Leer a través de las imágenes de Lim Soo Sik

LIM SOOSIK: chaekgado
Galería pazYcomedias
Pl. Colegio del Patriarca, 5. Valencia
Inauguración: 8 de mayo a las 20 h.
Hasta el 20 de junio de 2014

Chaekgado es la muestra expositiva que acoge la Galería pazYcomedias, en la que el libro, la cultura y la tradición juegan un papel muy importante, el comisario del Museo de fotografía de Seúl, Son Young-Joo, nos explica:

“En todas las épocas y países los libros han sido objetos de anhelo y deseo; Son muchas las personas que se saltan una comida para ir a comprar libros, para satisfacer, en las librerías, el placer de una nutrición intelectual eligiendo libros que serán coleccionados.

Chaekgado representa el deseo que siente Lim Soo Sik por los libros. El artista fotógrafo, Lim Soo Sik, lee la cultura moderna a través de los libros. “La fotografía que representa el libro, Nonpossession del sacerdote budista Beob Jeong todavía está en mi mente”, dice Lim Soo Sik. “Encontrarme con una librería llena de libros hace que se me ponga un nudo en la garganta. Los libros de colores bien ordenados de esta manera me crean un fuerte deseo de poseerlos”

Chaekgado es un retrato del propietario de la colección. El trabajo de Lim Soo Sik reconstruye con la fotografía el Chaekgado, denominación de las pinturas populares del periodo Choseon (1392-1910). Su trabajo para el Chaekgado empieza fotografiando librerías de diversas personas. Las librerías parecen iguales. Sin embargo, los libros en las estanterías son tremendamente diferentes dependiendo de los gustos y trabajos de sus propietarios. Además, en una librería, los libros y los objetos de decoración elegidos por su propietario implican distintas historias, proporcionando excelentes elementos visuales.

Para el artista, la parte más atractiva del Chaekgado es su peculiar perspectiva. De hecho, la imagen de la pintura tradicional de una librería es difícil de representar en una sola fotografía. Por eso, el artista deconstruye y reconstruye la imagen. Si quisiera tratar solo la perspectiva, podría resolver el problema de la perspectiva sacando fotos parciales y usando la tecnología digital. Sin embargo, elige coser piezas de fotos y representa el Chaekgado como un patchwork. De la misma forma que se van cosiendo las piezas de un patchwork se va rellenando una librería de libros. El trabajo de Lim Soo Sik es valorado como único en el mundo lo que incluye el tiempo absoluto.

Si la cultura se definiera como la complejidad de la actividad mental interior tales como el conocimiento, el arte, la religión, la ética, las leyes y tradiciones, el Chaekgado de Lim Soo Sik es cultural. Al igual que un libro está hecho a través de la deconstrucción y construcción, la cultura también se hace por medio de la costura de piezas de arte y vida conjuntamente a lo largo del tiempo, y a veces adquiere la forma de un libro específico. Por lo tanto, nosotros leemos cultura contemporánea a través de las fotografías de Lim Soo Sik.

El Chaekgado del periodo Choseon son pinturas populares que estuvieron de moda en el siglo dieciocho. Refleja el estilo de vida del periodo Choseon que perseguía el estudio de la vida ideal. Muestra objetos relacionados con el ocio de los señores incluida el material escrito en libros cuadrados como perspectiva opuesta. Si observamos con atención los dramas televisivos actuales, las habitaciones de los reyes y alta aristocracia están llenos de Chaekgado.”

Lim Soo Sik, "Chaekgado" (fotografía). Imagen cortesía de la Galería pazYcomedias.

Lim Soo Sik, «Chaekgado» (fotografía). Imagen cortesía de la Galería pazYcomedias.

Jose Antonio Picazo en el ICAV

Questions about el Nuevo Mundo, de Jose Antonio Picazo
En la «Sala de la muralla» del ICAV (Ilustre Colegio de Abogados de Valencia)
Pz Tetuán, 16. Valencia.
Hasta el 13 de Diciembre.

Esta exposición con titulo trilingüe (francés, inglés y castellano) habla de los ritmos heredados de la revolución industrial en nuestro mundo, habla de nuestra vida cotidiana, habla de una realidad que parece intangible. Antes de la revolución industrial los hábitos eran otros, los tiempos iban marcados por las estaciones, se acoplaban a los biorritmos de la tierra. Actualmente nuestros ritmos van marcados por la producción industrial, por las tareas repetitivas y diarias que nos impone el marco que nos rodea. Esta situación nos deja poco tiempo para sentirse en armonía con nosotros mismos y con la tierra que pisamos. Solo algunos privilegiados se han ganado el tiempo de la reflexión, el tiempo del desarrollo personal o simplemente se han ganado tener tiempo, uno de los mayores lujos de nuestra era. Actualmente se identifica a una persona por el oficio que tiene.

Obra de Jose Antonio Picazo. Imagen por cortesía del ICAV.

Obra de Jose Antonio Picazo. Imagen por cortesía del ICAV.

Esta revolución nos aportó también el “bienestar” que conocemos, una mayor esperanza de vida, un aumento importante de la población, grandes avances técnicos, científicos y sociológicos, que determinan el cómo y el porqué de nuestras vidas actuales. La obra presentada tiene el lenguaje universal de la pintura, habla de repeticiones, de saturaciones, de estructuras pero también de profundidad, de espacio, de vacíos, de futuro, de unir el fondo con la forma.

Obra de Jose Antonio Picazo. Imagen por cortesía del ICAV.

Obra de Jose Antonio Picazo. Imagen por cortesía del ICAV.

Esta exposición quiere ser una representación de las estructuras actuales de nuestras vidas, con la estética industrial que hemos heredado. También quiere mostrar otro camino con la posibilidad de diluir las estructuras presentes en otro proyecto de sociedad, donde el entorno natural que nos rodea tenga más importancia que la que le damos actualmente, y así mismo cambiando el entorno podremos progresar hacía otra identidad.

Obra de Jose Antonio Picazo. Imagen por cortesía del ICAV.

Obra de Jose Antonio Picazo. Imagen por cortesía del ICAV.

La exposición también es un ejercicio de experimentación pictórica, donde se estudia, la textura, la profundidad, la expansión y las capas. Es un intento de romper con las reglas tradicionales para encontrar nuevas soluciones.
En definitiva “Questions about el nuevo mundo” es un espacio para la reflexión sobre el presente y el futuro.

Obra de Jose Antonio Picazo. Imagen por cortesía del ICAV.

Obra de Jose Antonio Picazo. Imagen por cortesía del ICAV.