Gilermo Zuaznabar: “La experiencia estética solo ocurre plenamente en lo físico”
El Museo de Bellas Artes de Bilbao acoge la exposición ‘Paralelos y meridianos’, una muestra comisariada por Gilermo Zuaznabar que vincula el arte vasco del siglo XIX con la creación internacional contemporánea mediante afinidades temáticas vinculadas a la naturaleza, la luz, la tecnología o la ciudad que ofrecen una visión inédita de la Colección Iberdrola.
Arancha Goyeneche explora en ‘Alverde’ la memoria del paisaje frente al pulso de la naturaleza
La Nave Sotoliva de Santander acoge la exposición ‘Alverde’, de Arancha Goyeneche, en la que la artista cántabra explora la memoria del paisaje y los lazos afectivos con el territorio a través de una instalación que simula el crecimiento caótico de la naturaleza. Entre el cambio climático y la reivindicación de labores rurales como la siega, la muestra utiliza materiales industriales y sonidos orgánicos para reconectar al espectador con un entorno salvaje que resiste al olvido.
‘Convivium’: el gran banquete de las ciencias humanas, sociales y tecnológicas
¿Qué tienen en común un ‘symposion’ en la antigua Grecia, un banquete romano y una espicha asturiana? La exposición ‘Convivium. Arqueología de la dieta mediterránea’, un ambicioso proyecto del Museo Arqueológico Nacional y el CSIC, despliega en el Palacio Revillagigedo de Gijón una gran mesa del conocimiento sobre el desarrollo histórico de los hábitos alimentarios desde la prehistoria hasta la actualidad.
David Jiménez, fotógrafo: “Cuanto más profundizas en Roma, más entiendes que es un escenario infinito”
El Centro de Arte Caja de Burgos (CAB) acoge, hasta el 7 de junio, la exposición ‘Roma’, de David Jiménez, con la que el fotógrafo sevillano muestra la Ciudad Eterna como un mosaico de capas y piezas donde lo clásico dialoga con lo prosaico, demostrando que cuanto más se profundiza en este escenario infinito más se entiende que el mundo real es una construcción de nuestra propia mirada.
Los Ribalta y el barroco valenciano recalan en el Thyssen Málaga de la mano del MuBAV
El Museo de Bellas Artes de València desembarca en la Sala Noble del Museo Carmen Thyssen Málaga con la exposición ‘Los Ribalta y el barroco naturalista’. La muestra, comisariada por el director del MuBAV, Pablo González Tornel, reúne diez obras maestras de Francisco y Juan Ribalta que recorren la introducción del realismo barroco en la España del siglo XVII, consolidando la colaboración cultural entre ambas instituciones mediterráneas.
València convertirá sus medianeras en un museo al aire libre del cómic español y valenciano
València prepara una gran ruta de arte urbano dedicada al cómic español y valenciano, de manera que personajes como Pumby o Mortadelo convivirán con obras de autores contemporáneos como Ana Penyas o Paco Roca en un proyecto que transformará las medianeras de la ciudad en un museo al aire libre del noveno arte.
‘Apoteosis Now’: la rebelión de Cristina de Middel contra la tiranía del relato visual
El IVAM presenta ‘Apoteosis Now’, de Cristina de Middel, una muestra que recoge 252 imágenes de más de veinte años de trayectoria de la fotógrafa alicantina a través de un montaje deliberadamente caótico y desprovisto de relatos cerrados, con el que invita a reflexionar sobre la saturación visual contemporánea.
El lenguaje de los materiales de López Lejardi: una sinfonía visual sobre la crisis del consumo
El Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander y Cantabria (MAS) acoge la exposición ‘Fábulas de la visión. Miradas verticales’, de Luis López Lejardi, en la que el artista cántabro plantea una mirada crítica sobre la sociedad actual y la relación con los objetos, el consumo y el entorno.
Bolidismo: “Siempre que intento hacer algo hermoso, acabo haciendo algo incómodo. Ahí está mi forma de trabajar”
Bajo el término Bolidismo, Salinas crea desde una pasión desproporcionada donde lo importante es seguir, no acertar. A través de materiales industriales, el artista vasco abre una puerta de entrada hacia piezas que muestran “incongruencias sociales” y una belleza marcada por la fricción. Una obra que nace de la emoción y resiste ante la frustración de quien admite, finalmente, que no sabe “vivir de otra manera”.
Diego Moya, un orbital de luz y materia
El Museo La Neomudéjar de Madrid acoge la exposición ‘Orbital’, un recorrido por casi tres décadas de creación del artista y arquitecto jienense Diego Moya. Comisariada por Zara Fernández de Moya, la muestra reúne obras de 1998 hasta la actualidad en las que el autor fusiona la física cuántica, la materia y el cosmos para proponer un viaje poético entre lo ancestral y lo tecnológico, lo visible y lo invisible.