Off_Herzios: La Gallera suena

Off_Herzios (conciertos)
Sala La Gallera
Aluders, 7. Valencia

Viernes 11 de abril de 2014, a las 19:00 h:
NARCOLÉPTICA
MARREDO & MONTAG
dot.tape.dot

Sábado 12 de abril de 2014, a las 19:00 h:
MODE ON
Juan Antonio Nieto
NAD SPIRO

Culminan las actividades de “Off_Herzios” en la Sala La Gallera con tres días de conciertos.

Después de tres meses de intensa actividad, Off_herzios consolida su presencia en el panorama cultural valenciano como una de las propuestas de vanguardia y referente dentro del arte sonoro local y nacional.

Fotografía de una sensión anterior en el Festival. Autor de la fotografía Manu Marpel. Imagen cortesía del Festival a3bandas.

La Gallera. Foto: Manu Marpel. Imagen cortesía del Festival.

La edición de este año termina con una traca final con 6 conciertos y 3 actividades paralelas. La Gallera se llenará de sonidos electrónicos a cargo de músicos y proyectos noveles como Narcoléptica, Mode On o Marredo & Montag y junto a ellos propuestas más afianzadas como los directos de Juan Antonio Nieto, el asturiano dot.tape.dot o la guitarrista vasca afincada en Barcelona Nad Spiro.

Fotografía de una sensión anterior en el Festival. Autor de la fotografía Manu Marpel. Imagen cortesía del Festival a3bandas.

La Gallera. Foto: Manu Marpel. Imagen cortesía del Festival.

El viernes las actuaciones se iniciarán con el proyecto novel de la madrileña Beatriz Vaca (Narcoléptica) que presentará su post-rock experimental. Seguido, Marredo & Montag ofrecerán su directo a base de atmósferas cósmicas y sintetizadores. Finalmente el encargado de cerrar la velada será dot.tape.dot (Daniel Romero) desatando en La Gallera su música experimental a medio camino de la electrónica, el pop y la música aleatoria.

Fotografía de una sensión anterior en el Festival. Autor de la fotografía Manu Marpel. Imagen cortesía del Festival a3bandas.

La Gallera. Foto: Manu Marpel. Imagen cortesía del Festival.

El sábado abre Antonio Sanchez, uno de los músicos experimentadores más jóvenes de Valencia y una apuesta de largo de Off_herzios. Seguidamente Juan Antonio Nieto venido de Madrid presentará la contundencia de su lenguaje sonoro electrónico. Finalmente, Nad Spiro (Rosa Arruti) será la encargada de rubricar Off_herzios con su directo a base de guitarra eléctrica, efectos y voz.

Fotografía de una sensión anterior en el Festival. Autor de la fotografía Manu Marpel. Imagen cortesía del Festival a3bandas.

La Gallera. Foto: Manu Marpel. Imagen cortesía del Festival.

El festival cierra está edición pero quedan a disposición del público el conjunto de grabaciones, vídeos y fotografías de lo que ha sucedido en el festival Off_herzios. Todos los contenidos del Festival se encuentran disponibles de forma gratuita en la página web del certamen y sin restricciones de derechos de autor. Dando la posibilidad a aquellos que no han podido asistir a La Gallera de poder escuchar en sus propias casas lo que allí ha acontecido durante 3 meses.

dot.tape.dot (Daniel Romero) fotografiado por Jesús Santos. Imagen cortesía del Festival a3bandas.

dot.tape.dot (Daniel Romero). Foto: Jesús Santos. Imagen cortesía del Festival.

A3bandas: Narrativas Culturales

Festival “A3bandas”: Narrativas Culturales
Galería Paula Alonso
Lope de Vega, 29. Madrid
Hasta el 25 de mayo de 2014

La galería Paula Alonso presenta dentro del Festival “A3bandas” la exposición Narrativas culturales comisariada por Bruno Leitao, y que recoge el trabajo de cuatro artistas Carlos Amorales (México, 1970), Marlon de Azambuja (Brasil, 1978), Miguel Palma (Lisboa, 1964) y Sara Ramo (Madrid, 1975).

Entre 1738 y 1742, J. S. Bach compuso Die Kunst der Fugue (El Arte de la Fuga); esta obra, publicada después de su muerte, quedó inconclusa. Musicólogos de diferentes épocas se acercaron a ella para finalizarla. Los resultados obtenidos en su aproximación fueron dispares y reveladores. Algunos señalan que la “ausencia de fin” –al igual que la Columna Infinita de Constantin Brancusi– fue deliberada, como si Bach hubiese querido impregnar a Die Kunst der Fugue de esa capacidad que muy pocas obras poseen, la de escapar al tiempo.

Fotografía de una salas de la Galería Paula Alonso en las que se recoge la muestra expositiva "Narrativas Culturales". Imagen cortesía de la galería.

Galería Paula Alonso. «Narrativas Culturales». Imagen cortesía de la galería.

Narrativas Culturales es una exposición cuyo punto de partida ha sido la obra Ámsterdam de Carlos Amorales. Ámsterdam plantea como “la destrucción” forma parte de lo inesperado en el devenir de una cultura. La forma perversa en la que algunas veces es usado este proceso y en la manera en que actuara sobre los individuos produciendo la disociación de los mismos es uno de los pilares sobre los que se ha construido la muestra. Las metáforas que incorpora esta obra sirven de detonante para establecer diálogos imposibles con las otras piezas de la exposición. Así Antes, Después, Ahora de Sara Ramo, Up and Down de Miguel Palma y las plantillas de Marlon de Azambuja conversan de forma transversal en el espacio expositivo.

Narrativas Culturales aborda la capacidad inherente humana en la construcción de sistemas organizativos para una posterior sistematización de sus procesos de creación determinando el surgimiento de una idea hegemónica u otra. Precisamente, de entre las construcciones humanas, las metanarrativas son las que permanentemente han estado cuestionadas. En la actualidad, éstas siguen bajo sospecha, y a traves de sus construcciones, basadas en la razon, siguen siendo discutidas mediante discursos paralelos donde realidad y ficción coexisten para formar parte del imaginario colectivo. Carlos Amorales, Sara Ramo, Miguel Palma y Marlon de Azambuja establecen una dicotomía entre la idea Iluminista como desarrollo de una sociedad y el pensamiento mediante el cual el individuo se desarrolla desde sus orígenes.

Fotografía de una salas de la Galería Paula Alonso en las que se recoge la muestra expositiva "Narrativas Culturales". Imagen cortesía de la galería.

Galería Paula Alonso. «Narrativas Culturales». Imagen cortesía de la galería.

Es Sara Ramo quien nos introduce a través de Antes, Después, Ahora en el caos organizado que acontece en los procesos creativos. La confusión como herramienta de trabajo. El taller de la artista sirve como alegoría del sistema de construcción de una Cultura.

La investigación de Miguel Palma plantea una mirada sospechosa de la tecnología y la manera en que ésta se circunscribe en el sistema de valores dentro de la morfología social. En la visión no‐utópica de Palma subyace una ironía casi constante que revela los sueños –irrealizables‐ que esconden las máquinas modernas y las promesas que las encierran.

Fotografía de una salas de la Galería Paula Alonso en las que se recoge la muestra expositiva "Narrativas Culturales". Imagen cortesía de la galería.

Galería Paula Alonso. «Narrativas Culturales». Imagen cortesía de la galería.

Marlon de Azambuja indaga en la historia del arte para desvelarnos las líneas maestras que se articulan en la evolución de la naturaleza humana. En Narrativas Culturales Azambuja busca la huella del objeto como registro único de su propia existencia. Standardgraph 1310, Faber Castell 172601, Standardgraph 7343… son las pinturas supervivientes que han conseguido escapar a la rigidez y el control de la forma contenida en la plantilla.

Nos gusta pensar en J.S. Bach y en la infinidad de Die Kunst der Fugue o en J.S.Bach y Die Kunst der Fugue conclusa, sea como fuere, Bach nos adentra en una polisemia propia que se recoge en esta muestra a través de los múltiples procesos interculturales. Herramientas que aplican los artistas seleccionados para reconstruir la oralidad, la escritura y la ideología. Ya sea un proceso de deconstrucción o creación, todos ellos nos hacen cuestionar los métodos que sustentan el conflicto entre lo cotidiano –como narrativa individual– y lo hegemónico.

Bruno Leitão

Fotografía de una de las salas de la Galería Paula Alonso en la que vemos una obra de Carlos Amorales. Imagen cortesía de la galería.

Galería Paula Alonso. Carlos Amorales. Imagen cortesía de la galería.