Es Baluard apuesta por el audiovisual

Dentro de la programación audiovisual de Es Baluard, en colaboración con British Council, proyectará la selección finalista de los premios BAFTA 2015. Una selección de cortos de los mejores cineastas promesas del Reino Unido.

Fotograma de Slap, Nick Rowland.

Fotograma de Slap, Nick Rowland.

La Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión (BAFTA) es una organización benéfica independiente que apoya, desarrolla y promueve las formas de arte de la imagen en movimiento premiando la excelencia, inspirando a los profesionales y beneficiando al público.

Además de sus premios BAFTA, la Academia trabaja todo el año en un programa internacional de eventos e iniciativas de aprendizaje que ofrece acceso a algunos de las personas con más talento del mundo a talleres, clases magistrales, becas, conferencias y programas de tutoría, que conecta con el público de todo las edades y de todo el Reino Unido, los Ángeles y Nueva York.

Con la colaboración de: BAFTA y British Council.

21 de noviembre de 2015 a las 19 h en el Auditori.

Precio: Gratuito hasta completar aforo.

Duración: 1 hora.

Idiomas: Versión Original Subtitulada al castellano.

 

entre islas

Cartel del Festival Internacional de Videoarte »Entre Islas».

En paralelo y hasta el 17 de NoviembreEs Baluard acoge el Festival Internacional de Videoarte ”Entre islas, una iniciativa que surge con el objetivo de conectar valores artísticos de zonas geográficas diferenciadas culturalmente a través del lenguaje del videoarte. Todos los trabajos presentados tienen en común la idea de la insularidad y el cuestionamiento sobre el territorio. El intercambio social y cultural permite abordar discursos con temáticas como la emigración, la frontera, la identidad, la patria o el concepto de región

En horario y precio habituales del museo.

 

Por último, un año más el museo participa en ArtFutura el festival de Cultura y Creatividad Digital iniciado en 1990 y centrado en explorar los proyectos y las ideas más relevantes surgidos en el panorama internacional del new media, el diseño de interacción, los videojuegos y la animación digital.

Fotograma de Artistry/ Technology de Liberatum, Pablo Ganguli y Tomas Auksas

Fotograma de Artistry/ Technology de Liberatum, Pablo Ganguli y Tomas Auksas

En la era digital en la que vivimos inmersos, la vida artificial, la realidad virtual y las imágenes generadas por ordenador son sólo la primera entrega de un nuevo universo de posibilidades.

El programa ArtFutura 2015, que en esta convocatoria se realiza en 22 ciudades más, incluye las últimas aportaciones dignas de mención en el campo de la creatividad digital: animación 3D, motiongraphicstime-lapse, efectos especiales, virales, videoclips y un gran documental.

Las proyecciones están divididas en bloques temáticos de 60 minutos:


3D Futura Show

Cada año, el 3DFutura Show incluye los trabajos internacionales de animación por ordenador más destacados y refleja la evolución tanto técnica como de contenidos de esta nueva forma de expresión creativa.

FuturaGraphics
Animaciones digitales y más allá: cortos, virales, videoclips y otras obras en la búsqueda de nuevas estéticas y lenguajes.

Artworks
Nueva sección dedicada a las instalaciones new media y su reflejo en el formato vídeo. Los nuevos sistemas de grabación y edición, cada vez más sofisticados, facilitan nuevas formas de documentar las obras y, en ocasiones, de ir más allá de la contemplación directa como experiencia. Con obras de Daniel Canogar, Daniel Rozin, Laurent Mignonneau & Christa Sommerer, Universal Everything, Factory Fiftee, Mark Nixon, Viliina Koivisto, Rafael Lozano-Hemmer y otros.

Feeding the Web / Collective Intelligence

Una nueva entrega de este programa dedicado a aquellos mensajes y obras audiovisuales producidas directamente para la Web. Un nuevo tipo de material, pensado y realizado exclusivamente para ser visto online. Alimentando a la Web, nos alimentamos a nosotros mismos.

Trailing the Games

Las intros son el punto de cruce entre la cultura de la interacción y el lenguaje cinematográfico. Selección de las mejores intros del mundo de los videojuegos con especial énfasis en su creatividad y diseño.

Dramas & Landscapes

Dramas y paisajes. Retrospectiva de animaciones digitales de obras poco conocidas pero cruciales y que significan auténticos hitos en la evolución de la imagen virtual. Con obras de Steve Katz (Protest), Kouji Morimoto (Extra), Tomek Baginski (Fallen), Zeitguised (Peripetics), Nobuto Ochiai (Zaijian), Makoto Yabuki (One) y otros.

Artistry / Technology (30 min). Versión original en inglés.

El sábado 9 de enero, con acceso libre, se proyectará Artistry / Technology:

  • 1r pase: 19:00h
  • 2º pase: 19:30h

Este mediometraje, dirigido por Pablo Ganguli y Tomas Auksas, cuenta con la participación de David Hockney, Francis Ford Coppola, Frank Gehry o Ed Ruscha, así como con otros líderes culturales, artistas, cineastas, actores, músicos y diseñadores: Susan Sarandon, Francesco Vezzoli, MIA, Marc Quinn, Miranda July, Kehinde Wiley, Daniel Arsham, Brett Ratner, Jonas Akerlund, Marcel Wanders y Simon de Pury. La película profundiza en algunas de las mentes más creativas de nuestro tiempo y refleja sus ideas sobre la relación entre la tecnología y la creatividad y la forma en que las artes y la tecnología se han influido mutuamente en los últimos años.

Con la colaboración de: artfutura

Todo ello se encontrará en el Intermedi de Es Baluard desde el 9 de diciembre de 2015 hasta el 18 de febrero de 2016.


Diálogos arte y salud en Patio Herreriano

Museo Patio Herreriano

Colección DKV-Colección Arte Contemporáneo

Valladolid

C/ Jorge Guillén, 6

Hasta el 5 de mayo

Diálogos. Colección DKV-Colección Arte Contemporáneo en el Museo Patio Herreriano surge de la interacción entre dos importantes colecciones de arte contemporáneo de nuestro país. Se han seleccionado obras de ambas colecciones para establecer una conversación temática y formal con el trabajo de cada uno de los autores. Las parejas que se crean de este modo construyen a su vez nuevas relaciones entre sí, en una red de conexiones inéditas en torno a un eje común.

Arte y salud es el eje que articula este diálogo entre obras, artistas y colecciones. Del mismo modo que el Arte ha ampliado sus fronteras en el último siglo, también la noción de Salud se ha expandido hasta ser considerado un estado de completo bienestar físico, mental y social.

La exposición da lugar a una visión de la diversidad de lenguajes estéticos en el panorama artístico actual desde el punto de vista de la salud. Asimismo, permite contrastar dos colecciones diferentes entre sí por la naturaleza de su titularidad, por sus criterios de selección y por su extensión geográfica y temporal, pero con evidentes nexos de unión entre sí. 

“Diálogos” reivindica la centralidad del diálogo y la construcción de puentes entre obras, creadores, instituciones y disciplinas, como parte de un esfuerzo común enfocado a generar bienestar desde el Arte y la Cultura. Incidiendo en esta línea de trabajo, y a partir de los contenidos de la exposición, se han programado talleres para personas con diversidad funcional del Centro Ocupacional del Ayuntamiento de Valladolid. Con los materiales producidos en esta actividad se organizará una exposición que se presentará en la sala de exposiciones de la Fundación Integralia DKV, en la sala de exposiciones cuidArt del Hospital Marina Salud de Dénia y en la Sala Cero del propio Museo Patio Herreriano.

Casi en paralelo a la realización de los planos del Hospital Marina Salud de Dénia, se gestaba la idea de convertirlo en un espacio más humano y saludable a través del arte. Así surgió la colección DKV Arte y Salud, germen de la actual Colección DKV. Con el tiempo, esta colección ha ido aumentando, y ya está integrada por más de 310 obras de diversas disciplinas, como la pintura, la fotografía o la escultura, pertenecientes a 120 artistas de toda la geografía española, que en su mayoría iniciaron su trayectoria en los años noventa. 

Con esta muestra, DKV Seguros pretende difundir esta iniciativa e impulsar a través de las obras que componen su colección el arte como fuente de creatividad, innovación y salud. La exposición “Diálogos. Colección DKV-Colección Arte Contemporáneo en el Museo Patio Herreriano” fue inaugurada por el Alcalde de Valladolid, Francisco Javier León de la Riva, la Concejala de Cultura y Turismo, Mercedes Cantalapiedra, el Consejero Delegado de DKV Seguros, Josep Santacreu, la Comisaria de la exposición y Asesora del Proyecto ARTERIA DKV, Alicia Ventura, el Director de la sucursal DKV de Valladolid, Víctor Ramírez y la Directora del Museo y co-comisaria de la exposición, Cristina Fontaneda.

El arte como herramienta terapéutica

El arte es un gran estímulo para la innovación, la creatividad y contribuye a mejorar la salud de las personas. Por este motivo, DKV Seguros impulsa un programa de arte, ARTERIA DKV, a través del cual promueve diferentes acciones encaminadas a fomentar la creación artística, como una vía de comunicación y expresión, un motor de salud y una forma de potenciar el pleno desarrollo personal.

Dentro de este programa, se encuentran diversas iniciativas como la Colección DKV, cuyas obras visitan espacios de diferentes ciudades españolas, el concurso Art30 y la iniciativa Fresh Art, que difunden la obra de jóvenes artistas, o la cátedra de empresa DKV Arte y Salud en colaboración con Facultad de  Bellas  Artes de la Universidad Politécnica de Valencia (UPV),  que pretende colaborar en la formación de nuevos artistas.

Museo Patio Herreriano de Arte Contemporáneo Español se inauguró en Valladolid el 4 de junio de 2002 fruto del acuerdo entre el Ayuntamiento de Valladolid, y la Asociación Colección Arte Contemporáneo. El Ayuntamiento de Valladolid ha aportado al Museo el magnífico edificio, una parte del antiguo Monasterio de San Benito y los recursos necesarios y la constitución de la Fundación Patio Herreriano para gestionarlo. La Asociación CAC, formada en el año 1987, ha cedido gratuitamente sus fondos permitiendo dar realidad al proyecto.