Wesley Fuller, el joven talento australiano

Wesley Fuller + El Inquieto Roque
13 de Diciembre a partir de las 10 horas
Sala 16 Toneladas
C/Ricardo Micó, 3 de Valencia
Entradas: Movingtickets 10 €. En taquilla 14 €

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Se avecina un concierto que promete y mucho. Se trata de un joven talento procedente de Melbourne, lugar donde rara vez nos decepciona algo a nivel musical.

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Imagen Wesley Fuller para la portada del EP ‘Melvista’

El mozalbete australiano debutó con el EP “Melvista” en el 2016 y rápidamente llamó la atención de un sector de la crítica alternativa gracias a un sonido muy imaginativo y desinhibido, con influencias que iban desde Marc Bolan a Redd Kross, pasando por The Modern Lovers, The Zombies, The Sweet… y destacando un tema como “Runaway Renee” entre el resto de buen material

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Portada álbum de Wesley Fuller – Inner city dream

Un año después vio la luz su primer álbum “Inner city dream”, donde volvía a estar acompañado de Liam Hopkins a la guitarra, Brendan West al bajo y Brett Wolfenden a la batería. Glam, psicodelia y powerpop en dosis justas eran algunas de sus características.

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Cartel gira de Wesley Fuller por España.

Las guitarras, los seductores ritmos y las armonías vocales le proporcionan abundante frescura, sinceridad e incluso ciertos aspectos de ingenuidad que lo hacen todavía más atrayente. “#1 song” o “Someone to walk around with” son las dos canciones que mejor representan a uno de los mejores álbumes juveniles que se han grabado en los últimos tiempos.

Por todo ello seguramente sea ahora el mejor tiempo para ver a este artista que apunta alto y que viene con fuerza suficiente para establecerse como baluarte del relevo generacional rocanrolero.

Juanjo Mestre

Òscar Briz presenta el seu més recent Ep a L’Alcúdia

Òscar Briz
Presentació EP ‘No caure és que m’agafes de les mans’
Dissabte 1 de Desembre a les 19:30 H
Saló Artístic de L’Alcudia
Carrer de Milagros Martí, 2
Entrada gratuïta

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Un dels discs més interessants de l’any en curs a tot l’estat espanyol és el retorn musical del cantautor ribererenc Òscar Briz. Es tracta d’un EP format per quatre cançons delicioses que porta per títol “No Caure és que m’agafes de les mans”, el qual va estar nominat en la primera edició dels Premis Carles Santos de la Música Valenciana en les categories de millor disc i millor cançó.

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Òscar Briz posant amb la il-lustració del seu últim treball musical.

Ha vist la llum tres anys després del seu últim àlbum “Entre llums i ombres”, ha estat enregistrat als estudis Little Canyon, té molt a veure la inspiració d’aquest treball amb la mort d’una amiga i l’excel-lent portada està realitzada per Empar Boix.

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Portada de “No caure es que m’agafes de les mans”, nou Ep de Òscar Briz

Les tres primeres cançons “Avui el meu cor no vol”, “Amic” i “Enric, Empar i la mar” són d’una profunda lírica i d’una gran intensitat emocional, amb menció especial per a l’última esmentada on relata la tràgica mort per ofegament del compositor i pianista Enric Granados amb la seva dona Empar Gal quan tornaven en vaixell de Nova York. Tanca el disc el tema més lluminós, “T’imagine”, compost arran d’un somni.

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Tant en la gravació del disc com en la imminent presentació s’acompanya pels habituals Silvia Martí i Nacho Villanueva. A ells se suma als teclats Miguel Caballer, amb els quals compartirà aquest magne esdeveniment en el que assegurarà, si cap encara més, la seua gran trajectòria. Sí, el de l’Alcúdia serà una vegada més profeta a la seua terra, al seu poble.

Juanjo Mestre

Cisco Fran, 30 minutos de vida

Cisco Fran
The Whitecat Vintage store & studio
c/ Luis Oliag nº 33 de Valencia
30 de noviembre a las 19:30 horas
Entrada gratuita

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Cisco Fran. Imagen perteneciente a la portada del Ep “Sultan”

The Whitecat Vintage es una atrayente tienda de ropa con estudio de restauración artística que se halla ubicada en la calle Luis Oliag de Valencia, y donde predomina indumentaria y objetos antiguos que se han revalorizado con el paso del tiempo.

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Durante los últimos tiempos han estado apostando por realizar pequeños conciertos acústicos en directo con reputados artistas musicales valencianos para públicos muy selectos.

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Cartel del concierto en acústico de Cisco Fran en TheWhiteCat Vintage

El mencionado ciclo, que lleva por título “Treinta minutos de vida”, se despide del 2018 con la presencia del egregio Cisco Fran que, en solitario, dará rienda suelta a sus influencias dylanescas y de raíces americanas, interpretando en media hora canciones de sus dos Ep’s en solitario “Sultán” y “Gigante”, así como algún tema nuevo u otros de su mítica banda La Gran Esperanza Blanca.

Pues eso, una distinguida élite de público se entusiasma ante el magno evento que se avecina. Todo apunta a que los 30 minutos sabrán a poco, pero también a gloria.

Juanjo Mestre

El Museo del Prado más valenciano

Presentación del libro ‘Historia del Arte de la Comunidad Valenciana’, de Felipe Garín
Museo del Prado
Paseo del Prado, s/n. Madrid
Jueves 22 de noviembre de 2018

“Ninguna otra escuela pictórica, desde el siglo XV hasta Sorolla, ha tenido tanta presencia en el Museo del Prado como la valenciana”, así de contundente es la aportación al arte de la Comunidad al arte nacional en mayúsculas, según el actual Director del Museo del Prado, Miguel Falomir.

Con la celebración del Bicentenario del Museo Nacional del Prado como telón de fondo, Felipe Garín presentó en el propio Museo la obra ‘Historia del Arte de la Comunidad Valenciana’. La presentación contó con la presencia de dos de los tres directores del Museo del Prado valencianos que ha habido en toda la historia del Museo: Felipe Garín, ya Director Honorífico y el actual Director, Miguel Falomir, acompañados por Manuel Broseta, Presidente de la Fundación Conexus Madrid-Comunitat Valenciana.

De izda a dcha, Miguel Falomir, Felipe Garín y Manuel Broseta. Imagen cortesía de la Fundación Conexus.

De izda a dcha, Miguel Falomir, Felipe Garín y Manuel Broseta. Imagen cortesía de la Fundación Conexus.

La presentación puso de manifiesto la importancia de la cultura y el arte realizado en la Comunidad Valenciana, su aportación e influencias con otras corrientes pictóricas y la gran huella que han dejado artistas de la Comunidad. En la presentación estuvieron presentes empresarios, políticos, directivos de la Comunidad Valenciana y amigos del arte.

Miguel Falomir y Manuel Broseta destacaron el gran trabajo realizado por el profesor Felipe Garín complementando y actualizando la gran obra que realizó su padre siendo Catedrático de Historia del Arte de la Comunidad Valenciana, una obra única en su categoría.

Falomir recordó la etapa en la que Garín fue Director del Museo y el gran recuerdo que había dejado su gestión y trabajo. En cuanto al libro, destacó que una de las grandes ventajas o aportaciones de esta obra es que analiza el arte en la Comunidad Valenciana realizado dentro de contextos y movimientos más amplios. Además, señaló la excepcionalidad de que padre e hijo hayan aportado tanto al arte desde su estudio.

Presentación del libro 'Historia del Arte de la Comunidad Valenciana', de Felipe Garín. Imagen cortesía de la Fundación Conexus.

Presentación del libro ‘Historia del Arte de la Comunidad Valenciana’, de Felipe Garín. Imagen cortesía de la Fundación Conexus.

Manuel Broseta, como Presidente de la Fundación Conexus, que trabaja desde Madrid para poner en valor la Comunidad Valenciana y su talento, destacó el prestigio que es para los valencianos contar con Falomir y Garín como grandes figuras en el mundo del arte. Broseta recordó también que el arte en la Comunidad Valenciana está viviendo momentos muy relevantes gracias al esfuerzo de mecenas privados, quienes están creando proyectos muy interesantes, como Vicente Quilis, José Luis Soler o Hortensia Herrero, entre otros. Broseta alabó la trayectoria y el trabajo de Garín y comparó el caracter inclusivo del arte con el carácter inclusivo de los valencianos, que “siempre aporta riqueza”.

Felipe Garín quiso rendir homenaje a todos los grandes historiadores de arte de la Comunidad Valenciana, muchos ya fallecidos. Así, destacó que la Comunidad Valenciana permite hacer una gran obra de este tipo porque tiene una historia muy prolija de aportación al arte sin interrupción, sólo con altibajos. Además analizó ese cariz valenciano abierto de dar y recibir, convirtiendo la Comunidad en un espacio de confluencia y tránsito de muchos artistas. Garín también destacó sobre todo el siglo XIX en la que casi “fue una invasión” la aportación valenciana con grandes nombres como Aparicio, Sala, Sorolla, Pinazo o Gisbert.

De izda a dcha, Miguel Falomir, Felipe Garín y Manuel Broseta. Imagen cortesía de la Fundación Conexus.

De izda a dcha, Miguel Falomir, Felipe Garín y Manuel Broseta. Imagen cortesía de la Fundación Conexus.

1050 Discos Cardinales, Lapido, LGEB, Dr.Divago…en 16 Toneladas

Sala 16 Toneladas
C/Ricardo Micó, 3. Valencia
16 de Noviembre
Presentación libro ’1050 Discos Cardinales’ de Juanjo Mestre
19:30 h. Entrada Gratuita
Concierto de José Ignacio Lapido + La Gran Esperanza Blanca
22:00 h. Entrada 15 € anticipada (movingtickets aquí). 19 € taquilla

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Imagen recortada de la contraportada del libro ’1050 discos cardinales’ de Juanjo Mestre

Con motivo de la publicación del libro “1050 discos cardinales” de Juanjo Mestre, editado por Makma, se ha organizado un evento especial en la sala 16 Toneladas de Valencia.

El libro cuenta con ilustraciones originales de Cristina Benavente, y está teniendo una excelente acogida de público y entre crítica alternativa especializada.

“…El texto es de una independencia que nunca, y lo repito: nunca, había visto antes en ningún libro sobre discos, demostrando que se puede comer caviar y sopa borsch con la chupa de cuero puesta…” (Jorge García, Rock & more by Addison de Witt)

“…1050 discos cardinales es la mejor guía escrita en castellano sobre el rock and roll y los discos que le han ido dando forma…” (Gonzalo Aróstegui, Ragged glory)

“…Disfruto cada página y, después de esto, pienso que tal vez debería irme a una isla lejana a escuchar toda esa música que no ha pasado por mi reproductor…” (Juan Aybar, Being Vain)

“…Una perfecta guía de campo para un fascinante viaje por el cosmos de eso que se llama rock and roll…” (Bernardo de Andrés, Rock the best music)

“…Aquesta guia s’adverteix imprescindible per a tot aquell amant de la bona música de qualitat i el bon rock, de les guitarres i sense prejudicis d’estils…” (Chals Roig, No sé viure sense rock)

“…Si no es único en su género, sí es al menos un libro tan exhaustivo como singular en su planteamiento…”  (Salva Torres, El Mundo)

Y es que el contenido del libro responde a una selección de discos en orden cronológico que podría considerarse como un manual imprescindible de historia del rock desde un perspectiva muy personal de su autor, Juanjo Mestre, colaborador habitual de MAKMA y del que es fácil encontrar reseñas y críticas también en otros medios como Exile SH Magazine o el Espacio Woody/Jagger.

Mestre, con su peculiar estilo nos introduce en el mundo discográfico a través de obras muy reconocidas (Elvis, Beatles, Rolling Stones, Bob Dylan…) y de bastantes otras que no lo son tanto, sin dejar de lado la actualidad, ni por supuesto, a grandes músicos representantes del panorama español que podrían considerarse menos conocidos, y todo ello con el objetivo de generar afecto y despertar interés por esa faceta del arte y del entretenimiento a la vez que ayuda a depurar el criterio personal del lector.

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Cartel del evento con horarios de presentación del libro ’1050 discos cardinales’ de Juanjo Mestre

Junto al autor compartirán mesa como ilustres invitados en el coloquio dos nombres de reconocido prestigio nacional en el mundo de la música y que están muy presentes en el libro, concretamente ambos son compositores, guitarristas y vocalistas en sus respectivos proyectos musicales, por una parte el granadino José Ignacio Lapido -que tras su paso por 091 tiene una destacable trayectoria en solitario-, y por otra Cisco Fran, líder de la banda valenciana La Gran Esperanza Blanca. A ellos hay que sumar un tercer invitado, el bilbaíno Joserra Rodrigo, crítico musical, autor del muy recomendable libro “Pasión no es palabra cualquiera” y que también participa con un prólogo en “1050 discos cardinales”.

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La Gran Esperanza Blanca: Chuso, Fede Ferocce, Luis y Cisco Fran

Con el fin de hacer más ameno este acto participarán con canciones en formato acústico Manolo Bertrán y Antonio Chumillas ‘Chumi’, miembros del grupo valenciano Doctor Divago, otra de las bandas que ocupan un hueco importante entre esos “1050 discos cardinales”.

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Manolo Bertrán y Chumi de Doctor Divago

Después, para rematar una jornada con el mejor rock español de los últimos tiempos la sala 16 Toneladas abrirá nuevamente sus puertas a partir de las 22 horas. Será el momento de disfrutar primero con las nuevas canciones de La Gran Esperanza Blanca junto a otras más antiguas de su trayectoria.

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Cartel concierto en 16 Toneladas de José Ignacio Lapido + La Gran Esperanza Blanca

Finalmente el maestro José Ignacio Lapido, que se halla a punto de acabar la gira de su último álbum “El alma dormida”, culminará un evento que para los seguidores más exigentes ya está considerado como la reunión musical más prometedora e interesante de este año en la capital del Turia.

Vicente Chambó

Carolina y Mike, rock alternativo en Veles e Vents

Carolina Otero & Mike Grau
+ Primo
9 de noviembre
20:00 H.
Edificio Veles e Vents
Marina de València, Muelle de la Aduana S/N, València
Presentación ‘Superfruit’
Entradas 4 € anticipadas (www.eventbrite) y 5 € taquilla

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Mike Grau y Carolina Otero

Otro de los más interesantes eventos musicales que se acumulan durante el próximo fin de semana en la capital del Turia es la presentación en directo de “Superfruit”, el interesantísimo disco con el que han sorprendido a propios y extraños Carolina Otero y Mike Grau, un trabajo paralelo pero con cierta relación a la labor que ambos desempeñan al frente de sus bandas respectivas, The Lil’ Knife y Mad Robot.

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Cartel de presentación de “Superfruit”, el nuevo álbum de Carolina Otero & Mike Grau

Ocho canciones, y seguramente alguna más que se una al magno evento, componen una obra que sigue la línea independiente y alternativa de nombres americanos como Breeders, Pixies o Pavement, con buenas dosis de distorsión guitarrera pefectamente coordinadas con bellas melodías otoñales.

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Carolina Otero y Mike Grau en uno de sus últimos conciertos

“Tied to you” fue el buenísimo temazo de presentación previa pero es que las restantes “Night wolves”, “Bad times”, “Our way”, “Grey” o “Body” tienen un nivelazo similar.

Todo soledad, todo pasión, todo deseo, todo luminosidad. Ah, y con una exquisitez de versión como es “Lovesong”, el temazo de Robert Smith que fue incluido en el “Disintegration” de The Cure en 1989. Pues eso, altamente recomendables.

Juanjo Mestre

Una subasta que cambia vidas

Enlace

V Subasta de la organización ONE DAY YES.
En Apoyo a la Escuela de Lamu,Twashukuru Nursery School
Centre Cultural La Nau, Sala Paraninfo.
Carrer de la Universitat, 2. València.
Jueves 15 de noviembre de 2018. 19,30 h.

La Asociación One Day Yes, se propuso garantizar la educación y alimentación adecuada de los niños de la escuela Twashukuru Nursery School (Isla de Lamu, Kenia), 50 niños y niñas que únicamente reciben alimento en la citada escuela, a la que está ligada su formación, crecimiento y desarrollo.

Y con este objetivo, One Day Yes organiza este año su subasta anual para evitar la malnutrición infantil y con la voluntad de aumentar a tres comidas diarias la dieta de los niños que acoge. Cada año, los fondos de la subasta son empleados en diferentes proyectos que puedan mejorar la vida de la población en situación de exclusión social de Lamu.

La escuela se ha convertido en su hogar, un espacio en el que reciben protección y alimento suficiente y donde principalmente, pueden seguir siendo niños.La escuela está construida con botellas de plástico y vidrio reciclados del océano Índico,erigiéndose desde la construcción, y con su filosofía en un modelo de respeto al medio ambiente y la dignidad de las personas.

Así es el proyecto ONE DAY YES.

Una de las niñas de la escuela de Lamu. Fotografía cortesía de Monia Antolini

Una de las niñas que acoge la escuela de Lamu. Fotografía de Monia Antolini.

Para poder recaudar fondos en la subasta, ONE DAY YES necesita de la colaboración de cualquier colectivo, entre ellos la comunidad artística, que año tras año, se muestra generosa donando obra para la subasta, contribuyendo así a mejorar la vida de los niños y niñas más pobres de Lamu.

Los beneficios de la subasta irán destinados a garantizar la alimentación sostenible y equilibrada para los niños y niñas, según el programa de nutrición desarrollado por la Universidad CEU de Valencia. https://vimeo.com/298663038

Para la citada subasta del día 15 de noviembre, ONE DAY YES cuenta con el apoyo de diversas empresas y artistas, ilustradores, diseñadores, la Universitat de València, la colaboración de Caixa Popular y La revista MAKMA.

El evento será presentado por la compañía de teatro Subit! y el colectivo de poesía ilustrada Spoken Draws.

Las personas o entidades con voluntad de donar producto y colaborar con el proyecto pueden enviar un email a hello@onedayyes.org.

El día 15 de noviembre a las 19,30 h. tenemos una cita solidaria con ONE DAY YES, en La Nau. Sala Paraninfo.

http://www.onedayyes.org/

Imagen de portada: Monia Antolini

Los museos del siglo XXI, a debate en el IVAM

Más Allá del Museo
IVAM
C / Guillem de Castro, 118. Valencia
Viernes 19 y sábado 20 de octubre de 2018

El Secretario Autonómico de Cultura y Deporte, Albert Girona, y el director del IVAM, José Miguel G. Cortés han presentado el congreso ‘Más Allá del Museo’ que acoge el IVAM los días 19 y 20 de octubre, con el objetivo de debatir el futuro de las instituciones culturales en el siglo XXI.

El congreso se inició con la conferencia de Sjarel Ex, director del Museum Boijmans Van Buningen de Rotterdam, quien presentó el proyecto de renovación previsto para su museo en 2019, que tiene como fin hacer visitable la colección no expuesta. Según Ex, “un búnker puede convertirse en museo, pero un museo nunca será un búnker”. El experto subrayó que un centro de arte “es montaje, transparencia, originalidad, uso auténtico, conexión con la sociedad”.

De izda a dcha, Albert Girona, Iwona Blazwick, José Miguel Cortés, Sjarel Ex y Jean François Chougnet. Imagen cortesía del IVAM

De izda a dcha, Albert Girona, Iwona Blazwick, José Miguel Cortés, Sjarel Ex y Jean François Chougnet. Imagen cortesía del IVAM

A continuación, tuvo lugar la conferencia ‘¿Necesitamos expandir el concepto de museo?’ a cargo de Jean François Chougnet, director del MUCEM, quien señaló que los museos clásicos no están configurados para las nuevas formas de arte y puso algunos ejemplos de una disposición fallida de las colecciones.

La nota más crítica de esta primera jornada de congreso la puso Paul B. Preciado, director de Programas Públicos del MACBA y de la Documenta 14, internacionalmente conocido por su trabajo sobre las políticas de cuerpo, género y sexualidad. Para Preciado los museos han sido cómplices de “los procesos de racialización, sexualización y exclusión de las clases trabajadoras” y se cuestionó si estas instituciones pueden ser lugares de emancipación política.

El sábado 20 tienen lugar las conferencias de Carmen Mörsch, directora del Institute for Art Education de la Universidad de las Artes de Zúrich, Suiza, y la conferencia de Andrea Viliani, director del MADRE (Museo de Arte Contemporáneo de Nápoles). Cerrará el congreso la ponencia de Iwona Blazwick, directora de la Whitechapel Gallery en Londres.

Estas conferencias se completan con una mesa redonda en la que participan María Inés Rodríguez, ex directora del Museo de Arte Contemporáneo de Burdeos, Katya García-Anton, directora de la Office of Contemporary Art de Noruega y Manuel Olveira, director del Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León.

Asimismo, se presentan doce comunicaciones seleccionadas a través de una convocatoria internacional. La estructura del congreso permite mostrar la pluralidad de pensamientos activos que están generando ideas y prácticas en torno al museo.

Vista del Congreso 'Más allá del museo'. Imagen cortesía del IVAM.

Vista del Congreso ‘Más allá del museo’. Imagen cortesía del IVAM.

El Consorci de Museus, diploma de Buenas Prácticas

Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana
Diploma de Buenas Prácticas
Design for All Foundation de Cataluña
Septiembre de 2018

El Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana está llevando a cabo diversas medidas dirigidas a fomentar la reducción de las desigualdades en el ámbito de la cultura. Esta iniciativa, que engloba diversos proyectos incluidos dentro de su programación, ha recibido el diploma de Buenas Prácticas que otorga la Design for All Foundation, una entidad sin ánimo de lucro y de ámbito internacional fundada en 2001, con sede en Cataluña.

Además de este reconocimiento con el que ya cuenta el Consorci de Museus, desde el pasado mes de marzo la entidad museística ha sido seleccionada dentro de la 9ª edición de los premios internacionales Design for All Foundation a las ‘Mejores Prácticas’, que se decide el próximo viernes en Luxemburgo.

Logo Buenas Prácticas. Imagen cortesía del Consorci de Museus.

Logo Buenas Prácticas. Imagen cortesía del Consorci de Museus.

Un jurado internacional seleccionará las cinco ‘Mejores Prácticas’ para otorgarles el Premio Internacional Design for All Foundation a aquellas que destacan por su impacto y marcan el camino a seguir en el futuro para una mejor práctica del Diseño para Todos/Diseño Universal.

El objetivo de estos premios es reconocer todos los esfuerzos, grandes o pequeños, que han llevado a cabo empresas, entidades, administraciones y profesionales de todo el mundo para demostrar que toda aplicación del Diseño para Todos/Diseño Universal contribuye a mejorar la calidad de vida de las personas.

Se entiende por Diseño para Todos (Design for All) como la intervención sobre entornos, productos y servicios con la finalidad de que todas las personas, incluidas las generaciones futuras, independientemente de la edad, el género, las capacidades o el bagaje cultural, puedan disfrutar participando en la construcción de nuestra sociedad en igualdad de condiciones.

El Consorci de Museus opta a estos premios en la categoría de ‘Proyectos, propuestas, metodologías y estudios’ junto a otros seis proyectos procedentes de Argentina, Francia, y Nepal además de España. La propuesta de la entidad museística recoge las acciones, proyectos y actividades que se están impulsando con el fin de generar conocimiento y cultura para todos.

Taller contra el Alzheimer. Imagen cortesía del Consorci de Museus.

Taller contra el Alzheimer. Imagen cortesía del Consorci de Museus.

En este sentido, el director del Consorci de Museus, José Luis Pérez Pont, ha manifestado que “dentro de nuestro programa de Educación y Mediación, en los museos y centros de arte en los que trabajamos, tanto en Castelló, como en València y Alicante, buscamos generar procesos de trabajo sostenibles de mediación con diversos colectivos, basados en la experiencia artística como principio de un proceso de aprendizaje vital”.

Entre las medidas dirigidas a fomentar la reducción de las desigualdades que se están llevando a cabo desde el Consorci de Museus destacan proyectos como las convocatorias Altaveu para proyectos de inclusión y cohesión social; Reset, de relecturas de género y multiculturalidad; Resistències Artístiques, de producción artística en entornos educativos; Cercles, para proyectos de mediación cultural para jóvenes; el proyecto Empezamos de 0 (que incluye actividades para la primera infancia como Mus’n’ Babies o el Espai de Telles), los talleres ‘Refrito’ para jóvenes, ‘Necesitamos todo tipo de mentes, para personas con TEA (Trastorno del Espectro Autista), ‘Arte y cultura contra el Alzheimer’ (en colaboración con el Museo de Arte Contemporáneo de Alicante) ‘Esto no es una piedra, es una idea’ así como la mesa de trabajo para la implementación de mejoras en los talleres de expresión artística en los centros ocupacionales de València, para la integración social y cultural de personas con diversidad funcional.

Instalación 'Esto no es una piedra' en el Centre del Carme. Imagen cortesía del Consorci de Museus.

Instalación ‘Esto no es una piedra’ en el Centre del Carme. Imagen cortesía del Consorci de Museus.

La fiesta del V Aniversario Makma, en imágenes

MAKMA V Aniversario
Fiesta de celebración en el MuVIM
Presentación de la revista en papel
Con las actuaciones de Lucía Peiró, Petit Mal y Dj Paco Plaza
Viernes 29 de junio de 2018

Desde MAKMA queremos dar las gracias a todos los que vinisteis a festejar con nosotros un día tan especial y que sirvió para recordarnos el cariño y la fe depositada en un proyecto cultural que, con vuestra presencia, demostró estar más que justificado. Ya lo hicimos durante el acto de celebración, pero reiteramos igualmente las gracias a cuantos habéis contribuido con vuestros textos e imágenes a dotar de enjundia a la revista en papel que por primera vez editamos y, quién sabe, pueda ser el embrión de futuros números. Gracias, pues, a Antonio Ariño, Aberto Adsuara, Marc Borràs, Juanjo Mestre, Pedro del Corral, Ximo Rochera, Marisa Giménez, Pepe Romero, Javier Valenzuela, Felicia Puerta, Juan Carlos Garés, Meritxell Barberá, Jesús García Cívico, Andrés Herraiz, Juan Uslé, Vicky Civera, Xisco Mensua, Nacho López, Garson, Estefanía Martín, Cristina Ramírez, Marta Beltrán, José Luis Cueto, Rosa Torres, Carlos Domingo, Pepe Morea, Paco Caparrós, Toni Cordero, Graham Bell, Familia Berlanga, Fernando Ruiz, Jose Cuéllar, Biel Aliño y Pedro Hernández.

Y al MuVIM que nos acogió, dándonos todo tipo de facilidades para que nos sintiéramos cómodos. Lo consiguieron sobradamente. También a todos cuantos durante estos cinco años han colaborado con nosotros y, muy especialmente, a quienes empezaron la andadura a nuestro lado como socios: José Luis Pérez Pont, ahora al frente de la dirección del Consorci de Museus de la Generalitat Valenciana, e Ismael Chappaz y Juanma Menero, responsables de la galería Espai Tactel. Igualmente a Miguel Gregori y Jose Antonio Campoy por su excelente trabajo en la edición web y gráfica. Y a Jorge Seguí, por ayudarnos a resolver todos los trámites administrativos que han ido surgiendo durante todo este tiempo.

Y, por supuesto, a las instituciones públicas y privadas que han hecho posible la revista en papel, en una coyuntura siempre difícil para la edición física. De manera que gracias al IVAM, al ECA de Riba-roja, a la Fundación Aisge, a Fundación Bancaja, Fundación Cañada Blanch, a la Mutant, de nuevo al MuVIM, al Palau de la Música, a la galería Shiras, a la Universitat Politècnica de Valencia y a la Universitat de València. También a la imprenta Imag por haber trabajado a contrarreloj para que la revista haya llegado a tiempo y, mención aparte, de nuevo a Ismael Chappaz y Juanma Menero (Espai Tactel) por el fabuloso diseño y la paciencia que han tenido a la hora de sortear los imponderables que han ido surgiendo.

Gracias a todos.

A continuación dejamos una galería de imágenes de la fiesta para que la sigáis disfrutando, mientras vamos trabajando para que el proyecto continúe con esta vitalidad, que nos la dais todos vosotros, al menos otros cinco años.

V Aniversario Makma