X edición de la Nit de L’art

X edición de la Nit de L’art
EASD l’Escola d’Art i Superior de Disseny de Castelló
Plaça de Fadrell 1, Castellón
13 de mayo de 2016 a las 20:00h

Un año más l’Escola d’Art i Superior de Disseny de Castelló se suma a la noche más blanca de la capital de La Plana como uno de los centros más participativos y activos. Este año bajo el lema de ‘La Nit Projectada’, profesores y alumnos se vuelcan en la décima edición de la Nit de l’Art. El viernes 13 de mayo, desde las 20.00 hasta las 1.00 horas, l’EASD será uno de los epicentros del acto cultural más multitudinario de los que se organizan en Castellón.

Bajo el paraguas de ‘La Nit Projectada’, los alumnos han realizado una instalación de arquitectura efímera con diferentes talleres abiertos a la participación de los visitantes; Photocall Creativo, Gyaku, Monstruos de Papel y cerámica Rakú. El público que se acerque también tendrá ocasión de visitar los diferentes stands expositivos con obras de los alumnos de la escuela. Con el pistoletazo de salida de la Nit de l’Art, a las 20.00 horas, se inaugurará la exposición de Proyectos Finales 14-15.

Además, en la escuela se puede visitar actualmente la exposición de fotografía “Foster Sèries I i II’ que participa en el programa de Imaginària, organizado por la Universitat Jaume I y la exposición de las obras seleccionadas en los Premios J.A. Mestre 2015, que promueve la Confederación de Escuelas de Artes Plásticas y Diseño.

Cartel de la actividad. Imagen cortesía de la organización.

Cartel de la actividad. Imagen cortesía de la organización.

Rosana Antolí en Casal Solleric

Rosana Antolí. Gaze
Casal Solleric, Palma de Mallorca
Desde el 19 de septiembre de 2013

Gaze /ɡeɪz/
1-Mirar fijamente y de manera prolongada a alguien o a algo, con especial asombro y admiración.
2-Término psicoanalítico popularizado por Jacques Lacan para describir el estado de ansiedad que florece al adquirir la consciencia de que uno puede ser observado.

Rosana Antolí (Alcoi, 1981) plantea una situación abierta a múltiples lecturas dentro del espacio de 4m cuadrados escasos, de forma un tanto oscura y claustrofóbica. Un juego a cuatro bandas de miradas bidireccionales donde el visitante se convierte en un auténtico voyeur y parte activa de la pieza. Ese sentimiento de miedo inherente en cada persona de ser observado pero a la vez de observar (pulsión-deseo-culpa), tal como señalaba el psiquiatra y psicoanalista Jacques Lacan, cobra un doble significado, ya que la obra para ser vista requiere del esfuerzo (y curiosidad) del visitante, debe acercarse al cristal y mirar por la mirilla sobredimensionada para saber que está pasando exactamente. Tres personajes están presentes pero no del todo a la vista, uno está cubierto por un cubo negro, (¿quizás siente vergüenza de ser observado?) y, literalmente, pegado a la pared vistiendo un gran vestido negro, otro parece salir del suelo asomando la cabeza que se refleja en un espejo y un tercero oculto dentro del vestido del que sólo adivinamos su silueta, a su lado otro espejo, y el brazo parece ser el responsable de todas las frases (“Crime doesn´t exist further than imagination” o “Let´s fantasised in our fictions) y dibujos que se expanden por las paredes. “Los espejos son el medio, el objeto lacaniano para nuestro imaginario, nos ayudan a ver la escena y que la escena nos vea a nosotros” afirma Antolí. El público ejerce de cuarto personaje mirándolo todo desde el exterior y sin posibilidad de formar parte del acontecimiento de forma tangible. Un auténtico ejercicio psicoanalítico donde la artista quiere que la audiencia se autocuestione en un ejercicio constante de feedback.
¿Eres objeto, sujeto o ambas cosas a la vez?¿Eres activo o pasivo?

Rosana Antolí. Gaze, 2013. Imagen cortesía de la artista

Rosana Antolí. Gaze, 2013. Imagen cortesía de la artista

Tolo Cañellas

La noche de las galerias de arte valencianas

LA NIT DE L’ART
17 de mayo de 2013
Valencia

Las 19 galerías pertenecientes a La VAC (Asociación de Galerías de Arte Contemporáneo de la Comunidad Valenciana), organizan la segunda edición de LA NIT DE L’ART que se celebrará en esta ocasión el viernes 17 de mayo con motivo del Día Internacional de los Museos.
Su intención es crear un circuito de galerías, aunando esfuerzos, para dar a conocer, de una forma más distendida, las distintas propuestas culturales que se generan en estos espacios. Para ello, de forma excepcional, las galerías permanecerán abiertas hasta la medianoche, extendiendo el horario habitual, para así facilitar el recorrido por todas las galerías.
Entre las actividades programadas hay una amplia oferta que combina la cultura y el ocio en un ambiente festivo. Exposiciones de artistas nacionales e internacionales, inauguraciones, conciertos, premieres de videos y degustación de vinos y tapas, todo ello con una intención clara de generar un acercamiento del público en general a las galerías de arte contemporáneo.
Las galerías valencianas se encuentran repartidas en tres barrios importantes de la ciudad: Ciutat Bella, L´Eixample y Ruzafa. Las galerías de Alicante y Castellón participarán en el evento con una exposición conjunta de sus artistas en la Sala del Tossal.

Nit de l'art 2013

PROGRAMA:

GALERIA DEL TOSSAL
del 17 al 23 de mayo
Exposición: “NIT DE LES GALERIES AL TOSSAL”
Isabel Bilbao: Josep Ginestar
Cànem: Geles Mit
Collblanc: Toño Camuñas

Luis Gordillo. Imagen cortesía galería Aural

Luis Gordillo. Imagen cortesía galería Aural

ALBA CABRERA C/ Félix Pizcueta 20
Exposición: “De puño y letra” de Laura Iniesta
degustación de vinos de la bodega: LA VIÑA-ANECOOP. de FoGaleríant de la Figuera.

BENLLIURE C/ Ciril Amorós 47
Exposición: Eduardo Chillida, Obra Gráfica.

DEL PALAU C/ del Palau 10
Exposición: “Imaginadas” Matilde Alonso

KESSLER BATTAGLIA Passatge de Giner 2
Exposición: “Perder el tiempo”
de Sara Galàn y Edu Comelles
Degusta-acción Caterings Olga Padilla

Imagen cortesía galería Kessler-Battaglia

Imagen cortesía galería Kessler-Battaglia

KIR ROYAL C/ Reina Na Germana 24
Exposición: Scrapbook – Jovenes Artistas Italianos
Colaboración Con Zelle Arte Contemporanea Palermo. Vino de honor

LUIS ADELANTADO C/ Bonaire 6
Exposición: “The future through the past”
Morten Slettemeas Jon Rafman
Premiere de 3 nuevos vídeos de Jon Rafman.
(Futurist Metropolis, Op Art Shopping Mall y Yiffy Cathedral)
Vino de honor

Morten Slettemeas. Imagen cortesía galería Luis Adelantado

Morten Slettemeas. Imagen cortesía galería Luis Adelantado

PAZYCOMEDIAS Pl/ Col·legi del Patriarca 5
Exposición: Ana Esteve Llorens
Vino de honor

Ana Esteve Llorens. Casi infinito, 2013. Imagen cortesía galería Paz y Comedias

Ana Esteve Llorens. Casi infinito, 2013. Imagen cortesía galería Paz y Comedias

PUNTO Avd/ Baró de Càrcer 37
Exposición: Ouka Leele
Concierto de EGM presentando su último disco “Principio Activo” Ricardo Esteve (guitarra), Ribert Molina (bajo) y David Gadea (percusión)
Cortos de Ouka Leele durante la exposición
Vino de honor

ROSALÍA SENDER C/ de la Mar 19
Exposición: Guinovart
Vino de honor

ROSA SANTOS C/ de la Bosseria 21
Exposición: “Opus 2012” Juanli Carrión
Vino de honor

Juanli Carrión. Imagen cortesía galería Rosa Santos

Juanli Carrión. Imagen cortesía galería Rosa Santos

SET ESPAI D´ART Pl/ Miracle del Mocaoret 4
20:00 – 23:00h Firma de catálogos por el artista
20:00 – 24:00h Audiovisual “Pièce de résistance/
The landscape in his mind” de Ibán Ramón
Vino de honor

Iban Ramón. Imagen cortesia Set Espai d'Art

Iban Ramón. Imagen cortesia Set Espai d’Art

ESPAI TACTEL C/ Dénia 25
Exposición: “Nobody said it was easy”
Antonio Fernández Alvira
Vino de honor

TRENTATRÉS C/ Sueca 33
Exposición: Diego Sáinz
Vino de honor

El Consorcio de Museos trasnocha

Los museos públicos de la Comunitat Valenciana, junto con todas las galerías de arte privadas, han sumado fuerzas para conmemorar el Día Internacional de los Museos, que se celebra mañana sábado bajo el lema Memoria + Creatividad = Progreso social. De esta forma, un total de 116 centros expositivos programan 248 actividades, entre talleres, ciclos, visitas guiadas, conferencias y proyecciones cinematográficas, que pretenden atraer al público en general en lo que será una fiesta de la cultura con vocación de perpetuarse en años sucesivos.

El Consorcio de Museos de la Comunitat Valenciana ha previsto distintas actividades especialmente programadas  con motivo del Día Internacional de los Museos: presentaciones de libros, conferencias, talleres, exposiciones y visitas guiadas. Además de la recientemente inaugurada exposición sobre La imagen fantástica y la presentación de los catálogos Sorolla y la Medicina. Retrato de Ramón y Cajal, y Proyecto 3CMCV, el Consorcio colabora con la Asociación de Galerías de Arte Contemporáneo de la Comunidad Valencia (LaVAC) en la Nit de l’Art que se celebra hoy viernes, con la apertura de todas las galerías hasta la medianoche.

El Consorcio de Museos abrirá sus puertas mañana de 10.00 a 00.30 horas, con visitas guiadas y entrega de recortables, poniendo durante todo el día en venta catálogos y carteles de exposiciones históricas a precios populares. Habrá un fin de fiesta con LaVAC, a las 22.00 horas, con un concierto de jazz en colaboración con la Subdirección General de Música de CulturArts y vino de honor por cortesía de Valencia D.O.

Entre las actividades programadas por los museos públicos de la Comunitat Valenciana caben destacar la inauguración de la exposición «¡Pisa Morena! Copla, cuplé y baile en época de Sorolla», en el Museo de Bellas Artes Gravina (Mubag) de Alicante; la apertura de la muestra sobre Estellés en el Museo de Bellas Artes de Castellón; las mencionadas visitas y rutas guiadas por el Centro de El Carmen de Valencia; los juegos infantiles que el Museo Arqueológico de Alicante (MARQ); y los talleres didácticos que ofrece el Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) sobre sus exposiciones temporales.

Las 19 galerías de arte contemporáneo que integran LaVAC abrirán igualmente sus puertas hasta la medianoche de hoy viernes, ofreciendo una amplia variedad de exposiciones y actividades paralelas, todas ellas de contrastada calidad y animadas por el espíritu festivo de una Nit de l’Art que cumple su segunda edición con voluntad de seguir creciendo con el tiempo.

Casi infinito en pazYcomedias

Ana Esteve. CASI INFINITO
Galería Paz y Comedias
Plaza del Patriarca, 5, Valencia
Inauguración: 17 de mayo, 20h.

 

Ana Esteve Llorens. Casi infinito, 2013. Imagen cortesía galería Paz y Comedias

Ana Esteve Llorens. Casi infinito, 2013. Imagen cortesía galería Paz y Comedias

 

“…cada acción es una compresión y réplica del pasado”

George Kubler

En matemáticas una categoría se define como una estructura compuesta por objetos y las relaciones asociativas e identitarias que se establecen entre ellos por medio de símbolos.  Una casi-categoría es una generalización de orden superior que engloba categorías con características afines. Casi-infinito describe un estado donde no puede definirse por completo la infinidad, ni tampoco de de una manera lógica las propiedades finitas de un cierto continuum.

Este proyecto  es una propuesta de estudio y acotación a través de la escultura del concepto de tiempo y su transcurso, y de la asimilación del espacio, mediante el análisis de estructuras secundarias empleadas para el envío y protección de objetos. Las piezas surgen pues de la intersección de dos escalas: una proveniente de la ampliación de estos objetos y otra de la reducción de elementos existentes en estructuras arquitectónicas. En todas ellas el plano describe la lógica constructiva de las esculturas. El análisis, deconstrucción, reconfiguración y adaptación de estos elementos ofrece vías de reflexión sobre la propia sintaxis escultórica y sobre las formas del tiempo, así como los conceptos de actualidad,  duración, cambio, y adaptación.

Ana Esteve Llorens. Casi infinito, 2013. Imagen cortesía galería Paz Y Comedias

Ana Esteve Llorens. Casi infinito, 2013. Imagen cortesía galería Paz Y Comedias

El propio proceso se constituye como herramienta fundamental en la fabricación de las piezas y como sistema metodológico de estudio de procesos de invención, variación, réplica, descarte y  retención.  El empleo de materiales industriales (madera de contrachapado, DM, diferentes laminados, metacrilatos) y su meticulosa manipulación en el estudio de la artista, ofrecen dos niveles de acercamiento a las piezas, uno periférico desde el que se divisa el “paisaje” en el espacio expositivo y otro cercano desde el que se aprecia, de forma intermitente, la presencia de la mano.

El resultado, una nueva categoría de objetos que comparten un vocabulario analítico-geométrico y un interés por explorar desde un punto de vista fenomenológico la relación espacio-tiempo y las dicotomías que se establecen como lo familiar y lo extraño, lo abarcable y lo cosmológico, lo estable y lo dinámico, contraponiendo reducción y expresión.

Ana Esteve Llorens. Casi infinito, 2013. Imagen cortesía de galería Paz y Comedias

Ana Esteve Llorens. Casi infinito, 2013. Imagen cortesía de galería Paz y Comedias