David Gimilio: “Que tú vayas ahora a un museo y no te dejen utilizar el móvil me parece un hecho de lo más transgresor”
David Gimilio es el nuevo director del Museu Valencià de la Il·lustració i la Modernitat (MuVIM), ahora denominado Museu d’Art de la Diputació, encargado precisamente del nuevo rumbo de un museo que dará especial protagonismo a la colección de arte que ostenta el ente foral centrada en los siglos XIX y XX.
El Primer Corte de la Miel: Ayora celebra un cuarto de siglo de su gran feria apícola
La localidad valenciana de Ayora organiza, del 8 al 12 de octubre, la vigesimoquinta edición de El Primer Corte de la Miel. Una feria consolidada como referente cultural y turístico que pone en valor la tradición apícola de la comarca a través de un programa que une el oficio y los sabores tradicionales con un legado patrimonial milenario.
Julio Pérez Manzanares: “A esta generación de artistas se le hizo creer el mito del Madrid de la Movida y, luego, la realidad se les impuso”
La Sala Alcalá 31 revisa la pintura neofigurativa de los 80 en ‘Mitologías modernas: Ouka Leele & Co’. Hablamos con su comisario, Julio Pérez Manzanares, sobre cómo aquellos creadores buscaron una vanguardia perdida y por qué su obra trasciende la Movida para redescubrir una edad de oro que, quizás, solo fue de bronce, como las manzanas que Ouka Leele ofreció al Ayuntamiento de Madrid para homenajear a la Cibeles y colorear su sueño.
El MACA explora la física, el símbolo y la emoción del color en los últimos 75 años de arte contemporáneo
El Museo de Arte Contemporáneo de Alicante (MACA) acoge la exposición ‘Del color en el arte (Coloramas)’, una propuesta interactiva, inmersiva y educativa que recorre los últimos 75 años del arte contemporáneo. A través de las miradas de creadores como Josef Albers, Teresa Lanceta, Eusebio Sempere o Jeffrey Gibson, la muestra examina el color más allá de su condición física, adentrándose en su simbología, sus procesos de extracción y su dimensión social y espiritual.
‘Cartografías del futuro’: cuando la creación artística quiebra el estigma penitenciario
La Biblioteca Central de la Universitat Politècnica de València acoge la exposición ‘Cartografías del futuro. Cartas desde la prisión’, una propuesta desarrollada junto a la Universidad Miguel Hernández en la que diversos artistas transforman los testimonios de personas reclusas en piezas plásticas, sonoras y visuales para explorar la dimensión humana en el entorno penitenciario.
Rembrandt y su visión del mundo a través de la línea, la luz y la sombra
CaixaForum València, en colaboración con el British Museum, acoge la exposición ‘Rembrandt. Un mundo en grabados’, una muestra que reúne 75 obras –entre estampas, dibujos y una plancha de cobre– para revelar el proceso creativo del maestro holandés y su particular mirada sobre la realidad a lo largo de su trayectoria.
MÄA: agarrarse a un tronco y dejarse llevar por el arte
La nueva galería bilbaína MÄA, dirigida por Fran Santa Cruz, busca superar la idea del espacio expositivo como mero lugar de compraventa para convertirse en un punto de encuentro entre artistas, público e instituciones, con la ambición de “ser un espacio que haya permitido construir una pequeña carrera de alguien”.
Hágase la Luz (y también la imagen y el sonido) para redescubrir diferentes espacios urbanos de Santander
De la mano de la compañía Ruido Interno, el festival Hágase la Luz celebra su sexta edición, del 1 al 4 de octubre, transformando Santander en un gran escenario urbano donde convergen propuestas en torno a la creación lumínica, la imagen y el sonido.
García Ibáñez frente a la realidad
La Fundación Bancaja reúne por primera vez en València la obra del artista almeriense Andrés García Ibáñez poniendo especial énfasis en su vertiente más realista y tomando como referencia a los grandes maestros del arte español.
El Centre del Carme de València evoca el mundo fantástico de José Segrelles
El Centre del Carme de València acoge ‘José Segrelles. El ilustrador fantástico’, la mayor exposición dedicada al pintor e ilustrador valenciano José Segrelles, con 155 pinturas originales, 60 de ellas inéditas, de temática fantástica, su faceta más reconocida internacionalmente.