50 programadores en Dansa València

Festival Dansa València
Del 6 al 9 de abril de 2017

El festival Dansa València, organizado por el Institut Valencià de Cultura con la colaboración del Ayuntamiento de Valencia, bajó el telón el pasado fin de semana con una respuesta más que positiva tanto de público como de profesionales de las artes escénicas. Así lo ha confirmado el coordinador del festival, Leo Santos: “Estamos muy satisfechos con el desarrollo del festival y la respuesta del público. Ha sido el inicio de una nueva etapa que deseamos que devuelva el protagonismo a la danza y a Valencia como referente del panorama coreográfico español”.

Durante los cuatro días que ha durado el festival cerca de 5.700 personas han podido disfrutar de la mejor danza nacional representada en Dansa València por trece compañías que han sido el reflejo de la creación coreográfica española de la actualidad.

Otra Danza. Imagen cortesía del Festival Dansa València.

Otra Danza. Imagen cortesía del Festival Dansa València.

3.200 personas han asistido a los espectáculos programados en los teatros Principal, Rialto, El Músical y la sala Matilde Salvador de la Universidad de Valencia-La Nau, lo que supone una media del 80% de la ocupación total y alrededor de 2.500 han visto los espectáculos programados en la plaza del Patriarca que, sin duda, han conferido una mayor visibilidad y notoriedad al festival. Cuatro espectáculos gratuitos en un espacio de exhibición abierto a los ciudadanos: dos estrenos absolutos de Marco Vargas y Chloé Brulé y Pepa Cases, además del Ballet de la Generalitat y el premiado ‘Mulïer’ de Maduixa Teatre.

Al festival han asistido también más de 50 programadores valencianos, estatales e internacionales que han podido ver las propuestas de calidad de creadores con gran talento. A las cuatro compañías que actuaron en la plaza del Patriarca se suman otras nueve, todas ellas presentes en las programaciones nacionales e internacionales: Sharon Fridman, La Veronal, Otra Danza, Titoyaya Danza, Antonio Ruz, Elías Aguirre, Roser López Espinosa y dos, Taiat Dansa y Paula Quintana, que presentaron sus espectáculos en estreno absoluto.

Maduixa. Imagen cortesía de Festival Dansa València.

Maduixa. Imagen cortesía de Festival Dansa València.

Una programación que se ha completado con ocho actividades paralelas entre las que destacan clases magistrales con los coreógrafos Asun Noales, Gustavo Ramírez y Marcos Morau, conferencias como la de Antonio Najarro, director del Ballet Nacional de España, en colaboración con la Academia de las Artes Escénicas, diálogos con Antonio Ruz i Marcos Morau, la presentación de la editorial de danza Mahali y la proyección, también estreno, de la película ‘Sota Terra’ sobre La Veronal. Además, se ha celebrado la ‘Misión Inversa’, organizada por AVED (Asociación Valenciana de Empresas de Danza), con la colaboración de CulturArts, el IVACE y la SGAE, con la que se ha trabajado en distintas sesiones para reforzar el impulso internacional de las compañías valencianas.

Este ha sido el inicio de una nueva etapa que pretende devolver a Dansa València su papel protagonista en el desarrollo de la danza contemporánea española y al mismo tiempo que sea la fiesta de la danza en nuestra ciudad.

Sharon Fridman. Imagen cortesía de Festival Dansa València.

Sharon Fridman. Imagen cortesía de Festival Dansa València.

El arte enseñado de otra manera

Curso de Creatividad Digital & Media Art
Escuela Superior de Arte y Tecnología (ESAT)
C / Viciana, 5. Valencia

La manera en la que accedemos a la información, la experimentamos y la compartimos ha cambiado. En este marco, la creación artística también. En el primer Curso de Creatividad Digital & Media Art, ESAT propone un modelo de enseñanza del arte y de sus procesos creativos totalmente innovador y de calidad, dentro de los parámetros establecidos por la sociedad digital.

La nueva cultura, basada en la implementación en nuestras vidas del espacio electrónico, ejemplificado en internet y en sus redes sociales online, ha modificado de forma sustancial la manera en la que accedemos a la información, la experimentamos, la compartimos, adquiriendo conocimientos y formando un nuevo pensamiento.

Por su parte, la creación artística actual ha transformado profundamente sus procesos productivos. Las prácticas artísticas contemporáneas utilizan de forma natural y espontánea los nuevos medios y se desarrollan dentro de este escenario que ha construido la sociedad digital, de la que forman parte los artistas y creadores.

ESAT, desde su compromiso con la sociedad, propone ahora un modelo de enseñanza del arte y de sus procesos creativos totalmente innovador y de calidad, dentro de los parámetros establecidos por la sociedad digital en la que vivimos hoy, ofertando el 1er Curso de Especialización en Creatividad Digital y Media Art [CDMA], dirigido a nuevos perfiles creativos en la era digital para artistas, creadores de todas las ramas, graduados o licenciados en Bellas Artes y en Diseño y profesionales de cualquier disciplina creativa, que deseen profundizar en el conocimiento y en la práctica de los sistemas productivos del arte con nuevos medios.

Curso de Creatividad Digital & Media Art. Imagen cortesía de ESAT.

Curso de Creatividad Digital & Media Art. Imagen cortesía de ESAT.

PERFIL INTERDISCIPLINAR

Para la selección de los alumnos, los responsables del curso aceptan perfiles interdisciplinares. Se valorará especialmente poseer conocimientos de tipo medio en el uso de herramientas y procesos tecnológicos, así como demostrar alguna experiencia en cualquier rama o campo creativo (plástico o audiovisual) mediante la presentación de currículums y portfolios.

El Curso de Especialización en Creatividad Digital y Media Art [CDMA] utiliza el concepto actual de Medialab como entorno de aprendizaje, creación, producción y difusión. El desarrollo de los trabajos prácticos será permanentemente tutorizado y asesorado por los responsables docentes del curso, quienes emplearán sistemas basados en estrategias actuales de desarrollo del conocimiento, como think-tanks, brainstormings, foros y debates presenciales de entornos vivenciales dentro del propio espacio de trabajo del curso, foros y chats online, lo que se completará con la realización de actividades puntuales fuera del centro.

Perfil Artístico:
Artistas audiovisuales – Media-artists
Diseñadores gráficos

Perfil Humanidades & Comunicación:
Creadores interdisciplinares
Creativos
Comisarios de Media Art
Gestores culturales de la Sociedad
Digital:
Teóricos de Media Culture

Perfil Técnico:
Programadores
Diseñadores Web
Media Designers
Diseñadores de Producto – Ingenieros

Conocimientos medios de herramientas y programas infográficos

Curso de Creatividad Digital & Media Art. Imagen cortesía de ESAT.

Curso de Creatividad Digital & Media Art. Imagen cortesía de ESAT.

OBJETIVO DOCENTE

El curso, dirigido por José Ramón Alcalá, pretende formar a los alumnos en los nuevos modelos de creación en el arte contemporáneo, adiestrándoles técnica y conceptualmente en el uso de los nuevos medios y herramientas tecnológicas y preparándoles para su inserción laboral en la sociedad digital actual, mediante metodologías basadas en el emprendimiento y en la construcción de un pensamiento colaborativo propio, prestando especial atención a las relaciones entre el arte y las industrias creativas y culturales.

Para ello, ESAT pone a disposición del curso los medios técnicos y humanos necesarios para poder crear de forma efectiva durante los nueve meses de su duración una comunidad de pensamiento y actuación creativos, con una metodología experimental, ágil y actualizada utilizando el concepto de Medialab como espacio vivencial permanente donde compartir de forma retroalimentaria experiencias, ideas, conocimientos y propuestas prácticas, aprendiendo directamente con los artistas y profesionales del mundo del arte digital contemporáneo más relevantes: Christopher Lindinger, Lara Sánchez Coterón, Vicente Guallart, Peter Bosch & Simone Simons, Solimán López, Fred Adam & Verónica Perales, etc. serán algunos de los docentes de este posgrado.

ESAT apuesta por modelos eficientes con propuestas pedagógicas experimentales. El CDMA es un curso de titulación propia que capacita a los profesionales que quieran resolver y dar respuesta a la problemática creativa del mundo actual. Un curso necesario para todo profesional que necesite desarrollar su profesión.

http://mediaart.esat.es/

Curso de Creatividad Digital. Imagen cortesía de ESAT.

Curso de Creatividad Digital & Media Art. Imagen cortesía de ESAT.