Noche de videoarte en el Centre del Carme

Under the Subway Video Art Night
Centre del Carme
C / Museo, 2. Valencia
Sábado 27 de mayo, 2017, a las 20.00h

El Centre del Carme Cultura Contemporània acoge el sábado  27 de mayo la séptima edición del festival de videoarte Under the Subway Video Art Night, el único festival en València dedicado exclusivamente al videoarte. Se trata de un evento a nivel internacional enfocado únicamente a esta disciplina con proyecciones en las paredes de las calles, espacios de arte, galerías, centros culturales, etc.

Además del Centre del Carme las proyecciones se realizarán de forma simultánea en la Accademia di Belle Arti di Brera (Milán), The Local (New York), Centre Cultural i de Creació Casa Planas (Palma de Mallorca), La Casa Amarilla (Málaga), Centro Cultural PLANA (São Paulo), FAC. Feria de Arte en Casa (Madrid) y en el PARACAIDISTA, Movie Bar (Madrid) haciendo este evento artístico cada vez más global en cada una de sus nuevas ediciones.

Imagen anunciadora del festival de videoarte, cortesía del Centre del Carme.

Imagen anunciadora del festival de videoarte, cortesía del Centre del Carme.

Según el director del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, José Luis Pérez Pont, “estamos abriendo el Centre del Carme a todo tipo de manifestaciones artísticas vinculadas con la cultura contemporánea dándoles el valor y el espacio que se merecen en el marco del arte actual”. Y añade: “En este sentido además de la pintura mural que exhibimos de la mano de la iniciativa ZEDRE o a partir de la exposición ‘Joc’, el sábado asistiremos a una velada sobre videoarte dirigida por el artista valenciano Antonio Ortuño en conexión con otras seis ciudades de diferentes partes del mundo”.

“Under the Subway Video Art Night es un festival que surge de la iniciativa de base, de una forma autogestionada que ha ido creciendo y a la que nos sumamos para darle nuestro apoyo y nuestro reconocimiento  como un festival genuino que busca acercar el videoarte a todos los públicos”, explicó Pérez Pont.

El pasado mes de abril se abrió el plazo para presentar libremente video creaciones que no sobrepasaran los cinco minutos. A la convocatoria han concurrido más de 200 propuestas de las que se han seleccionado 30 que van a formar parte de una gran obra visual a modo de cadáver exquisito, medio de creación usado por las surrealistas basado en la aportación libre.

Artistas de diez nacionalidades distintas, entre los que se encuentran 11 españoles, participan en este evento que se desarrolla a través de la red. El evento se presenta de una forma lúdica donde disfrutar del trabajo de los creadores y hacer visible esta manifestación artística.

El Centre del Carme dará la bienvenida a partir de las 20.00 horas a ritmo de música de los Djs N2 y Franky pinchadiscos, invitando a un vernissagge acompañado de unos refrescantes cócteles ofrecidos por Mixologist Academy, mientras los asistentes podrán ir acomodándose en el claustro gótico para presenciar las proyecciones. Al anochecer comenzará la proyección, anticipándose Antonio Ortuño, director y comisario del festival que desde New York presentará y dará paso a los 80 minutos de vídeo-arte. Under the Subway Video Art Night busca romper patrones y estereotipos visuales, invitando al público a dejarse llevar por la experimentación y la sorpresa.

Noche de videoarte. Imagen cortesía del Centre del Carme.

Under the Subway Video Art Night. Imagen cortesía del Centre del Carme.

Artistas y obras seleccionadas

Los artistas y las obras seleccionadas que participan en el evento son: Daniel Wechsler, ‘Dust’ (United Kingdom); Sandrine Deumier ‘Affordable Dreams 01’ (France); Francisco Orallo ‘Smoke signals’ (Spain); Márcia Beatriz Granero. ‘Minada’ (Brazil); Rafael Blanco ‘Crono en Y’ (Spain); Shelley Jordon ‘Night Flight’ (USA); Concha Vidal ‘Diving in your absence’ (USA); Lino Mocerino. ‘Shrine v2.4.5’ (Italy); Maria Vidagañ ‘Running at a Stand Still’ (Spain); Giacomo Cosa ‘Habemus Papam’ (Italy); Tino Varela ‘I am the light of the hill’ (Mexico); Iñaki Rodrigo Vera ‘Power to change’ (Spain); Kuesti Fraun ‘EILAND’ (Germany); Damian Lintell-Smith ‘Empire of Rusted Steel by Psychiceyeclix’ (United Kingdom) Paul Clay ‘LES Vid Cartoon’ (USA); Lisi Prada ‘Scopic Drive [Deriva Escópica]’ (Spain); Raziel H C ‘Subset’ (Mexico); Elena Wen ‘In time’ (Taiwan/USA); Janaina Wagner ‘Progress’ (Brazil); Abel Jaramillo ‘Prologue (NHLAPN)’ (Spain); Roberto Voorbij ‘Without clear purpose’ (Netherlands); Miquel Garcia ‘EUROPE’ (Spain); Jorge H. Rosas ‘Above’ (Mexico); Avelino Sala ‘The truth is corrupted with the silence’ (Spain); Mateo Fernández-Muro. ‘La Longue Route’ (Spain-USA); Marla Francis La Scala ‘High reactions’ (Italy); Jeanne Verdoux ‘La route’ (USA); Ivana Larrosa ‘Drinking piece for orchestra’ (USA-Spain); Fernando Clemente ‘La mirada del otro’ (Spain).

El milagro de Incubarte

Incubarte 7
Festival Internacional de Arte de Valencia
Diversos espacios de la ciudad de Valencia
Del 18 al 21 de junio de 2015

“Alcanzar la séptima edición en Valencia es todo un logro, una odisea”. Y Francisco Molina, director del MuVIM, terminó catalogando tamaña proeza de “milagro”. Hablaba de Incubarte, el Festival Internacional de Arte, que se celebra del 18 al 21 de junio en diversos espacios de Valencia. Hasta un total de 15, entre ellos el propio MuVIM, donde se presentó, el Jardín Botánico, Instituto Francés, Teatro Escalante, Sala Tossal, La Llotgeta, Galería 9 o Ibercaja. Todos ellos acogiendo alrededor de 200 obras, de las 2.700 propuestas enviadas, de 150 artistas de todo el mundo.

De izquierda a derecha, Alberto Maestre, Javier Marisco y Francisco Molina, en la presentación de Incubarte en el MuVIM. Imagen cortesía de la organización.

De izquierda a derecha, Alberto Maestre, Javier Marisco y Francisco Molina, en la presentación de Incubarte en el MuVIM. Imagen cortesía de la organización.

¿Se trata de un milagro por producirse en Valencia, tierra yerma de noticias culturales alentadoras? “Yo no sé si los milagros son territoriales, pero en el ámbito mediterráneo la creatividad es abundante, pero de continuidad escasa”. Y añadió: “Cuando algo se mantiene y crece, aunando la iniciativa privada y la pública, si no es milagro es, sin duda, algo excepcional”. Javier Marisco, director de Incubarte, zanjó la cuestión: “Sí, es un milagro”.

Obra de Olga Guseva. Cortesía de Incubarte.

Obra de Olga Guseva. Cortesía de Incubarte.

Un milagro consistente en ofrecer “un plan de oportunidad a los artistas”, que de esta forma pueden exhibir sus obras sin necesidad de currículum, mezclándose “artistas ya consagrados con otros noveles”, subrayó Marisco. Parte de la “culpa” de ese salto cuantitativo (de las 800 de 2013 y las 1.880 de 2014 a las 2.700 actuales) y cualitativo se debe al “trabajo del 2.0 y del Call For Artist” y a la presencia este año de Fermax, un patrocinador singular.

Obra de Fernanda Ramos. Cortesía de Incubarte.

Obra de Fernanda Ramos. Cortesía de Incubarte.

Alberto Maestre, director corporativo de la empresa de porteros electrónicos, explicó su apuesta por el Street Art, en relación directa con su producto. “Nosotros fabricamos placas de la calle (telefonillos) y en este sentido hacemos arte urbano”. De hecho, acaban de pintar su nueva fábrica, en lugar de con el blanco tradicional con un sorprendente mural. “Predicamos con el ejemplo”, aseguró, tanto por su apuesta mural como por el mecenazgo que, a su juicio, sirve “para potenciar el arte”.

Y el arte que durante tres días inundará Valencia con “muchas obras en pocos espacios” (Marisco), con carácter público, gratuito y festivo, abarca diversas disciplinas: pintura, escultura, instalación, fotografía, videoarte, performance, danza, pintura mural, arte urbano o mapping. Proyectos y creaciones interdisciplinares seleccionados de acuerdo al espíritu o criterio que anima Incubarte: visión original, innovadora y creativa en todas sus manifestaciones artísticas.

Obra de Eduardo Cure. Imagen cortesía de Incubarte.

Obra de Eduardo Cure. Imagen cortesía de Incubarte.

Aunque el festival dura cuatro días, las obras seleccionadas permanecerán expuestas durante un mes. Entre los actos destacados, mencionar la inauguración en el Instituto Francés (jueves 18) de la Selección de la Biennale Internationale de Casablanca, que llega por primera vez a Valencia, acompañada para la ocasión de una performance poética de Pascal Uccelli. Una improvisación electroacústica de Antonio Jesús Sánchez, el mapping del colectivo Vitaminarte, Cassius Tonen Dj Set y ‘Fotocall Manta’, performance de Isabel Messeguer, serán quienes conformen el evento inaugural en la Plaza Correo Viejo.

Otra propuesta destacada es la proyección de videoarte en el MuVIM (viernes 19), selección de Bang Festival Internacional de Video Arte de Barcelona, del Under the Subway Video Art Night y de la mencionada Biennale Internationale de Casablanca. Así hasta el total de 200 obras en representación de más de 50 países. Milagro o no, Incubarte ha puesto el listón muy alto de cara a las próximas ediciones de un festival a rebufo de esas otras iniciativas artísticas populares que buscan la “simbiosis con la ciudad”, concluyó Marisco.

Obra de Ewa Doroszenko. Imagen cortesía de Incubarte.

Obra de Ewa Doroszenko. Imagen cortesía de Incubarte.

Salva Torres