Nuevo programa de actividades en pazYcomedias

Ernesto Casero, Better Humans Tomorrow!
Toni Signes, Gran moment de celebració
Galería pazYcomedias
Plaza del Patriarca, 5. Valencia
Programa de actividades paralelas, hasta el 31 de octubre de 2015

Con motivo de la exposición de Ernesto Casero y Toni Signes, comisariado por José Luis Pérez Pont, la Galería pazYcomedias de Valencia ha preparado un completo programa de actividades paralelas como parte del proyecto, con conferencias, un ciclo de poesía, un proyecto didáctico destinado a personas con capacidades diferentes y un concierto a cargo del Grup Instrumental de València.

Ernesto Casero. Love in its anatomical connections, 2015. Lápiz compuesto sobre papel, 70x100 cm. Cortesía Galería pazYcomedias.

Ernesto Casero. Love in its anatomical connections, 2015. Lápiz compuesto sobre papel, 70×100 cm. Cortesía Galería pazYcomedias.

Programa:

-25 septiembre / 19,30h. DARWINISMO: EL LADO OSCURO DE LA CIENCIA
Conferencia de Máximo Sandín
«En el proceso de civilización, hemos perdido ciertos mecanismos innatos de liberación que normalmente persisten con objeto de mantener la pureza de la raza: alguna institución humana debe seleccionar la fortaleza, el heroísmo, la utilidad social, (…) si es que el sino de la humanidad, carente de factores selectivos naturales, no va a ser la destrucción por la degeneración que el proceso de domesticación lleva consigo. La idea de raza como base del estado ya ha obtenido buenos resultados a este respecto». Konrad Lorenz (1940). Premio Nobel de Fisiología y Medicina, 1973.
Máximo Sandín es Licenciado en Ciencias Biológicas por la Universidad Complutense de Madrid y Doctor en Bioantropología por la Universidad Autónoma de Madrid, en la que ha ejercido su labor docente e investigadora desde 1977, en el Departamento de Biología, en el que tuvo a su cargo la docencia de Evolución humana y Ecología humana. Su labor investigadora estuvo centrada durante veinte años en el estudio de la influencia de los factores ambientales en  el crecimiento y desarrollo infantil, así como investigaciones sobre nutrición y salud pública, línea que abandonó a partir de 1995 para dedicarse por entero al estudio de la evolución. Actualmente está jubilado.

-14 octubre / 19,30h. EL FANTASMA IDEOLÓGICO DE LA PUREZA, HOY
Mesa redonda con Laura Benítez y Vicente Bellver
Desde que Charles Darwin publicara en 1859 Sobre el origen de las especies por medio de la selección natural o la preservación de las razas favorecidas en la lucha por la vida, título que acortó en la segunda edición, han surgido múltiples defensores de una visión de la naturaleza que implica, por un lado, la competición por la supervivencia constituida como el principal mecanismo de evolución de las especies, y por otro, una visión individualista y jerárquica de las poblaciones en la que los individuos considerados “aptos” acaban eliminando y sustituyendo a los “no aptos”, interpretación que, pese a contradecir datos empíricos como las evidencias del registro fósil o los descubrimientos en genética como los genes Hox, sigue constituyendo el paradigma dominante en Biología.

Laura Benítez (Barcelona, 1981) es Doctora en Filosofía por la Universidad Autónoma de Barcelona con especialidad en Estética y Filosofía del Arte. Máster en Filosofía Contemporánea y Máster en Estética y Teorías del Arte Contemporáneo, ambos por UAB. Durante los últimos cuatro años ha trabajado como profesora universitaria e investigadora, siendo miembro de varios proyectos de i+D. Ha realizado diversas estancias de investigación en Ars Electronica. Comisaria independiente y miembro del colectivo Leland Palmer, con quien ha trabajado en: ‘Primer Intento’ (Sala d’art Jove); ‘Lo tengo, no lo tengo’ (Espai Zero1); ‘Todo en parte’ de Maite Muñoz y Araceli Corbo (MUSAC), Milano Radicale de Aria Spinelli (Fundació Tàpies/Homesesion/ Sala d’Art Jove).

Vicente Bellver es Profesor Titular de Filosofía del Derecho y Filosofía Política en la Universitat de València. Acreditado para Catedrático de Universidad desde 2011. En la actualidad es director del Departamento de  Filosofía del Derecho,  moral y Política de la Universitat de València. Es miembro del Comité de Bioética deEspaña, de la Pontificia Academia per la Vita, Comité de Ética de la Investigación Clínica del Centro Superior de Investigación en Salud Pública (CSISP) y de la Dirección General de Salud Pública de la Generalitat Valenciana, Comisión de Consentimiento Informado de la Conselleria de Sanitat de la Generalitat Valenciana, y Comisión de Ética del Consejo Valenciano de Enfermería (CECOVA). Es autor de tres libros y editor de otros cinco. Ha escrito capítulos en más de 60 libros colectivos y ha publicado más de 120 artículos en revistas científicas sobre derechos humanos, bioética, bioderecho y ecología política.

Ernesto Casero. Legislative status, 2015. Lápiz compuesto sobre papel, 70x100 cm. Cortesía Galería pazYcomedias.

Ernesto Casero. Legislative status, 2015. Lápiz compuesto sobre papel, 70×100 cm. Cortesía Galería pazYcomedias.

-21, 22 y 23 octubre. 8 HORIZONTAL
Ciclo de poesía
Coordinación: Antonio Méndez Rubio

“8 Horizontal” reúne algunas de las poéticas más destacadas en la poesía actual, desde un criterio de exigencia e innovación en el lenguaje y la vivencia de lo real. Cada poeta intervendrá con una lectura de poemas, en mesas de diálogo, y un espacio posterior de reflexión y coloquio sobre cuestiones relevantes relacionadas con su concepción poética. “8 Horizontal” juega con la disparidad y la singularidad de las propuestas, abriendo un lugar de encuentro entre trayectorias ya avanzadas y nuevas trayectorias más recientes pero igualmente ilustrativas, sintomáticas, de cara a entender mejor el tiempo presente. Desde esos cruces, estas jornadas buscan esbozar líneas de horizonte, puntos de horizontalidad, intersecciones desde donde repensar un lugar para la poesía dentro de un mundo en crisis: durante dos días, reunir miradas, palabras que tiendan quizá al infinito.

Programa y horarios:

Miercoles, 21 de octubre. SOLLOZO TERRESTRE/PAISAJE SONORO
Recital de Miguel Labordeta y Carlos Fernández López
a cargo de Paula Miralles.
Música de David Alarcón interpretada por Esther Vidal (violín) y Pilar Parreño (viola)

Jueves 22 octubre
Mesa I: 17.30h. PEDRO PROVENCIO / ÁNGELA SEGOVIA
Mesa II: 19.30h. NONI BENEGAS / PABLO LÓPEZ CARBALLO

Viernes 23 octubre
Mesa I: 17.30h. ILDEFONSO RODRÍGUEZ / MARÍA SALGADO
Mesa II: 19.30h. GUADALUPE GRANDE / JESÚS AGUADO

Ernesto Casero. Ottmar Von Verschuer's eyes, 2015. Lápiz compuesto sobre papel, 70x100 cm. Cortesía Galería pazYcomedias.

Ernesto Casero. Ottmar Von Verschuer’s eyes, 2015. Lápiz compuesto sobre papel, 70×100 cm. Cortesía Galería pazYcomedias.

-31 octubre / 20.30 h. Concierto de clausura a cargo del Grup Instrumental de València
Programa:

Jean-Philippe Rameau (Dijon, 1683 – París, 1764) Rigaudon (de Dardanus) (1739)                      (3’)
                                                                         para violín y violonchelo

Ulysses Kay (Arizona 1917 – New Jersey, 1995)    Prelude  W14 (1943)                                   (3’)
                                                                          para flauta

Anónimo                                                             Lichtenburger Lagerleid (c. 1933)                 (3’)
Joan Cerveró (Arr.)                                              para ensemble y banda sonora

Igor Stravinsky (1882-1971)                                 Trois Pièces (1918)                                    (4′)                                                                            para clarinete

Joseph Boulogne                                    L’Amant Anonyme (G 75)/ Ouverture                        (4’)(Chevalier de Saint-Georges, 1745 – 1799)            para ensemble

Anthony Braxton (Chicago, Illinois, 1945)              Composition No 358                                   (8’)                                                                              para ensemble

Ernst Krenek                                                      Sonata No. 2 Op.115 (1948)                        (9′)                                                                              para violín

Rudi Goguel (Melodía)                                     Börgermoorlied (1933)                                    (5’)
Johannes Esser (Texto)                                       para ensemble y banda sonora
Joan Cerveró (Arr.)   

Joan Cerveró (Valencia, 1961)                          Waltz und Tango (1993)  de Wozzeck            (5´)
                                                                          para ensemble

Joan Cerveró (director/acordeón), José Mª Sáez Ferríz (flauta), José Cerveró (clarinete), Mª Carmen Antequera (violín), Mayte García (violonchelo)
Comisarios del ciclo Art Happens: Carlota Rodríguez/Rafa Martínez
El Grup Instrumental de València es residente en ‘Las Naves, Espai d’innovació i creació’

 

Ernesto Casero. Internationale hygiene, 2015. Lápiz compuesto sobre papel, 70x100 cm. Cortesía Galería pazYcomedias.

Ernesto Casero. Internationale hygiene, 2015. Lápiz compuesto sobre papel, 70×100 cm. Cortesía Galería pazYcomedias.


-“Dar voz a los invisibles”
Taller didáctico, realizado por Sin Sin Creativos, dirigido a personas con capacidades diferentes que se llevará a cabo durante la duración de la exposición.

Dar voz a los invisibles es un proyecto que nace con la pretensión de dar voz a todas las personas que forman parte de nuestra sociedad. A partir de la exposición de Ernesto Casero se realizarán unos talleres integrando a las personas con capacidades diferentes con el ánimo de que dialoguen a nivel plástico con la obra de Ernesto.También se creará un coloquio con el artista en la galería.

Estudios de Arte en el Centro Cultural Bancaja

Ciclo de conferencias: Estudios de Arte. Descubriendo los talleres de los artistas
Centro Cultural Bancaja
Plaza de Tetuán, 23. Valencia
Tendrá lugar los martes 12, 20 y 27 de mayo, y el 3 de junio de 2014

José Luis Pérez Pont y Martí Domínguez inauguran en el Centro Cultural Bancaja un ciclo de conferencias sobre la relación entre el artista y su estudio creativo. El presidente de la Asociación Valenciana de Críticos de Arte y el comisario de la exposición Estudios de arte hablarán sobre los estudios de pintores valencianos como centro de su universo creativo.

La Fundación Bancaja inicia el ciclo de conferencias Estudios de arte. Descubriendo los talleres de los artistas, que tiene como objetivo profundizar en la relación que se establece entre el creador y su estudio creativo.

La sesión inaugural de este ciclo, que tendrá lugar mañana 13 de mayo de 2014 a las 19 horas, correrá a cargo de José Luis Pérez Pont, presidente de la Asociación Valenciana de Críticos de Arte, y Martí Domínguez, comisario de la exposición Estudios de arte y profesor de periodismo en la Universitat de València, quienes abordarán la importancia del estudio en la conferencia El centro del universo. Los estudios de los pintores valencianos. Martí Domínguez realizará un breve repaso de las características principales de los talleres de los 44 artistas valencianos presentes en la exposición, combinando tres miradas sobre estos espacios artísticos: la literaria, la fotográfica (a cargo de Jesús Císcar) y la artística. Por su parte, Pérez Pont profundizará en cómo los estudios definen a quienes los habitan y revelan el carácter del artista y su obra.

Jesús Císcar, "Andreu Alfaro" (fotografía de la exposición "Estudios de Arte"). Imagen cortesía de la Fundación Bancaja.

Jesús Císcar, «Andreu Alfaro» (fotografía de la exposición «Estudios de Arte»). Imagen cortesía de la Fundación Bancaja.

Martí Domínguez Romero (Madrid, 1966) es escritor y articulista. Doctor en Biología, profesor titular de Periodismo de la Universitat de València y director de la revista Mètode. Escribe en diferentes medios de comunicación, como El País, El Temps, La Vanguardia y Ara. Una parte de sus artículos está recogida en las recopilaciones Peiximinuti y Bestiari. Como novelista, es autor de Las confidencias del conde de Buffon, El secreto de Goethe, El regreso de Voltaire y El fracasado, novela que retrata los años de formación del pintor Paul Cézanne. Como ensayista ha recibido el premio Carles Rahola 2013 por su libro El sueño de Lucrecio. También ha sido galardonado con el Premio Nacional de Periodismo por su labor como director de Mètode.

José Luis Pérez Pont (Alicante, 1972) es crítico de arte, comisario y abogado. Junto a esto, es co-director de MAKMA Revista de artes visuales y cultura contemporánea y presidente de la Asociación Valenciana de Críticos de Arte (AVCA). En 2010 se incorporó como Vocal al Patronato Martínez Guerricabeitia de la Universitat de València. Desde 2011 es miembro de la Comisión Asesora del Departamento de Arte del Instituto Alicantino de Cultura. Entre 2011 y 2013 fue presidente del Consejo de Críticos y Comisarios de Artes Visuales de España. Desarrolla proyectos de edición y comisariado desde un enfoque de análisis y prospección social, con instituciones públicas y privadas. En el ámbito del arte público, trabaja en diferentes convocatorias de intervención en el espacio público urbano.

El ciclo de conferencias Estudios de arte se completa con otras tres sesiones en las que participarán diferentes expertos en la materia, como el escritor, historiador y crítico de arte Gérard-Georges Lemaire el próximo 20 de mayo, que aportará su visión sobre los estudios del panorama artístico francés; Juan Carrete, doctor en Historia por la Universidad Complutense de Madrid y profesor tutor de Historia del arte en la UNED, que el próximo 27 de mayo abordará el universo creativo de Picasso en su taller La Californie; y Joan Punyet Miró, miembro del Patronato de la Fundación Joan Miró y nieto del artista, que analizará la relación entre el pintor Joan Miró y el arquitecto Josep Lluis Sert el martes 3 de junio.

Este ciclo está vinculado a la exposición Estudios de arte, que se expone actualmente en el Centro Cultural Bancaja, hasta el próximo 8 de junio.

Jesús Císcar, "Carmen Calvo" (fotografía de la exposición "Estudios de Arte"). Imagen cortesía de la Fundación Bancaja.

Jesús Císcar, «Carmen Calvo» (fotografía de la exposición «Estudios de Arte»). Imagen cortesía de la Fundación Bancaja.

El legado de los árboles en el Jardí Botànic de Valencia

La herencia de los árboles
Jardí Botànic de la Universitat de València
Ciclo de actividades
Auditorio Joan Plaça del Jardí Botànic
C/Beat Gaspar de Bono, s/n. Valencia
6, 13 y 27 de marzo, y 17 y 25 de abril. 19 h.

El árbol no sólo es un ser vivo determinante para nuestra supervivencia en el Planeta, es un recuerdo vivo de la historia y las creencias de la humanidad, así como de su búsqueda espiritual. La entidad arbórea es un símbolo que forma parte de un lenguaje primitivo y universal y es un medio para recuperar el antiquísimo legado de tradición oral, costumbres y mitos, que nos brinda la posibilidad de comprender la evolución del ser humano. Nuestros antepasados honraban y mantenían un lazo con el mundo vegetal a través de ceremonias y rituales cíclicos, ofrendas, cantos y ensalmos, para revitalizar y asegurar la prosperidad de la tierra, con la que vivían en simbiosis. El árbol es templo, escuela, referente de sanación natural, centro de cosmovisión chamánica y fuente de inspiración artística. Por eso proponemos un enfoque del árbol desde disciplinas como la botánica, la arqueología, la antropología, las religiones comparadas, la literatura y el arte. Porque el árbol es la puerta de entrada para descifrar los misterios de la naturaleza y del alma humana.
Montserrat Hormigos Vaquero

CONFERENCIAS

-Lo que los árboles nos susurran (Montserrat Hormigos Vaquero, creadora y comisaria del proyecto La herencia de los árboles). El culto al árbol es primitivo y universal y se encuentra en tradiciones como la greco-romana, celta, germana, escandinava, nórdica, china, maya, africana y de los indígenas de América. El árbol como símbolo aparece a lo largo de la historia: el Árbol de la Vida (cosmovisiones del origen), el Axis Mundi (el centro del mundo chamánico), el Árbol de Conocimiento (árboles oráculo y árboles del concejo). El estudio del tótem arbóreo refleja como la biodiversidad es interiorizada en las prácticas culturales y sagradas. Proponemos un estudio del árbol desde enfoques como la antropología, la mitología, la literatura y el arte, y como medio para recuperar el antiquísimo legado de tradición oral, cuentos, costumbres y leyendas. (6 de marzo).

-El Árbol de la Vida en las tradiciones nativas americanas (Pablo Miztli, miembro del consejo de la Búsqueda de Visión y Danza del Sol del Fuego Sagrado de Itzachilatlan). Los rituales místicos y animistas donde el ente arbóreo juega un papel fundamental a nivel físico y simbólico es un fenómeno que atraviesa continentes, tribus y eras históricas. El pueblo Lakota, indígenas del continente americano, tiene como eje vertebral de sus más poderosos ritos iniciáticos, la Búsqueda de Visión y la Danza del Sol, al Árbol Sagrado. Se trata de rituales que sirven para unir a la comunidad, orar por los antepasados y las nuevas generaciones, renovar el ciclo de la vida y recuperar la memoria de vivir en armonía con la Madre Tierra. De este modo el árbol se yergue como símbolo ritual dominante que representa la sagrada continuidad del mundo espiritual, físico, metafísico y cósmico. (13 de marzo).

-Árboles y motivos vegetales en la prehistoria de la Península Ibérica (Rafael Martínez Valle y Pere M. Guillem Calatayud, Institut Valencià de Conservació i Restauració de Béns Culturals de la Generalitat Valenciana). A partir de las representaciones de árboles y de otros motivos vegetales en conjuntos de arte rupestre y en piezas de arte mueble prehistórico de la Península Ibérica se analiza la visión del árbol en las sociedades de cazadores-recolectores y en las primeras sociedades productoras de alimentos. Este acercamiento penetra en la concepción del mundo de las sociedades de cazadores-recolectores, que preferentemente se desarrolla en una cosmología animista, y en el de las primeras sociedades productoras de alimentos, inmersas en un proceso de domesticación de la naturaleza. Así pues, se aborda un cambio gradual y sin retorno de la mentalidad de nuestra especie, Homo sapiens, en relación con el resto de los seres vivos que nos acompañan en el planeta Tierra; un cambio en el que el árbol se convertirá en el hilo conductor. (27 de marzo).

-Mitología, arte y naturaleza, la fuente de la inspiración (Ignacio Abella, naturalista, escritor y divulgador). La naturaleza, el árbol y el bosque, constituyen desde tiempos ancestrales una fuente de inspiración inagotable. El arte surge de forma natural en todas sus formas de expresión y el mito recrea y trata de explicar el mundo de un modo poético. El desarrollo de las inteligencias afectivas, artísticas e identitarias nos permite comprender las expresiones y lenguajes de la propia naturaleza y establecer una relación saludable con el mundo que nos rodea. Una relación sostenible basada en el diálogo en vez del dominio. A lo largo de la conferencia se mostrarán imágenes y se contarán historias que hablan de esa profunda raíz del ser humano, que ahonda en la sabiduría del bosque, desde tiempos prehistóricos hasta nuestros días. (17 de abril).

-Arbres simbòlics i venerats. Dels patrons globals a les particularitats valencianes (Daniel Climent Giner, professor, escriptor i divulgador etnobotànic). Algunes espècies arbòries són referents culturals de primer ordre. La seua presència, explícita o implícita, reconeguda o solapada, és recurrent en nombroses cultures; i variable al llarg del temps i dels territoris. Els arbres han esdevingut motiu de veneració (dendrolatria), d’abstracció simbòlica o d’identificador cultural (social, gremial, religiós, nacional); i per això mateix objecte de repulsió, persecució i destrucció (dendrofòbia, dendrocidi) quan les animadversions han arribat a graus de bel·ligerància extrema o quan un poble ha sigut conquerit per un altre. Explicar les relacions entre els humans i els arbres reclama elaborar models d’interpretació que tinguen en compte les creences i els rituals. I també les comparances: els diferents registres descriptius (popular, sagrat, científic) i els corresponents sistemes de traducció; la història de les genealogies i dels parentescos culturals; els aspectes utilitaris, fenomenològics i fenològics de cada espècie concreta. En aquesta conferència es mostraran certes relacions entre els patrons globals de veneració i simbolisme arbori i determinades particularitats valencianes. (25 de abril).