La Casa del Cable de Xàbia (Alicante) acoge ‘Lo que resuena desde abajo’, de Anja Krakowski, proyecto concebido a partir de la función original del edificio como espacio vinculado a la transmisión de mensajes y a la historia de las telecomunicaciones, cuestionando las paradojas de la tecnología.
El Ayuntamiento de València inaugura el Museu de la Mar ubicado en la Casa dels Bous, un edificio que, paradójicamente, recupera la memoria marinera de la capital del Túria cuando figuró en su día como parte de un plan de reforma que contemplaba su derribo.
La galería CLC Arte inaugura la temporada expositiva dentro del marco de Abierto Valencia 2026 con ‘El color de la luz. Tiempo y espacio’, de Alejandra Gandía-Blasco. Una muestra en la que la artista alicantina convierte la luz natural en materia artística y explora la relación entre percepción, tiempo, espacio y memoria.
Faro Santander estrena las instalaciones del Edificio Pereda, diseñadas por David Chipperfield, combinando tecnologías inmersivas con destacadas muestras que van desde la modernidad mexicana de la Colección Gelman y las obras santanderinas de Leonora Carrington hasta los grandes maestros de la Colección Banco Santander.
La Fundación Serralves de Oporto acoge la exposición ‘El siglo de Gehry (O século de Gehry)’, una muestra que logra desvestir la figura del gran arquitecto canadiense americano para revelar aspectos poco conocidos de su proceso de trabajo.
El IVAM ha presentado su programa de actividades públicas, educativas y familiares para el próximo curso 2026-2027, incorporando, como una de sus novedades, el diseño como espacio de investigación y abriendo su colección a nuevas miradas de la creación contemporánea.
El Centro Cultural Doctor Madrazo de Santander acoge la exposición ‘Retratos ocultos en la era de los selfies’, de Norberto Sayegh, en la que el artista argentino nos lanza la siguiente pregunta: ¿Quiénes somos cuando nadie nos está mirando?
Nave Sotoliva de la Autoridad Portuaria de Santander (APS) acoge ‘La figura en el tapiz’, de Juan Navarro Baldeweg, en la que el artista cántabro muestra cuarenta años de trabajo en torno a la continuidad generada mediante discontinuidades.
Una duna de arena australiana en la 61 Bienal de Venecia. Presentada por TBA21-Academy en Ocean Space, la exposición ‘Tide of Returns’ reúne miles de pequeñas figuras hechas por mujeres Warnindilyakwa para interrogar a los museos occidentales: devolver un objeto expoliado no es solo cambiarlo de vitrina, sino reparar los vínculos rotos con su territorio.
La Sala Rekalde de Bilbao exhibe ‘La ideología del amor’, de Amaia Molinet, un proyecto que tiene su origen en una beca de artes plásticas concedida por la Diputación Foral de Bizkaia en 2018 y que invita a reflexionar sobre los grandes paisajes de la memoria europea —como los búnkeres nazis del Atlantikwall y los monumentales ‘spomenik’ de la antigua Yugoslavia— para preguntarse si todavía es posible mirar esos lugares desde otro lugar.
Todo placer languidece cuando no se disfruta en compañía
