Anselm Kiefer o cómo explorar y cauterizar las heridas del mundo
El Centro de Arte Hortensia Herrero (CAHH) acoge la primera exposición en València de Anselm Kiefer –y su primera en España desde hace 20 años–, mostrando una serie de piezas de gran formato plagadas de huellas de lo real de la naturaleza a modo de heridas que el artista cauteriza mediante el acto creativo.
Homenaje a Deva Sand: cuando los objetos son las palabras
Espacio Modotti de València rinde homenaje a Deva Sand (Estrasburgo, 1968–València, 2025) con la muestra ‘Suave rojo intenso’, en la que se recogen todos los guiños que poblaron su producción, entre ellos, su obsesión por llevar la escultura a las paredes de las salas de exposiciones.
Gijón celebra el DIM 2026: una red de museos para zurcir las fracturas del mundo
La Red Municipal de Museos de Gijón y la Fundación Evaristo Valle se transforman hasta el 18 de mayo en lugares donde el tiempo se hace espacio. Desde la arqueología de la dieta mediterránea hasta el pasado ferroviario que une orillas, la ciudad celebra el DIM 2026 con una propuesta que invita a las comunidades a participar en una fiesta de conocimiento compartido, música y reflexión sobre nuestra identidad colectiva.
Vicente Ortí, Laura Moret y Vanesa Valero exploran la memoria de los materiales en el Palacio de Colomina
El Palacio Colomina CEU acoge, hasta el 15 de junio, ‘Senderos de Materia: entre la forma esculpida y el territorio representado’, una exposición que reúne a los artistas Vicente Ortí, Laura Moret y Vanesa Valero, bajo el comisariado de Rosa Ulpiano, en la que, a través de la escultura y la obra gráfica, se analiza la materia como un registro de memoria y transformación en el territorio.
Abanca y Fundación Bancaja suman fuerzas para mostrar el siglo de arte que va de Miró a Barceló
Abanca y Fundación Bancaja ponen en diálogo sus colecciones para mostrar en València 86 obras de 59 artistas representativos del siglo de arte que va de las vanguardias a lo contemporáneo, en una exposición “taumatúrgica”.
Txuspo Poyo: “Todo habla de nuestras diferencias vitales, de cómo construimos memoria y de cómo todo termina conectado”
Lejos de la retrospectiva convencional, Txuspo Poyo rompe la frontera entre producción y exhibición en ‘Anónima’, que exhibe Azkuna Zentroa de Bilbao hasta el 17 de mayo. En ese movimiento entre pasado y presente, la obra se expande y deja entrever que su recorrido sigue en construcción como un dispositivo activo donde el proceso es el núcleo de sentido.
Elvira Smeke: “La cerámica es el material que me ha hecho vivir el presente”
Ana Serratosa Gallery & Art Spaces acoge la exposición ’48 primaveras’, de Elvira Smeke, en la que la artista hispanomexicana, bajo el comisariado de Pedro Medina, ahonda en sus raíces y se sumerge en un viaje a través de su historia vital, cuyos motivos, entre el azar de la cerámica y la resignificación del bordado, giran en torno a una intimidad compartida.
José María Cruz Novillo: “Conseguir que mi trabajo de artista plástico o de diseñador tenga valor poético es el mayor logro que puedo imaginar”
Ha fallecido a los 89 años el artista y diseñador José María Cruz Novillo, figura imprescindible y decano del diseño español que ha determinado la identidad gráfica de nuestro país. Por ello, recuperamos la entrevista que el periodista Borja Martínez realizó, en 2021, al Premio Nacional de Diseño 1997 con motivo de la publicación de MAKMA ISSUE #04 | Centenario Berlanga, cuya portada realizó el estudio Cruz más Cruz.
Recuperando a José Vergara o cuando el Barroco se refina
El Museo de la Ciudad de València acoge hasta el 6 de septiembre un total de 85 obras de José Vergara con motivo del tercer centenario de su nacimiento, en una exposición comisariada por David Gimilio que reúne pinturas, dibujos y bocetos de un artista señero del siglo XVIII valenciano.
Soledad Sevilla en el MACA: el susurro de la línea que busca a Sempere
El Museo de Arte Contemporáneo de Alicante (MACA) exhibe ‘Esperando a Sempere’, una muestra íntima donde Soledad Sevilla rinde un homenaje inédito a su mentor y amigo. A través de lienzos de gran formato, series históricas y documentos personales, la artista valenciana despliega un diálogo visual basado en la repetición, la geometría y la memoria.