Danza y pornografía en Las Naves

Wakefield Poole: Visiones y Revisiones, de Mauricio González
Las Naves
C / Joan Verdeguer, 16. Valencia
Viernes 6 de noviembre de 2015

Las Naves organiza la mesa redonda ‘Coreografías Pornográficas’, el jueves 5 de noviembre, sobre postporno y danza con motivo del estreno en Valencia del montaje Wakefield Poole: Visiones y Revisiones de Mauricio González, el próximo viernes 6 de noviembre en el Espai Mutant de Las Naves.

Será una mesa redonda en la que se abordará el complejo vínculo entre danza y erotismo a través del trabajo de los ponentes, que expondrán su punto de vista y experiencias. Porno y danza por fin en una sola obra. “Es una pieza que interroga directamente y sin tapujos la representación coreográfica del sexo, con toda la carga simbólica que eso conlleva”, apunta Guillermo Arazo, responsable de Programación de Las Naves.

Wakefield Poole: Visiones y Revisiones, de Gonzalo. Imagen cortesía de Las Naves.

Wakefield Poole: Visiones y Revisiones, de Mauricio González. Imagen cortesía de Las Naves.

En ‘Coreografías pornográficas’, presentada por la comisaria Marisol Salanova, participan: el artista Mauricio González; el artista especializado en performance Abel Azcona; el artista interdisciplinar Saul Selles y la gestora cultural Carmen Bueloha.

Wakefield Poole fue bailarín de los Ballets Rusos de Montecarlo, donde bailó en muchas ocasiones El lago de los cisnes. Luego redirigió su carrera y se pasó a la dirección de porno gay, entre los años 70 y 80. Boys in the Sand (1970), su primer film, se convirtió en todo un clásico y pieza de culto. El artista canario Mauricio González le dedica la magnífica performance Wakefield Poole: visiones y revisiones, que llega al Espai Mutant de Las Naves este viernes.

Un solo en el que Mauricio, vestido de cintura para arriba de Príncipe Albrech y desnudo de cintura para bajo, relaciona el ballet clásico El lago de los cisnes con Boys in the sand, película de cine porno. Un montaje escénico que adquiere la forma de conferencia performance o estudio comparativo entre estas dos obras. El artista canario también nos habla de su propia transformación.

Wakefield Poole: Visiones y Revisiones, de Mauricio González. Imagen cortesía de Las Naves.

Wakefield Poole: Visiones y Revisiones, de Mauricio González. Imagen cortesía de Las Naves.

Binomio que suma más de lo que pudiera parecer a primera vista. González compara en escena y con la ayuda de un video las similitudes entre personajes y situaciones de ambas obras, el ballet clásico y la cinta erótica, expone la tesis de que el pasado artístico de Poole se refleja claramente en su forma de hacer porno.

Mauricio González está formado en danza académica y trabajó en el Ballet de Zaragoza, el Ballet Royal de Wallonie (Bélgica) y el Ballet Nacional de España. Después empezó sus propios trabajos, alejándose del lenguaje académico y realizando también creaciones videográficas y trabajos como actor.

Abel Azcona es un artista multidisciplinar especializado en performance y arte de acción. Su trabajo, sin embargo, pone gran atención en los resultados estéticos y por lo tanto se relaciona con medios como la fotografía, el videoarte, instalación y escultura. Su obra es autobiográfica y crítica, con ella invita al público a compartir experiencias arrastrándolo a su mundo interior.

Saúl Sellés es un artista plástico interdisciplinar que vive y trabaja en Alicante. Licenciado en Bellas Artes (UMH), fue becado con la Beca Fórmula Santander que le valió para complementar sus estudios en la ciudad de México DF por la UNAM. Posteriormente fue galardonado con la Beca Puenting III con la que realizó su proyecto sobre poledance El Luchador para la Mustang Art Gallery de Elche en 2014. Es uno de los creadores y comisarios de Residencias A Quemarropa.

Carmen Bueloha es gestora cultural, consultora en social media y trabaja para la Compañía Baal Dansa de Mallorca, además de escribir crítica de danza y artes escénicas en varios medios. Como investigadora está especializada en performance, microteatro, teatro de improvisación, baile y expresión corporal. Formada en Valencia, después de pasar un tiempo en Alemania y México, actualmente vive y trabaja en Palma de Mallorca, desde allí lleva el célebre blog ‘Inquieta Mental’ de experiencias y eventos culturales en la isla y ha colaborado con la Fira B, Festival de Artes Escénicas de les Illes Balears.

Wakefield Poole en Las Naves.

Wakefield Poole: Visiones y Revisiones, de Mauricio González. Imagen cortesía de Las Naves.

 

Replanteando la identidad corporal

QUEER WEEKEND. Replanteando la identidad en torno al cuerpo

Maelström / Off Limits y mom/elvivero presentan QueerWeekend, del viernes12 al domingo 14 de abril, en el Espacio Off Limits de Madrid

La entrada a la exposición es gratuita.
La entrada diaria a las performances de QueerWeekend cuesta 6 euros (incluye una bebida).
Las 40 primeras tienen premio.

Mauricio González © EfthymiaZymvra. Imagen cortesía de Off Limits.

Mauricio González © EfthymiaZymvra. Imagen cortesía de Off Limits.

 

Subversión para mostrar nuevas formas de identidad a través de prácticas transgresoras, artísticas y políticas. Esto y mucho más es QueerWeekend, un proyecto de Maelström / Off Limits y mom/elvivero que podrás ver en el espacio Off Limits de Madrid (calle Escuadra, 11, Lavapiés) del viernes 12 al domingo 14 de abril. ¿Sus artífices? Regina Fiz y Mauricio González, dos de los artistas más candentes de la escena queer del momento, que presentan un doble cartel: un programa que incluye dos performances, una a cargo de cada uno de los creadores; y una exposición que acoge la serie de fotografías de Regina Fiz FirstCollection y la instalación audiovisual de Mauricio González Ballets Rusos (Variaciones Sigfrido – Odette). La muestra recoge además la secuencia fotográfica WinningHorse, del artista Abel Azcona & Camo.

Exposiciones
First Collection es una serie de seis fotografías en color, formada por dos trípticos en los que la artista brasileña analiza la relación que tiene con su propio cuerpo, con otros cuerpos y con los espacios cotidianos que habitan estos cuerpos en sus vidas. Mauricio González, cuenta de su obra Ballets Rusos (Variaciones Sigfrido – Odette), que “al salir de la Compañía Nacional de Danza en el año 92, comencé a trabajar en la fábrica de licores: negocio familiar, El Canario. Este video muestra el trabajo de una jornada laboral, a la que añado dos elementos escénicos propios del ballet: vestuario (chaquetilla y tutú), y la música de piano de acompañamiento de una clase de danza. La estructura de la pieza es la propia de un paso a dos clásico con variación y coda de cada uno de los intérpretes. Al contrario que en el ballet, donde bailarín y bailarina tienen sus pasos que les son propios: a ella las puntas y la elevación de piernas, a él la batería (o batir de piernas) y los saltos; aquí los pasos son los mismos para ambos, construyendo un continuo hipnótico – Sigfrido – Odette, solo roto por el vestuario que crea las identidades de cada uno”. Winning Horse de Abel Azcona & Camo, es una muestra de su trabajo fotográfico. Su obra en general se puede definir bajo dos ejes explorados entre sí a través de una constante sinergia: el autobiográfico y el crítico.

Wakefield Poole: Visiones y revisiones, de Mauricio González
Wakefield Poole es el nombre de un bailarín americano que formó parte de los Ballets Rusos de Montecarlo y que fue también director de cine erótico gay.

En Wakefield Poole:Visiones y revisiones, Mauricio González hace un estudio comparativo entre dos obras: por un lado, el segundo acto de El Lago de los Cisnes, que bailó innumerables veces con los Ballets Rusos y, por otro, su primera película Boys in theSand, del año 1971, un hito del cine erótico gay. El título Visiones y revisiones sintetiza la propuesta del coreógrafo y bailarín canario. Visión como capacidad de ver y también como percepción imaginaria, percibida como verdadera. Revisión como acción de mirar el detalle y detenidamente algo. Con este trabajo, Mauricio González comparte con el público, a modo de conferencia performance, su visión coreográfica de estas dos piezas que le identifican.

The Ritual Wedding, de Regina Fiz
The Ritual Wedding fue creado como un ritual que exige proximidad e intimidad con el espectador. La propuesta parte de la tradición y evoluciona con el espectador, integrándole en el rito de forma activa. Según Regina Fiz, esta participación activa es la que genera preguntas y otorga al trabajo una dimensión política en torno a un preciso mundo poético, que es capaz de transportar al observador a sus propios recuerdos, a su propia vida y a sus propios problemas, entrelazando el plano de lo individual y universal, lo íntimo y lo público.

CenaPerformática:TheLastSupper, con Regina Fiz y Abel Azcona
Este fin de semana,Maelström / Off Limits será también testigo y colaborador de una iniciativa paralela al QueerWeenkend, capitaneada por la performer Regina Fiz y el artista Abel Azcona. El proyecto se llama Confinement in Search of Identity y su acto de clausura será una cena performática que se celebrará el domingo 14 de abril a las 20.30 horas en el Espacio Off Limits. Las primeras personas que compren o reserven su entrada para las performances de QueerWeekend podrán asistir a la cena performática TheLastSupper como invitados.

Regina Fiz © Rafael Gavalle. Imagen cortesía de Off Limits.

Regina Fiz © Rafael Gavalle. Imagen cortesía de Off Limits.