Fluxus, arte y tecnología en la UCV

‘Fluxus en la era digital’
III Congreso Internacional de la Cátedra de Arte y Tecnología
Universidad Católica de Valencia San Vicente Mártir (UCV)
Jorge Juan 18, València
Jueves 22 y viernes 23 de noviembre de 2018

‘Fluxus en la era digital’ es el nombre del III Congreso Internacional de la Cátedra de Arte y Tecnología que se llevará a cabo los jueves 22 y viernes 23 de noviembre de 2018, en el salón de actos San Juan y San Vicente de la Universidad Católica de Valencia San Vicente Mártir (UCV), con la participación de importantes artistas, curadores e investigadores de transcendencia internacional que analizarán la situación actual del arte y la cultura ante los nuevos medios.

El evento se encuentra coordinado por el Dr. José Alfonso Cosme, director de la Cátedra de Arte y Tecnología de la UCV. Entre los invitados internacionales destaca la presencia virtual (online) de Rolando Peña (El príncipe negro), artista conceptual de fama internacional y creador de la Fundación Para la Totalidad en Nueva York, quien trabajó junto a Warhol, Maciunas, Duchamp, Yoko Ono y otros padres del Fluxus en los años sensenta.

FLUXUS. MAKMA

Durante el encuentro se realizarán Mesas Fluxus, con la participación de asistentes presenciales y online unidos a los artistas y a más de una veintena de ponentes de ámbito internacional, como la artista Andreina Fuentes, reconocida promotora cultural y fundadora de la plataforma Arts Connections, desde Miami. El profesor de semiótica y cultura Humberto Valdivieso desde la Universidad Andres Bello de Venezuela; el director del Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá Gustavo Ortiz; el curador Colombiano Juan David Quintero y Gerardo Zavarce, desde Santo Domingo.

Además, por España, participan los catedráticos David Pérez y José Ramón Alcalá, la Dra. Virginia Paniagua, el especialista en Arte y robótica Ximo Lizana, el especialista en net art Nilo Casares, el artista performer Carlos LLavata, la curadora Rosa Ulpiano, y  Oscar Mora, de Intramurs.

Este congreso permitirá entender la afectación de los nuevos medios y los avances tecnológicos en las reflexiones y propuestas artísticas, además de investigar, desde el aspecto sociológico, las mutuas influencias que se desarrollan en la evolución cultural, ante un panorama novedoso y cambiante con gran rapidez, como es el arte y la tecnología͟, explicó Cosme.

El profesor y artista internacional José Cosme desarrollará el encuentro como parte de un performance e indicó que todo lo que se muestre en el congreso será un importante reflejo de la realidad internacional en arte y tecnología, que por su inabarcabilidad necesita registro y análisis constante, a medida que evoluciona.

FLUXUS. MAKMA

 

La plástica espiritual de José Cosme en Miami

‘Plástica del Espíritu’, de José Cosme
10º Miami New Media Festival
Diversas sedes de la ciudad de Miami
Hasta el 25 de noviembre de 2016

El artista conceptual José Cosme, profesor de la UCV, participa con su vídeo arte titulado  ‘Plástica del Espíritu’ en el Miami New Media Festival. Cosme es uno de los 8 artistas invitados que han mostrado su trabajo en el PAMM (Perez Art Museum Miami) el pasado 22 de octubre, dentro del seno del festival, que conmemora su 10ª edición mediante una programación desarrollada en diversas sedes de la ciudad, como Arts Connection Space, Vice City Bean, ICL Studio, Imago Art in Motion y el Miami Theatre Center, hasta el próximo 25 de noviembre de 2016.

Treinta y tres artistas locales e internacionales procedentes de 15 países presentarán videoarte, performances, arte sonoro y las nuevas obras de arte de medios digitales.

‘Plástica del Espíritu’ es un video arte reinterpretativo de dos performances enlazados en el tiempo: el primero titulado ‘Manresa’ y realizado en 1966 por el conceptual alemán Joseph Beuys y el segundo realizado por José Cosme en Aranjuez, en 2005, y llamado ‘¿Dónde está el Elemento 3?’.

La proyección transforma las imágenes que fueron reproducidas en otras piezas del artista como ‘televisión de fieltro’, obra expuesta en CIRCA Puerto Rico, y adquiere un carácter atemporal. El vídeo, producido en blanco y negro con evocación retro, tiene al fieltro como principal elemento discursivo de la evolución y la relación entre épocas y artistas en la búsqueda de una «Plástica del Espíritu». La cristología reflejada en el Fluxus de los 60 se plantea ahora como “teología conceptual” (término acuñado por el artista y del que utiliza sellos propios en otras ocasiones).

Fotograma perteneciente a 'Plástica del Espíritu', de José Cosme. Fotografía cortesía del artista.

Fotograma perteneciente a ‘Plástica del Espíritu’, de José Cosme. Fotografía cortesía del artista.

Por otra parte, bajo el título ‘Plástica de Espíritu’ la proyección es a su vez perteneciente a una propuesta de diferentes obras relacionadas con la expresión y búsqueda de lo espiritual desde una concepción teológica. Todas estas obras que el artista evoca con el mismo título muestran un mismo hilo discursivo desde lo teológico hacia una expresión poética propia, que en su metamorfosis matiza aquellas características que cada obra pretende revelar acerca del misterio trascendente y su manifestación en el mundo espiritual. Toda las obras inscritas en ‘Plástica del Espíritu’ muestran una transformación en continua evolución del proceso creativo, de la obra en si misma y de su relación con el público con la intención de provocar, desde la experiencia estética, una búsqueda de la presencia real de lo espiritual presente en cada ser humano. Puesto que la obra es básicamente conceptual, la proyección, limitación o concreción en la estética propuesta, así como en su factura artesanal, puede tener diferentes interpretaciones formales dependiendo de las distintas obras que el artista realiza.

La escena transcurre en un fondo de fieltro. Unos brazos gemelos  surgen lateralmente y actúan paralelamente desde la parte izquierda y derecha de la imagen a modo de danza lenta y armónica. El elemento central es una maleta de médico de los años 50, donde las manos se sumergen y buscan pausadamente un misterio escondido valioso y posiblemente curativo. Una fina cuerda comunica con el interior del maletín y va siendo extraída por las manos de una forma casi ritual. Aparece  como conectada con algo interno y termina emergiendo como pieza amorfa envuelta en fieltro. Las manos descubren con cuidado aquello que contiene la tela de fieltro. Es una Tau franciscana. Una cruz partida. Un elemento que representa la cruz de Cristo y su fuerza redentora en el Espíritu. Las manos desaparecen y todo queda en contemplación. Es el elemento1 de la acción ‘Manresa’ de 1966.

Fotograma perteneciente a 'Plástica del Espíritu', de José Cosme. Fotografía cortesía del artista.

Fotograma perteneciente a ‘Plástica del Espíritu’, de José Cosme. Fotografía cortesía del artista.