El Bel Canto se adueña de Les Arts

Concierto Bel Canto, dirigido por Gregory Kunde
Palau de Les Arts Reina Sofía
Avda del Professor López Piñero, 1. Valencia
Miércoles 23 de marzo, 2016, a las 20.00h

Es la primera vez que dirige una orquesta en España. Gregory Kunde, que protagonizó el pasado enero el ‘Samson et Dalila’ de la Fura dels Baus en Les Arts, ahora toma la batuta para dirigir a 14 jóvenes artistas del Centre de Perfeccionament Plácido Domingo. Lo hará en el ‘Concierto Bel Canto’ de este miércoles, con algunas de las piezas más célebres de Bellini, Donizetti y Rossini. Un debut como director por todo lo alto, dada la enjundia de las obras y la técnica vocal que deberán alcanzar los jóvenes protagonistas. “Son muy trabajadores, están muy motivados y tienen muchísimo talento”, señaló Kunde acerca de sus pupilos.

También dijo que eran “como esponjas”. Y tienen que serlo para empaparse del Bel Canto, cuyo registro sonoro exige mucho del cantante. “Las voces jóvenes no tienen tanta pericia como las de los artistas consagrados y la Orquesta de la Comunidad Valenciana ha sabido adaptarse a un ritmo más suave”, explicó el director que, cuando se le preguntó por lo que sentía por el cambio de registro, de actor a llevar la batuta, señaló: “Me da poder”, seguida la respuesta de un coro de risas. Luego, más en serio, aseguró que suponía “una gran responsabilidad y una satisfacción increíble”.

Davide Livermore, intendente de Les Arts (izda), junto a Gregory Kunde. Fotografía de Tato Baeza por cortesia del Palau de Les Arts.

Davide Livermore, intendente de Les Arts (izda), junto a Gregory Kunde. Fotografía de Tato Baeza por cortesia del Palau de Les Arts.

‘El Barbero de Sevilla’ y ‘La Cenicienta’, de Rossini, ‘Capuletos y Montescos’ y ‘La sonámbula’, de Bellini, y ‘Don Pasquale’, ‘El elixir del amor’, ‘La favorita’ y ‘Lucia di Lammermoor’ serán las piezas que Kunde dirigirá con la Orquestra de la Comunitat Valenciana. Un concierto para el que desde hace ya dos semanas no quedan entradas. “El Bel Canto es profundamente educativo”, explicó Davide Livermore, intendente del Palau de Les Arts. Además de un “repertorio aparentemente vocal que cuenta siempre historias con la palabra”, añadió.

Esa mezcla de corazón y cabeza, de vocalidad que parece salir del pecho pasando por la cabeza es lo que hace del ‘Concierto Bel Canto’ la forma en que Les Arts da el do de pecho, tras el estrépito fallero. “Tenemos al maestro Kunde, con más de 20 años de Bel Canto, enseñando a cantantes”, lo cual, subrayó el intendente, “es un pasaje fundamental en la formación educativa de estos jóvenes artistas”. Jóvenes que escuchaban sentados en primera fila las palabras de sus mentores. “Me encanta trabajar con jóvenes”, indicó el maestro, que en 1999 formó el coro que lleva su nombre en Rochester (Nueva York).

Elenco al completo del Concierto Bel Canto dirigido por Gregory Kunde. Fotografía de Tato Baeza por cortesía de Les Arts.

Elenco al completo del Concierto Bel Canto dirigido por Gregory Kunde. Fotografía de Tato Baeza por cortesía de Les Arts.

Davide Livermore, desde que sucedió en la dirección de Les Arts a Helga Schmidt, no se cansa de repetir la importancia que tiene en su proyecto del coliseo el Centre de Perfecccionament Plácido Domingo, en tanto semillero de artistas y escaparate de futuro. Ese trabajo con los jóvenes también lo destacó Kunde: “Preparamos a generaciones futuras y al público de mañana”. Un público que el intendente quiere distinto al que propone la televisión con esa promoción del “dinero rápido” y del aprendizaje igualmente rápido y fácil tipo “Wikipedia”.

Para llevar a cabo su proyecto, Livermore insistió en la importancia de que el Gobierno central forme parte del Patronato de Les Arts (“como contraprestación”), a pesar de su reciente renuncia, y del apoyo institucional tanto público como privado. “Estamos planteando acciones concretas para conseguir patrocinio privado”, aunque el intendente explicó que esa participación tenía que venir no desde la “obligación”, sino desde la “comprensión”. Se trata, dijo, de recuperar la “gran potencialidad que en el pasado se perdió a nivel de patrocinio privado”, porque con la ayuda pública, en cuanto a “intencionalidad”, ya cuenta. También indicó que en un tiempo más o menos breve se presentarán las propuestas que vienen trabajando al unísono con el Ayuntamiento de Valencia.

Fotografía de Herbert List que anuncia el Concierto Bel Canto en el Palau de Les Arts.

Fotografía de Herbert List que anuncia el Concierto Bel Canto en el Palau de Les Arts.

Salva Torres

Nueva Escena Valenciana con ‘Romeo x Julieta’

Ciclo Nueva Escena Valenciana
Romeo x Julieta, de Chema Cardeña
Producen Verona Teatro y Sala Russafa
Sala Russafa
C / Denia, 55. Valencia
Del 30 de enero al 8 de febrero, 2015

Sala Russafa inicia esta semana el Ciclo Nueva Escena Valenciana, una programación concebida para que compañías locales de nueva creación puedan mostrar la calidad de sus trabajos. «Cuando la programación de los teatros y salas públicas es tan escasa, creemos que es fundamental que la iniciativa privada apoye a la escena valenciana» apunta Juan Carlos Garés, director del centro cultural de Ruzafa. «Por eso hemos creado este ciclo, con voluntad de continuidad, para que compañías casi recién nacidas tengan la oportunidad de exhibir sus propuestas en un escenario y con una programación regular», subraya Garés.

La compañía Verona, creada por los actores y actrices de uno de los talleres de postgrado para profesionales de Sala Russafa, es la primera en abrir un ciclo que durará hasta el 29 de marzo y en el que participarán cuatro formaciones.

Después vendrá la compañía CanallaCo, que presenta una versión larga de la pieza ‘Poetas del Amor Hermoso’ (del 19 al 22 de febrero) que exhibieron en la pasada edición de Cabanyal Íntim. Continuará el ciclo con La Calva Producciones, quien representará una versión extendida del espectáculo ‘Fracasadas’ (27 y 28 de febrero), con el que participaron en la última edición del festival Russafa Escénica.

Y cerrará la programación la compañía Kalicnicta Teatre, también surgida de uno de los talleres de interpretación de postgrado de Sala Russafa que interpretará una versión de ‘El moro de Venecia (Otelo)’ (del 27 al 29 de marzo).

Escena de Romeo x Julieta, de Chema Cardeña. Imagen cortesía de Sala Russafa.

Escena de Romeo x Julieta, de Chema Cardeña. Imagen cortesía de Sala Russafa.

El amor hippie de Romeo y Julieta

«Haz el amor y no la guerra», parece ser el mensaje que Chema Cardeña lanza a Capuletos y Montescos en ‘Romeo x Julieta’, la propuesta que esta semana arranca el nuevo ciclo de programación de Sala Russafa. Se trata de una adaptación dirigida por Cardeña que nació la temporada pasada, dentro del tercer Festival de Talleres de Teatro Clásico, y que ha sido revisada y preparada para su lanzamiento como espectáculo.

Ahora, convertidos en compañía, los jóvenes actores Azucena Hernández, Érica Molina, Iván Cervera, Jaime Vicedo, Joss Doménech, José Ramón Torres, Nieves Soria, Nina Romero, Omar Micó, Victoria Ruíz, Omar Sánchez, Silvia Valero y Raquel Ortells dan vida a un particular acercamiento al popular romance prohibido.

Alejándola de opulentos castillos del siglo XVI y apoyándose en una cuidada ambientación musical, la trama se traslada al movimiento Flower Power de los 70′, cuando el cuero, los chalecos de flecos, las faldas vaporosas y las flores acapararon el protagonismo. Cuatro siglos separan al clásico de Shakespeare del movimiento hippie, aunque comparten inquietudes y valores como la tolerancia o la paz, en los que se basa este montaje colorista, lleno de fuerza y libertad, que ofrece una nueva perspectiva sobre la historia de amor más famosa de la literatura universal.

Escena de Romeo x Julieta, de Chema Cardeña. Imagen cortesía de Sala Russafa.

Escena de Romeo x Julieta, de Chema Cardeña. Imagen cortesía de Sala Russafa.