Varvara & Mar, arte electrónico en Rambleta

Camaleón, de Varvara & Mar
Ganadores de la III Beca Espai Rambleta

Camaleón, de Varvara & Mar, son los ganadores de la III Beca Espai Rambleta. La estonia y el catalán son un referente mundial del arte electrónico. La tercera edición de la Beca de Investigación y Producción Artística de Espai Rambleta se consolida como convocatoria artística. El jurado, compuesto por refutados expertos del sector, ha tenido que decidir entre las 138 propuestas llegadas desde todas partes del mundo.

El programa de artes visuales de Espai Rambleta, en su propósito de impulsar la creación y difusión artística, creó en 2013 esta beca. Un galardón que tiene como objeto la concesión de diferentes ayudas materiales y económicas para la realización de proyectos artísticos. La convocatoria está abierta a cualquier disciplina artística, individual o colectiva, así como a proyectos de producción, investigación y comisariado. Varvara & Mar recogen el testigo de Santiago Morilla y Avelino Sala, ganadores del certamen en las dos ediciones anteriores.

Varvara Guljajeva y Mar Canet, ganadores de la III Beca Espai Rambleta. Imagen cortesa de La Rambleta.

Varvara Guljajeva y Mar Canet, ganadores de la III Beca Espai Rambleta. Imagen cortesa de La Rambleta.

El proyecto consiste en una bandera que hibrida de una a otra como un camaleón. Las banderas son símbolos muy fuertes que transportan muchos significados con ellas. Significados que han ido añadiendo y transformando a través de su contexto histórico. “En España, por ejemplo, la bandera nacional genera diferentes sentimientos según quién y cómo la interprete”, señalan Varvara & Mar. El significado de una bandera no está determinado definitivamente y puede cambiar con el tiempo. “El significado de las banderas es vástago de la historia de la que el trapo colorido es bandera”, añaden los propios artistas.

Varvara Guljajeva es una artista de Estonia, que trabaja con el arte, la gente, la tecnología y los materiales. Su experimentación se centra en el arte participativo, instalaciones interactivas y esculturas cinéticas. El catalán Mar Canet centra su actividad en la visualización artística de diferentes tipos de datos con base tecnológica.

El trabajo conjunto de Varvara y Mar se articula alrededor de la sobre-saturación de información de la actualidad, tratando los datos de diferentes tipologías para dar nuevas visualizaciones de éstos a nivel de luz, sonido o instalaciones de muy diversa índole. Pretenden presentar la realidad que nos rodea con un aspecto y sentido diferente apoyándose en datos concretos y releyéndolos de manera inusual con herramientas nuevas o readaptadas. El dúo desafía la tecnología con el fin de explorar nuevos conceptos en el mundo del arte y del diseño. Por lo cual, la investigación es una de las partes fundamentales de su práctica artística.

Varvara & Mar. Imagen cortesía de Espai Rambleta.

Varvara & Mar. Imagen cortesía de Espai Rambleta.

Remco Torenbosch: European Contextualisation

«The Story Behind»: European Contextualisation de Remco Torenbosch
NoguerasBlanchard
C/ Xuclà, 7. Barcelona
Hasta el 25 de abril de 2014

En unas horas tendrá lugar la inauguración de European Contextualisation de Remco Torenbosch dentro del ciclo expositivo «The Story Behind» de NoguerasBlanchard.

El ciclo «The Story Behind» presenta un grupo de obras donde historias, ya sean ficticias o reales, dan cuerpo al mundo oral y paralelo que acompaña a las imágenes.

Dentro de este ciclo tiene lugar el trabajo de Torenbsoch, en el que hace uso de múltiples medios: instalación, collage, escultura y performance. Un proyecto en el que el artista se ha interesado por cuestiones en torno a la economía. Por una parte, la investigación que sustenta sus proyectos explora con matiz historicista las políticas de las relaciones económicas que se dan en la sociedad contemporánea, mientras que la formalización de sus piezas en el espacio, remite a la austera estética minimalista, despojada de todo referente cognitivo.

European Contextualisation parte de una investigación en torno a la historia y condiciones de
producción originales del color azul del fondo de la bandera de la Comunidad Europea diseñada por Arsène Heitz y Paul Lèvy en 1955. La muestra incluye una colección de telas en el azul oficial de la bandera, manufacturadas en las aún existentes fábricas de tejido en Europa. A pesar de que el color azul de la bandera está predeterminado y es de uso obligatorio, los diferentes procesos de producción de cada país y fábrica influyen en las variaciones de tono que se aprecian en la colección expuesta.

Se trata de la primera exposición individual de Torenbosch en España, y forma al mismo tiempo parte de un proyecto del Prix de Rome de Holanda y expuesto en Appel Art Centre de Amsterdam.

Remco Torenbosch, "European Contextualisation" (fotografía telas azules). Imagen cortesía de la NoguerasBlanchard.

Remco Torenbosch, «European Contextualisation» (fotografía telas azules). Imagen cortesía de la NoguerasBlanchard.