel Valls of Avant Producciones.

The Kojaks. Photographer:: Miguel Valls of Avant Producciones.

The Valencian musical scene makes progress hinders progression, especially for soul music. This is how Juan argued the point: “Despite there being really talented groups here in Comunidad Valenciana, trying to provide cultural alternatives is very hard. It has to go through precarious conditions and even lack of respect for the musicians.”

“We’ve met all our small targets due to our work and perseverance, not because there was any sort of help in our cultural and musical environment”, Amparo claimed.

The Kojaks are just one of the voices that can be heard in the Valencian musical scene. Self-management is their work method. They also count on the luck they might have and the support from those interested in knowing these emerging artists. They know this for sure: “We’ll keep on fighting in the arena.”

The Kojaks. Photographer: Miguel Valls of Avant Producciones.

The Kojaks. Photographer: Miguel Valls of Avant Producciones.

Patricia García Carbonell

Traducción: Alexandra Fernández Mañas

Música soul en Valencia

Actuación Hannah Williams & The Tastemakers + The Kojaks
La Rambleta
Espacio: La Cambra
13 de noviembre a las 21 h.

Con motivo del ciclo Fly Me to the Roof, Espai La Rambleta nos ofrece la oportunidad de ver en directo el nuevo talento del soul & funk. Una ocasión única.

Desde Londres viene la poderosa voz de Hannah Williams, también conocida como “Deep Soul’s Funkiest New Diva”, junto a The Tastemakers (James Graham al piano; Adam Holgate a la guitarra; Flash Wildcard al bajo; Baby Jaisus en la batería; Sabrina De Mitri al saxo y Rolling Changeworthy a la trompeta).

Hannah Williams & The Tastemakers se han ganado una sólida reputación en la escena club de toda Inglaterra, con sus interminables giras por Francia, Italia, España, Alemania y Grecia. Compartiendo escenario con estrellas como Sharon Jones & Charles Bradley y Afrika Bambaataa & The Sugar Hill Gang.

Grabaron su primer LP “A Hill Of Feathers” para el prestigioso sello italiano Record Kicks, que podemos escuchar en iTunes o Spotify. También presentarán los nuevos temas que podremos escuchar en el próximo álbum.

Para artistas reconocidos como Sharon Jones, Hannah Williams is blessed.  Dubbe.blogspot sin duda afirma que Etta James y James Brown estarían orgullosos. Sin duda, una oportunidad inédita de escucharles, pues es la primera vez que traen su música a Valencia, y esperamos que no sea la última.

Hannah Williams & The Tastemakers[1]

Hannah Williams. Imagen cortesía Heart of Gold Productions.

Los artistas londinenses no se quedan solos en el escenario. Les acompañan una de las bandas más cañeras del panorama musical valenciano: The Kojaks. Con un estilo muy personal, corre el funk por las venas de estos músicos.

Su primer LP “First Morsel” salió el 27 de septiembre de este mismo año bajo el sello Rock CD, y desde entonces no han parado. Sus temas van acompañados de grandes dosis de buen groove y podemos escucharlos en varias plataformas digitales como Spotify, iTunes, Google Music

The Kojaks ha actuado en numerosas ocasiones. Durante el 2013 y 2014 colaboró todos los martes como banda oficial del programa nocturno de M80 Radio, La noche es para mí, presentado por Miguel Coll.

The Kojaks son: la voz de Amparo Ballester; Alberto Lorenzo al bajo; Mateo Albelda a la batería; Juan Salvador como guitarrista; Pablo Pérez saxofonista; Pablo González al piano y teclados; y Juanjo de la Cuesta percusionista.

The Kojaks. Foto: Miguel Valls de Avant Producciones.

The Kojaks. Foto: Miguel Valls de Avant Producciones.

Fascinados por el buen gancho que tienen sus canciones, nos reunimos con ellos para hablar de la actuación de este jueves. “En nuestra corta trayectoria ya hemos compartido cartel con grupos de música negra reconocidos a nivel nacional,  pero en cuanto viene alguien de fuera es una oportunidad magnífica para poder aprender de gente con más experiencia, y siempre ilusiona mogollón abrir para un grupo grande como son Hannah Williams y los Tastemakers”- nos responde Juan Salvador, guitarrista de The Kojaks.

“Estamos un poco nerviosos, porque vamos a tocar delante de un grupo que es muy grande, delante de una gran voz, e impresiona bastante. Pero ojalá podamos compartir escenario con muchos otros grupos nacionales e internacionales“- cuenta la voz del grupo, Amparo Ballester.

Conforme avanza la conversación, les preguntamos por el estilo de Hannah Williams & The Tastemakers respecto al suyo propio: ”Ellos hacen un estilo más puro, más roots, nosotros lo mezclamos con alguna influencia más cañera como puede ser el rock o el funk.”

The Kojaks. Portada "First Morsel".

The Kojaks. Portada “First Morsel”.

Con su primer LP recién salido del horno, aprovechamos para preguntarles cómo lo han vivido. Juan nos responde: “Ha sido un curro inmenso y ha sido la primera vez que hacíamos este tipo de trabajo, hemos sido principiantes y ha habido muchos momentos de tensión y de esfuerzo puestos en un proyecto como es el de tener un disco, que hace tanta ilusión. Nos ha hecho crecer como grupo.”

Además, cuentan emocionados la alegría que sienten al ver sus canciones en plataformas digitales junto a los artistas que han escuchado siempre. “Es algo nuevo y produce una felicidad absoluta cuando la gente escucha el disco y te envía mensajes de enhorabuena. Incluso nos han llegado a decir cuál es su canción favorita para ir a correr. Es un placer compartir la música de esta manera y ha sido un proyecto muy satisfactorio” añade Amparo.

La siguiente pregunta fue clara: ¿Cuáles son vuestras metas? “Nuestro objetivo: Wembley (entre risas). Y que se acaben las entradas, ese es el objetivo de los Kojaks. ¿Que podamos tirarnos 25 años intentándolo? No nos cabe la menor duda, pero hay que soñar alto y tener grandes metas. Tenemos los pies en el suelo y no vamos a dejar de currar.” nos dice Juan. “Entregarnos al público y sentir el calor es lo que más nos mueve. En el escenario es donde nosotros nos sentimos llenos.” Y así lo transmitiréis al público el jueves.

Pero The Kojaks no son solo los músicos, nos dice Amparo: “Sino toda la gente que nos presta su talento para hacer una buena imagen, unos buenos vídeos, unas buenas fotos, todo lo que pueda ayudar a nuestro grupo y seguir adelante. El mundo de la música es un trabajo de hormiguitas que se construye poco a poco.”

The Kojaks. Foto: Miguel Valls de Avant Producciones.

The Kojaks. Foto: Miguel Valls de Avant Producciones.

El panorama musical valenciano, en concreto el estilo de música soul, presenta grandes dificultades, así nos lo cuenta el guitarrista de los Kojaks: “A pesar de que haya grupos que son verdaderos talentos musicales, aquí en la Comunidad Valenciana el intentar dar una oferta cultural amplia es a partir de condiciones precarias y muchas veces incluso de falta de respeto a los músicos.”

“Todos los pequeños objetivos que nos hemos ido proponiendo los hemos cumplido pero por nuestra perseverancia y por nuestro trabajo, no porque existan unas facilidades que se nos ofrezcan en nuestro entorno cultural y musical” nos dice Amparo.

The Kojaks es una voz de las muchas que existen en el ámbito de la música valenciana. La autogestión es su forma de trabajo, junto a la suerte que puedan recibir y el apoyo del público interesado en conocer el trabajo de estos artistas emergentes.  Ellos lo tienen claro: “Seguiremos luchando en el ruedo”.

 

Patricia García Carbonell

The Kojaks. Foto: Miguel Valls de Avant Producciones.

The Kojaks. Foto: Miguel Valls de Avant Producciones.