Un Escalante para adultos

Ciclo de Memoria Histórica
Escalante Centre Teatral
Teatre el Musical
Plaça del Rosari, 3. Valencia
Del 20 al 22 de diciembre de 2016

El Escalante Centre Teatral, dependiente de la Diputación de Valencia, presenta este diciembre una programación que, por primera vez dentro de sus más de tres décadas de recorrido, se abre al público adulto con su ciclo Memoria Histórica. Junto a éste, la programación familiar e infantil estará presente con Nadal al Escalante en 7 espectáculos que invitan al juego, la experimentación y la interacción a través de las artes escénicas.

Entroncar con nuestro pasado, ya sea éste real o imaginado, es lo que articula el ciclo de Memoria Histórica, que llegará del 20 al 22 de diciembre al Teatro El Musical (TEM)– espacio al que se ha trasladado la programación hasta que terminen las obras del edificio-  con 4 espectáculos que examinan el mundo con una visión crítica.

Programados por el actual director del Escalante, Josep Policarpo, el ciclo se abrirá con La piedra oscura, de Centro Dramático Nacional y Lazona Teatro. Una vibrante pieza sobre la memoria como espacio de justicia y la necesidad de redención, con texto de Alberto Conejero, reconocida con 5 Premios Max: Mejor espectáculo teatral, autoría, dirección, diseño escénico e iluminación (20 diciembre-20:00h-TEM).

La piedra oscura, Centro Dramático Nacional y Lazona Teatro. Imagen cortesía Escalante Centro Teatral.

La piedra oscura, Centro Dramático Nacional y Lazona Teatro. Imagen cortesía Escalante Centro Teatral.

De la mano de Meriyanes Produccions en Kilòmetres conoceremos la historia de una familia y su particular periplo dentro del marco de la Guerra Civil. Con ella recorreremos kilómetros cargados de lucha e ilusión, oportunidades y desesperación, risas y llantos (21 diciembre-20:00h-TEM). A mí nunca me cortó la cabeza, de Lupa Teatro y Yo maté a Carmencita Polo, de Mafalda Bellido (22 diciembre-20:00h-TEM) son las dos piezas cortas de autoras valencianas que cerrarán el Ciclo de la Memoria Histórica con dos historias muy distintas, íntimas y cercanas, que combinan el humor y el drama para buscar la complicidad del público a través de dos originales relatos.

Pantalla CCCB: Colectivo Dostopos

Dostopos, colectivo de videoartistas catalanas
CCCB un mes, un artista (Centre de Cultura Contemporània de Barcelona)
Espacio audiovisual
Diciembre 2014

El CCCB ha habilitado su Espacio audiovisual, que ya acoge el Archivo Xcèntric, para presentar un nuevo proyecto audiovisual dedicado a los videocreadores. También cuenta con una web desde la que se pueden visionar los trabajos que se proyectan en el Centro así como el material adicional complementario como son entrevistas, biografías o artículos.

Pantalla CCCB, un mes, un artista muestra durante el mes de diciembre la obra de Ana Pfaff y Ariadna Ribas, el colectivo Dostopos. A través del videoclip y la videoproyección exploran la relación entre imagen y música, cuerpo y movimiento, analógico y digital. Hacen lo que les da la gana y juegan con la recuperación de materiales, el footage, y el collage animado.

Fotograma. Imagen cortesía de la organización

Fotograma. Imagen cortesía de la organización

Estas dos jóvenes se conocieron mientras se formaban en la ESCAC y se especializaban en montaje. Verdaderos topos, excavan en sus archivos para experimentar en su laboratorio y desarrollar un universo visual muy particular. Imágenes de Youtube, series de televisión y fotografías de la Nasa. Rotoscopia, animación flash, manipulación directa sobre el celuloide y filmaciones en súper 8, gran variedad de técnicas para aventurarse en el triángulo formado por danza, música y montaje, para sorprender con ambivalentes e inesperados significados que surgen de la suma de los fotogramas.

nenuka nature

Fotograma. Imagen cortesía de la oganización

Con el videoclip “Usted está aquí” subrayan que el presente no se puede entender sin mirar hacia el pasado. Con recortes de diarios y revistas ilustran los mensajes ocultos tras las letras de Alado Sincera. También se exhiben propuestas de cine performativo, como “Brana Calypso Dendrita”,  un mismo guión desarrollado en tres pantallas y en tres dimensiones paralelas.