Pintura fotográfica en Plastic Murs

Lugares comunes. Aarón Duval, Iñigo Sesma, José Luis Ceña, Mikel del Río, Sebas Velasco
Plastic Murs
C / Dénia, 45. Valencia
Hasta el 7 de diciembre de 2017

“A partir de estas tres cosas, luz, sombra y color, nosotros construimos el mundo visible, y son ellas, al mismo tiempo, las que hacen posible la existencia de la Pintura, un arte que tiene el poder de producir sobre una superficie plana un mundo mucho más perfectamente visible que el real.” (Teoría de los colores, Goethe)

Los fotógrafos del siglo XIX, algunos ex pintores, buscaron asimilar la fotografía con la pintura obedeciendo a ciertos artificios compositivos y a una mera transposición formal. Fueron la corriente pictorialista de los inicios de la fotografía. Otros artistas elaboraron, ya en el siglo XX, bajo el influjo del surrealismo o la Bauhaus, imágenes radicales  y espeluznantes como  las rayografías de Man Ray o los fotomontajes de Heartfield.

Vista de la exposición 'Lugares comunes'. Imagen cortesía de Plastic Murs.

Vista de la exposición ‘Lugares comunes’. Imagen cortesía de Plastic Murs.

El tiempo se ha encargado de borrar la anécdota nimia y convertirla en emoción universal. El tiempo transfigura en conmovedor o patético el registro fotográfico cotidiano: “Esto ha sido”, que escribió Barthes, y aquí lo presentamos. Sin embargo, representar con pintura la vida y su devenir es el lugar común de la coherente selección de Vicente Torres en Plastic Murs. Expone pintura construida desde una visión fotográfica, incluso cinematográfica, con sensibilidad urbana, e intuimos, deseo de trascender lo efímero. La intencionalidad conecta a nuestros artistas, quienes recurren a la imagen pintada que revela, y a la materia, el óleo, que fija ese instante antes de su olvido.

Aarón Duval empasta con sentido trágico, brillante metáfora de la juventud salvaje, con densas pinceladas cargadas de materia. Además, sabe pintar la luz como destello. Esa dicotomía entre la obscuridad (negro marfil profundo) y la luz (blanco titanio quebrado) continúa en las obras de Mikel del Río: subyuga lo bien cocido de sus lienzos y lo crudo de sus temas, la noche y la fuerza joven, quizás alienada.

Obras de la exposición 'Lugares comunes'. Imagen cortesía de Plastic Murs.

Obras de la exposición ‘Lugares comunes’. Imagen cortesía de Plastic Murs.

Sebas Velasco, igual de solvente con cualquier técnica, tamaño y superficie, también ejecuta murales de un naturalismo demoledor, sabiamente integrados en la arquitectura degradada. Sus protagonistas,  héroes cercanos, son escritores de graffiti o personas significativas para el autor. Velasco es siempre generoso con la vida y sus protagonistas.

Iñigo Sesma, preocupado por su contexto social e histórico, aprehende la realidad (clave de toda poética) con las imágenes visuales que consume: fotografías digitales y analógicas, películas de cine y sus fotogramas, televisión, Internet… luego reconstruye plásticamente lo digerido. El resultado es Pintura, destreza y pensamiento.

Jose Luis Ceña pinta la alegría de vivir o la extrañeza del ensueño y el absurdo. No padece cromofobia y conoce las armonías de colores adyacentes, la elegancia del púrpura junto al esmeralda o los azules y naranjas saturados. Conoce la magia de las paletas complementarias y describe el movimiento al dibujar con el gesto de la brocha plana. Pero tiene sus propios secretos. Está bien así, sin contar. No más.

Lugares comunes. Plastic Murs

Lugares comunes. Plastic Murs

Juan Canales
Universitat Politècnica de València

PAM! PAM! Identidad y medio ambiente

PAM! Exposición colectiva de la UPV
Centro del Carmen
C / Museo, 2. Valencia
Hasta el 12 de octubre, 2014

Bombardeo visual, exceso objetual, sociedad de consumo, entorno natural, reflexión sobre la imagen, azar, pausa: he aquí algunas de las expresiones más recurrentes utilizadas por los 11 artistas seleccionados en el proyecto PAM! de la Universidad Politécnica de Valencia. Expresiones e ideas que pueden verse representadas en las obras que el Centro del Carmen acoge, fruto del trabajo realizado durante un año por los alumnos de los Másteres de Producción Artística y Multimedia (PAM).

Fotografías de Aaron Duval en la exposición PAM! del Centro del Carmen.

Fotografías de Aaron Duval en la exposición PAM! del Centro del Carmen.

La imagen, que tan importante resulta en la configuración del yo cuando accedemos al mundo, y, asociado a ella, la identidad, junto a la naturaleza que desde muy temprano nos rodea, son objeto de experimentación por parte de los jóvenes artistas de PAM! Como señaló José Luis Clemente, comisario de la exposición, “la experimentación es fundamental y está muy presente, así como la reflexión acerca de lo que es el arte, junto al quién soy identitario”. También apuntó Clemente la presencia de lo “fragmentario, a modo de pequeñas secuencias”.

Instalación del Colectivo AVM en la exposición PAM! del Centro del Carmen.

Instalación del Colectivo AVM en la exposición PAM! del Centro del Carmen.

A razón de tres trabajos por artista, la exposición del Centro del Carmen reúne una treintena de obras, entre fotografías, pinturas, dibujos, proyecciones, videos, e instalaciones, que recoge esa variedad de inquietudes en torno a la imagen, la identidad y el medio ambiente. David Cantarero lo hace poniendo en cuestión esa imagen, ya sea deformándola o incluyéndola en otros espacios para provocar cierta tensión. Jorge Julve y Juan Sánchez exploran las posibilidades de la propia imagen en marcos distintos, el ámbito de Internet o el azar cotidiano, de los que cada cual se sirve para ilustrar su experimentación formal.

Detalle de la instalación de Aris Spentsas en la exposición PAM! del Centro del Carmen.

Detalle de la instalación de Aris Spentsas en la exposición PAM! del Centro del Carmen.

Marco Ranieri utiliza bombillas recicladas para generar una instalación que pone en valor los objetos inservibles, una vez finalizado su ciclo de consumo. Lo propio hace Luis Soriano mediante acrílico, madera y tela, componiendo un muestrario de objetos cuya fragmentación invita a pensar en la utilidad del catálogo más allá de su componente funcional. Óscar Martín se centra en las virutas que dejan 24 lápices de color, para mostrar la aparente improductividad de ciertos actos ejecutados mecánicamente.

Obra de Luis Soriano en la exposición PAM! del Centro del Carmen.

Obra de Luis Soriano en la exposición PAM! del Centro del Carmen.

El Colectivo AVM, integrado por Alejandra Bueno, CuautliExal, Nacarid López, Lola Moreno, Giorgia Partesotti, Félix Ríos, Adriana Román y Nieves Gonzales, apuesta por la visibilidad de personas anónimas interviniendo tarjetas postales, posibilitando la reflexión acerca de lo público y lo privado en la era de las redes sociales. Aaron Duval, en pintura, y Aris Spentsas, mediante una instalación audiovisual, reclaman la presencia del cuerpo en sus obras para poner el acento en la figura como objeto de manipulación artística.

Audiovisual de Odette Fajardo y, al fondo, instalación de Marco Ranieri en la exposición PAM! del Centro del Carmen.

Audiovisual de Odette Fajardo y, al fondo, instalación de Marco Ranieri en la exposición PAM! del Centro del Carmen.

Odette Fajardo promueve en su video otra utilización del cuerpo, la relacionada con el ritual del rostro pintado progresivamente para formar parte de cierta fiesta popular. Y de la antropología a la arquitectura de la mano de Rosa Solaz, para cerrar el círculo de PAM en torno a la imagen, la identidad y el medio ambiente. “Problemas de la época”, como sugirió Felipe Garín, director del Centro del Carmen, resultado de los trabajos de 11 artistas que tratan de “construir su propia identidad, que es muy compleja”, concluyó Garín. La Fundación Hortensia Herrero patrocina la exposición, a falta de más vías de ingresos para facilitar la producción de los jóvenes artistas de los másteres universitarios.

Obra de David Cantarero en la exposición PAM! Centro del Carmen.

Obra de David Cantarero en la exposición PAM! Centro del Carmen.

Salva Torres

SELECTA 13: a punto

PROGRAMA

Art Dating

Por primera vez en Valencia y fruto de la colaboración entre el Máster Oficial en Producción Artística y AVVAC (Artistas Visuales de Valencia, Alicante y Castellón) tendrá lugar Art Dating, que posibilitará el contacto directo entre estudiantes y artistas socios de AVVAC, y una cuidadosa selección de profesionales del sector de las artes visuales. Participan en el programa 6 críticos de arte-comisarios, 6 galeristas y 6 artistas internacionales. Por la mañana el alumnado y los artistas realizarán un showroom para presentar sus trabajos. Por la tarde, los profesionales formarán una mesa redonda (Estrategias del arte en tiempo de crisis / arte y mercado del arte) para debatir temas relacionados con las artes visuales y de nuevo interactuar de un modo distendido y de proximidad con el alumnado del máster y los socios de AVVAC.

Entre estos profesionales, contaremos con la presencia de los artistas Nacho París, Marcelo Fuentes, Monique Bastiaans, Nacho Magro, Fermín Jiménez Landa y Greta Alfaro; con los críticos José Luis Pérez Pont, Alba Braza, Miguel Ángel Hernández, Johanna Caplliure, Nuria Enguita y Rosa Ulpiano; con los galeristas Norberto Dotor (Galería Fúcares, Madrid), Olga Adelantado (Galería Luis Adelantado, Valencia), Tomeu Simonet (Centro Addaya, Mallorca), Paula Alonso (Madrid), y Begoña Deltell (Galería Aural, Alicante); y, finalmente, con el coleccionista Jorge Seguí.

Las Naves. Espacio de creación contemporánea
Calle Juan Verdeguer, 20, Valencia
2, 3 y 4 de julio en el Taller 1-2-3 de Las Naves. Las mesas redondas serán a las 17 horas

tácticasvinculantes
La exposición presenta una serie de propuestas que están basadas en la posibilidad real de establecer vinculaciones entre personas (usuarias de plataformas digitales, habitantes de las fronteras, agentes artísticos, espectadores, estudiantes, público del mito y la memoria). Ninguna de estas obras invitan a la participación desde la idea de sometimiento del espectador por el artista. La vinculación también afecta al propio proceso de elaboración de esta muestra y para ello se ha establecido una metodología de comisariado colectivo.
-Aris Spensas
-Luis Lisbona
-Marco Raineri
-Miguel Martín
-Nuria Sánchez
-Soledad Vilar

Luis Soriano. Imagen cortesía SELECTA 13

Luis Soriano. Imagen cortesía SELECTA 13

La Mutante. Asociación de cultura contemporánea
Calle Turia, nº 53. Valencia
Del 3 al 27 de julio. Inauguración: miércoles 3 de julio a las 19 horas

Emergens
Emergens hace referencia a la acción y el efecto de emerger, que es uno de los objetivos de este proyecto: la posibilidad de que nuestro alumnado se relacione con el sistema del arte; y a la “emergencia” como situación de peligro o desastre que requiere una acción inmediata, como alusión al contexto de crisis en el que estamos inmersos y las consecuencias que esta situación pueda tener para la profesionalización de nuestros estudiantes.

Galería Kir Royal. Calle Reina Doña Germana, 24, Valencia
-Guibert Rosales

Esta galería entrega el premio Kir Royal-SELECTA 2013 al mejor dosier y a la mejor obra presentada a Emergens.
Inauguración: jueves 4 de julio a las 19 horas

Galería Cuatro. Calle de la Nave, 25, Valencia
-Beatriu Codonyer
-Cheles Martínez
-Iria Cabrera
-Jorge Julve
-Manuel Alberto Castellanos
Inauguración: jueves 4 de julio a las 19 horas

Beatriu Codonyer

Beatriu Codonyer. Imagen cortesía SELECTA 13

Galería Kessler-Battaglia. Pasaje Giner, 2, Valencia
-Aaron Duval
-Adrián Esteve
-María del Carmen Díez
-Pedro Paz
Inauguración: jueves 4 de julio a las 19 horas

María del Carmen Díez. Imagen cortesía SELECTA 13

María del Carmen Díez. Imagen cortesía SELECTA 13

SET Espai d’art. Plaza Miracle del mocadoret, 4, Valencia
-Carmen Alvar
-Juan Sánchez
-Julia Martos
-Luis Soriano
Inauguración: jueves 4 de julio a las 19 horas

Julia Martos. Imagen cortesía SELECTA 13

Julia Martos. Imagen cortesía SELECTA 13

Salir de la exposición (Taller 1-2-3)
Esta “exposición” no es una exposición. Se utilizará el espacio del taller para trabajar con las puertas abiertas, de manera que los procesos, los resultados y los intermedios puedan ser visitados. Performances, propuestas audiovisuales e instalaciones, irán ocupando (y podrán ser visitadas) progresivamente el Taller 1-2-3. La exposición se entiende como un lugar para la investigación en tiempo real, desde la que generar modelos de preguntas y formular dudas que puedan ser solucionadas durante los procesos de producción de las obras.
-Carmen Alvar
-Daniel Segarra
-David Cantarero Tomás
-Guibert Rosales
-José Manuel Oller
-Jonathan Cremades
-Juan Sánchez
-Julia Martos
-Katrina Biurrun
-Madame Cornucopia
-Manuel Horn
-Odette Fajardo
-Pedro Paz
-Raquel Vidal
-Sara Cunha
-Tana Garrido
-Thelma Cazorla

Carmen Alvar. Imagen cortesía SELECTA 13

Carmen Alvar. Imagen cortesía SELECTA 13

Las Naves. Espacio de creación contemporánea
Calle Juan Verdeguer, 20, Valencia
Del 5 al 27 de julio. Inauguración: viernes 5 de julio a las 19 horas


Interacción educativa
-La Mutante
-Galería Cuatro
-Galería Kessler-Battaglia
-Galería Kir Royal
-SET Espai d’art

El Máster Oficial en Producción Artística y la Asociación Valenciana de Educadores de Museos (AVALEM), han querido poner en comunicación al alumnado del máster y a los educadores que forman parte de esta asociación, utilizando los proyectos artísticos como base para la elaboración de propuestas didácticas. Dos son las actividades que se van a realizar:

Dinamizar el arte: propuestas de interacción educativa
Esta actividad se propone abrir un espacio de diálogo estructurado entre los artistas participantes y los educadores artísticos, con el fin de generar acciones didácticas a partir de los contenidos de la exposición tácticasvinculantes, que se realiza en La Mutante.

La Mutante. Asociación de cultura contemporánea
c/ Turia, nº 53. Valencia
Miércoles 10 de julio a las 18 horas

Laboratorio itinerante de educación artística
Un grupo de educadores artísticos de AVALEM realizará recorridos por las galerías incluidas en SELECTA-13, donde se hará una observación participativa de cada una de las exposiciones. A partir de esta acción, a modo de experimentación didáctica, se sugerirán actividades para trabajar los elementos de interés detectados en cada una de las exposiciones.

Galería Kir Royal. Calle Reina Doña Germana, 24, Valencia
Galería Cuatro. Calle de la Nave, 25, Valencia
Martes 9 de julio a las 18 horas

Galería Kessler-Battaglia. Pasaje Giner, 2, Valencia
SET Espai d’art. Plaza Miracle del mocadoret, 4, Valencia
Jueves 11 de julio a las 18 horas

Residencia de artista
Addaya Centre d´Art Contemporani, Alaró (Mallorca)
Este centro de arte ofrece a los estudiantes del master apoyo a la creación y el desarrollo de propuestas y líneas de trabajo mediante el uso de sus espacios bajo el modelo de residencia.
Prevista para el mes de diciembre de 2013