John Paul Keith y su rock & roll trasnochador de Memphis

John Paul Keith
Sala 16 Toneladas Rock Club
c/ Ricardo Micó nº 3 de Valencia
Martes 22 de noviembre de 2016-11-2016
21:30 apertura de puertas
Venta anticipada: 12 € (www.movingtickets.com, Harmony, Ámsterdam); 15€ taquilla.

Una de las giras rocanroleras más esperadas para finalizar el año en curso es la que entre el 20 y el 26 de noviembre nos trae la promotora I Wanna Management a siete ciudades españolas.

01 - john paul keith gira

Concretamente los lugares privilegiados para ver a John Paul Keith son por orden cronológico de fechas concertadas los de Sevilla, Granada, Valencia, Madrid, Alicante, Irún y Vitoria-Gasteiz.

02 - John-Paul-Keith-gira 20 noviembre

Estamos pues ante una estupendísima oportunidad de poder degustar el directo que ofrece junto a su Telecaster y junto a su banda este fenomenal y carismático guitarrista, cantante y compositor de Memphis.

03 - john paul keith 16 toneladas

El morbo principal de la gira es la presentación de algunas de sus nuevas canciones para un álbum que se presume inminente en próximas fechas. Por supuesto no faltarán canciones de su excelsa trilogía formada por “Spills and thrills” en el 2009 junto a The One Four Fives, “The man that time forgot” en el 2011 y muy especialmente “Memphis Circa 3AM” en el 2013, su último álbum hasta la fecha, así como algo del “Motel mirrors”, el proyecto paralelo acompañado por Amy LaVere, Shawn Zorn y Will Sexton.

(2008) Spills and thrills

(2008) Spills and thrills

(2011) The man that time forgot

(2011) The man that time forgot

(2013) Memphis Circa 3AM

(2013) Memphis Circa 3AM

(2013) Motel Mirrors

(2013) Motel Mirrors

Entre riffs y twangs de guitarra, entre swing, rock & roll, rhythm&blues, rockabilly, country y pop de los 50’s y de los 60’s, y con esos ecos que aunque suenan modernos y actualizados recuerdan a nombres como Buddy Holly o Roy Orbison, no hay que dejar pasar esta oportunidad. Altamente recomendable.

Juanjo Mestre

Al crepúsculo con la Bantastic Fand

Bantastic Fand
Welcome to desert town
(2016)

Bantastic Fand - Makma 1Inmediatamente después de que comienza a sonar el nuevo disco de Bantastic Fand se comprende la bellísima imagen de su portada. Porque “Can’t you see?” puede sonar al alba o en cualquier otro instante en que brillen los rayos del sol pero todo el contenido de “Welcome to desert town” es crepuscular, de esos que ganan al ocaso del día cuando el astro rey comienza a perderse en el horizonte, de esos que sirven de tregua para hallar ociosa satisfacción tras una jornada compleja y estresante.

Desde Cartagena para el mundo su líder Nacho Para (voz, guitarra acústica y armónica) junto a Paco del Cerro (voz y batería), Alfonso Gomariz, Iván Estefanía (guitarras), Chencho Vilar (bajo), Ramon García y Quique Simón (a los teclados) y Paloma del Cerro (coros y percusión) tenían una importante dificultad, contratiempo o misión, al menos cara a la galería porque entiendo que ellos han ido a su bola, a hacer lo que realmente les apetecía y con lo que disfrutaban. Para el resto de los mortales hablo de superar o al menos igualar esa excelente opera prima que se publicó a finales del 2014 y que llevaba por título “Strong enough to refuse”, brillante y siempre recomendable combinación de guitarras eléctricas y acústicas con sabor americano.

Bantastic Fand - Makma 2Bajo los rayos de sol más otoñales “Down the river” es una excelente pieza que galopa entre los Jayhawks de la primera etapa con Mark Olson y en la que mejor debería cabalgar el Boss desde hace mucho, demasiado tiempo. Por su parte, a buen seguro que “Givin’ up the battle” tendría la bendición de Gary Louris si llegase a sus oídos, quizás por ese motivo pueda ser mi favorita del disco.

“Find the door” son las mencionadas botas pero ahora para calzarlas al amanecer, para afrontar el día que se avecina, mientras que en “Something ‘s going on”, en “My invention”, en “Goodbye” y en “Muses” están los sueños que se pierden, esos desengaños y decepciones que siempre aparecen, eso que se dice tantas veces de que nada es para siempre.

Quizás, y valga la redundancia insistiendo con ese quizás, “Everybody’s rockin» contiene las claves del objetivo de este nuevo trabajo, el que cohabiten referencias musicales tan dispares e interesantes a modo de tributo como los Beatles, Neil Young, la Creedence Clearwater Revival, Gene Vincent, Bob Dylan, Jackson Browne, Robert Johnson, Lou Reed, Little Richard, JJ Cale, B.B,King, The Byrds, Van Morrison, Marvin Gaye, Eagles, Grateful Dead, Chuck Berry, Roy Orbison, Beach Boys, Otis Redding, The Doors, Elvis Presley, Dire Straits, The Band, Tom Petty, Steppenwolf, Ray Charles, Bo Diddley, Buddy Holly,Bob Marley, The Who,…

Bantastic Fand - Makma 3 - Welcome to desert town

Portada Welcome to desert town» de Bantastic Fand

 

Bantastic Fand lo han conseguido con “Welcome to desert town”, a mi gusto superan incluso su anterior álbum y se asientan definitivamente en un estilo donde no es habitual hallar en España muchos proyectos interesantes. Me gustan esos discos que son homogéneos, donde el todo destaca en conjunto por encima de coplas concretas, con mención especial en esta ocasión para un joven como Pablo Vizcaíno, coletrista junto a Nacho Para.

Pues eso, estamos ante uno de esos discos que son para oir y también para escuchar, sobre todo cuando el mundo se relaja, por ejemplo al ocaso del día.

JJ Mestre

* Texto adaptado para Makma del artículo publicado en siguiente enlace del Espacio Woody/Jagger.

Rodney Crowell y Emmylou Harris, continúa la química

Emmylou Harris & Rodney Crowell
The Traveling Kind
2015
Sello: Nonesuch Records

- EMMYLOU HARRIS & RODNEY CROWELL - 1

Rodney Crowell es uno de esos artistas que infunden mucho respeto, de los que sin hacer ruido mantienen un más que aceptable nivel con cada publicación discográfica. En definitiva, de esos escasos músicos que a mi gusto y juicio envejecen bien mostrándose ajenos a modas o a excesiva promoción mediática. Sin ir más lejos el pasado año publicó un excelente trabajo titulado «Tarpaper sky» que en su momento no caté suficientemente como ahora considero que merece.

Vamos al grano. Dicen que si te juntas con sabios, sabio serás, y dicen que si te juntas con lobos aprenderás a aullar. No sé yo quién es más sabio/sabia, quién es más lobo/loba, si Rodney Crowell con esa estupenda y desconocida regularidad que le caracteriza o una Emmylou Harris que es una auténtica musa del country, una jabata que nunca ha bajado el listón, sobre todo en sus duetos, desde Gram Parsons a Neil Young pasando por Roy Orbison, George Jones, John Denver, The Band…, donde en todos ha conseguido poner ese rasgo inconfundible de la mejor escuela emocional.

EMMYLOU HARRIS & RODNEY CROWELL - The travelling kind

Portada «The Traveling Kind» (Emmylou Harris & Rodney Crowell)

Si hay algo presente en “The traveling kind” es el espíritu de Willie Nelson, de Johnny Cash, de Hank Williams y precisamente sobre todo de aquellas legendarias grabaciones de Emmylou con Gram Parsons en, por ejemplo, un “Grievous angel” que con el tiempo se ha erigido como pilar del country-rock alternativo. Ese aura angelical se presenta afectiva y excitante en cortes como el tema que da título a este álbum. Y mucho más en las mayores perlas a mi gusto de este trabajo. Hablo de “No memories hanging round”, donde la pareja rescata entre sublimes arreglos de violín la vieja composición de Crowell en el 79 para Rosanne Cash y Bobby Bare, en “You can’t say we didn’t try” o “Just pleasing you» (si en estas dos baladas no se enamora el más ducho en el género ignoro en cuál se podría embelesar). Ah, y atención a otra también como “Higher mountains” donde Emmylou toca cielo, allá en lo alto.

A clásico del country-rock más movidito apunta “Bring it on home to Memphis” o “If you lived here, you’d be home”, lo mismo que a rockabilly de raza un “The weight of the world”.

Punto y aparte para las versiones de “I just wanted to see you so bad” donde la pareja rescata espléndidamente el clásico ochentero de Lucinda Williams o el “Her hair was red” de Amy Allison, la cual antecede a ese fantástico final a modo de himno folk que es “La danse de la joie”.

EMMYLOU HARRIS & RODNEY CROWELL - The travelling kind 2

La relación de ellos se remonta a mediados de los setenta con The Hot Band. Ahora, dos años después de que ambos grabaran “Old yellow moon”, un disco que obtuvo un Grammy (aunque eso para mí es lo de menos), continúa la química entre dos amigos, dos incombustibles viejos lobos que sienten y hacen sentir la música con calidez y calidad.

JJ Mestre

* Publicado artículo también en Espacio Woody/Jagger