El lenguaje de los materiales de López Lejardi: una sinfonía visual sobre la crisis del consumo
El Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander y Cantabria (MAS) acoge la exposición ‘Fábulas de la visión. Miradas verticales’, de Luis López Lejardi, en la que el artista cántabro plantea una mirada crítica sobre la sociedad actual y la relación con los objetos, el consumo y el entorno.
Bolidismo: “Siempre que intento hacer algo hermoso, acabo haciendo algo incómodo. Ahí está mi forma de trabajar”
Bajo el término Bolidismo, Salinas crea desde una pasión desproporcionada donde lo importante es seguir, no acertar. A través de materiales industriales, el artista vasco abre una puerta de entrada hacia piezas que muestran “incongruencias sociales” y una belleza marcada por la fricción. Una obra que nace de la emoción y resiste ante la frustración de quien admite, finalmente, que no sabe “vivir de otra manera”.
Diego Moya, un orbital de luz y materia
El Museo La Neomudéjar de Madrid acoge la exposición ‘Orbital’, un recorrido por casi tres décadas de creación del artista y arquitecto jienense Diego Moya. Comisariada por Zara Fernández de Moya, la muestra reúne obras de 1998 hasta la actualidad en las que el autor fusiona la física cuántica, la materia y el cosmos para proponer un viaje poético entre lo ancestral y lo tecnológico, lo visible y lo invisible.
La herida como portal de Macarena La Garza: una travesía de arte y alquimia espiritual
Weber-Lutgen Gallery acoge la obra de Macarena La Garza, quien, bajo el título de ‘Capadocia: el cercenar transmutado’, afina el lenguaje plástico y convierte el espacio expositivo en un umbral metafísico que exige ser habitado como un rito iniciático.
PolinizaDOS 2026: espacialidad, fragmento y gesto
En esta edición de PolinizaDOS, la atención se centra en los dos bodegones que ocupan los paredones del edificio central de la Facultad de Bellas Artes. Un cuchillo y una vasija rota nos interpelan, cuestionando su identidad desde la grandiosidad propia del medio. La vasija de Manolo Mesa y el bodegón de Clara Peeters citado por Malditas Ternura. Dos bodegones para el 21º Encuentro de Arte Urbano. Dos modos de cuestionar la tradición pictórica desde la fragmentación.
Yuko Mohri (Centro Botín): el arte de hacer visible lo invisible
El Centro Botín de Santander acoge la exposición de Yuko Mohri ‘Entrelazamientos’, la mayor muestra individual en Europa de la artista nipona. Una propuesta sensorial que funde luz, sonido y el azar de la naturaleza con el paisaje de la bahía de la mano de ocho instalaciones cinéticas y dos pinturas realizadas durante el proceso de montaje.
Romero de Torres, Sorolla y Solana: tres formas de ver la pintura y la sociedad
La exposición ‘Tres visiones de España’, que puede verse en la Sala de la Pasión de Valladolid, permite apreciar las similitudes y diferencias entre los tres grandes maestros de la pintura de finales del XIX y comienzos del siglo XX Julio Romero de Torres, Joaquín Sorolla y José Gutiérrez Solana.
Regina Rivas y Bruno Delgado exploran la huella analógica de ‘La Raya Verde’ en la Biblioteca Central de la UPV
El espacio n1 de la Biblioteca Central del Campus de Vera de la UPV acoge, hasta el 27 de mayo, ‘La Raya Verde’, de los artistas Regina Rivas Tornés y Bruno Delgado Ramo, una muestra que se adentra en la dimensión material y física de la imagen en movimiento a través de películas en 16 mm, Super 8 e instalaciones que utilizan dispositivos de proyección analógica.
La Rambleta reúne diez años de ‘València se ilustra’ en una gran retrospectiva sobre la ciudad
La exposición ‘València se Ilustra’, comisariada por Cristina Chumillas, celebra en La Rambleta su décima edición con obras de 120 ilustradores, con los que propone un recorrido por barrios, comercios, jardines y espacios emblemáticos o desaparecidos para reflexionar sobre la evolución de la ciudad.
Arístides Rosell y Rebeka Catalá (Russafart): “Queremos convertir Russafa en un coto público de arte”
Arístides Rosell y Rebeka Catalá afrontan la novena edición de Russafart, la bienal de arte que se celebra del 5 al 7 de junio en diferentes espacios de Russafa, en València, con la firme convicción de convertir el barrio en un ‘Coto público de arte’, lema este año del festival de puertas abiertas que reúne a más de 300 artistas y 79 estudios y talleres.